Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

РАБИНОВИЧ, Исаак Моисеевич (27.111.1894, Киев, -4-Х. 1961, Москва) -
сов. театр. художник. Засл. деят. иск-в РСФСР (1936). Учился в Киевской
художеств. школе (1905-12). Работу в т-ре начал в 1911 ("Оле Лукойе" по
Андерсену, кружок Форрегера, Осмеркина и Попова). Участвовал в пост.
петерб. т-ра "Би-ба-бо". Первый значит, спектакль -"Фу-энтеовехуна"
(1919, Киев); вместе с реж. К. А. Марджа-новым Р. создал спектакль,
созвучный революции. С 1920 Р. работал в Москве. Р. принадлежат
гротесковые, гиперболически заостренные декорации к спектаклям:
"Свадьба" Чехова (1920, 3-я Студия МХТ, реж. Вахтангов), "Бог мести" Аша
(1921, Евр. Камерный т-р, Москва, реж. Грановский), "Растратчики"
Катаева (1928, МХАТ) и др. Радостный, жизнеутверждающий характер носило
оформление спектакля "Колдунья" Гольдфадена (1922, Евр. Камерный т-р,
Москва), где художник разрабатывал принципы импровизац. декораций. В
спектакле "Лисистрата" Аристофана (1923, Муз. студия МХАТа, реж.
Немирович-Данченко) Р. создал ди-намич. образ солнечной Эллады (илл. см.
к ст. Декорационное искусство). Выступая против конструктивизма,
художник использовал и положит. черты этого направления, утвердил
архитектурный тип декорации, превратил сценич. пространство в одно из
важных средств театр. выразительности.
Р.- художник контрастов, резких граней. Параллельно с
комедийно-сатирич. гротеском (это направление иск-ва Р. проявилось и в
оформлении спектаклей муз. т-ра - "Любовь к трем апельсинам" Прокофьева,
1927, и "Принцесса Турандот" Пуччини, 1931,- в Большом т-ре, и др.) он
создал декорации, отмеченные большой трагедийной силой: "Дон Карлос"
(1922, б. Т-р Корша), "Карменсита и солдат" по Бизе (1924, Муз. студия
МХАТ), "Гроза" (1934, МХАТ). В то же время оформление Р. ряда спектаклей
отличалось пышностью, самодовлеющей красивостью. Эта тенденция
проявилась и в работах Р. сер. 30-х гг. (балет "Спящая красавица", 1936,
Большой т-р, и др.). Творчество Р. отличается масштабностью,
монументальностью, его декорации передают эпоху, стиль и характер
произведения. Р. создал монументальные обобщенные, эмоционально
насыщенные реалистич. художеств. декорации, отличающиеся яркой
колори-стичностью, цветовой и световой выразительностью. Среди его
лучших работ также "Евгений Онегин" (1933); "Гугеноты" Мейербера (1934)
в Большом т-ре;
"Уриэль Акоста" (1940, Малый т-р); "Заря над Каспием" Касумова (1951,
моск. Т-р им. Ермоловой), "Мечты Кинолы" Бальзака (1954, Центр, т-р Сов.
Армии). Р. был также выдающимся мастером сценич. костюма. С 1955 Р. -
гл. художник Т-ра им. Вахтангова.
Др. спектакли: "Саломея" Уайльда (1918), "Мнимый больной" Мольера
(1919) в б. Т-ре Соловцова в Киеве; "Хозяйка гостиницы" (1914), "Фауст"
(1920) в б. Т-ре Синельникова в Харькове; "Идиот" по Достоевскому и
"Гамлет" (оба в 1958) в Т-ре им. Вахтангова.
Соч.*: Мой путь на театре, "Театр и драматургия", 1935, ј 1.
Лит.: Эфрос А., Художники театра Грановского, "Искусство", 1928, т.
4, кн. 1-2; М а р г о л и н С., Исаак Рабинович, "Советский театр",
1931, ј 8; Выставка произведений... И. М. Рабиновича. Каталог. [Вступ.
ст. Ф. Сыркиной], M., 1962; Березкин В., Художник контрастов, "Театр",
1963, ј2; Луцкая Е., Путь исканий, "Сов. музыка", 1963, .ј 1, с. 154; А
й з е н-ш т а т О., Театр большой мысли, "Творчество", 1963, ј 4, с. 8.
В. Вер.
РАБИС (Всерабис; Всесоюзный профессиональный союз работников
искусств) - массовая профессиональная организация в СССР, объединяющая
на добровольных началах всех работников иск-в. Создана в 1919 на 1-м
Всероссийском съезде работников иск-в. Съезд объединил многочисл.
разрозненные мелкие союзы, строившиеся по узкоцеховому признаку; нек-рые
из них вели свое начало от разл. об-в взаимопомощи работников иск-в. К
моменту созыва съезда существовали: Союз актеров, Союз рабочих сцены,
Союз театр. служащих, Союз живописцев, Союз скульпторов, Союз
оркестрантов и т. д. Организация Р., работавшая исключительно по
производственному принципу, способствовала не только улучшению
экономич., бытового и культурного обслуживания работников иск-в, но и
развитию орга-низац. и хозяйственных форм руководства и управления
художеств. практикой. Р. возглавлялся Центральным комитетом, избираемым
на всесоюзных съездах Р., и соответствующими руководящими органами на
местах (краевыми, областными, районными). В 1921 Р. был слит с Союзом
работников просвещения, получив наименование Всероссийского союза
работников искусств и работников просвещения - сокращенно - Всеиспрос. С
1923 Р. снова существовал как самостоятельная проф. организация. В 1923
Р. насчитывал 50 тыс. членов, в 1926 - 81 тыс., в 1953 - 150 тыс. С 1924
Р. наз. Всесоюзным профессиональным союзом работников иск-в. На 6-м
съезде (1923) было принято решение о культурном шефстве над армией.
Особый размах шефская работа приняла в годы Отечественной войны. Среди
руководителей Р.- Ю. М. Славинский (первый председатель ЦК Рабис),
сменивший его Я. О. Боярский (1929-35), А. В. Покровский (1935-53). В
1953 Р. влился в единый профессиональный союз работников культуры.
Лит.: Вестник театра и искусства, Петроград, 1921, ј 19, с. 3; Пять
лет работы Рабиса, М., 1924, Казань, 1924, Хабаровск,! 924 ;Еженедельник
академических театров, Л., 1924, .ј 13, с. 5-7; "Рабис", 1929, .ј 19, с.
3-10. М.И.
"РАБИС" - сов. иллюстрированный журнал. Орган ЦК Всерабис (Центр,
комитета Всесоюзного проф. союза работников иск-в). Выходил в Москве в
1927 -34; до 1930 (до 37-го номера) - еженедельно, после, до
1933,ежедекадно; с 1933-ежемесячно; всего - 302 номера. Наряду с
вопросами художеств. творчества (театр. кино, музыка, эстрада, цирк,
изобразит, иск-во, фото) "Р." широко освещал деятельность ЦК Рабис и его
организаций на местах. А. Шн.
РАБб (Rabaud), Анри (10.Х.1873-11.XI.1949) -франц. композитор. Учился
в парижской Консерватории у А. Жедальжа и Ж. Массне. В 1908-18 был
дирижером т-ра "Гранд-Опера", в 1920-40- директором парижской
Консерватории. Музыка Р. продолжает традиции франц. классицизма с его
стремлением к ясности, законченности и уравновешенности, вместе с тем в
ней сказалось влияние Вагнера. Автор опер: "Дочь Роланда" (1904),
"Маруф, спаситель Каира" на сюжет из "Сказок 1001 ночи" (1914), "Зов
моря" по пьесе Д. Синга "Всадники моря" (1924),- все пост. в театре
"Опера комик" (Париж), "Роланда" (1934, т-р "Гранд-Опера"), "Мартина"
(1947, Страсбург), "Игра любви и случая" по Мариво (1954, Монте-Карло),
музыки к пьесам Шекспира и др. Опера "Маруф" пост. в театрах различных
стран мира. Р. обработал оперу Мегюля "Иосиф" (1946, театр
"Гранд-Опера"). Один из первых композиторов кино.
Лит.: d'Ollone M., H. Rabaud, sa vie et son oeuvre, P., 1958. Ал. М.
"РАБОЧИЙ ЗРИТЕЛЬ" - иллюстрированный театр.-художеств. журнал
культотдела МГСПС. Выходил еженедельно с дек. 1923 по май 1925; всего -
51 номер. Журнал освещал гл. обр. моск. театр. жизнь (рецензии на
спектакли, концерты, кинофильмы, программы и либретто моск. зрелищных
предприятий, хроника). Выражал позиции Пролеткульта. . 4. ifi
"РАБОЧИЙ И ТЕАТР" - сов. иллюстрированный театр.-худож. журнал.
Выходил в Ленинграде с сент. 1924 по дек. 1937 (до 1935 - еженедельно,
до 1937 - раз в две недели, в 1937- ежемесячно). В "Р. и т." освещалась
театр.-худож. жиз-нь Ленинграда, Москвы (рецензии на спектакли,
концерты, кинофильмы, выставки и пр. информация, хроника), печатались
статьи по разным творч. и организац.-худож. вопросам. До 1930, в виде
приложений, в "Р. и т." давались программы ленингр. т-ров. Большое
участие в работе журнала принимал А. В. Луначарский. А. Шн.
РАБОЧИЙ СЦЕНЫ - технич. работник машинно-декорационного цеха т-ра, в
обязанности к-рого входит установка декораций к спектаклю, подготов-ка и
ремонт декораций, разработка и перемена их по ходу спектакля. Бригада
рабочих сцены работает Д руководством машиниста сцены и его помощников.
РАБОЧИЙ ТЕАТР СОВЕТСКОЙ ЛАТВИИ- латыш, драматич. т-р. Основан в Риге
в 1919 правительством Сов. Латвии. Организатором и идейным руководителем
т-ра был писатель А. Упит. Открылся 23 февр. спектаклем "Воскресение"
Паэгле (пост. А. Амтман-Бриедит). Затем были пост. трилогия А. У пита
("Голос и эхо", "Один и многие", "Солнце и мгла"), "Враги" Горького,
"Свыше наших сил" Бьернсона (все в 1919). В труппе т-ра были режиссеры
А. Миерлаук, А. Амтман-Бриедит, Э. Лауберт, А. Кокалис, актеры П.
Балтабола, Т. Банга, Р. Вейц, Я. Осис, Т. Подниек, Б. Румниеце, М.
Шмитхене и др. Т-р стремился создавать спектакли, созвучные революц.
эпохе. Работа т-ра прекратилась в мае 1919 после захвата Риги
контрреволюционерами. Бурж. пр-во, переформировав т-р, открыло в конце
1919 Нац. т-р (с 1940 - Т-р драмы Латв. ССР). К. К.
РАБОЧИЙ ТЕАТРАЛЬНЫЙ СОЮЗ - см. Политический театр.
РАВЕЛЬ (Ravel), Морис (7.III.1875, Сибур,- 28.XII.1937, Париж) -
франц. композитор. Учился в парижской Консерватории (по классу
композиции у Г. Форе). Наряду с К. Дебюсси Р.- крупнейший франц.
композитор конца 19 - нач. 20 вв. В творчестве Р. получили развитие нац.
муз. традиции; оно тесно связано с франц. и исп. муз. фольклором. В
раннем периоде Р. был близок к импрессионизму, позднее в его творчестве
выступают черты неоклассицизма. Музыка Р. отличается ясностью и
изяществом, гармоничностью формы, изысканностью мелодий, графич.
четкостью линий. Композитор в совершенстве владел оркестровыми тембрами,
достигая единства и многообразия выразит, средств. Наряду со мн. симф."
