Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

ДОВЖЕНКО, Александр Петрович [30.VIli(ll.
IX). 1894-25.XI.1956] - русский советский кинорежиссер, сценарист,
писатель, драматург. Нар. арт. РСФСР (1950). Фильмы Д.-"3венигора",
"Арсенал", "Земля", "Щорс" и др. - явились крупным вкладом в развитие
сов. и мирового киноиск-ва. Д. написал пьесу о жизни Мичурина - "Жизнь в
цвету" (1947, Ленингр. т-р им. Пушкина; в гл.роли - Н. К. Черкасов) и
пьесу-поэму "Потомки запорожцев" (пост. 1961, Херсонский обл. муз.-драм.
т-р). Произв. Д. свойственны па-тетич. манера повествования, склонность
к гиперболе, романтич. приподнятость. Гос. пр. СССР (1941, 1949).
Соч.: Избранное, М., 1957; Сочинения в 3 тт., т. 2, Киев, 1959. c р.
ДОВЯКОВСКАЯ (Dowiakowska), Бронислава (9.IL 1840-3.11.1910) -
польская артистка оперы (сопра-но) и педагог. Пению обучалась в Варшаве
у Я. Кват-рини. Начала творч. деятельность как эстрадная певица. Впервые
выступила на оперной сцене в Варшаве в 1857. С 1860 Д.- примадонна
Варшавской оперы. Обладая красивым голосом большого диапазона, драматич.
талантом, Д. с успехом выступала в комедийных, трагич. и лирич. партиях.
С 1895 оставила сцену; занималась педагогич. работой.
Партии: Галька (о. п. Монюшко)" Маргарита ("Фауст"), Маргарита Валуа
("Гугеноты"), Елена ("Прекрасная Елена" Оффенбаха), Леонора ("Алессандро
Страделла" Флотова), Амина ("Сомнамбула" Беллини) и др. Л. Коз.
ДОДЕ (Daudet), Альфонс (13.V.1840-17.XII.1897)- французский писатель,
драматург и театр. критик. Лит. деятельность начал в 1858. В 1872
написал свое лучшее произв. для т-ра - драму "Арлезианка" (по одной из
новелл "Писем с моей мельницы"), к к-рой Ж. Бизе написал музыку (первое
представление состоялось в 1872 в т-ре "Водевиль"). Сильные страсти,
положенные в основу конфликта, ярко очерченные характеры, выразит, язык,
замочат, музыка Визе создали "Арлезианке" большую популярность. Д.
инсценировал большинство своих романов (совм. с др. авторами). На франц.
сцене ставились: "Фромон Младший и Рислер старший" (1876), "Набоб"
(1880), "Сафо" (1885), "Нума Руместан" (1887) и др. В 70-90-е гг.
выступал как театр. критик.
Соч.: Souvenirs d'un homme de lettres. P., 1882; Trente ans de Paris,
P., 1888; Entre les frises et la rampe, P., 1894;
Pages inedites de critique dramatique, P., 1923.
Лит.: S a y 1 о г G., A. Daudet as a dramatist, Philad., 1940, N. Y.,
1942. Ал. П.
ДОДОНОВ, Александр Михайлович [12(24).II. 1837-19.1(1.11). 1914] -
русский артист оперы (тенор) и педагог. Пению обучался в Петербурге,
Париже и Лондоне. Первые выступления Д. на оперной сцене состоялись в
Италии и Лондоне в 1865-66. В 1867- 1869 Д. пел в рус. провинц. т-рах, в
1869-91- в Большом т-ре. Исполнял партии лирические и драматические:
Собинин ("Иван Сусанин"), Князь ("Русалка"), Андрей Морозов ("Опричник"
Чайковского); Д.- первый исполнитель в Москве партий Руальда ("Рогнеда"
Серова), Макса ("Волшебный стрелок" Вебера), Рауля ("Гугеноты").
Выступал также как концертный певец. С 1890 занимался педагогич.
деятельностью; преподавал в Моск. филармонич. уч-ще, был одним из
учителей Л. В. Собинова. Д. работал в области теории вок. педагогики,
ему принадлежит "Руководство к правильной постановке голоса, развитию и
укреплению голосовых органов и изучению искусства пения" (2 чч.,
1891-95). H. Коз.
"Д'ОЙЛИ КАРТ КОМПАНИ" ("D'Oyly Carte Company") - английский театр
оперетты. Завоевал популярность постановками произв. классика англ.
оперетты А. Салливена. Носит имя своего основателя - антрепренера Р.
Д'0йли Карта (1844-1901), впервые обратившегося к нац. оперетте в 1875,
когда по его инициативе в Лондоне был исполнен "Суд присяжных" У.
Джилберта (Гилберт; автор текста) и А. Салливена. Успех этого спектакля
привел к созданию в 1876 постоянной "Труппы комич. оперы" для исполнения
произв. тех же авторов. В 1881-91 спектакли шли в помещении т-ра
"Савой". В 1891 ДЮйли Карт построил новый т-р "Ныо Инглиш опера хаус",
открывшийся в том же году пост. оперы "Айвенго" Салливена. Через нек-рое
время т-р был продан труппе варьете.
Лит.: Fitzgerald S. J. A., The story of the Savoy Theatre, L." 1924;
Cellier F. L., В r i d g e m a n C., Gilbert, Sullivan and D'Oyly Carte,
L., 1914; W i 1 1 i a m s o n A." Gilbert and Sullivan Opera..., N. Y.,
1952. Be. Г.
ДОКТОР (Dottore) - один из персонажей итальянской комедии делъ ар те.
Комич. тип болонского ученого-юриста (чаще всего доктор юриспруденции),
не находящего применения своим знаниям и докучающего всем длинными
нелепыми речами на различные темы. Маска Д. возникла в конце 16 в. как
дополнение к маске Панталоне для ведения диалога с ним, иногда для
противопоставления ему. В отличие от Панталоне, Д. нередко был
изолирован от осн. интриги комедии, часто выступал в прологе. Д. говорил
на бо-лонском диалекте, пересыпая свою речь сентенциями и изречениями на
вульгарной латыни. Был одет в костюм доктора болонского ун-та: черная
мантия с белым воротником и манжетами, короткие черные панталоны, черные
чулки и туфли, широкополая черная шляпа, маска, закрывавшая лоб и нос.
Д.яасто носил имя Грациано, затем к нему прибавились фамилии - Балоардо,
Ба-ландзоне, реже - Брентино, Лантероне и др. Как и Панталоне, Д. обычно
был стариком, отцом семейства, к-рого дурачили молодежь и слуги. Среди
актеров, исполнявших роль Д.,- Л. Буркьелла, Л. де Бьянки, Б. Ломбар-ди,
М. А. Романьези. Маска Д. выражала сатиру на мертвенное, схоластич.
мышление ученых. Тип Д. оказал влияние на образы врачей, философов и
учителей-педантов в комедиях Мольера.
С конца 17 в. в болонском т-ре кукол получила распространение маска
Д.-Баландзоне, в основном сохранившая тот же характер, что и в комедии
дель арте. Чаще всего Ба ландзоне выступал как отец, к-рому не удается
выдать замуж дочь или женить сына по своему выбору, и служил объектом
шуток слуг, реже - как советник или придворный. Из исполнителей маски
Д.-Баландзоне известны Э. Понти, Дж. Маццони, А. Веронези.
Лит.: Миклашевский К., La commedia dell'arte, или Театр итальянских
комедиантов XVI, XVII и XVIII столетий, ч. 1, П., 1914 [1917];
Дживелегов А. К., Итальянская народная комедия. Commedia dell'arte, M."
1954, 2 изд., 1962. С. Мок.
ДОКТОР ДАПЕРТУТТО - литературный псевдоним В. Э. Мейерхольда в период
его работы в петерб. императорских т-рах (1908-17). Заимствован у нем.
писателя-романиста Э. Т. А. Гофмана.
"ДОКТОР ШТОКМАН" ("Враг народа"- "En Folkefiende") - пьеса в 5 д. Г.
Ибсена. Соч. 1882 (на норв. яз.). Пост. в 1883 в Христианийском (Осло)
т-ре, шла во всех скандинавских т-рах, а также во мн. т-рах др. стран, в
т. ч. в Англии (1883), Японии (1901).
Из современных пост. "Д. Ш." за рубежом: т-р "Олд Вик", Лондон
(1939); "Шлоспарк-театр", Берлин (1961).
В России "Д. Ш." (под назв. "Враг человечества") пост. впервые в т-р
e Корша, Москва (1892). 24 окт. 1900 "Д. Ш." пост. МХТ (реж.
Станиславский, Лужский, худ. Симов;
Штокман - Станиславский, фру Штокман - Раевская, Петра - Роксанова,
Эйлиф - Мунт, Мортен - Л. Гельцер, Петер Штокман - Лужский, Киль -
Громов, Говстад - Вишневский, Беллинг - Адашев, Горстер - Кошеверов,
Аслаксен - Судьбинин, Вик - Мейерхольд). Из др. исполнителей "Д. Ш." на
сцене МХТ наиболее известны: Качалов-Штокман (1922-24); Мейерхольд-Петер
Штокман (1901-02); Москвин(1907-08), Тарханов (1922-24) - Киль и др.
Среди пост. "Д. Ш." на провинц. сцене: Городской т-р, Казань, антреприза
Бородая (1893-94; Штокман-И. Шувалов); Гор. т-р, Вильно (1900;
Штокман Норин); Иркутский т-р (1901); Тифлисский груз. т-р (1903-04;
Штокман - Ме-схи); арм. труппа Абеляна и Арменяна (1908; Штокман -
Абелян). В нач. 1900-х гг. пьеса ставилась в т-рах Одессы, Киева,
Харькова.
На сов. сцене пьеса шла в Одесском т-ре им. Шевченко (1922;
постановщик и исполнитель роли Штокмана - Адашев); Ленингр. Большой
драм. т-р (1941; реж. и исполнитель заглавной роли - Альтус).
Издания: Первая публикация "Д. Ш." - 1882. Первый рус. перевод (под
названием "Враг народа") - Н. Миро-вич, М., 1891. Из сов. изд.- Ибсен
Г., Собр. соч., т. 3, M.. 1957 (в пер. А. и П. Ганзен).
Лит.: "Доктор Штокман" на сцене МХТ, в кн.: Ежегодник Московского
Художественного театра. 1951-52, М., 1956, с. 330-74 А. Шн.
ДОКЭЯКУ (докэката) - актерское алуа в японском театре Кабуки.Тип
комика, простака. В программах и на афишах всегда упоминался третьим.
Отсюда другое название этого амплуа- саммаймэ, что значит третий. Л. Гр\
ДОЛГОВ, Николай Николаевич (17.VII.1877- 2.XII. 1923) - русский
историк театра, критик. Учился в Петерб. ун-те. В 1899 за участие в
студенческих "беспорядках" был выслан временно в Псков (о театр. жизни
Пскова той поры Д. писал в рассказе "Очаровательный фанфан", журн.
"Еженедельник Петрогр. гос. академич. т-ров", П., 1922, ј 10). Автор
трудов об А. Е. Мартынове и А. Н. Островском. Сотрудничал в "Ежегоднике
Императорских т-ров", в журн. "Театр и искусство", "Аполлон" и др. Д.
много выступал как театр. рецензент (в газ. "Биржевые ведомости",
"Петербургская газета", "Речь", "Театральная газета", "Жизнь искусства"
и др.).
Соч.: Александр Евстафьевич Мартынов. Очерк жизни и опыт сценической
характеристики, СПБ, 1910; Мольер, как сценический деятель (опыт анализа
театральных взглядов писателя в их влиянии на драматическое творчество),
"Библиотека театра и искусства", СПБ, 1910, кн. V, с. 1-15 и кн. VI, с.
3-37; Первая пост. "Грозы", "ЕИТ", П., 1909, вып. 5, с. 105-116; В. И.
Живокини (Сценическая характеристика), "ЕИТ", П., 1911, вып. 5, с.
36-54; Василий Васильевич Самойлов (к столетию со дня рожд.), "ЕИТ", П.,
1913, ,Ns 1, с. 32-98; Лучшая пьеса Островского (к 35-летию
"Бесприданницы"), "ЕИТ", П., 1914, ј 3, с. 66-75; Вступ. статья об А. Н.
Островском к 1 тому. Собр. соч. Островского в 10 тт., П., 1919 и
комментарии, примечания ко всем 10 тт. этого издания; А. Н. Островский.
