Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

ПЕТРОВСКИЙ, Андрей Павлович (1869- 25. I.I 933)- рус. сов. актер,
педагог, режиссер. Засл. деят. иск-в РСФСР. Актерскую деятельность начал
в провинции в 90-х гг. 19 в., затем работал в Москве и Петербурге - Т-ре
Корша (1894-97, 1900-04, 1917-26), Александрийском (1904-15), в
Замоскворецком т-ре (1926-29); был режиссером Большого т-ра, а также
т-ров Харькова, Киева, Одессы, Тбилиси, Ростова-на-Дону.
П. - выдающийся мастер эпизодич. ролей: Буфетчик ("Плоды
просвещения"), Телегин, Епиходов ("Дядя Ваня", "Вишневый сад"),
Живновский ("Смерть Пазухина" Салтыкова-Щедрина), Щеткин ("Дети
Ванюшина" Найденова), Автоном ("Холопы" Гнедича), Следователь ("Живой
труп") и др.
Игра П. отличалась точным отбором характерных деталей иихтщательной
разработкой,неистощимой выдумкой, яркой интонационной и пластич.
выразительностью. Играл Кузовкина ("Нахлебник" Тургенева), Крутицкого
("Не было ни гроша, да вдруг алтын" Островского). П. был известным
театр. педагогом, вел педагогич. деятельность с 1896 в провинции; на
курсах Рапгофа и в школе Петровского в Петербурге, в ЦЕТЕТИСе (позднее -
ГИТИСе) в Москве.
Среди режиссерских работ П.: "На всякого мудреца довольно простоты"
(1909); "Уриэль Акоста" Гуцкова (1910), "Слесарь и канцлер" Луначарского
(1921, совм. с А. А. Саниным), "Тартюф" (1922, в Т-ре б. Корш и Студии
Малого т-ра) и др.
П. работал и в муз. т-рах; в Большом т-ре ставил оперы сов.
композиторов - "Декабристы" Золотарева (1925), "Тупейный художник"
Шишова (1929); пост. оперы "Евгений Онегин", "Тоска", "Сорочинская
ярмарка" и др. В 1927 пост. "Любовь Яровую" на арене Моск. цирка.
Лит.: Театральный альманах, кн. 3(5), М., 1946, с. 202 и кн. 7, М.,
1948, с. 114-40. Д. Щц.
ПЕТРОВСКИЙ, Семен Андреевич (р. 1884) - рус. сов. актер и режиссер.
Нар. арт. С.-О. АССР (1946). Дебютировал на сцене в 1912 в
Новочеркасске, Затем работал в Ростове-на-Дону, в Надеждинском т-ре
Свердловской обл. (1937) и др. В 1937 -48- актер рус. драм. т-ра С.-О.
АССР (г. Орджоникидзе). С 1920 выступает и как режиссер. В 30-40-е гг.
пост.:
"Горе от ума", "Власть тьмы", "Разбойники"; "Темп", "Мой друг"
Погодина, "Враги", "Двенадцатая ночь";
"Поднятая целина" по Шолохову, "Иванов" Чехова, "Гибель эскадры"
Корнейчука, "Как закалялась сталь"; "Дуня" Хетагурова и др. Жизни и
деятельности К. Хетагурова поев. поставленный П. спектакль "Певец
народа" Кусова (1939).
Роли: Шмага ("Без вины виноватые"), Лука ("На дне"), Шут ("Король
Лир"), Тристан ("Собака на сене" Лопе де Вега), Кутузов ("Давным-давно"
Гладкова), Нароков ("Таланты и поклонники") и др. Е. X.
ПЕТРОВСКИЙ ТЕАТР в М оскве - см. Ме-докса театр.
ПЕТРОСЯН, Авак Гегамович [ р.16(29). III. 1912] - арм. сов. артист
оперы (лирико-драматич. тенор). Нар. арт. Арм. ССР (1956) и Азерб. ССР
(1962). Учился в консерваториях в Москве (у К. Н. Дорлиак, 1940-41) и
Ереване (у Н. Г. Кардян, окончил в 1942). С 1941- солист Т-ра оперы и
балета им. Спендиарова. Выступает в концертах.
Партии: Саро, Сантур ("Ануш", "Давид-бек" Тиграняна), Ашуг и Шейх
("Алмаст" Спендиарова), Тирит ("Аршак II" Чухаджяна), Сейран ("Намус"
Ходжа-Эйнатова), Кер-оглы (о. п. Гаджибекова), Ваган ("Героиня"
Степаняна; Гос. пр. СССР, 1951), Каро ("Арцваберд" Бабаева), Радамес и
др. Кн. Г.
ПЕТРОСЯН, Геворк (наст. фам.- Тер-Петросян)
[11(23).II.1859-28.Х(10.XI).1906] - арм. актер. С 1878 участвовал в
спектаклях тифлисского т-ра как любитель. Проф. деятельность начал в
1881 (под псевд. Ордубатян). В 1883 учился в Петербурге в Техно-логич.
ин-те, одновременно участвовал в драм. спектаклях. До 1890 работал в
т-рах Петербурга и Москвы. В нач. 90-х гг. переехал в Закавказье, где
вступил в труппу арм. т-ра. Гастролировал в составе разл. арм. трупп. П.
выступал также как режиссер, театральный организатор. Будучи высоко
образованным человеком, П. поднял уровень арм. т-ра, нац. театр.
культуру. Был поборником реалистич. иск-ва, опирался на лучшие
реалистич. традиции рус. т-ра, воспитал мн. арм. актеров.
П. играл роли амплуа резонера и характерные, а также трагедийные.