камерными, фп. произв., Р. принадлежат две одноактные оперы - "Испанский
час" (1911, т-р "Опера комик", Париж) и "Дитя и чары" (1925,
Монте-Карло); балеты-"Сон Флорины" на музыку оркестрованной сюиты для
фп. "Моя матушка гусыня" (1912, "Т-р дез Ар", Париж), "Аделаида, пли
Язык цветов" (на музыку "Благородных и сентиментальных вальсов", 1912,
т-р "Шатле", Париж), "Дафнис и Хлоя" (1912, "Рус. балет С. Дягилева",
Париж), "Болеро" (соч. для И. Рубинштейн, 1928, театр "Гранд-Опера"),
хореографич. поэма
"Вальс" (1929, там же) и др. "Камерные" оперы Р. отмечены
стилизацией, иронией. Они отличаются выразительностью вок. партий, гибко
передающих речевые интонации, графической ясностью конструкций,
ансамблевой оркестровкой, выделяющей функции каждого инструмента. Балет
"Дафнис и Хлоя" (пост. по сценарию М. М. Фокина) - вершина сценич.
опытов Р. и лучшее его симф. произв. (музыка была задумана как
"хореографич. симфония" со строгим тональным планом и системой
лейтмотивов). Творчество Р. повлияло на мн. композиторов Франции и др.
стран, в т. ч. на Б. Бартока, М. де Фалья, Э. Вила Лобоса, А. Казеллу.
Воздействие Р. заметно в балетных партитурах С. С. Прокофьева и А. И.
Хачатуряна. В 1922 Р. оркестровал "Картинки с выставки" Мусоргского. В
его ред. это произведение ставилось как балет, в т. ч. в 1963 Московским
музыкальным театром им. Станиславского и Немировича-Данченко.
Лит.: Равель в зеркале своих писем. Сост. М. Жерар и Р. Шалю, пер. с
франц., Л., 1962; К р е и н Ю., Морис Равель, "Сов. музыка", 1957, М 12;
Цыпин Г., Морис Равель, М., 1959; К р е и н Ю., Симфонические
произведения Мориса Равеля, М., 1962; Альшванг А., Произведения К.
Дебюсси и М. Равеля, М., 1963; М а с h a-bey A., M. Ravel, Р., 1947;
Bruyr J., M. Ravel, ou le lyrisme et les sortileges, P., 1950; J a n k e
1 e-v i t с h V., Ravel, P., 1956; Ackere J. van. Maurice Rave], P.,
Brux., 1957. Ал. М.
РАВЕНСКИХ, Борис Иванович [р. 14(27). VI. 1914]- рус. сов. режиссер.
Нар. арт. РСФСР (1964). Чл. Ком-мунистич. партии с 1954. В 1935 окончил
режиссерский ф-т Ленингр. ин-та сценич. иск-в и в этом же году поступил
в Т-р им. Мейерхольда, где до 1938 работал ассистентом режиссера.
Пребывание в этом т-ре оказало влияние на дальнейшее творчество
режиссера. Он воспринял у Мейерхольда публицистичность, тяготение к
яркой, выразит, форме. В 1940-41 Р. проходил практику во МХАТе, в
1941-50 был режиссером Драм. студии им. К. С. Станиславского (позже
Моск. драм. т-р им. К. С. Станиславского). Пост. здесь "В тиши лесов"
Нилина (1948), "С любовью не шутят" Кальдерона (1949) и др. В 50-х гг.
Р. пост. спектакль "Свадьба с приданым" Дьяконова (1950, Моск. т-р
Сатиры), отличавшийся яркими красками, оптимистич. видением жизни.
В 1951-60 Р.-режиссер Малого т-ра. Наиб. значит. работа в этом
т-ре-спектакль "Власть тьмы" (1956). Отказавшись от традиционного
бытового толкования этой драмы, Р. трактовал "Власть тьмы" как высокую
трагедию, стремился к раскрытию светлого начала в душе русского
человека. Р. обострял характеры, вносил в действие напряженный динамизм,
широко использовал музыку, свет. В Малом т-ре Р. пост. также спектакли:
"Шакалы" Якобсона (1953), "Иван Рыбаков" Гусева (1954), "Почему
улыбались звезды" Корнейчука (1958), "Осенние зори" Блинова (1960).
С 1960 Р. возглавляет Моск. драматич. т-р им. А. С. Пушкина; режиссер
стремится к созданию совр. публицистич. спектакля - "Романьола"
Скуарцины (1963), "День рождения Терезы" Мдивани (1961), тяготеет к
яркой, темпераментной нар. комедии - "Свиные хвостики" Дитла (1961). В
1964 Р. пост. героич. монументальный спектакль "Поднятая целина" по
Шолохову. Спектакли Р. эмоциональны, насыщены движением, красками,
музыкой. Н. Вел.
РАДАКОВ, Алексей Александрович (26.III.1879- 1942) - рус.
художник-карикатурист, плакатист, живописец, иллюстратор, театр.
художник. Окончил Моск. уч-ще живописи, ваяния и зодчества (1900).
Занимался в художеств. уч-ще Штиглица и мастерской П. Лорана (Париж). В
т-ре начал работать в 1912 ("Царь Фалалей", Литейный т-р, Петербург).
Оформлял спектакли в т-рах "Летучая мышь" (Москва), "Бродячая собака"
(Петербург) и др.; ряд спектаклей подготовил с реж. К. А. Марджановым.
Осн. работы: "Много шума из ничего" (1919), "Разбойники" (1919) в
Ленингр. Большом драм. т-ре; "Дон Паскуа-ле" Доницетти (1922, Троицкий
т-р, Петроград), "Лебединое озеро" (Одесский т-р оперы и балета) и др.
АН. Ш.
РАДЖАБИ (Р а д ж а б о в), Юнус [р. 5(17).1896]- узб. сов.
композитор-мелодист. Нар. арт. Узб. ССР (1953). В 1923 окончил Нар.
консерваторию (Ташкент) как певец и исполнитель на нар. инструментах. В
1925-27 - муз. рук. Самаркандского муз.-драм. т-ра. В 1927-53 - худ.
рук. оркестра нар. инструментов радио Ташкента. Р. принял участие в
создании муз. драм: "Месть" (1941, Т-р им. Мукими, Ташкент), "Фархад и
Ширин" (1947, Т-р им. Таш-совета, Ташкент) (обе совм. с Б. Б.
Надеждипым), "Кучкар Турдыев" (совм. с Н. Н. Мироновым, 1942, Янги-Юль),
"Муканна" (совм. с Г. А. Мушелем, 1943, там же). Р. принадлежат произв.
для оркестра узб. нар. инструментов, записи узб. нар. музыки (5 тт.),
многочисл. песни, романсы, инструментальные произв. М. Ахм. РАДЗЯВИЧУС,
Альфонас Андряус (р. 19.111. 1905) - литов. сов. актер, режиссер. Засл.
арт. Лит. ССР (1947). В 1929 окончил драм. студию. В том же году был
принят в Каунасский гос. т-р. В 1931-35 и в 1939-43 работал в Шяуляйском
т-ре, в 1935-39 - в Клайпедском т-ре. С 1943 - актер Т-ра драмы Лит.
ССР. В 1947-50 - худ. рук. Каунасского т-ра.
Роли: Николай Скроботов ("Враги", Гос. пр. СССР, 1947), Окаемов
("Машенька"), Гуща ("Доля предрассветная" Сруоги), Сметона ("Незримое
оружие" Гудайтиса-Гузявичу-са), Вилли Ломен ("Смерть коммивояжера"
Миллера), Яки-мов ("Совесть" по Павловой).
Пост. спектакли: "Беспокойная старость" Рахманова (1940, Шяуляйский
т-р), "Молодая гвардия" (1947); "Жизнь в цитадели" Якобсона (1948) -
Каунасский т-р; "Блудный сын" Раннета (1958, Т-р драмы Лит. ССР) и др.
Вел педагогич. работу в драм. студии (Каунас) и в
Культурно-просветительном техникуме (Вильнюс). Ал- Д-РАДЗЯЛОВСКАЯ, Е.
П.- см. Родзяловская Е. П. РАДИН, Николай Мариусович [наст. фам.- К а-з
а н к о в; 3(15) XII. 1872- 24.УП1.1935 ] - русский сов. актер и
режиссер, Засл. арт. Республики (1925). Сын актера М. М. Петипа, внук
балетмейстера М. И. Петипа. Окончил юридич. ф-т Петерб. ун-та (1900).
Выступал в любительских спектаклях. Как актер-профессионал участвовал в
гастрольной поездке В. Ф. Комиссаржевской (1902-03; роли: Келлер и
Кесслер - "Родина" и "Бой бабочек" Зудермана, Паратов и др.). В 1903-08
Р.- в труппе Т-ра Корша в Москве. Блестящие внешние данные, элегантные
манеры, умение носить костюм обеспечили Р. успех в т. н. салонных
комедиях. Созданные им образы были отмечены жизнерадостностью, обаянием,
юмором. "...Естественность и непринужденность тона, пленительную манеру
вести разговор, лукавую усмешку, стремительную смену выражений лица -
все то что ему было дано природой, он сумел перенести на сцену "е
утратив ни доли жизненности и правдивости" (Н и к у л и н Л., Люди
русского искусства, 1947, с. 211). Работа в Т-ре Корша под рук. Н. Н.
Синельникова заменила Р. театр. школу: Р. приобрел здесь опыт, технику,
чувство ансамбля, выработал особую изящную простоту исполнения. Среди
его крупных работ - Дульчин ("Последняя жертва", 1904), На-блоцкий
("Карьера Наблоцкого" Барятинского, 1904), Анатоль (о. п. Шницлера,
1904), Музон ("Красная мантия" Брие, 1905). В 1908-11 Р. играл в Одессе
(у М. Ф. Багрова); роли:
Астров ("Дядя Ваня", 1908), Глумов (1908) и Крутицкий (1910) - "На
всякого мудреца довольно простоты", Петруччио (1909); Бенедикт ("Много
шума из ничего", 1910) и др. В 1911-14 Р.- актер киевского Театра
Со-ловцова; роли: Каренин ("Живой труп", 1911), Тар-тюф (1911), Дон Жуан
(о. п. Мольера, 1912) и др. Создавая разнохарактерные образы, Р. добился
творческой самобытности и искусства перевоплощения, умения точно
передавать стиль автора, достиг виртуозности в ведении диалога и отделке
деталей. В 1914-18 Радин играл в труппе Московского драматического т-ра
Е. М. Суходоль-ской; роли: Джон Уортинг ("Легкомысленная комедия для
серьезных людей" Уайльда, 1914), Хиггинс ("Пигмалион" Шоу, 1914), кн.
Вольский (1916) и Дра-гоменецкий (1917) - "Касатка" и "Горький цвет" А.
Н. Толстого.
В 1918-32 (с небольшими перерывами: сезон 1924/25-Т-р им. МГСПС,
1927-28 - Краснодарский т-р) Р. работал в Т-ре б. Корш; был здесь
актером, режиссером, нек-рое время и художеств. руководителем. Роли:
Альцест ("Мизантроп" Мольера, 1918), Дон Се-зар де Базан ("Рюи Блаз"
Гюго, 1918), Сирано де Бержерак (о. п. Ростана, 1920), Шпекин
("Ревизор", 1924, впервые-в 1905), Микаэль ("Праздник Иоргена"
Прокофьева по Бергстедту, 1924), Берлюро ("Торговцы славой" Паньоля и
Нивуа, пост. Р., 1926), Кюре ("Ремесло г-на кюре" Вотейля, пост. Р.,
1927), Мерц ("Инженер Мерц" Никулина, пост. Р., 1928), Берсенев
("Разлом" Лавренева, 1927), Гранатов ("Человек с портфелем" Файко,
1928), Топаз ("Болото" Паньоля, пост. Р., 1929). Наиболее значит, пост.
Р.- "Цианистый калий" Вольфа (1930). В 1932-35 Р.-в труппе Малого
театра; роли: Звездинцев ("Плоды просвещения", 1932, впервые -в 1928),
Болингброк ("Стакан воды" Скриба, 1932, впервые-в 1912), Захар Бардин
("Враги" Горького, 1933), Ленчицкий-сын ("Бойцы" Ромашова, 1934). В сов.