1823-1923. Жизнь и творчество. (Критика. Сценические образы), М.-П.,
1923. А. Шн.
ДОЛГОРУКИЙ, Иван Михайлович (1764-1823), князь,- русский писатель,
театральный деятель, актер-любитель. Окончил Моск. ун-т. Служил
вице-губернатором в Пензе и губернатором во Владимире. После 1812 в
основном занимался лит. деятельностью. Большое значение имели его
"Журналы путешествий", в к-рых Д. рассказывал о театр. жизни различных
городов России (о т-ре Шаховского в Нижнем Новгороде, Каменского в Орле,
о Курском т-ре и др.). Д. много выступал на любительской сцене. Имел в
Москве свой полукрепостной, полулюбительский т-р, в спектаклях к-рого
играл сам. Исполнял роли стариков во франц. классицистских комедиях: под
руководством франц. актера Офрена подготовил роль пожилого человека во
франц. комедии "Модный вечер" и роль отца в драме "Честный преступник".
По свидетельству С. П. Жихарева, игра Д. "была непринужденно-естественна
и свободна". Для своего т-ра Д. написал неск. опер ("Любовное
волшебство" и др.) и комедий ("Ду-рылом, или Выборы старшины" и др.).
Соч.: Журнал путешествий из Москвы в Нижний 1813 года, М., 1870;
Путешествие в Киев в 1817 году, М., 1870;
Славны бубны за горами, или Путешествие мое кое-куда 1810 года, М.,
1870.
Лит.: Дмитриев М., Князь Ив. Мих. Долгорукий и его сочинения, М.,
1863; Д ы н н и к Т., Крепостной театр. М., 1933; Ашукин И. С.,
Всеволодски й-Г е р н-гросс В. Н., Соболев Ю. В., Хрестоматия по истории
русского театра XVIII и XIX вв., под ред. Г. И. Гоян, Л.-М., 1940. А.
Кл.
ДОЛГОСУРЭН, Чимидийн (р. 1920),- монгольская актриса. Засл. арт. МНР
(1946). Чл. МНРП с 1946. Участвовала в театр. самодеятельности. С 1936
работает в Муз.-драм. т-ре (Улан-Батор). Актриса преим. лирич.
дарования.
Роли: Гавасурэн ("Ровно 18" Аюуша), Диридулам ("Волчья стая"
Намдака), Гэрэл гуа ("Три Шарайгольских хана" Намдака, по эпосу
"Гесериада"), жена Чихэр, Бэжи ("Мудрая ханша Мадхай", "Был такой хан"
Цэдэнжава и Бас-та), Дездемона; Клариче ("Слуга двух господ"), Хозяйка
леса ("Волынщик из Стракониц" Тыла), Джесси ("Русский вопрос"), Алтанай
("Курманбек" Джантошева), Анна Ильинична ("Семья" Попова) и др. Г'. У.
ДОЛИВО (Доливособотницкий), Анатолий Леонидович [р. 29. IX(ll.X).
1893]- русский советский певец (бас) и педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР
(1944). Профессор (1932), доктор искусствоведения (1947). В 1918 окончил
Моск. консерваторию по кл. проф. У. Мазетти. С этого же года выступал
как камерный певец с концертами в СССР и за рубежом. В репертуаре
Д.-песни, романсы разных народов, исполняемые певцом на многих языках,
арии из опер. Д. обладает высокой вок. культурой, богатой мимикой и
даром перевоплощения. Выступал также как чтец (Петрарка, Рабле, Пушкин,
Достоевский и др.). С 1930 Д. руководит классом пения в Моск.
консерватории; с 1932 - зав. кафедрой сначала камерного, затем сольного
пения. Среди учеников Д.: лауреаты между-нар. и всесоюзных конкурсов
вокалистов Э. Саркисян, М. Худовердова, А. Левандовская (Польская Нар.
Республика) и др.
Соч.: Певец и песня, М.-Л., 1948. А. Ив.
ДОЛИДЗЕ, Виктор Исидорович (1890-24.V.1933)- грузинский советский
композитор. Музыке обучался в Киевском муз. уч-ще. В 1917 окончил
Киевский коммерческий ин-т. С этого же года жил в Тбилиси. Автор первой
грузинской комич. оперы "Кето и Котэ" по комедии А. Цагарели "Ханума" на
собств. либретто (1919, Тбилиси), завоевавшей широкую популярность, опер
"Лейла" (1922), "Цисана" (1929), "За-мира" (отрывки исполнялись в 1930)
и соч. в др. жанрах. Оперы Д. пронизаны сочным нар. юмором, в них
использован груз. городской муз. фольклор. Легко запоминающиеся мелодии,
ясность гармонии, красочность оркестровки способствовали широкому
распространению музыки Д.
Лит.: К о р е в С., "Кето и Котэ" В. Долидзе, М.-Л., 1951.
ДОЛИН (Dolin), Антон [наст. имя и фам. - Патрик Х и л и-К е и
(Healy-Kay) (p. 27.VII.1904)] - английский артист балета, балетмейстер.
В 1917-23 занимался в балетной студии б. солистки Мариинского т-ра С.
Астафьевой. В 1924-25 и 1928-29 -солист труппы С. П. Дягилева. В
1931-35- ведущий танцовщик балетной труппы "Вик Уэллс". Вместе с
балериной А. Марковой основал балетную труппу "Маркова - Долин"
(1935-38); в 1950- труппу "Фестивал балле", к-рая является второй
балетной труппой Англии. В 1939-46 - солист балетной труппы "Балле
тиэтр" (США). Д. - виртуозный исполнитель партий клас-сич. репертуара:
Зигфрид, Голубая птица ("Лебединое озеро", "Спящая красавица"), Альберт
("Жизель"). С особым успехом исполнял роли, требующие актерского
мастерства,- Синяя Борода (на муз.Оффенбаха), Сатана ("Иов" Уильямса) и
др. Пост. балеты: "Соловей и роза" Фрейзер-Симсона (1927), "Голубая
рапсодия" на муз. Гершвина (1928) и др. Автор книги по теории балета.
С сер. 50-х гг. занимается организацией гастролей различных балетных
трупп.
Соч.: Divertissement, L., 1931; Ballet-Go-Round, L., 1938; Pas de
deux, N. Y., 1949; Alicia Markova, L., 1953;
Autobiography, L., [I960].
Лит.: Н a s k e 1 1 A. L., Anton Dolin. The "first chapter", L.,
1929; Beaumont C. W., Complete book of ballets, L., 1951, с. 955-58;
Anton Dolin, L., 1960. Ham. P.
ДОЛИНА (урожд. Саюшкина, по мужу - Г о р л е н к о), Мария Ивановна
[1(13).IV.1868-2.XII. 1919]-русская артистка оперы (контральто).
Обучалась пению на частных муз. курсах в Петербурге. В 1886 дебютировала
в Мариинском т-ре, где пела до 1904. Партии: Ваня ("Иван Сусанин"),
Ольга ("Евгений Онегин"), Лель; Изяслав, Груня ("Рогнеда", "Вражья сила"
Серова), Ратмир; Басманов ("Опричник" Чайковского), Кончаковна ("Князь
Игорь"), Княгиня ("Русалка"), Полина ("Пиковая дама"), Зибель ("Фауст")
и др. Д. обладала голосом красивого тембра, особенно ярко звучащим в
нижнем регистре. После 1904 Д. занималась концертной деятельностью;
выступала с пропагандой рус. музыки в России и за рубежом (циклы
"Русская песня", "Славянская песня").
Лит.: Каменев И. А., Мария Ивановна Горленко-Долина. 1886-1911, СПБ,
1912; С т ар к Э. (Зигфрид), Петербургская опера и ее мастера.
1890-1910, Л.-M., 1940, с. 72-74; Кузнецов E., Из прошлого русской
эстрады, М., 1958, с. 342-44. А. Ив.
"ДОЛИНА" ("Tiefland") - опера Э. Альбера, либр. Р. Лотара по пьесе А.
Гимеры. Пост. 15 нояб. 1903, Прага, Нем. т-р (дирижер Блех;
Педро.Араньи, Себастьяно - Хунольд, Марта - Альфельди). Пост. почти во
всех городах Германии, в т. ч.: Лейпциг (1904), Берлин (1907, более 400
раз). Др. пост.: Антверпен (1906), Цюрих (1907, на нем. яз.), Рига
(1907, на нем. яз.; 1920), Вена (1908), Любляна (1908, на нем. яз.;
1909), Стокгольм (1908), Амстердам (1908, на нем. яз.), Будапешт (1908),
Нью-Йорк (1908, на нем. яз.; 1914), Копенгаген (1909), Барселона (1910,
на итал. яз.), Лондон (1910), Загреб (1910), Варшава (1911), Женева
(1911, на франц. яз.), Таллин (1912, на нем. яз.; 1923), Осло (1913),
Хельсинки (1921, на швед. яз.; 1931), София (1928), Каунас (1928),
Брюссель (1932, на франц. яз.), Каир (1937, на нем. яз.). В России
впервые пост. в 1911, Оперный т-р Зимина, Москва (дирижер Палицын, пост.
Оленина; Педро - Да-маев, Себастьяно - Бочаров, Марта - Друзякина,
Тома-зо - Осипов, Нури - Турчанинова, Моруччио - Чугунов. Нандо -
Скуба), Петрогр. Нар. дом (1915).
На сов. сцене впервые пост. под назв. "В низинах", Ле-нингр. Малый
оперный т-р, 18 апр. 1926 (дирижер Похито-нов, пост. Лапицкого, худ.
Курилко; Педро - Куклин, Себастьяно - Болотин, Марта - Батурина, Нандо -
Тихий, Томазо - Молчанов, Нури - Ковалева, Пеппа - Вислене-ва). Пост. в
т-рах Риги (1948, 1962), Львова (1959), Челябинска (1960).
И здания: "Д.", клавир. В., 1903 и дальнейшие переиздания. Ц. Г р.
ДОЛИНИН (наст. фам. - Ш e и н), Евгений Иванович (18.II.1873-1918) -
русский артист оперы (тенор). Окончил Петерб. консерваторию по кл. пения
проф. А. Котоньи (1899). В 1899-1901 пел в Мариинском т-ре (проходил
оперные партии под рук. И. П. Прянишникова): Ленский; Фома Назарье-вич
("Садко"), Вагнер ("Мефистофель" Бойто). С 1901 пел на частных оперных
сценах Петербурга, Москвы, Харькова, Киева; гастролировал в Праге
(1904), Вене (1906) и др. городах. Благородство кантилены, естественная
манера пения, рельефность оттенков, великолепная фразировка и тонкая
задушевная игра отличали исполнение Д. Партии: Герман, Садко, Синодал,
Берендей: Самозванец ("Борис Годунов"), Ромео ("Ромео и Джульетта"
Гуно), Фауст, Альфред и др. Д. вел педагогич. работу в Харьковском муз.
уч-ще.
Лит.: Словарь сценических деятелей, вып. 5, СПБ, 1900, с. 15,.
ДОЛИНОВ, Анатолий Иванович (р/1869-г. смерти неизв.) - русский актер,
режиссер и театральный педагог. Сценич. деятельность начал в 1885. Играл
в крупнейших провинц. т-рах (Харьков, Киев, Одесса). В 1897-1918 (с
небольшим перерывом) - актер и режиссер Александрийского т-ра. Исполнял
роли фатов и простаков. В 1908-13 преподавал на Драм. курсах Петерб.
театр. училища. Д. перевел на рус. язык неск. пьес нем. драматургов.
Автор учебников по выразит, чтению и декламации. С 1923 жил за границей.
М. И.
ДОЛЬЧЕ (Dolce), Лодовико (1508-68) - итальянский писатель, драматург,
переводчик. Переводил и перерабатывал трагедии Еврипида и Сенеки в духе
поэтики Возрождения. Автор трагедий "Дид она" (изд. 1547), "Мариана"
(пост. 1565), комедий "Капитан" (1545), "Фабриция" (1549), "Муж" (1545),
представляющих собой контаминацию комедий Плавта и Теренция.
Лит.: А р о 1 1 о n i o M., Storia del teatro italiano, t. II,
Firenze, 1940, с. 178-82. Р. X.
ДОМ АКТ‚РА - советское культурно-просветит. учреждение, объединяющее
творческих работников театра. Центральный дом актера осн. в 1937 при
Всероссийском театр. об-ве (ВТО) в Москве с целью планомерного
проведения мероприятий, способствующих идейно-политическому,
профессионально-творческому и культурному росту членов ВТО. Д. а.