время блестящее, легкое, изящное дарование артиста углубилось, приобрело
социальную остроту, сатирич. четкость; в его же образах Мерца и
Ленчицкого-сына звучала радость утверждения новой жизни.
Лит.: Синельников Н., Шестьдесят лет на сцене, Харьков, 1935; Д у р ы
л и н С. Н., Н. М. Радин, М.- Л., 1941; Никулин Л., Люди русского
искусства, М., 1947. Е фил.
РАДИОПОСТАНОВКА - одна из форм художе ственного радиовещания:
передача по радио записанной на пленку пьесы или инсценировки лит.
произв. В Р. широко применяются повествовательные и описательные
элементы; важное место занимает ведущий (чтец, выступающий от лица
автора или героя произв.). Являясь "незримым спектаклем", Р*. дает
неограниченный простор слушателю для работы воображения; каждый "видит"
происходящее по-своему и т. о. слышимое становится "зримым". Осн.
выразительные средства Р.- звучащая речь, музыка, шумы. Поэтому большое
значение придается в Р. звуко-голосовой характеристике образа, созданию
звуко-шумовой атмосферы действия (ветер, орудийные залпы, шум мотора,
шаги и т. п.), нахождения акустич. среды (запись со щитами, стереофония
звука, запись с ревербератором). При сов1э. технике записи режиссеры все
чаще начидают использовать магнитофонные аппараты, записывая отдельно на
них текст, музыку, шумы и достигая затем путем многократных "наложений"
интересных результатов. Среди Р.: "Буратино" (1951), "Маленький принц"
по Сент-Экзюпери (1961), "Первый учитель" по Айтматову (1962), "Золотой
кошель" (1963, по нарт-скому эпосу), "Десять дней, которые потрясли мир"
по Риду (1963), "На этой стороне" Гонсалеса (1964) и др. Лучшие Р.
связаны с именами актеров и режиссеров О. Н. Абдулова, М. И. Бабановой,
Н. В. Литвинова, Р. Иоффе, Р. Я. Плятта, А. А. Консовского, В. А.
Сперантовой и др.
Лит.: Микрюков М., Радиотеатр - искусство, "Театр", 1964, .ј 12. Мар.
Т.
РАДИЩЕВ, Александр Николаевич [ 20(31).VIII. 1749,
Москва,12(24)ЛХ.1802, Петербург] - рус. писатель, революц. просветитель,
философ-материалист. Автор книги "Путешествие из Петербурга в Москву",
за опубликование к-рой был приговорен к смертной казни, замененной
ссылкой в Сибирь (книга была сожжена). Учился в Петерб. пажеском
корпусе, в Лейпцигском ун-те. На формирование мировоззрения Р. большое
влияние оказали деятели франц. Просвещения (Вольтер, К. Гельвеций,
Д.Дидро, Ж. Ж. Руссо), рус. просветители (Я. П. Козель-ский, Н. И.
Новиков). Цель иск-ва Р. видел в воспитании "истинного сына отечества",
считал, что т-р должен быть учителем и организатором народа. Отстаивая
иск-во действенное и правдивое, т-р глубоких страстей и высокого пафоса,
Р. высоко оценивал творчество Шекспира. Высказывания Р. о т-ре вошли в
его философский трактат "О человеке, о его смертности и бессмертии"
(1792, изд. 1809).
Лит.: Пиксанов Н. К., Радищев и Грибоедов, в кн.: Радищев. Статьи и
материалы, Л., 1950; Рыбник А. М., Русская театральная критика XVIII и
первой четверти XIX" вв., М., 1954 (Дисс.); Старенков М. П.,
Эстетические взгляды А. Н. Радищева, М., 1958;
Родина Т., Русское театральное искусство в начале XIX века, М., 1961.
С. Г.
РАДЛОВ, Сергей Эрнестович (18.VII.1892-27.X. 1958) - рус. сов.
режиссер. Засл. деят. иск-в РСФСР (1940). Окончил историко-фнлологич.
ф-т Петерб. ун-та (1916).
В 1913-17 посещал занятия петерб. Студии В. Э. Мейерхольда на
Бородинской ул. и сотрудничал в журнале "Любовь к трем апельсинам". В
1918-19 входил в состав репертуарной секции Петроградского отд. ТЕ О
Наркомпроса, организовал передвижную Первую коммунальную труппу при ТЕ О
для обслуживания фронтов гражданской войны (1918), работал в Драм. т-ре
Госнардома (1919). Р. участвовал в организации массовых революц.
празднеств, руководил пост. массовых зрелищ в Петрограде. В 1920-22
возглавлял организованный им "Т-р народной комедии", где продолжал
студийные эксперименты В. Э. Мейерхольда. В 1923-27 осуществил ряд
экспрессионистских пост. в Ленингр. гос. академич. т-ре драмы и в студии
при нем: "Эуген Несчастный" Толлера (1923), "Лизистрата" Аристофана
(1924), "Отелло" Шекспира (1927) и др. Одновременно работал в Ленингр.
гос. академич. т-ре оперы и балета: "Дальний звон" Шрекера (1925),
"Любовь к трем апельсинам" Прокофьева (1926), "Воццек" Берга (1927),
"Борис Годунов" (1928). В 1931-34 Р.- худ. рук. Ленингр. т-ра оперы и
балета, принимал участие в создании таких значит, спектаклей, как опера
"Вильгельм Телль" Россини (1932) и балеты Асафьева "Пламя Парижа"
(1932), "Бахчисарайский фонтан" (1934). В 1936-38 - худ. рук. Ленингр.
т-ра драмы им. Пушкина, где пост. "Салют, Испания!" Афиногенова (1936,
совм. с Н. В. Петровым), "На берегу Невы" Тренева (1937) и др.
В 1929-42 Р. возглавлял "Молодой т-р" (с 1935- Т-р-студия под рук.
Радлова, с 1939 - Т-р им. Ленсовета), организованный им из своих
учеников и выпускников мастерской В. Н. Соловьева. Здесь он пост.
"Отелло" (1932, 1935 - две ред.), "Ромео и Джульетта" (1934, 1939),
"Гамлет" (1938). В этих спектаклях Р. стремился ставить Шекспира,
отказываясь от обветшалых традиций и штампов. Философскую глубину
драматургии Шекспира Р. раскрывал в спектаклях "Отелло" в Малом т-ре
(1935) и "Король Лир" в ГОСЕТе (1935).
В 1953-58 Р. работал в Рус. драм. т-ре в Даугав-пилсе (Латв. ССР) и в
Рижском т-ре рус. драмы. В 1922-35 Р. вел большую педагогич. работу в
Ленингр. ин-те сценич. иск-в.
Соч.: Десять лет в театре, Л., 1929; Наша работа над Шекспиром, в
сб.: Отелло. Ромео и Джульетта. Гамлет, Л.- М., 1939; Шекспир и проблемы
режиссуры, "Театр и драматургия", 1936, ј 2; Как я ставлю Шекспира, в
сб.:
Наша работа над классиками, Л., 1936.
Лит.: Пиотровский Адр., Театральное учение Радлова, "Жизнь иск-ва",
1922, ј 27; Левин М., У каждого "свой" Шекспир, "Театр", 1957, ј 8. Эд.
К.
РАДОК (Radok), Альфред (р. 7.XII.1914) -чехословацкий режиссер. Засл.
арт. ЧССР (1964). В 1934 поступил в Карлов ун-т, одновременно участвовал
в студенч. театр. коллективах. В 1938 работал в т-ре "Д-34", затем в
гор. т-ре в Пльзе-ни режиссером. В 1943 был арестован и отправлен в
концлагерь. После освобождения страны от фашистской оккупации в 1945 -
режиссер Т-ра им. 5 мая, в 1954-58 - режиссер Нац. т-ра в Праге, в 1958
был одним из создателей т-ра "Латерна магика", затем стал его
руководителем. В 1962 - режиссер Гор. т-ров в Праге. Используя синтетич.
природу театр. иск-ва, Р. обращает особое внимание на изобразит. и муз.
стороны спектакля, тщательно работает с актерами.
Пост.: в Т-ре им. 5 мая-"Сказки Гофмана" Оффенбаха; в Нац. т-ре в
Праге-"Лисички", "Осенний сад" Хелман, "Разбойник" Чапека, "Золотая
карета" Леонова, "Чертов круг" Циннер, "Комедиант" Осборна и др.
Р.-автор пьесы "Необыкновенные приключения пана Пимпипана". Л. Сол.
РАДОНЕЖСКИЙ, Платон Анемподистович [ 1829- 19.IX (l.X).1879j -рус.
артист оперы (бас). Брал уроки пения у Ф. Риччи в Петербурге.
Совершенствовался в Италии. В 1860 дебютировал в т-ре "Пер-гола"
(Флоренция). Концертировал в разл. городах Италии, Франции, Швейцарии,
Германии. По возвращении в Россию дебютировал в янв. 1863 в Мари-инском
т-ре. С 1864 - солист Большого т-ра. Обладал сочным, красивым и мягким
голосом.
Партии: Влас, Князь Вязьминский ("Воевода", 1869, "Опричник", 1875,
Чайковского)-первый исполнитель в Москве; Неизвестный ("Аскольдова
могила" Верстовского), Сусанин,. Руслан, Фарлаф, Мельник; Владимир
Красное Солнышко и Старик-странник ("Рогнеда" Серова), Кардинал ("Дочь
кардинала" Галеви) и др.
Лит.: Грановский Б., Платон Радонежский, "Сов. музыка", М., 1953, ј
10, с. 64-65; Ч е ш и х и н В., История русской оперы, т. 1, 2 изд.,
СПБ, 1905. Лил. П.
РАДОШАНСКИЙ, Николай Николаевич [1(13).III. 1887-10.VI.1963]-рус.
сов. артист оперетты. Окончил юридич. ф-т Петерб. ун-та (1910). Брал
уроки пения у И. В. Тартакова, актерского иск-ва - у К. А. Мард-жанова.
Впервые выступил на сцене в 1908 (Петербург, т-р "Зимний Буфф"). В
1912-36 работал в петерб. (ленингр.) и моск. т-рах оперетты. В 1936-48 -
худ. рук. и режиссер т-ров оперетты в Омске, Томске, Куйбышеве и др.
Обладал приятным голосом (баритон), выигрышной сценич. внешностью, играл
роли героев, простаков, комиков, характерные.
Роли: Эдвин и Ферри, Раджами, Тассило, Мистер Икс ("Сильва",
"Баядера", "Марица", "Принцесса цирка" Кальмана), Данило ("Веселая
вдова" Легара), Амонай ("Цыганский барон" И. Штрауса), Джим ("Роз-Мари"
Фримля и Стотхарта), Гаспарон (о. п. Миллекера), Боккаччо (о. п. Зуппе),
Беранже ("Сердце поэта" Стрельникова) и др.
Соч.: Записки актера оперетты, Л.-М., 1964. М. Лифш.
РАДУНСКИЙ, Александр Иванович [р. 21. VII (3.VIII).1912 - рус. сов.
артист балета, балетмейстер. Засл. деят. иск-в РСФСР (1958). Отец Р. -
популярный артист цирка И. С. Радунский. В 1930 окончил Моск.
хореография, уч-ще (класс М. М. Габови-ча) и был принят в труппу
Большого т-ра. Яркая мимич. выразительность, музыкальность, пластичность
движений, мягкий заразительный юмор характеризуют исполнительское иск-во
Р.
Партии: факир Магдавая ("Баядерка" Минкуса), Дон Кихот (о. п.),
доктор Гаспар ("Три толстяка" Оранского), Капитан ("Красный мак"). Мишо
("Тщетная предосторожность"), Коппелиус ("Коппелия"), Капулетти ("Ромео
и Джульетта"), граф Альбафьорита ("Мирандолина" Василенко), Царь
("Конек-Горбунок" Щедрина) и др.