организует доклады и лекции на обществ.-политич. темы, по
марксистско-ленинской эстетике, науке и иск-ву; проводит семинары по
повышению квалификации режиссеров и артистов т-ров Москвы, устраивает
обсуждения спектаклей, творч. вечера мастеров сцены и молодежи, выставки
раот театр. художников, встречи с зарубежными деятелями культуры и т. п.
В Д. а. регулярно выпускаются устные журналы "Жизнь и знание" и "Слово
молодежи". По типу моек. Д. а. организованы Д. а. в Ленинграде, Казани,
Краснодаре, Архангельске, Кирове. В нек-рых областных городах
(Свердловск, Новосибирск) Д. а. объединены с домами работников иск-в. Л.
Пок.
ДОМ ВЕТЕРАНОВ СЦЕНЫ - 1) В Ленинграде осн. в 1896 выдающейся рус.
актрисой М. Г. Савиной при Российском театр. об-ве под назв. "Убежище
для престарелых артистов". В первый год основания в убежище было 6 чел.
(среди них - известные провинц. актеры М. Т. Иванов-Козельский, А. К.
Любский). Средства на содержание убежища составлялись гл. обр. из
пожертвований частных лиц и учреждений, а также доходов от спектаклей,
концертов, маскарадов. Убежищем руководили выборные попечители и
заведующие, назначенные Советом РТО. Первым попечителем была Савина. В
1902 по инициативе Савиной было выстроено двухэтажное каменное
комфортабельно оборудованное здани-е, в к-ром проживало уже ок. 30
престарелых артистов. В сов. время убежище перешло на твердую ежегодную
смету, выделенную Советом Российского театр. об-ва (РТО), в 1931 было
переименовано в Д. в. с. имени М. Г. Савиной. После Отечественной войны
были выстроены 7 новых двухэтажных корпусов, архитектурно связанных с
ранее выстроенным зданием крытыми переходами. В доме (на берегу Мал.
Невки) проживает (1962) 200 старейших деятелей рус. т-ра.
2) В Москве в 1907 Обществом для призрения престарелых и лишенных
способности к труду артистов в районе Измайловского парка было выстроено
"Убежище для престарелых артистов Московских императорских т-ров". В
1918 это здание перешло в ведение собеса. С 1922 вновь стало
принадлежать "Убежищу для престарелых артистов". В 1937 переданное
Всероссийскому театр. об-ву "Убежище" было превращено в благоустроенный
Дом ветеранов сцены им. А. А. Яблочкиной. В наст. время здесь проживает
40 чел. В живописном районе на шоссе Энтузиастов начато строительство
нового большого Д. в. с.
3) В 1959 Укр. театр. об-вом под Киевом (в местности Пуща Водица)
открыт Республиканский украинский дом ветеранов сцены.
Каждый из живущих в Д. в. с. обеспечен комнатой, питанием, одеждой,
за ним сохраняется 25% его пенсии. В'Д. в. с. имеются библиотека,
концертный зал, киноустановка, постоянные врачи. Ветеранам
предоставляется возможность регулярного посещения т-ров, концертов,
музеев.
Лит.: Аксенов В. И., Дом ветеранов сцены, Л., 1937;
Грачеве кий Ю., Дом в Измайлове, "Театр", 1952, .Ns 9, с. 141-143. А.
Пок.
ДОМ ИМЕНИ ПОЛЕНОВА (Дом театрального просвещения им. В. Д. Поленова)
- культурно-просветительное учреждение. Создано в 1915 в Москве худ. В.
Д. Поленовым на обществ, и частично его личные средства. Первоначально
называлось Домом театр. просвещения, впоследствии ему было присвоено имя
В. Д. Поленова. Задачей Д. и. П. являлась помощь организации
деревенского, фабричного и школьного театров. Здесь были: библиотека для
нар. т-ров, костюмерная и декорац. мастерские, склад реквизита для
любительских кружков. Здание имело сцену и зал на 300 мест. На базе Д.
и. П. был создан Центральный дом народного творчества имени Д. Я.
Крупской. Ю. Б.
ДОМ НАРОДНОГО ТВОРЧЕСТВА (ДНТ) - в СССР творческо-методический центр,
основной задачей к-рого является практическая помощь коллективам
художественной самодеятельности. ДНТ находятся в ведении Министерства
культуры и местных Управлений культуры областных (краевых, городских)
исполкомов. В наст. время нек-рые городские ДНТ (напр., в Ленинграде)
переданы профсоюзам. ДНТ созданы в 1936 (в ряде мест на базе ранее
существовавших Домов самодеятельного иск-ва) во всех союзных и
автономных республиках, краях и областях, а также в нек-рых крупных
городах (Москва, Ленинград, Киев, Горький, Новосибирск и др.). Только в
Российской Федерации имеются (1961) 86 ДНТ. В ДНТ работают методисты по
театральному, музыкальному и хореографич. иск-ву, оказывающие
консультационную помощь руководителям самодеятельных коллективов в
подборе репертуара, методике работы, выезжающие на места для просмотра
репетиций и приема под- готовленных спектаклей и концертных программ.
ДНТ организуют занятия по повышению квалификации руководителей
самодеятельности на краткосрочных!! постоянно действующих курсах и
семинарах. Тяд' ДНТ периодически выпускает репертуарные сборники и
методич. пособия. При ДНТ создают творческие жанровые секции. ДНТ
принимает непосредственное участие в проведении смотров и конкурсов
художественной самодеятельности, организации выставок самодеятельного
изобразительного и прикладного иск-ва. При нек-рых ДНТ (московском,
ленинградском и др.) имеются т-ры нар. творчества, на сцене к-рых
показывают свои работы лучшие самодеятельные коллективы. Методич. и
организационную помощь местным ДНТ призван оказывать Центральный дом
народного творчества имени Н. К. Крупской в Москве. Вик. М.
ДОМ НАРОДНОГО ТВОРЧЕСТВА ИМЕНИ Н. К. КРУПСКОЙ (Центральный дом
народного творчества имени Н.К.Крупскои) - культурно-просветительное
учреждение, возглавляющее работу в области художественной
самодеятельности РСФСР. Создан в 1936 на основе Центрального дома сам од
еятельного искусства (Ц Е ДИСК, ранее - Дом театрального просвещения им.
В. Д. Поленова) в системе Министерства культуры РСФСР. В задачи ДНТ
входит: содействие развитию художественной самодеятельности трудящихся,
помощь в создании и улучшении репертуара для художественной
самодеятельности, изучение основных проблем и разработка методик работы
художеств. самодеятельности; собирание, изучение и популяризация лучших
произв. нар. творчества; оказание творческой и консультационной помощи
местным ДНТ и различным ведомствам. ДНТ работает в тесной связи с
творческими союзами писателей, художников, композиторов. Всероссийским
хоровым об-вом, Всероссийским театр. об-вом и др. творческими
организациями.
Дом народного творчества им. Крупской обобщает и распространяет
передовой опыт местных ДНТ, клубов, лучших коллективов и отд.
исполнителей, проводит семинары, совещания, конференции работников
местных ДНТ, руководителей самодеятельности, режиссеров нар. т-ров,
разрабатывает учебные планы и программы курсов и семинаров по подготовке
руководителей и участников художеств. самодеятельности; организует
подготовку работников ДНТ и руководителей художеств. самодеятельности,
проводит праздники песни, смотры, олимпиады, конкурсы, фестивали,
выставки, показы коллективов отдельных областей и краев и др. При ДНТ
работает Заочный нар. ун-т иск-в. Вик. М.
ДОМА И ДВОРЦЫ КУЛЬТУРЫ - в СССР центры культурно-просветит. и
культурно-массовой работы. Чаще всего крупные клубные учреждения.
Подразделяются на территориальные, гл. образом районные, находящиеся в
ведении Министерства культуры, дома культуры отд. предприятий,
учреждений и уч. заведений, находящиеся в ведении профсоюзов или др.
организаций, Дома культуры интеллигенции (Дом актера, Дом учителя и
др.). Во главе Д. ид. к. стоят Правление, выбранное на определенный
срок, и назначенный директор. В настоящее время в СССР насчитывается
18500 клубов, Д. и д. к. только по профсоюзной сети, Д. и д. к. ведут
многостороннюю работу по коммунистическому воспитанию и художественному
обслуживанию трудящихся. При большинстве Д. и д. к. работают ун-ты
культуры и иск-ва, библиотеки-читальни, ведется лекционная и техническая
пропаганда, наглядная агитация, систематически проводятся киносеансы,
спектакли и концерты профессиональных артистов и коллективов
художественной самодеятельности, вечера отдыха, организуются устные
журналы. Д. ид. к. обслуживают также трудящихся непосредственно на
производстве, в цехах, на полевых станах. Особое место в работе Д. и д.
к. занимает организация художеств. самодеятельности взрослых и детей.
Почти во всех Д. и д. к. созданы театральные, вокально-хоровые,
танцевальные и оркестровые коллективы, художественные агитбригады,
систематически подготавливающие и показывающие спектакли и концертные
программы. При нек-рых дворцах культуры на базе наиболее успешно
работающих само-деят. коллективов с 1959 стали создаваться Народные
театры, симфонические оркестры и хоровые капеллы. Вик. М.
ДОМАШЙВ, Николай Петрович (1861-7.XII. 1916)- русский артист балета.
Сын крестьянина. Брат актрисы Александрийского театра М. П. Домаше-вой.
После окончания балетного отделения Моск. театр. уч-ща (класс Г. Легата
и И. Ермолова) был зачислен в 1880 в балетную труппу Большого т-ра и
вскоре занял ведущее положение. Технически сильный танцовщик, Д. с
одинаковым мастерством владел классич. и характерным танцем. Его прыжки
были так легки и стремительны, что зеркало сцены Большого т-ра он
преодолевал в 3 прыжка. Д. был также превосходным пантомимистом. Лучшие
партии: Иванушка ("Конек-Горбунок" Пуни), Квазимодо ("Эсме-ральда"),
Санчо Пансо ("Дон Кихот") и др. Небольшой рост мешал Д. исполнять
героич. партии.
С первых лет творч. деятельности был педагогом Моск. театр. уч-ща,
где продолжал преподавать и после того как в 1906 оставил сцену.
Лит.* Государственный ордена Ленина Академич. Большой театр СССР, М.,
1947; "ЕИТ", П., 1902-1903, Приложения, кн. 3, с. 92. Юр. Б.
ДОМАШЕВА, Мария Петровна [2(14).1.1875-8.V. 1952] - русская советская
актриса. Нар. арт. РСФСР (1951). Окончив Моск. филармонии, уч-ще (1893),
играла в Моск. т-ре Корша. В 1895 дебютировала в Петерб. Т-ре
лит.-художеств. об-ва в ролях Полины ("Доходное место"), Верочки
("Шутники" Островского), Ро-зи ("Бой бабочек" Зудерма-на). В 1899
вступила в труппу Александрийского т-ра (в сов. время - Ленингр. т-р
драмы им. Пушкина). Д. обладала ясным, чистым, жизнерадостным
дарованием, обаятельной мягкостью, подкупающей естественностью сце-нич.
поведения. Роли: Снегурочка ("Снегурочка"), Варя ("Дикарка" Островского
и Соловьева), Лиза ("Горе от ума"), Таня ("Плоды просвещения"). По
выражению критика А. Р. Кугеля, Д. до преклонных лет "изумительно
сохранила и облик молодости и живость чувств, и взгляд, в котором
светился почти юный задор, и шаловливые интонации звонкого голоса". Той
же чистотой чувств, большой душевной глубиной были отмечены образы,
созданные актрисой в поздний период своего творчества: Мария Тимофеевна
("Дворянское гнездо" по Тургеневу), жена проф. Полежаева (в фильме
"Депутат Балтики") и др. В годы Отечеств, войны, находясь в осажденном
Ленинграде, Д. участвовала в фронтовых концертах и спектаклях (Таланова
"Нашествие" и др.), радиопередачах.
Лит.: К у гель А., Домашева, "Рабочий и театр", 1926, ј 16; 25-летний
юбилей, "Жизнь искусства", 1926, ј 16. С. Др.
"ДОМАШНИЙ ТЕАТР" - ежемесячное приложение к журналу "Родина",
выходило в 1895-1904. Редактор-издатель А. А. Каспари. В "Д. т."
печатались пьесы, рассказы, режиссерские комментарии.