С 1937 выступает как режиссер-балетмейстер, стремится выражать в
балетном иск-ве совр. темы. Пост. (совм. с Н. М. Попко и Л. А.
Поспехиным):
"Аистенок" и "Светлана" Клебанова (1937, 1939), "Алые паруса"
Юровского (1942), "Конек-Горбунок" Щедрина (1959) - все в Большом т-ре;
концертные программы и др. С 1962 - гл. балетмейстер Ансамбля песни и
пляски Советской Армии им. А. В. Александрова.
Лит.: Александр Иванович Радунский, М., 1953 [Буклет], с. 5;
"Искусство кино", 1955, ј 7, с. 44-51; "Театр", 1951, ј 5, с. 76-78;
"Музыкальная жизнь", 1960, ј 10, с. 5. М. Кл.
РАДУНСКИЙ, Иван Семенович (1872-1955)- сов. цирковой артист, муз.
клоун-эксцентрик и сатирик. Засл. арт. РСФСР (1939). Дебютировал в
Одессе в 1888. Совм. с Ф. Кортези создал дуэт "Бим-Бом" (позднее
выступал с М. Станевским и Н. Вильтзаком). Артисты играли на необычных
инструментах (метла-виолончель) или предметах бытового назначения (набор
горшков, бутылок и т. п.). Музыка сопровождала текст (куплеты или
диалоги). В годы обществ, подъема (1905) выступления "Бим-Бом"
приобретали поли-тич. и сатирич. направленность. В 1914-19 Р. был
арендатором и директором цирка б. Саламонского (ныне - Моск. госцирк). В
1920-25 жил в Польше. В 1946-48 Р. выступал один. Написал книгу
воспоминаний о цирке-"Записки старого клоуна" (1954). М. 3.
РАДЦИГ, Сергей Иванович [р. 5(17).V.1882] - рус. сов. ученый,
литературовед. Доктор филологич. наук (1936). В 1904 окончил Моск. ун-т
(ист.-филологич. ф-т). С 1906 преподавал на моск. Высших женских курсах,
в 1919-21 и в 1942-49 - в МГУ, в 1942-48 - в ГИТИСе и др. С 1942 -
профессор. Работы Р. поев. истории античной культуры, лит-ры, т-ра.
Соч.: Романтические мотивы в поэзии Эврипида, в кн.:
Сборник Ярославского гос. ун-та, вып. 1, Я росл., 1920;
Античная мифология, М.-Л., 1939; Прометей Эсхила и его значение, в
кн.: Эсхил, Прикованный Прометей, М., 1948;
Вступ, ст. и примеч. Р. в его кн.: История древнегреческой
литературы, М.-Л., 1940, 2 изд., М., 1959; Аристофан и его время, в кн.:
Аристофан. Сб. статей МГУ..., [М.], 1956; К вопросу о мировоззрении
Софокла, "Вестник древней истории", 1957, "Ns 4; Миф и действительность
в греческой трагедии, "Научные доклады высшей школы. Филологич. науки".
1962, .ј 2; Античная лит-ра и ее художеств. и историч. значение в связи
с общей культурой древних греков и римлян, [М.], 1962. С. Г.
РАДЧУК, Федор Иванович (р. 2.1.1899) - укр. сов. актер. Нар. арт.
УССР (1947). В 1921 окончил драм. школу в Киеве. В 1920 поступил в 1-й
Гос. укр. драм. т-р им. Т. Шевченко, в 1923 в т-р "Берез?ль" (ныне
харьковский Т-р им. Т. Шевченко). Р.- актер острой выразительности. Его
творч. индивидуальность наиболее полно раскрывается в характерных ролях.
Он создает образы четкие и законченные по рисунку, с остро подчеркнутой
внешней характери остью с
Роли: Прокоп ("Генерал Ватутин" Дмитерко, Гос. пр. СССР, 1948), Яго;
Могильщик ("Гамлет"), Баев ("Земля" Вирты), Бублик, Лизогуб ("Платон
Кречет", "Богдан Хмельницкий" Корнейчука), Тевье ("Тевье-мол очник"
Шолом-Алейхема), Осип ("Ревизор"), Чугунов ("Волки и овцы") и др.
Снимался в кино. С. 3. РАЕВСКИЙ, Иосиф Моисеевич [р. 25.ХИЛ 900(7.1.
1901)]-рус, сов. актер и режисеер. Нар. арт. БССР (1955), засл. деят.
иск-в С.-О. АССР (1946), засл. деят. иск-в РСФСР (1954). В годы
гражданской войны работал в т-ре Политотдела 1-й армии Восточного
фронта. Занимался во 2-й Студии МХТ, с 1922- актер МХАТа. Играл гл. обр.
комедийные, остро характерные роли:
Мистер Крогс ("Битва жизни" по Диккенсу), Костылев ("На дне"), Абрам
("Квадратура круга" Катаева), Японец ("Бронепоезд 14-69"), Мистер Перкер
("Пик-квикский клуб" по Диккенсу) и др. Впоследствии Р. выступает гл.
обр. как режиссер. Первая режиссерская работа - "Достигаев и другие"
(совм. с Л. М. Леонидовым, 1938). В МХАТе Р. поставил также спектакли
"Фронт" (1942, совм. с Н. П. Хмелевым, Б. Н. Ливановым, М. М. Яншиным),
"Офицер флота" Крона (1945, совм. с Н. М. Горчаковым), "Мещане" (1949,
рук. пост. М. Н. Кедров, режиссер Р. и С. К. Блинников), "Разлом" (1950,
совм. с В. Я. Станицыным), "Кремлевские куранты" (2-я ред. 1956, совм. с
М. О. Кнебель, В. П. Марковым), "Чайка" (1960, совм. со Станицыным),
"Над Днепром" Корнейчука (1961, совм. с М. Н. Кедровым и С. К.
Блинниковым), "Бронепоезд 14-69" (1963, совм. с Ковшовым). В 1962 пост.
тонкий, изящный, эмоциональный спектакль "Милый лжец" Килти. Р. пост.
ряд спектаклей в белорус. т-рах им. Янки Купалы, им. Якуба Коласа: "Кто
смеется последним" Крапивы (1939), "Враги" (1952).
Большое значение в творч. деятельности Р. имеет его педагогич.
работа. С 1932 он преподает в ГИТИСе (с 1939 - профессор, с 1946 - зав.
кафедрой актерского мастерства); подготовил здесь ряд нац. коллективов
(осетинский, кабардинский и др.).
Соч.: Статья в сб.: Горький А. М., Достигаев и другие..., М., 1938
(совм. с Л. Леонидовым).
Лит./ Григорьев М., Горький и советский театр. в сб.: Театральный
альманах, кн. 2(4), М., 1946. О P
РА‚К - 1) Вид представления на ярмарках, распространенный в ряде
европ. стран, гл. обр. в 18-19 вв. Р. наз. ящик с двумя круглыми
отверстиями, снабженными увеличительными стеклами. Через эти отверстия
зрители рассматривают картинки, прикрепленные к деревянной оси,
вращающейся внутри ящика- В рус. Р. чаще всего демонстрировались
лубочные картинки религиозного содержания, позже - фотографии с видами
разл, городов. Стихотворные пояснения раешника, сопровождающие показ
картинок, близки монологам балаганных дедов-раешников и преемственно
связаны с традициями скоморошьей сатиры. 2) Устарелое назв. верхнего
яруса зрительного зала т-ра, то же, что галерка.
"РАЗБОЙНИКИ" ("Die Rauber") - драма в 5 д. Ф. Шиллера. Соч. 1781
Пост. 13 янв. 1782 в Нац. т-ре в Ман-гейме (Карл - Бек, Франц - Иффланд,
Амалия - Тоскани). Пьеса неоднократно подвергалась цензурным запретам.
Среди выдающихся исполнителей гл. ролей в "Р.": Карл - Флекк, Ф.
Крастель, Л. Барнай, А. Матков-ский, В. Кирков; Франц - Л. Девриент, Б.
Дависон, И. Левинский, Э. Поссарт, Ф. Миттервурцер, И. Кайнц, П.
Вегенер.
В России "Р." были пост. впервые в 1793 в моск. Университетском т-ре
(пер. Н. Н. Сандунова; Карл -Плавильщиков, Франц - Прусаков, Амалия -
Сандунова). Из позднейших пост.: Александрийский т-р - 1814 (Карл -
Яковлев, Амалия - Е. Семенова), 1846 (Карл - В. Каратыгин, Франц -
Брянский, Амалия - Самойлова 2-я), 1863 (Карл- Нильский, Франц- В.
Самойлов); Малый т-р- 1828; 1833 (Карл - П. Мочалов, Франц - Усачев,
Амалия- Львова-Синецкая), 1844 (Франц - Мочалов), 1868 (Карл-Вильде,
Франц - Шумский, Амалия - Федотова), 1880 (Карл - К. Рыбаков, Франц - А.
Ленский, Амалия - Ермолова); Общедоступный т-р, Москва (1874, Карл -
Полтавцев, Франц - Чарский); Пушкинский т-р, Москва (1880, Карл -
Писарев); Т-рКорша - 1882 (Карл - Далматов, Франц-Иванов-Козельский),
1888; 1890 (Карл-Солонин, Франц - Аграмов), 1897; 1909 (Франц - Борисов,
Амалия - Жихарева), т-р "Ванемуйне", Тарту (1899, реж. Вийра), т-р
"Эстония", Таллин (1907, Франц - П. Пкнна), Азерб. труппа, Баку (1907,
Карл - Гаджинский, Франц - Араблинский) и мн. др. Среди известных рус.
исполнителей "Р.": Карл - Роб. Адельгейм, М. Дальский, Я. Т.
Орлов-Чужбинин, П. В. Самойлов; Франц - Раф. Адельгейм, М. Е. Дарский,
А. К. Любский.
"Р." на сов. сцене ставили: Большой Драматич. т-р, Петроград (1919,
реж. Сушкевич, худ. Добужинский; Карл - В. Максимов, Франц - Монахов),
Т-р им. Сундукяна (1922, реж. Калантар), 2-я Студия МХТ (1923, Карл -
Пруд-кин, Франц - Баталов), Драматич. т-р Нар. дома, Ленинград (1925),
харьковский Краснозаводский т-р (1926), Малый т-р (1929, Карл - Остужев,
Франц - Рыбников), Саратовский т-р им. К. Маркса (1930), Т-р им.
Руставели (1933, под назв. "Ин Тиранос", реж. Ахметели, худ. Гамре-кели;
Карл - Хорава, Франц - Васадзе), "Молодой театр", Воронеж,
Ростовский-на-Дону т-р (реж. Завадский, Карл- Мордвинов, Франц -
Фивейский) (оба в 1937), Краснодарский т-р (1940, Карл - А. Никитин),
Т-р им. Месхиш-вили, Кутаиси (1948), Тбилисский т-р арм. драмы (1950);
Т-р им. Окт. революции, Одесса (1954), Т-р им. Хамзы (1955),
Ворошиловоградский укр. муз.-Драматич. т-р (1956), Волгоградский т-р
(1958) и мн. др. "Р." часто ставились на сцене ТЮЗов, в т. ч.: Лентюз
(1927, реж. Гаккель; Франц - Ма-карьев; 1933); Горь*ковский и Казанский
ТЮЗы (оба в 1935), Тбилисский рус. ТЮЗ (1938, реж. Н Маршак), Омский
(1940), Волгоградский (1941) и др.
Издания: Первые нем. публикации, 1781 (без указания автора, с
неправильным указанием места издания- "Франкфурт и Лейпциг") и 1782,
Мангейм (с указанием автора); первая рус. публикация - М., 1793, пер. Н.