ДОМБАЙ - участник народных празднеств в Дагестане. Особенно популярны
Д. среди кумыков. Д. выступают костюмированными с импровизированными
шуточными номерами, сходными с выступлениями рус. скоморохов. Д. носили
войлочный костюм, маски домашних животных. Участвовали в представлениях
пехлеванов (акробатов-канатоходцев), заполняя шутками паузы между
выступлениями. Е. Ж.
ДОМБРОВСКИЙ (Dabrowski), Бронислав (р. 24. XI. 1903) - польский актер
и режиссер. Учился в драм. школе в Познани. В 1921-22 был актером в
"Т-ре Польски" (Варшава), затем в "Т-ре Вельки" (Львов), в т-ре им.
Словацкого и т-ре "Багатель" (Краков), в Гор. т-ре (Лодзь). Роли:
Станьчик ("Свадьба" Выспянско-го), Директор ("Два театра" Шанявского). В
1932 начал режиссерскую деятельность. В ранних пост. Д. проявилось
влияние творчества А. Я. Таирова и Е. Б. Вахтангова, он стремился к
яркой зрелищности спектакля. Во время 2-й мировой войны руководил т-ром
во Львове, с 1945 - в Катовице. В 1947-50 и с 1955 - директор т-ра им.
Словацкого в Кракове. Гл. пост.: "Двенадцатая ночь" (1946), "Свадьба"
(1946) и "Клятва" (1947) Выспянского, "Овечий источник" (1948), "Три
сестры" (1950); "Горштынский" Словацкого (1959).
ДОМБРОВСКИЙ, Теофиль Матвеевич - украинский актер 1-й пол. 19 в. В
1840-47 играл в Харьковском т-ре, пользовался особенным успехом у
демокра-тич. части зрителей. Подлинной стихией актера были укр. нар.
образы: Финтик и Чупрун ("Солдат-чародей" Котляревского), Потап Лавурда,
Стецько, Мыкола ("Бой-баба", "Стецько, завербованный в уланы",
"Искренняя любовь" Квитки-Основьяненко), Дьячок ("Вечер на хуторе близ
Диканьки" по Гоголю).
В 1850 был принят в Моск. Малый т-р. Но из-за недостаточного знания
рус. яз. мог быть использован только в укр. ролях: Шельменко-денщик (о.
п. Квитки-Основьяненко) и др. Играл Д. и в рус. водевилях, где для него
писались специально "украинские" роли:
Филька-хохол, Дядюшка ("Комедия с дядюшкой" Григорьева, "Ни тот, ни
другой" Растбпчиной). В 1854 Д. покинул Москву и работал в т-рах
провинции. А. Г.
"ДОМОВОЙ" (эст. "Pisuhand")-комедия Э. Ю. Вилъ-де в 3 д. Соч. 1913
(на эст. яз.), пост. в 1914. Ставилась мн. т-рами Эстонии.На сов. сцене
пост. в 1948 Новым т-ром, Таллин (реж. Пыльдрос; Вестман-Мальмстен,
Юрго, Матильда - Линдау, Риппус, Сандер - Понсо, Суурорг, Пий-белахт -
Ратасепп, Ребанс). Ленингр. обл. Малый т-р (1953), Таллинский Рус. т-р
(1953), Кабардинский т-р, Нальчик (1954), Новгородский т-р (1954),
Харьковский рус. т-р (1955), Горьковский т-р комедии (1956), Бурятский
т-р, Улан-Удэ (1956), Финский т-р, Петрозаводск (1957), Ставропольский
т-р (1960), Душанбинский т-р (1960) и др.
И здания: Первая публикация на эст. яз.- 1913; из послед, эст. изд.-
В и льде Э., Пьесы, Таллин, 1956. Первый рус. пер. П. О. Волконского,
М., 1952; В и л ь-де Э., Собр. соч., т. 5, M., 1958. Л. Шн,
"ДОН ЖУАН" (точнее -"Наказанный распутник, или Дон Джованни" - "II
Dissoluto punito, o sia II D. Giovanni") - опера в. Моцарта, итал. либр.
(по исп. легенде) Л. да Понуе.Пост. 29 OKT. 1787, Прага, Нем. т-р
(дирижер Моцарт; Дон Жуан-Босси, Донна Анна - Сапорити, Донна Эльвира -
Мичелли, Командор - Лолли, Дон Оттавио - Бальони, Лепорелло-Понциа-ни,
Церлина - Бондини, Мазетто - Лолли). Опера обошла т-ры всего мира. В
России впервые пост. 21 апр. 1828, Петербург, Большой т-р (пер. с итал.
Шеллера, декорации Каноп-пи и Кондратьева; Дон Жуан - Самойлов, Командор
- Бай-ков. Донна Анна - Иванова, Донна Эльвира - Шелихова, Дон Оттавио -
Шувалов, Лепорелло - Гуляев, Церлина - Семенова, Мазетто -Дюр), Москва,
Большой т-р (30 янв. 1839). В 1834-45 ставилась в России в нем. опере; в
1843 шла на казенной итал. сцене с участием Виардо (Церлина), Тамбурини
(Дон Жуан), Рубини (Дон Оттавио). На рус. сцене - в Петербурге, 1864,
Русская опера; 1872 и 1898- Мариинский т-р (Дон Жуан - Мельников,
Корсов, Яковлев, Тар-таков; Донна Анна - Платонова, Меньшикова, Куза, М.
Фигнер; Донна Эльвира -Рааб, Рунге; Церлина - Левицкая, Больска,
Крутикова; Дон Оттавио - Раппопорт, Ершов, Чупрынников; Командор -
Петров, Серебряков, Май-борода, Давыдов; Лепорелло - Палечек,
Бухтояров). В Мог-кве - 1882, Большой т-р (Дон Жуан - Корсов, Хохлов;
Донна Анна - Дейша-Сионицкая, Салина; Дон Оттавио - Барцал; Лепорелло -
Тютюнник; Перлиня - Кли-ментова), 1913, Оперный т-р Зимина (реж. Оленин,
Донна Анна -Кошиц, худ. Кончаловский).
На сов. сцене впервые пост. 11 OKT. 1924, Ленингр. т-р оперы и балета
дирижер Самосуд, реж. Петров, худ. Головин; Дон Жуан - Ольховский, Донна
Анна - Кузнецова, Донна Эльвира - Кобзарева, Лепорелло - Журавленке,
Церлина - Горская, Мазетто - Серебровский, Дон Оттавио - Большаков). В
Москве пост. в 1946 в Оперной студии Моск. консерватории. В 1950 пост. в
филиале Большого т-ра (дирижер Небольсин, реж. Шарашидзе, худ. Силич,
балетм. Цаплин, хормейстер Шумский; Дон Жуан - Селиванов;'Донна Анна -
Талахадзе, Покровская; Донна Эльвира - Чубенко; Лепорелло - Тютюнник,
Щегол ьков;
Церлина - И. Масленникова, Звездина). В 1956 возобн. в Т-ре оперы и
балета им. Кирова, Ленинград (дирижер Ельцин, реж. Каплан, худ.
Вирсаладзе, балетм. Анисимова). В 1959 пост. в Москве, Оперная студия
Муз.-педагогич. ин-та им. Гнесиных (дирижер Агарков, реж. Ансимов).
Издания: "Д. Ж.", партитура.- W. A. Mozart's Werke, Ser. 5, Lpz.,
Breitkopf Hartel, [s. d.]; последнее изд., Lpz., Peters, [1941]; M.
Юргенсон, [l 899 J; последнее изд., рус. текст Н. Кончаловской, М.,
Музгиз, 1959. Ц. Г р.
"ДОН ЖУАН, ИЛИ КАМЕННЫЙ ГОСТЬ" ("Don Juan ou la Festin de pierre",
также -"Дон Жуан, или Каменный пир")- комедия Ж. Б. Мольера в 5 д. Соч.
1664. Пост. 15 февр. 1665 в т-ре "Пале-Рояль", Париж (Дон Жуан -
Лагранж, Сганарель - Мольер). После смерти Мольера комедия получила
широкое распространение в стихотворном переложении Т. Корнеля. В тексте
Мольера возобновлена в 1841 в т-ре "Одеон", в 1847 - в "Комеди Франсез"
(Париж). В 40-50-х гг.20в.во Франции пьесу Мольера ставили "Атен
ей",Париж (1947, с Жуве в заглавной роли), "Комеди Франсез" (1952; Дон
Жуан - Дебюкур). Нац. Нар. т-р (TNP, 1953; реж. и исполнитель заглавной
роли - Ви-лар, Сганарель - Сорано, Эльвира - Шомет, Шарлотта - Кампен,
Матюрина - Минаццоли, Пьеро - Даррас, Командор - Науре, Диманш - Мулино;
показана в Москве в 1956). Среди известных исполнителей во Франции -
Бель-кур, Врессан, Дюфло, Ларив, Моле, Эсканд (Дон Жуан), Превиль, Леду
(Сганарель).
Первые представления "Д. Ж." в России: "Деревянный т-р" (1795; на
франц. яз.), Александрийский т-р (1816; Дон Жуан - Сосницкий, Эльвира -
Валберхова). Из пост. последующих лет: Малый т-р (1876; впервые без
купюр и переделок, пер. Родиславского, в бенефис Берга; Дон Жуан -
Ленский, Сганарель - Берг, Правдин, Эльвира - Ермолова, Шарлотта -
Самойлова, Матюрина - Музиль-Бороз-дина. Пьеро - Музиль),
Александринский т-р (1880, в бенефис Петипа; Дон Жуан - Петипа,
Сганарель - Варламов, Эльвира - Дюжикова, дон Луис - Леонидов,
ПьероАрди, Диманш - Зубов), Михайловский т-р, франц. труппа, Петербург
(1881), т-р Горевой, Москва (1890; Дон Жуан - Петипа, Сганарель -
Градов-Соколов, Сашин), т-р Корша, Москва (1902), Александринский т-р
(1910; реж. Мейерхольд, худ. Головин; Дон Жуан - Юрьев, Сганарель -
Варламов), Сергиевский нар. дом, Москва (1914). Из постановок "Д. Ж." на
провинц. сцене наиболее известны: Новый т-р, Харьков (1877), т-р
"Соловцов", Киев (1912; реж. и исполнитель заглавной роли - Радин) и др.
На сов. сцене: Ленингр. академич. т-р Госдрамы (б. Александринский,
1922 и 1932; реж. Мейерхольд и Соловьев; Дон Жуан - Юрьев, Сганарель -
Горин-Горяинов, Шарлотта - Тиме, Матюрина - Карякина), 1-й Гос. сов.
т-р, Омск (1921), Гор. т-р, Самара (1924), т-р им. Азизбекова (реж.
Ту-ганов, 1926), Т-р им. Баумана, Москва (1941; реж. Краснян-ский и
Лукьянов, худ. Варпех; Дон Жуан - Македонский, Сганарель - Черкасов),
Ленингр. т-р Комедии (1950; реж.
Рашевская, худ. Бобышов; Дон Жуан - Б. Смирнов, Сга-нарель - Усков).
Издания: Первая публикация "Д. Ж." - 1682 в Собр. соч. Ж. Б. Мольера,
под ред. Лагранжа и Вино (Les oeuvres de monsieur de Moliere, revues,
corrigees et commentees, P., 1682); Первые рус. изд.-"Дон Жуан",[М.,
1871] (пер. В. Родиславского). Из сов. переводов - "Дон Жуан, или
Каменный гость", в кн.: Ж.-Б. Мольер, Собр. соч., пер. А. В. Федорова,
вступ. ст. Г. Бояджиева, т. 2, M., 1957.
Лит.: Долгов H., "Дон Жуан" Мольера, "ЕИТ", СПБ, 1910, кн.
7;АуслендерС., "Дон Жуан", там же. Д. Шн.
"ДОН КАРЛОС" ("Don Carlos") - опера Дж. Верди, франц. либр. Ж. Мери и
К. дю Локля по драме Ф. Шиллера. Пост. 11 марта 1867, "Гранд-Опера",
Париж; 2-я ред.- итал. либр. А. Гисланцони, пост. 10 янв. 1884, Милан.
Опера широко ставилась на европ. и амер. сцене. В России пост. итал.
труппой, 1868, Петербург (с участием Галли, Станио, Анджелини, Фриччи,
Грациани, Багаджоло); Большой т-р, Москва, 10 февр.1917 (инициатор и
руководитель пост. Ф. Шаляпин, дирижер Купер; Филипп - Шаляпин, Дон
Карлос - Лабинский, Родриго ди Поза - Минеев, Елизавета - Двр-жинская,
Эболи - Павлова, Великий инквизитор - Петров).
На сов. сцене впервые пост. в Пермском т-ре оперы и балета, 1947
(дирижер Людмилин, реж. Келлер, худ. Смолин, хормейстер Виссонов; Филипп
- Кулысев, Дон Карлос - Альбирт, Родриго ди Поза - Артемов, Елизавета -
Силь-вестрова, Эболи - Измайлова, Великий инквизитор - Маев-ский).
Ленингр. Малый оперный т-р, 31 июля 1955 (пер. С. Левика, дирижер
Дониях, пост. Смолича, реж. Лапиров, художники Константиновский и
Лещинский, хормейстеры Лебедев и Шапиро; Дон Карлос - Донатов, Филипп -
Модестов, Родриго ди Поза - Ольшевский, Елизавета - Богданова, Эболи
-Овчаренко, Великий инквизитор -Бутягин).
Издания: "Д. К.", клавир, Milano, Ricordi, [s. a.]; партитура и
клавир, нем. изд. - Fur die deutsche Buhne neu bearbeitet von J. Kapp
und R. Soldan, Lpz., Peters, [s. d.j. H. Гр.
"ДОН КАРЛОС, ИНФАНТ ИСПАНСКИЙ" ("Don Carlos Infant von
Spanien")-драматическое стихотворение (также - поэма, трагедия) в 5 д.
Ф. Шиллера, на сюжет новеллы франц. писателя Сен-Реаля. Соч. 1787 (два
сценич. варианта - стихотворный и прозаический). Пост. 9 апр. 1787 в
Мангеймском т-ре (Филипп - Иффланд, Елизавета - Риттер, Дон Карлос -
Бек, Поза - Бек, Альба - Бейль, Эболи - Ватхофт). Среди исполнителей "Д.
К." в 18 и 19 вв.: Бассерман, Брокман, М. Девриент, Зейдельман,
Зонненталь, Кайнц, Фихтер (Дон Карлос), Аншюц, Баумейстер, П. Вольф,
Вагнер, Э. Девриент, Зонненталь, Зейдельман, Матковский, Эслаир (Поза).
В 20 в. "Д. К." ставили т-ры в Карлсруэ (1903), Дюссельдорфе (1907),
"Немецкий т-р", Берлин (1909, реж. Рейнхардг;
Поза - Моисеи), Т-р в Цюрихе (1914), Аугсбурге (1920), "Народная
сцена", Вена (1929), Т-р им. Петефи, Будапешт (1956), Нар. т-р им. К.
Сарафова, София (1956) и др.
В России "Д. К." пост. 4 февр. 1829 в Александрийском т-ре (в бенефис
В. Каратыгина, пер. Ободовского; Филипп - Брянский, Елизавета -
Каратыгина, Дон Карлос - Каратыгин, Эболи - Валберхова, Поза - Борецкий,
герцог Альба - Толченов, граф Лерма - Радин), в 1830 - Малый т-р (Дон
Карлос - Мочалов). Последующие возобновления Малого т-ра - 1859 (пер.
Грекова; Елизавета - Медведева, Поза - Самарин) и 1894 (бенефис Южина;
Филипп - Ленский, Елизавета - Ермолова, Дон Карлос - Багров,
Ильинский, Эболи-Лешковская, Поза-Южин, герцог Альба - Рыбаков). Из др.
дореволюц. пост. "Д. К." наиболее известны: т-р Горевой, Москва (1889;
Дон Карлос - Дальский, Поза - М. Петипа); Озерковский т-р (1892), т-р
"Соловцов", Киев (1901) и ряд др.
Первая пост. "Д. К." на сов. сцене - 15 февр. 1919, в день открытия
Большого драм. т-ра, Петроград (в зале Консерватории; пер. Грекова, реж.
Лаврентьев, худ. Щуко, комп. Асафьев; Филипп - Монахов, Елизавета -
Колосова, Дон Карлос - В. Максимов, Поза - Юрьев). В дальнейшем "Д. К.
"ставили: т-р Незлобина, Москва (1918; Филипп - Нелидов, Дон Карлос -
Лихачев); Театр Комедии (б. Корша, 1922, реж. Сахновский, худ.
Рабинович; Филипп - Ленин, Елизавета - Парамонова, Дон Карлос - В.
Максимов, Эболи - Бершадская, Поза - Радин, Доминго - Топорков);
Малый т-р (1933; реж. Марджанов, худ. Арапов; Филипп-Ленин, П.
Садовский, Елизавета- Белевцева, Дон Карлос- Лепштейн, Эболи - Гоголева,
Поза- Аксенов, Ольховский);
Куйбышевский т-р (1934, 1955); Бакинский русский т-р (1934);
Вологодский т-р (1934, 1955); Т-р им. Франко (1936; Филипп - Шумский,
Елизавета - Ужвий); Ленингр, Довый т-р (1950; пер. и реж. Бромлей);
Латв. т-р Драмы п955; пер. Судрабкална, реж. Амтман-Бриедит); Казанский
т-р (1955; реж. Э. Бейбутов, худ. Гельмс, Филипп - Айдаров, Поза -
Гусев); Орловский т-р (1955); Астраханский т-р (1956); Иркутский т-р
(1957); Т-р им. Кингисеппа (1958, пер. А. Санг, реж. Кальмет, худ.
Рентер; Филипп - Карм, Елизавета - Руммо, Дон Карлос - А. Эскола, Поза -
О. Эскола, герцог Альба - Ребане) и др.
Издания: Первая публикация "Д. К."-1785 (1-й акт с предисловием
автора, "Рейнская Талия", ј 1); первая публикация полностью-1787
(Лейпциг, изд. Гешен). Первые рус. переводы: сцены из "Д. К." в пер.
Софиина ("Благонамеренный", изд. А. Измайловым, 1821, ч. XVI) и П.
Ободовского ("Театральный альманах на 1830 год", СПБ, 1830); Из сов.
переводов "Д. К."-в пер. В. Левика, "Дон Карлос, инфант Испанский.
Драматич. поэма", в кн.: Шиллер Ф., Избр. произведения в 2 томах, т. 1,
М., 1959.
Лит.: Ш и л л e p Ф., Письма о "Д. К.", в кн. : Ш и л л e p Ф., Собр.
соч., т. 6, М., 1957; Аксаков С. Т.. Дон Карлос, инфант Испанский, в
кн.: Аксаков С. Т., Собр. соч., т. 3, М., 1956; Л у н а ч а р с к и и А.
В., О театре и драматургии. Избр. статьи, т. 1, М-, 1958; Константин
Александрович Марджанишвили... [Сборник], Тбилиси, 1958; Юрьев Ю. М.,
Записки, т. 2, Л.-М., 1945; Монахов Н. Ф., Повесть о жизни, Л.-М., 1961;
Дела и дни Большого драматического театра, [вып.] 1, П., 1919. А. Шн.
"ДОН КИХОТ" (исп. "Don Quijote", франц. "Don Quichotte")- балет.
Пост. в Парижской Опере 12 февр. 1743 как опера-балет. В 1768 балетм. Ж.
Новер пост. на этот сюжет героич. балет в придворном т-ре Вены, муз. И.
Штарцера, костюмы Л. Боке. Сюжетной основой для всех дальнейших пост.
послужил 2-актный балет "Свадьба Гамаша" (1800, "Т-р иск-ва" -б.
Академия музыки, Париж, балетм. Ж. Омер). 18 янв. 1801 "Д.К." пост. в
Парижской Опере, муз. Лефевра (балетм. Л. Ж. Милон; Китри- Шевиньи,
Базиль -О. Вестрис, Дон Кихот- Омер, Санчо- Бопре); в 1837, муз.
Цинка,-Королевский т-р, Копенгаген (балетм. А. Бурнонвиль); в
1850Берлинский т-р (балетм. П. Тальони). На рус. сцене -21 мая 1808
(балетм. Ш. Дидло, муз. Кавоса); в 1834 (балетм. Блаш, либр. Милона;
Китри-Зубова); Большой т-р, Москва, муз. Сор(?) (балетм. Ф.
Гюллень-Сор;Китри-Гюллень-Сор);1869 (балетм. М. Петипа, муз. Мин-куса,
дирижер Богданов, худ. Исаков, П. Шангин, Ф. Шень-ян); 1900 (балетм. А.
Горский, дирижер Аренде, худ. К. Коровин, Головин, Клодт); 1906
(нов.ред.;балетм., дирижер и худ. те же; Китри- Гельцер, Базиль -
Тихомиров, Дон Кихот - Чудинов, Санчо Панса - Рябцов, Антонина -
Балашова, Мерседес - Федорова 2-я, Эспада - Мордкин). В Петербурге "Д.
К." ставили: Большой т-р, 9(21) ноября 1871 (балетм. М.Петипа);
Мариинский т-р, 1902, нов. ред. (балетм. Горский, дирижер Дриго, худ.
Коровин, Клодт; Китри -Кшесинская, Базиль - Легат, Дон Кихот - Булгаков,
Мерседес - М. Петипа, Гамаш - Гердт).
На сов. сцене: в Москве в Большом т-ре - 10 февр. 1940 (балетм. Р.
Захаров, Монахов и В. Смольцов, новые танцы на муз. В. Соловьева-Седого,
дирижер Файер, худ. Рындин); там же, 1942 (балетм. Габович и
Голейзовский, дирижер Файер); 1943 (балетм. Горский, Захаров, Габович,
Голейзовский, Смольцов, дирижер Файер; Базиль - Ермолаев, Китри -
Лепешинская, Эспада - Корень, Дон Кихот - В. Смольцов, Санчо - Рябцев).
В Ленинграде - Т-р оперы и балета, 1923 (балетм. Ф. В. Лопухов, редакция
Горского, дирижер Гаук, худ. Головин, Коровин, Клодт; Китри - О.
Спесивцева), 1941, там же (балетм. Пономарев, худ. те же; Китри -
Вечеслова, Иордан, Балабина, Дудинская; Базиль - Сергеев, Чабукиани),
1946 (балетм. Гусев, Анисимова и Гербек, либр. переработано Слонимским,
худ. Т. Бруни; Китри - Дудинская, Базиль - Сергеев, Эспада- Корень).
Пост. в т-рах оперы и балета др. городов (с нек-рыми дополнениями и
изменениями в ред.Горского): Баку (1934, 1945), Горький (1936), Ереван
(1957), Киев (1953), Куйбышев (1941, 1953), Львов (1940, 1960), Минск
(1941, 1948), Новосибирск (1955), Пермь (1946, 1953), Ташкент (1948,
1960), Тбилиси (1943, 1960), Уфа (1960), Харьков (1929, 1946).
Лит.: Асафьев Б., Театр русской Испании. ., "Театр", П., 1923, ј 2,
с. 11-13; "Дон Кихот". Муз. Л, Мин-куса, 2'изд., [Л.], 1937, с. 15-18
(ст. Н. Шувалова); "Дон Кихот". Балет в 4 д., вступ. ст. Ю. О.
Слонимского, М., 1946;
Мовшенсон А., "Дон Кихот" на эскизе Боке 1768 года, в сб.: Сервантес,
Статьи и материалы. Л., 1948, с. 182-86; Saint-Leon A., La
stenochoregraphie, ou l'art d'ecrire promptement la danse, P. - St.
Petersbourg, 1852; G u es t J., The romantic ballet in England, L.,
1954. Л. П.
"ДОН ПАСКУАЛЕ" ("Don Pasquale") - опера Г. Доницетти, либр.
композитора и Дж. Руффини по опере С. Павези "Сэр Марк-Антонио". Пост. в
Париже 3 янв. 1843; Милан (1843), Турин (1843), Вена (1843, на итал.
яз.;
1879, на нем. яз.), Лондон (1843, на итал. яз.), Брюссель (1843),
Лилль (1843), Дублин (1844, на итал. яз.), Копенгаген (1845, на итал.
яз.), Берлин (1845, на итал. яз; 1852;
1886, на франц. яз.), Лисабон (1845, на итал. яз.), Нью-Йорк (1846,
на англ. яз., 1849, на итал. яз.), Будапешт (1846), Варшава (1846),
Мальта (1847, на итал. яз.), Константинополь (1847, на итал. яз.),
Сантьяго, Чили (1848, на итал. яз.), Стокгольм (1848, на итал. яз.;
1869), Прага (1849, на нем. яз.), Буэнос-Айрес (1851, на итал. яз.),
Мехико (1852, на итал. яз.), Лима, Перу (1852, на итал. яз.), Амстердам
(1853, на итал. яз.). Рио-де-Жанейро (1853, на итал. яз.; 1929),
Калькутта (1866, на итал. яз.), Хельсинки (1878), Рига (1906, на нем.