Н. Сандунова; из последующих изд.: пер. Н. X. Кетчера, М., 1828;
Из сов. изд.:пер. Е. Ратьковой, П., 1919, 1922; Шиллер Ф., Собр.
соч.. пер. с нем., т. 1, М., 1955. А. Шн.
"РАЗВОДКА" - распределение актеров, запятых в спектакле, по разл.
местам сценической площадки. Р., подменяющая собой создание -мизансцен
является проявлением ремесленничества в режиссерском искусстве.
РАЗИ (Rasi), Луиджи (20.VII.1852-9.XI.1918)-итал. актер, драматург,
теоретик и историк т-ра. В 1872 начал сценич. деятельность. Работал в
труппах Ф. Садовской, Л. Монти, Дж. Пьетрибони и др. Писал (с 1880)
комедии ("Клодия" и др.), ставившиеся в т-рах Милана, Флоренции, Рима, а
также монологи для художеств. чтения ("Книга монологов" и др.). Выступал
как чтец ("Антигона" Софокла, "Богатство" Аристофана, муз. композиции
"Эгмонт" Гете - Бетховена, "Манфред" Байрона - Шумана), был сторонником
простой, естественной декламации. Особенно известен своими работами об
иск-ве актера, декламации:
"Чтение высоким голосом" (La lettura ad alta voce, Firenze, 1883),
"Искусство комического" (L 'arte del comico, MiL, 1890), "Итальянские
комики" (I comici italiani, v. 1-2, Firenze, 1897-1905) и др.
Соч.: La lettura ad alta voce..., Firenze, 1883; La recitazione nelle
scuole e nelle famiglie, Firenze, 1895; I comici italiani. Biografia,
bibliografia, iconografia, v. 1-2, Firenze, 1897-1905. P, ' Kp.
"РАЗНОМ" - пьеса в 4 актах Б. А. Лавренева. Соч. 1927 (нов. ред.
1944). Пост. 7 нояб. 1927 в Ленингр. Большом Драматич. т-ре (реж.
Тверской, худ.Левин, комп. Де-шевов; Годун - Монахов, Софронов, Берсенев
- Лаврентьев, Ксения - Казико, Штубе - Мичурин, Швач - Лари-ков). 9
нояб. 1927 "Р." пост. Т-р им. Вахтангова (реж. Попов, худ. Акимов; Годун
- Куза, Берсенев - Щукин, Татьяна - Русинова, Ксения - Мансурова, Штубе
- Русланов, Швач - Державин). В 1928 "Р." пост. Т-р им. Руставели (реж.
Ахметели, худ. Гамрекели; Годун - У. Чхеидзе, Берсенев - Хорава, Татьяна
- Т. Чавчавадзе, Штубе - Г. Давиташвилли, Швач - Васадзе). С 30-х гг.
пьеса
Лавренева постоянно сохраняется в репертуаре сов. т-ров. В 1950 "Р."
заново пост. Ленингр. Большой Драматич. т-р (реж. Соколов и Зонне; Годун
- Полицеймако, Берсенев - Сафронов, Берсенева - Грановская, Татьяна -
Кибардина, Ксения - Ольхина, Гос. пр. СССР, 1951). В том же году "Р."
пост. МХАТ. В последующие годы "Р." ставили: Кишиневский, Кузнецкий,
Курганский, Н.-Тагильский т-ры (вес в 1957), Т-р им. Лахути (1961),
Орловский,0рский т-ры (оба в 1962), Кемеровский т-р, Т-р им. Руставели
(оба в 196). Ереванский рус. т-р (1964) и мн. др.
"Р." за рубежом пост.: Веймарский, Дрезденский, Мейнин-генский т-ры
(сезон 1947/48), Берлинский дом сов. культуры (1948), филиал софийского
Нар. т-ра (1950), Сараевский нар. т-р и Т-р им. Чаюпи (Албания) (оба в
1957) и др.
Издания: первая публикация - [M., 1927]. Из др. изд.: Лавренев Б.,
Собр. соч., т. 3 - Пьесы, М., 1931;
Лавренев Б., Избр. произв., т. 2, М., 1958.
Лит.: Медведев Б. Л., Туровская М. И., "Разлом" Б. А. Лавренева, в
кн.: Ежегодник МХАТ. 1949- 1950, M., 1952. А. Шн.
РАЗУМОВ, Василий Иванович [ р.25.1(6.II).1892] - рус. сов. актер.
Нар. арт. РСФСР (1956). Чл. Комму-нистич. партии с 1940. Творч.
деятельность начал в 1910. В 20-х гг. работал в студии под рук. А. Д.
Попова (Кострома), затем в разл. т-рах Поволжья. С 1932 - в Горьковском
т-ре драмы. Для творчества Р. характерны бытовая достоверность,
народность, мягкий юмор
Роли: Маргаритов ("Поздняя любовь" Островского), Телегин ("Дядя
Ваня"), Сорин ("Чайка"), Двоеточие ("Дачники"), Глоба ("Русские люди");
Рябинин ("Мужество" Березко), Кутузов ("Фельдмаршал Кутузов" Соловьева),
дядя Федя (."Персональное дело" Штейна) и др. В классической
драматургии: Фамусов; Муромский ("Свадьба Кречинско-го"), Осип
("Ревизор"), Мамаев ("На всякого мудреца довольно простоты"), Худобаев
("Светит, да не греет" Островского). Е. X.
РАИЧ (Raic), Иво (23.VI.1881-1932)-хорватский актер, режиссер и
театр. деятель. Актерскому мастерству обучался в драматич. школе в
Загребе (1896-98), затем в Вене. Сценич. деятельность начал в 1901 в
Берлине. В 1902-05 играл в Нац. т-ре в Праге, в 1905-09 - в Гамбургском
гор. т-ре. С 1909 - актер и режиссер Хорватского нац. т-ра в Загребе.
Роли: Ромео; Георг ("Гец фон Берлинхинген" Гете), Освальд; Малипьеро
("Госпожа с подсолнечником" Войновича) и др. Эмоциональный, утонченный
актер, Р. испытал влияние декаданса и в то же время был склонен к
излишней детализации. В своих пост. стремился создать особую атмосферу
действия, большое внимание уделял работе с актером. Значит,
преобразования осуществил в области сценич. освещения. Среди пост. Р.:
"Росмерсхольм" (1910), "Разбойники" (1911), "Гамлет" (1929). Ставил
также оперные спектакли.
Лит.: G a veli a В., Hrvatsko glumiste, Zagreb, 1953. Алъб. К.
РАЙАЛА, Рая л a (Rajala), Май Лиз (р. 26.IV. 1930)-фин. артистка
балета. В 1939-42 и в 1947 училась в балетной школе Фин. нац. оперы. В
1948 была принята в труппу т-ра, с 1952 - солистка, а с 1956 - ведущая
солистка.
Партии: Одетта-Одиллия, Аврора, Зарема; Китри (-Дон Кихот"), Катерина
("Каменный цветок" Прокофьева), Мирта ("Жизель"), Клоринда ("Поединок"
де Банфилда) и др. Е. С.
РАЙБАЕВ, Заурбек Мулдагалиевич (р. 13.11. 1932) - казах, сов. артист
балета, балетмейстер. Засл. арт. Каз. ССР (1958). В 1946-52 учился в
Алма-Атинском хореографич. уч-ще. В 1952-54 совершенствовался в Ленингр.
хореографич. уч-ще; в 1958- 1962 занимался на балетмейстерском ф-те
ГИТИСа. В 1954-58 - солист, с 1962 - балетмейстер Т-ра оперы и балета
им. Абая (Алма-Ата).
Партии: Вацлав, Нурали ("Бахчисарайский фонтан"), Зигфрид ("Лебединое
озеро"); Сабыр ("Дорога дружбы" Тлендеева, Степанова, Манаева), Феб
("Эсмеральда") и др
Пост.: "Шопениана"; "Болеро" на муз. Равеля, "Франческа да Римини" на
муз. Чайковского. Ст. М
РАЙЗА (Raisa), Роза (23.V.1893-28.1ХЛ963) -артистка оперы (драматич.
сопрано). По нац. полька. Ребенком выступала в концертах. Пению училась
в Неаполе у Б. Маркизио и Э. Тетраццини. Впервые выступила в 1913 в
Парме на торжествах, поев. 100-летию со дня рождения Верди. В том же
году пела на сцене т-ра "Ла Скала" (Милан). В сезоне 1913-14
дебютировала в Чикагской опере. В 1920-х гг. в т-ре "Ла Скала"
участвовала в премьерах опер "Нерон" Бойто (1924) и "Турандот" Пуччини
(1926, обе под упр. А. Тосканини), гастролировала в т-рах
"Ковент-Гар-ден" (Лондон), "Колон" (Буэнос-Айрес). Считалась одной из
лучших исполнительниц произв. Верди. В 1938 оставила сцену.
Партии: Аида, Дездемона, Амелия, Леонора (о. п., "Отелло",
"Бал-маскарад", "Трубадур" Верди), Тоска; Турандот (о. п. Пуччини),
Франческа да Римини (о. п. Дзандо-наи), Малиелла ("Ожерелье мадонны"
Вольфа-Феррари), княгиня Верденберг ("Кавалер роз" Р. Штрауса). Вс. Т.
РАЙКИН, Аркадий Исаакович (р. 24.Х.1911) - сов. артист эстрады. Нар.
арт. РСФСР (1957). В 1935 окончил Ленингр. ин-т сценич. иск-в, работал
актером ТРАМа. В ролях немого слуги Веспоне ("Служанка-госпожа"
Перголези) и Вино-градского ("Начало жизни" Первомайского) проявился
талант Р. как пантомимиста. Параллельно с работой в театре выступал на
эстрада (конферанс, исполнение интермедий), культивируя манеру простого,
веселого, дружеского разговора с публикой, мастерство трансформации. В
1939 Р. получил звание лауреата на 1-м Всесоюзном конкурсе артистов
эстрады. Уже тогда определился своеобразный исполнительский стиль Р. Он
создал образ непосредственного, трогательного человека, преодолевающего
смущение, чтобы сообщить публике нечто важное.
С 1939 Р.- артист, а вскоре и худ. рук. основанного в том же году
Ленингр. т-ра эстрады и миниатюр. Спектакли этого т-ра отличаются
многообразием жанров (пантомима, трансформация, песенки, танцы, пародии,
цирковые номера); одноактные пьесы и отдельные эпизоды объединяются в
программу-обозрение остро современного публицистич. характера ("Вокруг
света в 80 дней", 1951), иногда они построены на определенном сюжете
("Волшебники живут рядом", 1964). Это т-р комедийно-сатирич. жанра
("Смеяться право не грешно", 1953, "Время смоется", 1963). Р. выступает
с куплетами, монологами, лирич. эпизодами. Непревзойденный создатель
пластич., мимич., интонационных "блиц-миниатюр", Р. нередко играет в
каждой сцене несколько ролей. Р. обладает особой актерской
наблюдательностью, виртуозной изобретательностью, достигает мастерства,
перевоплощения. Естественная простота интонаций сочетается в его игре с
лирикой, патетикой, гротеском ("Жизнь человеческая" в спектакле "Любовь
и три апельсина", 1959, "Горит, не горит" в обозрении "Времена года",
1956, монолог в обозрении "За чашкой чая", 1954, лекция пьяницы о борьбе
с алкоголизмом в программе "От двух до пятидесяти", 1961). Чувство меры,
четкая форма отличают творчество Р. Он воспроизводит действительность
броскими гиперболизированными приемами (речь, мимика, жест, деталь
костюма, маска, парик). В центре внимания Р.- человек; артист
разоблачает то, что мешает новой жизни. Отсюда гуманизм и лиричность
дарования Р., артист не только смешит, но заставляет думать, видит в
зрителе соратника. Иск-во его исполнено сатирич. остроты и оптимизма.
С 1957 Р. часто выступает за рубежом: в Польше, Болгарии, Венгрии,
Чехословакии, Румынии, ГДР, на международном фестивале пантомимы в Зап.