яз.). Загреб (1921), Любляна (1925), София (1932), Каунас (1936) и на
сценах мн. др. стран. В России пост. в 1884, Петербург (на итал. яз.).
На сов. сцене пост. 5 июня 1920 в Петрограде, на открытии Т-ра комич.
оперы под упр. К. Марджанова. 29 июня 1931 Ленингр. Малый оперный т-р
(дирижер Самосуд, пост. Каплана, худ. Эрбштейн; Дон Паскуале -
Ростовцев, Малатес-та - Ольховский, Эрнесто - Нечаев, Норина - Горская,
Нотариус - Дорошин); возобн. 1954. В 1936 пост. в Москве в Оперном т-ре
им. Станиславского иод рук. Станиславского. Пост. в др. городах
Сов.Союза: Алма-Ата (1959), Киев (1962). Издания: "Д. П.", клавир,
Milano, Ricordi, [s. a.]. Я. Гр.
"ДОН CE3AP ДЕ БАЗАН" - см. "Испанский дворянина.
ДОНАНЬИ (Dohnanyi), Эрне (p.27.VII.1877) - венгерский композитор,
пианист, педагог, дирижер. Музыке обучался в Братиславе у К. Форстнера
(гармония) и в Будапештской муз. академии (по композиции у X. Кеслера).
Автор опер: "Тетушка Симона" (1913; Дрезден), "Замок воеводы" (1922,
Будапештский т-р оперы), "Тенор" (1929, Берлин), "Священный огонь"
(1934, Будапештский т-р оперы); бал етов:"П скрывало Пьеретты" (1910,
Дрезден), "Пять преимуществ жизни" (1943) и "Портрет балерины" (1952)
(оба пост. в США). Д. -последователь роман-тич. школы Листа. Музыка его
опер отличается ярким нац. колоритом, ясностью и богатством выразит.
с-редств. В опере "Замок воеводы" (на сюжет нар. баллады) чувствуется
влияние нем. романтизма и муз. драматургии Вагнера. В 1905-15 Д. -проф.
Высшей муз. школы в Берлине, с 1918 - директор Будапештской
консерватории. После 1945 Д. жил сначала в Аргентине, затем - в США, где
продолжает педагогич. деятельность.
Лит.: Рарр V., Dohnanyi Erno, Bdp., 1927; "Zenei szemle", Bdp., 1927,
oct.-nov. (номер посв. Д.). //. Дубр.
ДОНАТО (наст. имя и фам.- Донато Америкович П и с с у и т и; р. 1885)
- советский цирковой артист, воздушный гимнаст и клоун. Род. в семье
цирковых артистов. С 1895 выступал во мн. жанрах на аренах рус. цирков.
Широкую известность получил как мастер "воздушного полета". В своих
выступлениях Д. сочетал высокую технику, смелость исполнения сложных
трюков с незаурядным дарованием комика. Был первым цирковым артистом,
включавшим клоунаду в воздушный полет. Играя в номере роль клоуна, Д. в
нужный момент умело переключал напряженное внимание зрителей на веселую
и легкую шутку. Подготовил много артистов цирка, в т. ч. воздушных
гимнастов Д. и Е. Морус. М. 3.
ДОНАТОВ, Иосиф Александрович [р. 15(27).III. 1888] - русский
советский режиссер оперы. Засл. деят. иск-в Узб. ССР (1944). Окончил
историко-фило-логич. ф-т Моск. ун-та (1910). Работал режиссером в т-рах:
Комедии (б. Корш; Москва, 1917-25), МГСПС (1923-26), Замоскворецком
(1925-30) и др. Наиболее плодотворной явилась деятельность Д. в
муз.т-рах:
Моск. т-ре оперетты, 1931-36 (пост. "Миллион терзаний" Дунаевского),
Свердловском т-ре муз. комедии ("Честь мундира" Белица, "Свадьба в
Малиновке" Б. Александрова), Т-ре им. Мукими, 1941-44 ("Кур-бан Умаров",
"Нурхон" Джалилова, "Месть" Рад-жаби и Надеждина), Оренбургском т-ре
муз. комедии, 1949-54 ("Мечтатели" Листова, "Огоньки" Свиридова), и др.
Пост. Д. характеризуются красочной театральностью.
Лит.: Риф И., Свердловский театр музыкальной комедии, Свердловск,
1959. А. Ив.
ДОНАУРИ (по мужу- Марджанишвили), Елена Иосифовна [15(27). III.
189016.X.1955]-грузинская советская актриса. Нар. арт. Груз. ССР (1950).
По окончании гимназии (1906) училась на драм. курсах в Тифлисе и в
Петербурге. Сценич. деятельность начала в 1908 в гастрольной труппе Л.
Б. Явор-ской. В 1913-14 работала в Петербурге (Т-р В. Ф.
Комиссаржевской), Таганроге и др. В 1918-20 - в рус. т-ре в Тифлисе
(труппа "Тарто"). В 1920 перешла на груз. сцену. В 1920-26 - актриса
Т-ра им. Руставели, с 1928- Т-ра им. Марджанишвили. Играла
героико-дцаматич., затем характерные роли: Хасинта ("Овечий источник",
1922), Катерина ("Поэма о топоре" Погодина, 1931), Кетевана ("Гурия
Нинош-вили" Дадиани, 1934), Отарова вдова ("Сломанный мост" по
Чавчавадзе, 1935), Тебро ("Очаг Харатели" Мревлишвили, 1949). Вела
педагогическую работу.
Лит.: Гугушвил и Э., Джанелидзе Д., Грузинский государственный
драматический театр им. К. Марджанишвили, Тбилиси, 1958. Г. Б.
ДОНВАЛЬДО - советские цирковые артисты, акробаты-прыгуны. Труппа была
создана в Ленинграде в 1926 из акробатов-любителей. С 1931 ее возглавил
М. П. Осташенко. В состав труппы входили: М. Оста-шенко, Г. Чайченко, Г.
Семнничев, Г. Клейнгольц, А. Вязов, Е. Мочалов, Н. Зимин, Л. Кобленц, Г.
Пи-талелев и др. Номер Д. состоял из акробатич. пирамид и разл.
акробатич. прыжков, к-рые разыгрывались как своеобразное соревнование
прыгунов. Исполнение номера отличалось темпераментом, артистизмом;
акробаты делали сложные комбинации легко, свободно, изящно. Состав
труппы многократно менялся, в 1946 она распалась. М. Зон,
ДОНДУКОВ, Дагба Доржиевич (р. 1915) - советский бурятский актер. Нар.
арт. Бурят. АССР (1959). Чл. Коммунистич. партии с 1942. В 1933 поступил
в Бурятский драм. т-р. Играет характерные и комедийные роли: Гончик
("Кнут Тайши" Намсараева), Шагта-ми ("Огни на реке" Батожабая), Тихон
("Гроза"), Под-кол есин ("Женитьба"), Да хай ("Тайфун" Цао Юя), Ранжуров
("Барометр показывает бурю" Батожабая), Нецветаев ("На той стороне"
Барянова), Ветровой ("Калиновая роща" Корнейчука). Д. - актер
самобытного дарования, созданные им образы отмечены ярким нац.
колоритом.
Лит.: Ходорковская Л., Бурят-Монгольский театр. М., 1954; Искусство
Бурятской АССР, Улан-Удэ 19. Вал.Н.
ДОНЕВ, Георги (1884-1948) - болгарский актер. Засл. арт. Республики.
В 1899 начал сценич. деятельность в труппе Б. Пожарова. Изучал актерское
иск-во в Загребе и в Милане. По возвращении из Италии создал собств.
театр. коллектив, с к-рым объездил мн. города и села Болгарии. Был
руководителем и режиссером театр. трупп в Пловдиве, Варне, Бургасе,
Русе, Тырнове и др. В руководимых им т-рах формировалось мастерство
крупных мастеров болг. т-ра (В. Трандафилов, Н. Икономов и др.).
Творчество Д. отличалось героико-романтич. устремленностью. Лучшие роли:
Борислав (о. п. Вазова), Отелло, Карл Моор, Протасов; Раскольников
("Преступление и наказание" по Достоевскому) и др. Д. принадлежат
мемуары "Строители болгарского театра" и ряд статей по вопросам театр.
иск-ва. А?. М.
ДОНЕЦ, Михаил Иванович [11(23).1883-10. IX.1941] - украинский
советский артист оперы (бас). Нар. арт. УССР (1930). Член Коммунистич.
партии с 1940. Сценич. деятельность начал в 1905 в Оперном т-ре Зимина,
где пел до 1913. В 1913-17 и с 1928 Д. - солист в Т-ре оперы и балета
им. Шевченко, периодически пел также в Харьковском т-ре оперы и балета.
Партии: Карась ("Запорожец за Дунаем"), Тарас, Выборный ("Тарас Бульба",
"Наталка Полтавка" Лысенко), Мельник, Борис Годунов; Досифей
("Хованщина" Мусоргского), Дон Базилио и др. Выступал как концертный
певец. Д. обладал ярким драм. талантом и незаурядным вок. мастерством.
С. 3.
ДОНЕЦКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА. Основан в Донецкев 1941 (сезон
открылся в апреле оперой "Иван Сусанин"). Первую труппу составили актеры
Луганского и Винницкого оперных т-ров. В 1941-44 т-р находился в
эвакуации. Среди пост. 50-х гг.:
"Молодая гвардия" Мейтуса (1950), "Юность" Чула-ки (1950), "Шурале"
(1953),"В бурю" Хренникова (1953), "Спящая красавица (1954), "Евгений
Онегин" (1954), "Фауст" (1955), "Борис Годунов" (1957); "Тропою грома"
Караева (1960), "Каменный цветок" (1960), "Обручение в монастыре"
Прокофьева (1961) и др. Т-р пост. балеты В. Гомоляки: "Сорочинская
ярмарка" (1956), "Черное золото" (1957), "Кот в сапогах" (1961). На
сцене т-ра осуществлена пост. новых произв. композиторов Е. Юрцевича
("Вулкан", 1959, 1960), А. Ленского ("Донецкая быль", 1960), M.
Вериков-ского ("Наймичка", 1961) и др. В труппе т-ра (1962): артисты
оперы - засл. арт. УССР М. Ве-денева, М. Мищенко; К. Гайдамак, А. Кока,
А. Бела-нов, А. Гусева, А. Галенкин и др.; артисты балета - засл. арт.
УССР Е. Горчакова, Г. Кириллина; В. Пар-саданян и др. Гл. режиссер т-ра
- наро арт. УССР А. Здиховский" гл. хормейстер - нар. арт. УССР Н.
Тараканов, дирижер - Е. Шехтман, балетм. - Н. Ефремов. А. Ив.
ДОНИЦЕТТИ (Donizetti), Гаэтано (29.XI.1797, Бергамо,- 8.1УЛ848, там
же) - итальянский композитор. Музыке обучался первоначально в Муз. ин-те
в Бергамо, где изучал гармонию и контрапункт под рук. С. Майра; в
1815-17 занимался по кл. композиции у С. Маттеив Муз. лицее в Болонье.
Первые театр. произведения Д.- одноактные оперы "Пигмалион" (1816),
"Олимпиада" и "Гнев Ахилла" (1817) не были пост. В 1818 в венецианском
т-ре "Сан-Лука" с успехом была исполнена опера Д."Энрико, граф
Бургундский". Затем последовали: "Зораида Гренадская" (1822, т-р
"Арджентина", Рим, с участием Д. Донцелли), "Цыганка" (1822, т-р
"Нуово", Неаполь), "Кьяра и Серафина, или Пираты" (1822, т-р "Ла
Скала", Милан), "Счастливое заблуждение" (1823, т-р "Нуово",
Неаполь). Первые произведения Д. появились в то время, когда на итал.
оперной сцене господствовали оперы Дж. Россини, ставшие предметом
подражания для Д. в начальный период его творчества. Д. писал по 3-4
оперы ежегодно; не все из них были равноценны по качеству, но музыка
большинства произв. свидетельствовала о природном мелодич. даре
композитора. Уже ранние оперы Д. отличаются разнообразием жанров,
особенно характерным для его дальнейшего творчества. В 1824-30 Д.
написал неск. "фарсов" - одноактных комич. опер: "Замок инвалидов"
(1826, т-р "Карлино", Палермо, и др.), мелодраму "Восемь месяцев за два
часа, или Ссыльные в Сибири", по пьесе Пиксерекура (1827, т-р "Нуово",
Неаполь), романтич. оперу "Елизавета в замке Кенильворт" (также "Замок
Кенильворт", на сюжет романа В. Скотта;
1829, т-р "Сан-Карло", Неаполь) и др. К 30-м гг. Д. полностью
преодолел влияние Россини. Период самостоят. творчества Д. начинается
романтич. мелодрамой "Анна Болейн" на либр.Ф. Романи (1830, т-р
"Кар-кано", Милан, с участием Дж. Пасты, Дж. Рубини и Ф. Галли). Опера
имела большой успех и вскоре обошла сцены всех европ. т-ров. Среди опер
этого периода - "Любовный напиток" (на либр. Ф. Романи, 1832, т-р "Делла
Каноббиана", Милан), "Лукреция Борджиа" (на либр. Ф. Романи по драме В.
Гюго "Анд-жело, тиран Падуанский", 1833, т-р "Ла Скала", с участием Г.
Лаланд, М. Брамбиллы, Мариани), "Джемма ди Вержи" (по пьесе А. Дюма-отца
"Карл VII у своих вассалов"; 1834, там же), "Марино Фальеро" (поодноим.
пьесе Байрона, 1835, Итальянский т-р, Париж), "Мария Стюарт" (1835, т-р
"Ла Скала", с участием М. Малибран). Лучшие из этих опер ("Анна
Болейн", "Любовный напиток", "Лукреция Борджиа") завоевали европ.
известность. В 1835 в неаполитанском т-ре "Сан-Карло" состоялась
премьера оперы "Лючия ди Ламмер-мур" (на либр. С. Каммарано по роману В.
Скотта "Ламмермурская невеста" с участием Ж. Дюпре и Ф.
Таккинарди-Персиани). "Лочия ди Ламмермур" открыла 3-й, самый зрелый
период творчества композитора. В 1836-38 Д. создает неск. опер в
сотрудничестве с либреттистом С. Каммарано: "Велизарий" (1836, т-р
"Фениче", Венеция), "Осада Кале" (1836, т-р "Сан-Карло", Неаполь) и др.
После запрещения цензурой в 1839 оперы "Полиевкт" (либр. С. Каммарано)
Д. переехал в Париж, где были пост. в 1840 его оперы:
"Дочь полка" (либр. Ж. Сен-Жоржа и Ж. Байяра, "Опера комик", 1840),
"Мученики" (2-я ред. "Полиевкта", либр. Э.Скриба по трагедии П. Корнеля,
т-р "Гранд-Опера"), "Фаворитка". В 1841-44 Д. пишет оперы для т-ров
Италии, Вены и Парижа, в т. ч.: "Аделия, или Дочь стрелка" на либр. Ф.
Романи (1841, т-р "Аполло", Рим), "Линда ди Шамуни" (на либр. Г. Росси,
1842, "Кернтнертортеатр", Вена), "Дон Паскуале" (1843, Итальянский т-р,
Париж), "Мария ди Роган" (на либр. С. Каммарано, 1843,
"Кернтнертортеатр", Вена), "Дон Себастьян Португальский" (на либр. Э.
Скриба, 1843, "Гранд-Опера"). Последняя опера Д. "Катерина Кор-наро"
была пост. в неаполитанском т-ре "Сан-Карло" в 1844. Творчество Д. тесно
связано с романтич. направлением в европ. иск-ве 19 в., многие его оперы
написаны на сюжеты произв. В. Гюго, В. Скотта и Дж. Байрона.
Один из выдающихся итал. композиторов 1-й пол. 19 в., Д., как и
В.Беллини, продолжал традиции Дж. Россини. Он внес значит, вклад в
развитие итал. оперы, подготовив реформаторскую деятельность Дж. Верди.
Как и Россини, Д. писал серьезные и комич. оперы, однако пошел дальше
своего предшественника по пути демократизации и расширения границ
оперного жанра. Среди его многочисл. (св. 60) опер - историко-героич.
("Мария Стюарт"), лирико-романтич. ("Лючия ди Ламмермур"),
лирико-драматич, ("Фаворитка"), комич. ("Дочь полка"), оперы-буфф ("Дон
Паскуале"), мелодрамы ("Лукреция Борджиа", "Линда ди Шамуни"). Жанр
мелодрамы, широко распространенный в драматургии 1-й пол. 19 в., Д.
разрабатывает в ряде опер. Эти оперы близки отд. произв. Верди (напр.,
"Травиата") и предвосхищают веристскую оперу (см. Веризм). Произв. Д.
отличаются мелодич. богатством, драматич. выразительностью и лиризмом,
контрастностью характеров, яркой театральностью. Особое место занимают
комич. оперы Д., к-рым свойственна яркая реалистич. направленность,
лиризм. Они отражают нар. жизнь, связаны с истоками итал. нар. т-ра.
"Дон Паскуале" - самая популярная после "Севильского цирюльника"
опера-буффа. Д. выступал как дирижер. Вел педагогич. деятельность (с
1835 - профессор консерватории в Неаполе).
Другие оперы: "Сумасбродство" (1818, Венеция), "Петр великий царь
русский, или Ливонский плотник" (1819, там же), "Анонимное письмо"
(1822, Неаполь), "Саардамский бургомистр, или Два Петра" (1827, там же),
"Пария" (1829, там же), "Фауста" (1832, там же), "Торквато Tacco",
(1833, Рим), "Паризина" (1833, Флоренция), "Роберт Деверье, или Граф
Эссекский" (1837, Неаполь), "Мария ди Рубенц" (1838, Венеция), "Мария
Падилла" (1841, Милан).
Лит.: Серов А. Н., Критические статьи, т. 1-4, СП Б, 1892-95; Петровскии Е., Гаэтано Доницетти, "Русская муз. газ.", 1897, ј 10;
Verzino E. C., Le opere di Gaetano Donizetti, Bergamo, 1897; Gabrielli
A., Gaetano Donizetti, Roma-Torino, 1904; C a-versazzi G., G. Donizetti,
Bergamo, 1925; D o n a t i-Petteni G., Donizetti nelle'eta romantica,
Bergamo, 1948; Z a v a d i n i G., Donizetti: vita, musiche,
epistolario, [Bergamo], 1948; Dent E., Donizetti: an Italian romantic, в
кн.: Fanfare for Ernest Newman, L., 1955, с. 86-107. Св. Г.
ДОНС (Dons), Элизабет (19.IV.1865-2.V.1942) - датская артистка оперы
(меццо-еопрано, затем сопрано). Пению училась в Копенгагене у С.Келлер и
Л. Герлах и в Париже у Б. Маркези и Д. Арто. Дебютировала с большим
успехом в 1885 на сцене Королевского т-ра (Копенгаген) в партии Азучены
("Трубадур"). В 1888 Д. было присвоено звание придворной певицы. Большой
сценич. темперамент, сильный и красивый голос широкого диапазона
(овладев сопрановым регистром, Д. продолжала петь и меццо-сопрановые
партии) способствовали большой популярности Д., особенно в партиях
Амнерис, Графини, Маргариты, Кармен. В 1906 в связи с болезнью Д.
оставила сцену.
Партии: Орфей (0рфей и Эвридика" Глюка), Джульетта ("Ромео и
Джульетта" Гуно), Сантуцца ("Сельская честь" Масканьи), Ингеборг
("Король и маршал" Хейсе), Зольнара "Аладдин" Хорнемана). Вл. О.
ДОНСКОЙ, Лаврентий Дмитриевич (1858-22.11. 1917) - русский артист
оперы (лирико-драматпч. тенор). В 1877-80 учился в Петерб.
консерватории, затем - в Бесплатной муз. школе, где в числе его
педагогов был Мусоргский. Первый оперный сезон Д. прошел в Киеве
(1882-83); в 1883-1904 пел в Большом т-ре. Партии: Собинин ("Иван
Сусанин") (дебют в Киеве, в Москве), Ленский, Берендей, Герман; Князь
("Русалка"), Дубровский (о. п. Направника), Рада-мес, Альфред, Хозе,
Лоэнгрин и др. Исполнял лирич. и драматич. партии; брал уроки актерского
мастерства у А. П. Ленского. Два сезона держал оперную антрепризу
(1904-06, Тифлис). С 1907 Д.- профессор Муз.-драм. уч-ща Моск.
филармонич. об-ва.
Лит.: А. Н. Островский и русские композиторы. Письма, под общей ред.
Е. М. Колосовой и Вл. Филиппова, М.-Л., 1937, с. 249-50; Боголюбов Н.,
Полвека на оперной сцене. М., 1957, с. -W-, 114-1,4-. Д. Ив.
ДОНЦЕЛЛИ (Donzelli), Доменико (2.II.1790-31. III.1873) - итальянский
артист оперы (драматич. тенор). С 13 лет пел в хоре оперного т-ра в
Бергамо. Пению обучался там же у А. Бьянки, совершенствовался в Неаполе
у Дж. Виганони и Г. Кривелли. В 1809 дебютировал на оперной сцене в
Неаполе, затем выступал в т-рах Неаполя, Венеции, Рима, Милана.
Гастролировал в Вене, Париже, Лондоне. Исполнял партии во мн. операх
Россини, в т. ч.: Арджирио ("Танк-ред"), Торвальдо ("Торвальдо и
Дорлиска", 1-я пост., 1816, Рим), Рамиро ("Золушка"), Риччардо
("Риччар-до и Зораида"), Отелло (о. п.). В 1831 пел в т-ре "Ла Скала"
партию Поллиона на премьере оперы Беллини "Норма". В репертуаре Д. были
партии в операх Доницетти: "Паризина" (Уго), "Лючия ди Ламмер-мур"
(Эдгар), "Роберт Деверье" (Роберт) и др. Пел партию Мазаньелло в "Немой
из Портичи" Обера. В 1844 оставил сцену. Обладал сильным, баритонального
тембра голосом, вок. мастерством, незаурядным драматич. дарованием. Это
позволило ему создавать разнохарактерные образы. Лучшие партии - Отелло
и Поллион.
Лит.: Глинка М., Автобиографические и творческие материалы, Л.-М.,
1952 (Литературное наследие, т. 1), "с. 137, 420; Стендаль, Жизнь
Россини, Собр. соч., т. 8, М., 1959; Monaldi G., Cantanti celebri, Roma,
1929;
Della Corte A., L'interpretazione musicale e gli interpreti. [Torino,
1951]. Св. Г.
ДОНЧЕВ, Георги (1884-1950)- болгарский артист оперы (бас). Пению
обучался в Моск. консерватории (1908-11). С 1911 гастролировал с
передвижной труппой рус. артистов по странам Европы. Возвратившись в
Болгарию, вступил в товарищество "Болгарская оперная дружба", где стал
одним из осн. исполнителей. Был солистом Софийской нар. оперы. В 1930
оставил сцену. Партии: Паша, царь Асен ("Цвета", "Борислав" Ата-насова),
Скула ("Князь Игорь"), Джакомо ("Фра-дья-воло" Мейербера), Мефистофель
("Фауст") и др. Д. вместе с И. Вульпе явился пропагандистом традиций
рус. вок. школы в Болгарии. Л. М., Аг. М.
ДОПЛЕР (Doppier) - семья венгерских композиторов и музыкантов. Ференц
(16.X.1821-27.VII. 1883) - композитор, флейтист. Дебютировал в Вене в
1834. Вместе с братом Кароем совершил концертное турне (Брюссель, Париж,
Лондон). В 1841-47 работал первым флейтистом в оркестре оперного т-ра в
Берлине, затем в Национальном т-ре в Будапеште. С 1858 Д.- пом.
балетмейстера, позднее - балетмейстер Венской Придворной оперы. Д.
принадлежат оперы: "Граф Беньовский" по пьесе А. Коцебу (1847), комич.
опера "Илка" (1849), "Два гусара" (1853), "Ванда" на сюжет из польской
истории (1856) (все пост. в Нац. т-ре Будапешта). Среди 15 балетов Д.
наибольшим успехом пользовались "Оракул" (1847, Нац. т-р, Будапешт),
"Влюбленный бес" (1851, там же), "Розина" (1861, Придворная опера,
Вена), "Фьямелла" (1867, там же), "Мелузина" (1884, там же) и др.
Творчество Д. 40-50-х гг. характеризуется ярким нац. колоритом, богато
нар. венг. мелодиями, элементами цыганской музыки. Произв. 60-70-х гг.