Берлине (1962), в Англии (1964); исполняет ряд сценок на иностр. яз.
Лит.: Кассиль Л., Райкин и его маски, "Знамя",
1957. .ј 7; Дмитриев Ю., Аркадий Райкин, "Театр",
1958. .ј 5; Н а з ы м Х и к м е т, Близкое каждому, "Театральная
жизнь", 1960, ј 1; Бейлин А., Аркадий Райкин, Л.-М., 1960; Рудницкий К.,
Книга о Райкине, "Искусство эстрады", 1962, вып. 3. 7. 3.
РАЙКОВ, Гаврила [псевд.; прозвище-Гаврила Иванович Иванов; р. 1767
(?) - умер после 1801] - рус. артист балета. Один из первых
профессиональных рус. танцовщиков. В 1780 закончил балетную школу
("класс иск-в") Моск. воспитательного дома у Л. Парадиза и был направлен
в Петербург в "Вольный российский т-р" в качестве гл. комич. танцовщика.
Работал в этом т-ре под рук. актера и режиссера И. А. Дмитревского. В
1783 переехал в Москву и вскоре занял положение ведущего танцовщика в
Петровском т-ре Медокса, где проработал до 1800. Исполнял центр, партии
в бытовых комич. балетах ("Деревенская простота" и др.). Выступал с
крепостными актерами, исполнял рус. нар. пляски. Де-мократич. иск-во Р.
было близко нар. зрителям - посетителям райка, отсюда и его псевдоним -
Райков.
Лит.: Всеволодский В. [Гернгросс], История театрального образования в
России, т. 1, СПБ, 1913;
Красовская В., Русский балетный театр от возникновения до середины
XIX века, Л.-М., 1958. Г. Ш.
"РАЙМОНДА -балет А. К. Глазунова, либретто Л. Пашковой и М. И.
Петипа. Пост. 7 янв. 1898, Мариин-ский т-р (Раймонда - Леньяни, Жан де
Бриен - С. Легат, Генриетта - Преображенская, Клеманс - Куличевская,
Аб-дерахман - П. Гердт; балетм. М. Петипа, дирижер Дриго, худ. Аллегри,
Иванов, Ламбин). В 1900, Большой т-р, Москва [Раймонда - Рославлева (1-й
акт), Джури, Гельцер, Жан де Бриен - Мордкин, Абдерахман - Ермолаев;
балетм. Хлюстин, Горский, дирижер Аренде, худ. Вальц, Лютке-Мейер,
Исаков]. Нов. ред., 1908 (Раймонда - Гельцер, Жан де Бриен - Тихомиров,
Абдерахман - Щипа-нов; балетм. Горский, дирижер Аренде, худ. Коровин).
На сов сцене возобн. 1917, Мариинский т-р, Петроград, и 1918, Большой
т-р, Москва; 1938, Ленингр. т-р оперы и балета им. Кирова (либр.
Слонимского, Вайнонена, по В. Скотту; Раймонда - Уланова, Дудинская,
Коломан - Сергеев, Чабукиани, Алиса - Балабина, Берг, Абдерахман -
Дудко, Шавров; балетм. Вайнонен, дирижер Дубов-ский, худ. Ходасевич),
1948, там же (Раймонда - Дудинская, Жан де Бриен - Сергеев, Абдерахман -
Каплан; балетм. Сергеев, дирижер Дубовской, худ. Вирсаладзе); в 1945,
Большой т-р (либретто Пашковой и Петипа в редакции Лавровского; Раймонда
- Семенова, Головкина, Жан де Бриен - Габович, Преображенский,
Абдерахман - Ермолаев; балетм. Лавровский, фрагменты Петипа и Горского,
дирижер Файер, худ. Кобуладзе).
Пост. в т-рах оперы и балета др. городов: Ташкент (1938), Саратов
(1939), Свердловск (1940), Рига (1947); Донецк и Вильнюс (1951), Фрунзе
(1952); Киев, Куйбышев, Таллин (все 1957); Уфа и Ашхабад (1958),
Новосибирск и Пермь (1964) и др. За рубежом: Чехословакия - Брно (1950),
Братислава (1950), США - Нью-Йорк (1946). Д. /7. РАЙМУНД (Raimund),
Фердинанд (l.VI.1790- 5. IX. 1836) - австр. драматург и актер. В 1807
вступил в странствующую труппу, с к-рой ездил по городам Австрии, играл
характерные роли. В 1814 дебютировал в "Йозефштадттеатре" (Вена) в роли
Франца Моора, в 1817 перешел в "Леопольдштадт-театр". В 1823 пост.
первая пьеса Р. "Мастер барометров на волшебном острове". Наибольшую
известность получили пьесы "Крестьянин-миллионер, или Девушка из страны
фей" (1825), "Король Альп, или Человеконенавистник" (1828),
"Расточитель" (1834). Драматургия и актерское творчество Р. отличаются
яркой нац. самобытностью, в них нашли выражение традиции австр. нар.
т-ра. В сказочных фантастич. сюжетах Р. передал колорит венской нар.
жизни. Его пьесы показывают острые социальные противоречия, определяющие
судьбы людей. Гл. действующие лица комедий Р.- ремесленники, защищающие
свое человеческое достоинство; широко представлены в его комедиях др.
социальные группы нач. 19 в.-первые австр. буржуа, разоряющиеся дворяне.
С большой любовью рисует Р. образы венских девушек, служанок, дочерей
бедных ремесленников, их благородство, человечность. В поэтич. пьесах Р.
чередуются реальность и фантастика; они отличаются стремительным
развитием интриги; сцены радости, веселья сменяются картинами,
исполненными грусти и высокого драматизма. Диалоги перемежаются муз.
куплетами, ариями. Р.-актер, так же как и Р.-драматург, следовал
реалистич. принципам, был мастером создания нар. характеров. В своих
пьесах он играл роли Бартоломео ("Мастер барометров на волшебном
острове"), Флориана ("Брильянт короля духов"), Глютана ("Проклятие
Мойзазура"), Раппелькопфа ("Король Альп, или Человеконенавистник"),
Вурцеля ("Крестьянин-миллионер"). Играл также в пьесах А. Глейха.
Насыщенное нар. юмором, оптимизмом, творчество Р. в то же время
исполнено грусти автора от сознания несовершенства мира, тоски по
идеалу. Отсюда высокий драматизм комедий Р. и созданных им сценич.
образов.
Пост. пьес Р. сопровождались музыкой, которую писал австрийский
композитор В. Мюллер. Многие песни из этих спектаклей вошли в быт
венского населения. Спектакли шли в ярком, красочном оформлении, с
использованием сценических эффектов.
Соч.: Samtliche Werke, Bd 1-6, W., 1924-26. Лит.: Sieczynski R.,
Altwiener Volkskomiker, W., 1947; Holzer R., Die Wiener Vorstadtbuhnen,
W., 1951. Л. Лоб.
РАЙНИС (наст. фам.- Плиекшан), Янис Кришьянович (11. IX. 1865,
усадьба Варславаны
Илукстского уезда, - 12.IX.1929,. Майори) - латышский поэт,
драматург. Нар. поэт Латв. ССР (1940). Род. в семье арендатора. Окончил
юридич. ф-т Петербургского ун-та (1888). Работал юристом, в
18911895-редактором газеты "Ежедневный листок" ("Die-nas Lapa"). С конца
1893 газета пропагандировала идеи марксизма. В 1897 Р. был арестован и
выслан на 5 лет (Псков, затем Слободское). В ссылке созрели его
марксистское мировоззрение и художественный талант. Первая пьеса
Р.сатирич. комедия "Полуидеалист" - высмеивает стремления буржуазии
идеализировать прошлое [пост. А. Алуна-ном в Митаве (Елгава), 1903].
В 1903 Р. вернулся на родину и в 1904 окончил свое гл. драматич.
произведение - героич. трагедию "Огонь и ночь" (1911, Новый рижский
т-р). Пьеса, написанная по мотивам нац. фольклора и историч. преданий,
показывает вековую борьбу латыш, трудового народа против поработителей.
Центральный образ-сказочный нац. герой Лач-плесис - символ революц.
пролетариата. Пост. этой пьесы стала большим общественным и художеств.
событием.
В конце 1905 Р. был вынужден оставить родину. Жил в эмиграции (г.
Кастаньола в Швейцарии), продолжая лит. деятельность. Сначала писал гл.
обр. стихи, с 1909 ведущее место в творчестве Р. заняла драматургия. Он
написал пьесы "Золотой конь" (1909, Новый рижский т-р), "Индулис и Ария"
(1912, там же), "Вей, ветерок!" (1913, спектакль латыш,
благотворительного об-ва в П-етербурге; 1914, Новый рижский т-р).
Драматургию Р. особенно пропагандировал Новый рижский т-р (в 1909-15
пять пьес Р. были показаны на сцене 257 раз).
В 1920 писатель вернулся в Латвию. В Национальном т-ре были пост.
ранее написанные им пьесы:
"Иосиф и его братья" (1920), "Вороненок" (1921), "Играл я, плясал"
(1921) и новые пьесы- детская сказка "Король мух" (1923), трагедия по
мотивам рус. фольклора "Илья Муромец" (1928).
Р. сам характеризовал свою драматургию как "драматургию идей", его
творчество способствовало популяризации революц. и гуманистич. идей.
Большинство пьес Р. написаны в стихах, они отличаются романтич.
устремленностью, построены по мотивам фольклора и историч. событий из
жизни латышского и др. народов. Пьесы эти отличаются поэтич. мастерством
и философской глубиной. Р. подчеркивает мысль о диалектич. развитии
жизни, о неодолимости прогресса. Образы гл. героев Р.- борцов за свободу
и счастье народа - своеобразны и поэтичны (Лачпле-сис -"Огонь и ночь",
Тот-"Играл я, плясал", Индулис-"Индулис и Ария", Иосиф-"Иосиф и его
братья" и др.). Драматургия Р., во многом определившая развитие латыш,
лит-ры, сохраняется в репертуаре т-ров Латв. ССР. Пьесы "Вей, ветерок!"
и "Золотой конь" пост. также т-рами др. республик СССР и стран нар.
демократии.
Соч.: Kopoti raksti, sej. I-XIV, Riga, 1947-51; в рус. пер.- Собр.
соч., т. I-Ill, Рига, 1954 (т. II и III - Пьесы).
Лит.: Краулинь К., Ян Райнис, М., 1957; S o-k о 1 s Е., Rainis, Riga,
1962; H a u s m a n i s V., J. Rai-nis un teatris, RTga, 1965. Л. В.
РАИС (Rice), Дан [наст. имя и фам.- Даниел М а к-Л арен (McLaren);
1823-1900] - амер. цирковой артист, клоун. В юности был проф. жокеем. В
1840 начал выступать с дрессированной свиньей в бродячем кукольном т-ре.
В 1844 дебютировал в цирке Сполдинга как эквилибрист на свободной
проволоке. Впоследствии работал в силовом жанре, танцевал чечетку,
исполнял комич. песни. Широкой популярности добился как клоун. В 1848
открыл собственный цирк. Р. создал образ бородатого фермера-острослова,
метко отвечающего зрителю, выходил на арену в полосатом костюме -
рубашке с короткими рукавами, коротких штанах, с цилиндром на голове.
Начиная представление, он обменивался шутками со зрителями и
шпрехтшталмейстером читал стихи, пел песни собств. соч. Р. имел много
последователей.
Лит.: D u r a n t J. and A., Pictorial history of the American
circus, N. Y., 1957; Murray M., Circus! From Rome to Ringling, N. Y.,
[1956]. M. Зон.
РАИС (Rice), Элмер [наст. фам.- Р а и з е н -ш т а й н (Raisenstein);
p. 28.IX.1892]-амер. драматург и режиссер. По образованию юрист. Первая
пьеса -"На процессе" (1914, т-р "Чендлер", Нью-Йорк)- была написана под
влиянием движения т. н. "малых т-ров", активным деятелем к-рого Р. стал
в 20-30-е гг. Р. писал пьесы, обличающие несправедливость капиталистич.