отличаются более совершенной формой, изяществом мелодич. рисунка. Д.
принадлежит также опера "Эржебет" (совм. с Ф. Эркелем н К. Доплером,
1857, Нац. т-р, Будапешт), музыка к спектаклям "Банк-бан" И. Катоны,
"Жена воина" П. Вайля фон Вайлена, и др.
Карой (12. IX. 1825 - 10. Ш. 1900) - брат Ференца, .мюзик-директор
Нац. т-ра в Будапеште. В 1865-98 'K.- гл. капельмейстер Штутгартского
придворного т-ра. Известен как автор опер: "Лагерь гренадеров" (1853,
Нац. т-р, Будапешт), "Сын пустыни" (1854, там же). Написал музыку к
спектаклям "Цыган" Сиглигети (1853), "Альфельдский чардаш" Геребена
(1857), "Катор и дочь мельника" Немета (1857).
A p и а д (5.VI.1857-13.IV.1927) - сын Кароя. Музыке обучался в
Штутгартской консерватории. В 1880-83 - профессор консерватории в
Нью-Йорке, с 1889 - руководитель хора в Штутгартском придворном т-ре.
Автор комич. опер "Калигула" (1891, Штутгартский т-р), "Много шума из
ничего" на сюжет комедии Шекспира (1896, Лейпциг). На сцене
Штутгартского придворного т-ра была пост. его опера "Путешествие по
стране чудес" (1918).
Лит.: I s o z K., Doppier Ferenc levelei Erkelhez, Bdp., 1911; его
же, Karl Doppier und seine Beziehungen zu TJncarn, "Pester Lloyd", Bdp.,
1906, 15-16 mar.; "A Zene, Bdp., 1933, XV, I. Я. Дубр.
ДОППЕЛЬ-ТРАПЭ (от нем. Doppeltrapez - д в о й-ная трапеция) -
название циркового гимнас-тич. снаряда и воздушного номера, исполняемого
на этом снаряде. Отличается от обычной трапеции удлиненной перекладиной,
подвешенной на трех веревках. Д.-т. дает возможность двум участникам
номера одновременно демонстрировать синхронные упражнения и парные
гимнастические трюки. Ал. Ш., М. 3.
ДОРБОЗ (перс., букв. - играющий на виселице, отсюда - ходок на
канате) - участник нар. циркового представления в Средней Азии;
канатоходец. Д. выступали на праздниках, сезонных базарах. Профессия Д.
часто переходила от отца к сыновьям и внукам. В состав труппы входили
обычно 2-3 канатоходца, неск. музыкантов, 2 площадных
комедианта-масхара-боза и собиратель денег. Руководил труппой староста -
аксакал. Д. (обычно 2) выступали на канате и трапециях (сооружение
состояло из балок и арканов, было легким и высоким), а также на
проволочном канате - "симдор". Исполняли до 30 номеров. Д. большей
частью были выходцами из городов Ферганской области, Ходжента, Бухары,
Коканда.
Лит.: Боровков А., Дорбоз, Ташкент, 1928.
H. H.
ДОРВАЛЬ (Dorval), Мари (7.T.1798-20.V.1849) - французская актриса.
Дочь провинц. актеров, с детства выступала на сцене. С 1818 работала в
одном из ведущих т-ров бульваров Парижа "Порт-Сен-Мартен", с к-рым была
связана б. ч. ее творч. жизни. Здесь ее постоянными партнерами были
крупнейшие франц. актеры-романтики П. Бокаж и Фредерик-Леметр. В 1834-38
была актрисой "Комеди Франсез", с большим успехом сыграла ряд ролей, но
т. к. в этом привилегированном т-ре пренебрежительно относились к Д. как
актрисе "низового" т-ра бульваров, Д. была вынуждена уйти из "Комеди
Франсез". Иск-во Д., крупнейшей представительницы сце-нич. романтизма,
было проникнуто глубоким сочувствием к человеку, гибнущему из-за
бесчеловечности и несправедливости общества. Лучшие роли:Ама-лия, Лючия
("Тридцать лет, или Жизнь игрока", 1827, "Ламмермурская невеста", 1828,
Дюкан-жа), Луиза ("Поджигательница" Антье и Декомберу-са, 1830), Адель
д'Эрве ("Антони" Дюма-отца, 1831), Марион ("Марион Делорм" Гюго, 1831),
Киттд-Белл ("Чаттертон" Виньи, 1835), Катарина ЕфагадйНи ("Анджело"
Гюго, 1835), Мари-Жанна (о. п. Ден-нери, 1845). Выступая в мелодрамах и
романтич. драмах, Д. создавала образы искренних, цельных по натуре
женщин, вынужденных вступать в борьбу за свою любовь, за право на
счастье. С проникновенной силой играла Д. роли женщин из народа.
Подлинную любовь и признание Д. получила на сцене т-ров бульваров у
демократич. зрителей, глубоко ценивших народность, человечность,
искренность, вдохновенную эмоциональность ее иск-ва.
Лит.: Финкельштейн Е. Л-., Мария Дорваль, в кн.: Записки Ленингр.
театрального ин-та, вып. 1, Л.-М., 1941,c.ll6-140;No/iere P., Madame
Dorval, P., 1930;
J a n i n J., Critique dramatique, t. 2, P., 1877; J a n i n J.,
Histoire de la litterature dramatique, v. 6, P., 1858; Mont-champ L. de.
Les reines de la rampe, P., 1863; G e о г g e-S a n d. Histoire de ma
vie, v. IX, P., 1855; S a n d G. et Dorval M., Correspondance inedite,
P., 1953; Gautier Th., Histoire de l'art dramatique en France depuis
vingt-cinq ans, v. 1-6, Brux., 1859. Е.Ф.
ДОРДЖИДАГБА, Жигдзавын (р. 1904) - монгольский педагог и певец. Нар.
арт. МНР. В 19321953- артист Монг. муз.-драм. т-ра; с 1953 занимается
педагогич. деятельностью (преподаватель пения и хормейстер). Роли в муз.
спектаклях: Певец ("Среди печальных гор" Нацагдоржа, "Княгиня Долгор и
арань Дамдин") и др. Исполнение Д. лирично и эмоционально, певец
обладает виртуозной техникой, сильным голосом красивого тембра.
Выступает в концертах как исполнитель монг. нар. песен. Г. У.
ДОРИЙСКАЯ КОМЕДИЯ - разновидность древнегреческой комедии 6-5 вв. до
н. э.; возникла в дорийском городе Мегарах. О Д. к. известно лишь со
слов Аристотеля, др. источники не сохранились. Простейшую форму Д. к.
представляли бытовые сценки с участием традиц. персонажей нар. фарса:
плута, ворующего овощи, врача-шарлатана и др. Эти сценки,
разыгрывавшиеся на дорийском диалекте, были распространены в Юж. Греции.
Афинские комедиографы 5 в. до н. э. отзывались о "мегарских шутках" с
презрением, как о низшем, по сравнению с древнеаттич. комедией, жанре.
Расцвета Д. к. достигла в колонизованной дорийцами Сицилии, в творчестве
поэта Эпи-харма. В. Я.
ДОРЛИАК, Ксения Николаевна [30.XII.1881(11 J.
1882)-8.III.1945]-русская советская артистка оперы (сопрано) и педагог.
Засл. деят. иск-в РСФСР (1944). Доктор искусствоведения (1941). В 1909
окончила Пе-терб. консерваторию. В 1911-13 пела в оперных т-рах Парижа,
Берлина, Праги. Особый успех имела в ваг-неровском репертуаре:
Брунгильда, Елизавета, Эльза ("Валькирия", "Тангейзер", "Лоэнгрин"), а
также в партиях Аиды и Татьяны. Обладала красивым, гибким голосом,
большим сценич. темпераментом. В 1914 оставила сцену и занялась
педагогич. работой, выступала как камерная певица. С 1918 Д.- профессор
Петроградской консерватории, руководитель оперной студии; с
1930профессор Моск. консерватории. Среди учеников Д.- Е. Кругликова, Т.
Янко, Т. Тала-хадзе, С. Хромченко и др.
Соч.: Вокально-художественное воспитание певца, в сб.: Материалы
Всесоюзной конференции по вокальному образованию, М.-Л., 1941. А. Ив.
ДОРОНИН, Виталий Дмитриевич [р. 31.Х(13.Х1) 1909] - русский советский
актер. Засл. арт. РСФСР (1954). Род. в семье рабочего. Работал слесарем
вагоноремонтных мастерских. Участвовал в кружках художеств.
самодеятельности. Проф. сценич. деятельность начал в 1930 в Ленингр.
ТРАМе. Работал в т-рах Саратова, Хабаровска, Ленингр. мюзик-холле, Моск.
драм. т-ре, Моск. т-ре Сатиры. С 1951 - актер Малого т-ра. В иск-ве Д.
комедийная легкость, мягкий юмор сочетаются с драм. темпераментом.
Народный характер его дарования наиболее ярко проявился в ролях Никиты
("Власть тьмы"), Курочкина ("Свадьба с приданым" Дьяконова, Гос. пр.
СССР, 1951), Борейко ("Порт Артур" Попова и Степанова), Тихона ("Гроза")
и др. Снимается в кино (с 1941). M. T.
ДОРОХИН, Николай Иванович [5(18).V. 1905-31. XII. 1953] - русский
советский актер. Нар. арт. РСФСР (1948). Чл. Коммунистич. партии с 1953.
Сценич. деятельность начал в 1922 в Ельце. С 1927 - артист МХАТа. Д.
создал образы сов. людей, отличавшиеся простотой, ясностью, свежестью
сценич. красок, нар. юмором: Степа ("Платон Кречет"), Ванин ("Дни и
ночи" по Симонову), Минутка ("Победители" Чирскова, Гос. пр. СССР,
1947), Веретенников ("Офицер флота" Крона). Играл в пьесах Горького
(Рябинин - "Достигаев и другие", Греков - "Враги"), Чехова (Федотик -
"Три сестры") и др. В период Великой Отечеств, войны Д. принимал
активное участие в работе фронтовых бригад; написал книгу "По дорогам
войны.,." (1950). Снимался в кино (командир партизан Андреев -
"Во-лочаевские дни", Петр - "Последняя ночь", Гос. пр. СССР, 1941, и
др.). Вел педагогич. работу (ВГИК, Школа-студия МХАТа). П. М.
ДОРОШЕВИЧ, Александр Михайлович (1874- 1950) - русский советский
актер. Нар. арт. РСФСР (1946). Сценическую деятельность начал в 1891.
Играл в украинских труппах Деркача, М. Л. Кропив-ницкого, М. П.
Старицкого (до 1901), затем в рус. провинц. антрепризах (1901-14).
Нек-рое время выступал в Петербурге - в т-рах Яворской (1914-15),
Незлобина (1915-17). С 1919 до конца жизни работал в Москве. Был актером
районных т-ров, Теревсата (Театр революц. сатиры). В 1923-38 работал в
Т-ре им. МГСПС. С 1938 - в труппе Центрального т-ра транспорта. Большим
успехом пользовался в бытовых, комедийно-характерных ролях. Среди лучших
ролей Д.- Рроссман ("Король" Юшкевича), Онуфрий ("Гау-деамус" Андреева),
граф Остергаузен ("Джентльмен" Сумбатова-Южина), Карапетянц и Лысенко
("Штиль" и "Голос недр" Билль-Белоцерковского), Шельмен-ко
("Шельменко-денщик" Квитки-Основьяненко) и др. Д. принимал активное
участие в общественной работе, помогал художеств. самодеятельности.
Первым из сов. актеров был удостоен звания Героя Труда (1932). А.Шн.
ДОРОШЕВИЧ, Влас Михайлович (1864-1922)- русский журналист, писатель и
театр. критик. Сотрудничал в журналах "Будильник", "Развлечение", в
газетах "Россия", "Биржевые ведомости", позднее (1903-07) - в "Русском
слове". Пользуясь большим авторитетом, оказывал значит, влияние на
установление театр. репутаций. Ряд очерков посвятил Ф. И. Шаляпину, П.
А. Стрепетовой, М, Н. Ермоловой. Неглубокие, но блестящие рецензии Д.,
по словам А. Р. Кугеля, подчас переживались читателями-зрителями как
"новая реминисценция уже испытанного наслаждения". Лучшие очерки Д.
собраны в кн.: "Старая театральная Москва" (1923).
Соч.: Избранные рассказы и очерки, М., 1962.
Обратно в раздел культурология