строя, направленные против наступления фашизма, защищающие демократич.
принципы. "Счетная машина" (1923, т-р "Гилд", Нью-Йорк) - одна из первых
амер. экспрессионистских пьес, выражает протест против капитализма,
нравственно уродующего людей. "Уличная сценка" (1929, т-р "Плей-хаус",
Нью-Йорк; пр. Пулицера, 1929) показывает жизнь трущоб Нью-Йорка и
вызывает чувство протеста против социальной несправедливости. Среди пьес
первого периода творчества -"Мы, люди" (1933, т-р "Эмпайр", Нью-Йорк),
"Американский ландшафт" (1938, т-р "Корт") и др. Послевоенные пьесы Р.
не были столь значительны.
Р. принимал активное участие в борьбе с коммерч. т-ром; он был членом
"Компании драматургов" (с 1938), где выступал не только как драматург,
но и как режиссер. Первая режиссерская работа Р.- пост. его пьесы
"Уличная сценка" (1929). Впоследствии все свои пьесы Р. ставил сам.
Пьесы Р. ставились в СССР: "Мы, народ" ("Мы, люди")-1934, Т-р им.
Марджанишвили, Тбилиси; "В глухом переулке" ("Уличная сценка") - 1959,
Т-р им. Ленинского комсомола, Ленинград.
С о ч.: Seven plays, N. Y., 1950; Minority report..., N. Y., 1964; в
рус. пер.- В глухом переулке, М., 1938.
Лит.: К г и t с h J. W., The American drama since 1918, N. Y., 1939;
Mersand J., The American drama. 1930-1940, N. Y., 1941. Я. Г.
РАЙСКИЙ, Назарий Григорьевич [26.X(8.XI). 1876-6.X.1958] - рус. сов.
певец (тенор), вок. педагог, искусствовед. Засл. деят. иск-в РСФСР
(1944). Доктор искусствоведения (1941). Муз. образование получил в
Варшаве, совершенствовался в Италии. В 1904-09 пел в Оперном т-ре Зимина
в Москве. Партии: Гвидон ("Сказка о царе Салтане"), Ленский, Вертер;
Энцо ("Заза" Леонкавалло). В 1908-16 выступал как камерный певец.
Обладая небольшим голосом, Р. привлекал слушателя тонким художеств.
чутьем, природным артистизмом. Автор ряда науч. работ, редактор сб-ков
вок. произв. Р. был выдающимся педагогом-вокалистом; в 1919-29 и
1933-49- профессор Московской, в 1929-33 - Тбилисской консерваторий.
Среди его учеников - С. Я. Лемешев, Э. Я. Пакулъ, В. Р. Сливинский В. М.
Фирсова, П. М. Понтрягин и др.
Соч.: "Лит-ра и иск-во", 1944, 23 февр., .ј 9, с.4; "Моск.
большевик", 1945, 15 июня, ј 139, с. 3; Последние дни С. И. Танеева, в
кн.: С. И. Танеев. Материалы .и документы, т. 1, М., 1952, с. 338-44.
Лит.: "Рампа и жизнь", 1916, .ј 12, с. 12; "Муз. жизнь", 1958, .ј 18,
с. 23. М. p.
РАЙЧЕВ, Александр (р. 1922) - болг. композитор и педагог. Засл. арт.
НРБ (1963). Окончил Софийскую консерваторию. В 1947-48 - зав. муз.
частью Нар. т-ра молодежи (София). Написал музыку к спектаклю этого т-ра
"Кошкин дом" Маршака (1947) и др. Р.- автор первого болг. балета,
написанного при нар. власти,- "Хайдуцкая песня", по мотивам стих.
"Хайдуки" Ботева о героич. борьбе болг. народа против тур. угнетателей
(1953, софийская Нар. опера, Димитр. пр., 1959), оперетты "Соловей
Орхидеи" (1963, Муз. т-р им. С. Македонского) и др., музыки к фильмам.
Лит.: "Българска музика", 1953, .ј 2, с. 17-26, 1964, M 4, с. 9-20.
Д. Ив.
РАЙЧЕВ, В-иктор (р. 2.IV.1922) - болг. композитор и дирижер. Автор
оперетт: "Молодость маэстро", поев. болг. композитору Г. Атанасову
(1958, Муз. т-р им. С. Македонского, София); "Дамский бал" (1963, там
же) на совр. тему; "Счастливец", поев. А. Константинову, П. Славейкову и
др. деятелям болг. культуры (1964, там же), и др. С 1953 Р.- дирижер,
затем гл. дирижер Муз. т-ра им. С. Македонского. Пост.:
"Айка" (1955), "Мадам Сан-Жен" (1958) Хаджиева, "Будь я король" Адана
(1956), "Девичий переполох" Милютина (1953), "Самое заветное"
Соловьева-Седого (1954), "Орфей в аду" (1959), "Жюстина Фавар" (1964)
Оффенбаха, "Лисистрата" Дендрино (1962) и др., оперетты собств.
сочинения. А. Ив.
РАЙЧЕВ, Георги (7.XII.1882-17.II.1947) -болг. писатель, драматург.
Лит. деятельность начал в 1907 в журнале "Наша жизнь". Автор драмы в
стихах "Оленье царство" (1934, Нар. т-р, София) - драматич. легенда по
мотивам болг. нар. творчества. Р. пере" вел на болг. яз. басни Крылова,
к-рые служили материалом для спектаклей любительских трупп. Соч.:
Еленово царство, драма в стихове. С., 1929.
Лит.: Константинов Г.,Минков Цв., В е-л и к о в Ст., Български
писатели. Биографии. Библио графия, С., 1961, с. 297-99. А. Ив
РАЙЧЕВ, Петр (9.1П.1887-ЗО.УШ.1960)-болг. ар тист оперы
(лирико-драматич. тенор), режиссер, педагог. Нар. арт. НРБ (1949).
Занимался у И. Вульпе. В 1908-11 учился в Моск. консерватории у проф. У.
Мазетти, в 1912 совершенствовался в Неаполе у Ф. Де Лючия и пел в тре
"Сан-Карло".Начал сценич. деятельность в 1908 в "Болгарском оперном
товариществе". С 1913 - артист т-ра Муз. драмы в Петербурге (партии:
Герман, Ленский, Канио, Рудольф). Гастролировал во многих городах
России. С 1920 с успехом выступал в Италии и др. странах Европы. В
1934-35 был реж. Загребской оперы. С 1936 жил в Болгарии. После 1944
работал гл. обр. как постановщик. В софийской Нар. опере пост.: "Паяцы"
(1935, 1956); "Сельская честь" Масканьи (1935), "Кармен" (1940);
"Фальстаф" Верди (1943), "Евгений Онегин" (1945) и др. Принимал участие
в организации оперных т-ров в Варне, Пловдиве, Русе.
Р. выступал как последователь К. С. Станиславского. Обладал высокой
вок. и сценич. культурой. Был партнером выдающихся оперных певцов, в т.
ч. Ф. И. Шаляпина. Вел педагогич. работу (проф. Софийской
консерватории). Димитр. пр. (1950).Партии: Никола ("Гергана" Атанасова),
Балдуин ("Царь Калоян" Владигерова), Князь ("Русалка"), Синодал;
Самозванец и Шуйский ("Борис Годунов"), Владимир ("Князь Игорь"),
Далибор (о. п. Сметаны), Неморино ("Любовный напиток" Доницетти),
Альмавива, Герцог, Каварадосси; Ка-лаф ("Турандот" Пуччини), Хозе,
Вертер; Фауст (о. п. Гуно), Лоэнгрин; Ирод ("Саломея" Р. Штрауса) и др.
Выступал в оперетте (Данило -: "Веселая вдова" Легара и др.).
Лит.: Тихолов П., Петър Райчев. Живот. Сценична дейност. Куриози, С.,
1947; Андреев А., Първи бъл-гарски оперни певци и певици. С., 1961. А.
Ив.
PAKAH (Racan), Оноре де (5.II.1589-21.1.1670)- франц. поэт. Чл.
Франц. академии (с 1634). Автор драматич. пасторали в стихах
"Пастушеские сцены" (ок. 1618, т-р "Бургундский отель", изд. 1625),
написанной в традициях Т. Тассо, Б. Гварини и О. д'Юрфе. Аристократич.
представления и религиозные мотивы сочетаются в ней с осуждением
богатства, прославлением простоты нравов, радостей сельского
существования. Художеств. достоинства пасторали- в тонком лирич.
восприятии природы,, поэтич. свежести нек-рых сцен. Наряду с условностью
и прециоз-ной (см. Прециозный стиль) манерностью в "Пастушеских сценах"
проявляются черты бытовой комедии.
С о ч.: Oeuvres completes, v. 1-2, P., 1857; Les Bergeries, P., 1937.
Лит.: Arnould L., Racan, P., 1896. Ю. В.
PAJIOB (Ralov), Берге [наст. фам.-Петерсен (Petersen); p.26 .VI
1.1908] - дат. артист балета и балетмейстер. С 1918 учился в школе
труппы Королевский балет (Копенгаген), в 1927 был принят в труппу. С
1933 - ведущий танцовщик, с 1938-балетмейстер и репетитор этой труппы.
Р. был одним из ведущих классич. танцовщиков Дании 30-40-х гг. Исполнял
главные партии в балетах: "Барабау" Риети, "Легенда о Иосифе" Р.
Штрауса, "Видение розы" на муз. Вебера, "Птица-феникс" Риизагера,
"Сильвия" Делиба, "Симфония до-мажор" на муз. Бизе, "Выпускной бал" на
муз. Штрауса и др. С 1934 выступал как балетмейстер. Пост. в труппе
Королевский балет:
"Вдова в зеркале" Кристенсена (1934), "Двенадцать пассажиров
почтового дилижанса" Риизагера (1942, по Андерсену), "Куртизанка"
Бентсона (1953) и др. С 1945 - педагог школы Королевского балета. В 1957
закончил сценич. деятельность. Е. С.
РАЛТЕ (Raalte), Алберт ван (21.V.1890-23.XI. 1952)- голл. дирижер.
Учился дирижированию в Кельнской консерватории. Дебютировал в 1909 в
Кельне, затем выступал в Лондоне, Париже, Берлине, Брюсселе. В 1914-15
дирижировал в Лейпциг-ской опере ("Парсифаль" и "Нюрнбергские
мейстерзингеры" Вагнера и др.). В 1916-22 был дирижером Голл. оперы в
Амстердаме, затем Нац. оперы в Гааге. В 1924-29 возглавлял (совм. с А.
Полманом) собств. оперную компанию "Ко-опера-си", ставившую 'оперы голл.
композиторов. Впоследствии был дирижером Голл. радио в Хилверсюме. Ал.
М.
PAMA3AHOB, Кумбай Фатали-оглы [р. 18.IV(1.V). 1912] -лезгинский сов.
актер. Нар. арт. Даг. АССР (1960). Чл. Коммунистич. партии с 1945. В
1932 окончил Бакинский театр. техникум. Работал в азерб. т-рах. В
1936-46 - актер лезг. т-ра (с. Ахты), с 1949 - Лезг. т-ра им. С.
Стальского (Дербент). Яркий комедийный актер, Р. создал мягкие, лирич.
образы добрых простых людей: Бабакиши ("Севиль" Джабарлы), Варис
("Цветок России" Меджидова) и остро характерные, обличительные образы -
Ку-лушбек ("Развлекатели сердец" Ордубады), Дурсун ("Дурна" Рустама). В
числе лучших ролей Р.-шут Кудуц ("Ашуг Сайд" Хрюкского и Меджидова),
Скапен; Таймур ("Казимагомед" Эфендиева и Айдаева), Ахов ("Не все коту
масленица"), Вурм ("Коварство и любовь"). Е. Ж.
PAMBEP(Rambert),MapH [наст. имя и фам.-Мириам Ра м б е р г (Ramberg);
p. 20.II.1888] - англ. артистка балета,педагог. В 1910-12 училась у Э.
Жак-Далькро-за (до этого занималась классич. танцем в т-ре
"Гранд-Опера", изучала также иск-во А. Дункан). В 1913 была в труппе
"Русский балет С. П. Дягилева", где выступала в кордебалете и
преподавала основы ритмики. В 1917-23 занималась у педагогов С.
Астафьевой и Э. Чекетти. В 10-е гг. исполняла танц. импровизации на темы
мазурок Шопена, на муз. Шумана, Грига и др. В 1920 открыла в Лондоне
постоянную школу-студию (с 1928 - "Мари Рамбер дансес"). В 1922
принимала участие в организации оалетного Об-ва им. Чекетти (Лондон). В
1930 организовала первую постоянную англ. балетную труппу, к-рая в 1934
получила название "Балле Рамбер". Спектакли этой труппы имели большое
значение в становлении нац. английского балета. Превосходный педагог, Р.
воспитала в своей труппе технически сильных танцовщиков, тонко
чувствующих стиль хореографич. произв., стремящихся к психологич.
раскрытию сценич. образов. Р. привлекала англ. композиторов и художников
к созданию балетов, воспитывала балетмейстеров. В ее труппе осуществили
первые пост. балетм. Ф. Аш-тон, А. Тюдор, Н. Моррис и др.; оформили
первые балетные спектакли художники: С. Федорович, У. Чеппел, Н. А.
Бенуа; воспитывались артисты балета: П. Аргайл, М. Ллойд, С. Гилмор и
др. Были пост.: "Сиреневый сад" на муз. Шоссона (1936), "Мрачные элегии"
на муз. Малера (1937), "Торжественный спектакль" на муз. Прокофьева
(1938), "Жизель" (1946); "Два брата" на муз. Донаньи (1958), "Хазана" на
муз. Суринаха (1959), "Конфликты" на муз. Вебера (1962),
"Путешественники" на муз. Бернстайна (1963) и др.
За заслуги в развитии нац. балета в 1962 Р. было присвоено почетное
звание "дэйм" (дама).
Лит.: BradleyL., Sixteen years of Ballet Rambert, L., 1946; С lark
M., Dancers of Mercury. The story of Ballet Rambert, L., 1962. Ham P
РАМИШВЙЛИ, Нина Шалвовна (р.19.1.1910) -груз. сов. артистка балета,
балетмейстер. Нар. арт. СССР (1963). В 1922-27 училась в Тбилиси в
балетной студии им. М. И. Перини и по окончании была принята в
кордебалет Тбилисского т-ра оперы и балета. Исполняла сольные танц.
партии в груз. операх: "Даиси", "Абесалсм и Этери" Палиашвили, "Коварная
Да-реджан" Баланчивадзе, "Ци-сана" Долидзе, "Сказание о Шота Руставели"
Аракишви-ли и др. В 1936-45 - ведущая солистка ансамбля нар. танца груз.
филармонии (в 1939-41- солистка ансамбля НКВД СССР). Исполнительскому
мастерству Р. присущи благородство, женственность и строгая простота,
особая выразительность рук. Р.- одна из лучших исполнительниц женских
груз. танцев. С 1945 -солистка и худ. рук. (совм. с И. Сухишвили)
Ансамбля нар. танца Грузии. Лучшие пост. Р. - "Хо-руми", "Колхозный
танец", "Нарпари", "Самапа", "Сванский танец" и др.- отмечены графич.
точностью, скульптурной выразительностью пластики, использованием груз.
танц. фольклора. Гос. пр. СССР (1949).
Вместе с ансамблем гастролировала в Венгрии, Австрии, Дании, Италии,
США и др. странах. Ст. М. РАМИШВЙЛИ, Трифон Мамукович [10(22). IV.
1875-14.IV.1929] - груз. драматург. Один из представителей груз.
реалистич. демократич. лит-ры нач. 20 в. Лит. деятельность начал в 1902.
В 1904 была напечатана драма Р. "Соседи", отразившая революц. идеи
(1905, Тифлис). Автор пьес: "Доктор Аширбад-жиан" (1906), "Умалишенные"
(1907), "Роковой пистолет" (1908), "Отрывок жизни" (1912), "Мачеха"
(1914), "Семья Саломе" (1915), "Гостеприимство" (1919), "У границы
любви" (1923) и др. Пьесы эти ставились до революции в Тифлисе и др.
городах Грузии, особенно популярна была драма "Соседи". Г. Б.
РАМКА - гимнастический цирковой аппарат (имеет форму рамы).
Применяется в воздушных и партерных номерах. Количество исполнителей от
двух и больше. На Р. исполняются и акробатические номера. Ал. Ш.
РАМЛИЛА [санскр., от Рам (а) - одно из земных воплощений бога Вишну и
лила - игра] - музы-кально-танц. драма, распространенная в сев. районах
Индии. В основе сюжета Р. лежит др.-инд. эпич. поэма "Рамаяна". С
древних времен Р. разыгрываются при индуистских храмах во время
религиозного праздника дасахры, длятся 9-14 дней. Представление состоит
из серии последовательно развивающихся эпизодов, к-рые разыгрываются
прямо на площади или на подмостках. Гл. действ. лицо - рассказчик, к-рый
объединяет действие в одно целое. Он подробно комментирует все
происходящие на сцене события, поведение героев, разъясняет зрителям
философию и мораль древних эпич. сказаний. Помимо осн. эпизодов, в Р.
часто включаются также театр. процессии и интермедии комедийного
характера (шомы). Иск-во исполнителей Р. синтетично по своему характеру.
Осн. средства актерской выразительности - танец и пантомима. Действие
сопровождает оркестр нац. муз. инструментов. В 18-20 вв. организуются
светские представления Р. Для устройства представлений выбирают комитеты
из местного населения. Чл. комитета собирают пожертвования на спектакль,
отбирают актеров из числа любителей и поручают пост. наиболее опытному
участнику. Исполнители носят яркие костюмы, иногда надевают маски;
представление идет без декораций (используются только аксессуары).
Лит.: Бабкина М. П., Потабенко С. И., Народный театр Индии, М., 1964.
Мел. Б.
РАМб (Rameau),Жан Филипп (25.IX.1683, Дижон,- 12.IX.1764, Париж) -
франц. композитор и теоретик музыки. Род. в семье органиста. Работал как
скрипач в итал. театр. труппе, затем был органистом в разл. городах
Франции. С 1722 жил в Париже. Уже получив известность как автор
инструмент, соч. и издав свои замечат. изыскания в области гармонии,
проложившие новые пути муз. теории (знаменитый "Трактат о гармонии",
1722), Р. выступил как оперный композитор. Наиболее значит, период
оперного творчества Р.- 1733- 1749. В обширном муз.-сц е-нич. наследии
Р. - св. 35 произв., пост. гл. обр. в "Королевской академии музыки"
(Париж): оперы "Ипполит и Арисия" (по Еври-пиду и Расину, 1733), "Кастор
и Поллукс" (1737), "Зороастр" (1749, на основе музыки своей оперы
"Самсон"), оперы-балеты "Галантная Индия" (1735) и "Празднества Гебы"
(1739), два варианта оперы "Дарданус" (1739, 1744), комедия-балет
"Платея"
(1745, Версаль), героические пасторали "Заида" (1748) и "Наида"
(1749) и мн. др. Р. выступил как представитель традиц. франц. еперы с ее
разработанным и устоявшимся художеств. каноном, как творч. наследник Ж.
Б. Люлли. Оставаясь в кругу тем, образов и жанров, предписанных стилем
рококо, Р. обогатил выразит, средства музыки, усложнил муз. формы.
Выражение разл. "аффектов" сочеталось в творчестве Р. с индивидуальной
характеристикой персонажей. В речитативах у Р., как и у Люлли,звучат
естеств. интонации речи. Разнообразие типов речитативов дает возможность
перехода от "сухого" речитатива к арии. Типы арии у Р. варьируются от
простых песенных форм до колоратурных ариетт. В действие опер вводятся
оркестровые дивертисменты. В симф. частях опер (увертюры и т. п.) Р.
расширяет изобразит, возможности оркестра. Полемика между Р. и Ж. Ж.
Руссо и др. энциклопедистами по эстетич. и теоретич. вопросам (об
оперной форме, о связи речи и пения) была исторически ограничена и
противоречива. Р. порой защищал нек-рые, устаревшие эстетич. концепции
("теорию аффектов" - "Наблюдения над нашим муз. инстинктом", 1754).
Оперы Р. ставятся во франц. т-рах и в 20 в.
Лит.: И в а н о в-Б о р е ц к и и М. В. (ред.). Материалы и документы
по истории музыки, т. 2, М., 1934; Л и-в а н о в а Т., История
западноевропейской музыки до 1789 года. М.-Л., 1940; "Муз. жизнь", 1964,
ј 22, с. 22-23-Laloy L., Rameau, 3 ed.. P., 1919; Masson P.-M. L'Opera
de Rameau, P., 1930; Girdiestone C., J.-Ph Rameau. His life and work,
L., [1957]; его же. Rameau в KH.:Die Musik in Geschichte und Gegenwart,
Bd 10, L.-N.Y. 1962; M a 1 i g n о n J., Rameau, P., 1960. Ал. М
РАМПА (франц. rampe, от ramper - спускаться отлого) - 1)
Осветительная аппаратура, установленная на полу сцены по ее переднему
краю и спрятанная от публики за бортом, опоясывающим просцениум. Служит
для освещения сцены спереди и снизу. В совр. т-ре Р. является лишь
частью осветительной системы. 2) Граница между зрительным залом и сценой
("перед рампой" - значит в зрительном зале, "за рампой"- на сцене). 3) В
переносном смысле - сцена вообще, т-р в целом (напр., "увидеть свет
рампы" - значит появиться на сцене, выступить публично в т-ре).
"РАМПА"- 1) Еженедельный иллюстрированный театральный журнал. Выходил
в Москве в авг. 1908 - марте 1909, редакторы-издатели Л. Г. Мунштейн
(Loio) и Э. М. Бес-кин; в дальнейшем наз. "Рампа и актер"
(предшественник журн. "Рампа и жизнь"), с апреля по июль
1909редактор-издатель Бескин. 2) Иллюстрированное приложение к журналу
"Художественный труд", Москва, дек. 1923 - март 1924; возникло на базе
ранее выходившей "Программы и либретто московских театров" (1923). 4.
Шн.
"РАМПА И ЖИЗНЬ" - рус. еженедельный иллюстрированный журнал. Выходил
в Москве с апр. 1909 по окт. 1918, выделившись из ранее издававшегося
журн. "Рампа и актер". Редактор-издатель Л. Г. Мунштейн (Loio) (с 26 по
30-й номер-редактор Мунштейн, издатель В. Н. Иль-нарская). Наряду с
обширной информацией о текущей театрально-художеств. жизни Москвы,
Петербурга (Петрограда) и провинции, журнал печатал развернутые театр.
рецензии, статьи общего характера по вопросам театр. и смежных иск-в,
монографич. очерки, фельетоны, рассказы, стихи, эпиграммы и др. "Р. и
ж." был в свое время одним из популярнейших изданий. Журнал
систематически выпускал приложения: L о 1 о. Жрецы и жрицы искусства.
Словарь сценических деятелей. М., т. 1-2, М., 1910-12;
Московский Художественный театр. Исторический очерк его жизни и
деятельности, т.1-2, М., [1913-14]; Ф. И. Шаляпин. (Биография и
сценические образы), [М., 1915], Галлерея сценических деятелей (Очерки,
воспоминания стихи), т. 1-2, М., [1915-16] и др.
Обратно в раздел культурология