Лучшие роли: Городничий;
Ванюшин ("Дети Ванюшина" Найденова), Демурин ("Цена жизни"
Немировича-Данченко), Ананий Глаха ("Измена" Сумбатова-Южина), Миллер
("Коварство и любовь"), Дон Карлос ("Эрнани" Гюго), Петруччо ("Укрощение
строптивой"), Арбенин ("Маскарад"), Вышневский ("Доходное место"),
Шейлок. С. Мел.
ПЕТРУСЕНКО, Оксана Андреевна [ 5(17). 11.1900- 15.VII.1940] - У к р.
сов. артистка оперы (лирико-дрматич. сопрано). Нар. арт. УССР (1939). С
1916 работала в укр. муз.-драм. труппах, с 1927 -в оперных т-рах Казани,
Самары, Свердловска. С 1934 - солистка Т-ра оперы и балета им. Шевченко.
Обладала голосом серебристого тембра и широкого диапазона, драматич.
талантом. Была превосходной исполнительницей укр. нар. песен.
Партии: Наталка ("Наталка - Полтавка"), Оксана ("Запорожец за
Дунаем"), Наташа ("Русалка"), Купава, Ярославна, Татьяна, Лиза;
Земфира ("Алеко" Рахманинова), Джильда, Виолетта; Лушка ("Поднятая
целина") и др.
Лит.: Чаговець Б., Оксана Петрусенко, Кив, 1949; М а р т и ч Ю.,
Повесть о песне, "Сов. Украина", Киев, 1961, февр. и март; его ж е,
Друз? завжди з тобою, Кив, 1962, с. 215-324. Р. Б.
ПЕТРУШКА-гл. персонаж рус. нар. кукольных представлений. По технич.
устройству вид верховой куклы. Пьесы с участием П. входили в репертуар
скоморохов. Изображение и описание представления П. впервые встречается
у А. Олеария (1636). П. нередко фигурирует и в лубках 18 в. Для внешнего
вида П. характерны: большой нос крючком, смеющийся рот, часто два горба.
Одежда его состояла из красной рубахи и колпачка с кисточкой или
шутовского наряда. Представления П. давались обычно на ярмарках, на
базарах, во дворах. В них принимали участие два человека: один играл на
шарманке (ранее - на гуслях, дудке) и участвовал в диалоге, другой из-за
ширмы показывал кукол, держа на правой руке П., а на левой поочередно
его партнеров. Кукольник говорил за П., применяя т. н. пищик, благодаря
чему голос П. становился металлически резким и слышным на далекое
расстояние. Содержание представления при разнообразии вариантов
(записаны в 19-20 вв.) оставалось устойчивым. Пьеса состояла из
юмористич. бытовых сценок и диалогов сатирич. характера, изображавших,
как П. торговал у цыгана-барышника беззубую клячу и расплачивался с ним
дубинкой, как побоями расправлялся с капралом, к-рый вербовал его в
рекруты, с квартальным и др. В заключение черт (или собака) утаскивал П.
за нос. Об идейно-политич. значении представлений П. говорит Н. А.
Некрасов в поэме "Комуна Руси жить хорошо":
"Комедия не мудрая, однако и не глупая, хожалому, квартальному не в
бровь, а прямо в глаз!". П.- явление глубоко народное, о чем
свидетельствуют и тематика этих представлений, и их форма (двустишия с
прибаутками и каламбурами). М. Горький, характеризуя образ П., писал:
"...была создана фигура, тоже известная всем народам: в Италии - это
Пульчинелле, в Англии - Понч, в Турции - Карапет, у нас-Петрушка.
Это-непобедимый герой народной кукольной комедии, он побеждает всех и
все: полицию, попов, даже черта и смерть, сам же остается бессмертен. В
грубом и наивном образе этом трудовой народ воплотил сам себя и свою
веру в то, что в конце концов именно он преодолеет все и всех" (Собр.
соч., т. 24, 1953, с. 494).
В первые годы существования сов. т-ра кукол П., оставаясь гл
.персонажем ряда новых пьес, претерпевал значит, изменения в характере и
внешнем облике. В наст. время спектакли с участием П. крайне редки, но
система кукол, носящих общее название "петрушек" или ручных (верховых)
кукол, широко применяется в сов. т-ре кукол.
Лит.: П е р е т ц В., Кукольный театр на Руси (Исторический очерк),
"ЕИТ".Сезон 1894-1895 гг.,СПБ, 1895. Приложения, кн. 1;Алферов А.,
Петрушка и его предки, в сб.:
Алферов А.-[и др.]. Десять чтений по литературе, М., 1895; Петрушка.
Уличный театр. [М.], изд. Сытина, [1918]; Ровинский Д. А., Русские
народные картинки, [т.] 1-2, СПБ, 1900; Щеглов И., Народ и театр. СПБ,
[б. г. ]; С и м о н о в и ч-Е ф и м о в а Н. Я., Записки петрушечника,
М.-Л., 1925; Смирнова Н. И., Советский театр кукол 1918 - 1932, М.,
1963.
"ПЕТРУШКА"- балет И. Ф. Стравинского, либр. композитора. Пост. 13 мая
1911, театр "Шатле", Париж (Балерина - Карсавина, Петрушка - Нижинский,
АрапОрлов; балетм. Фокин, худ. Бенуа). На сов. сцене:
20 нояб. 1920, Мариинский т-р, Петроград (Балерина - Люком, Петрушка
- Леонтьев, Арап - Вайнонен, возобн. пост. Фокина, балетм. Л. Леонтьев,
худ. Бенуа); возобн. 1961, Малый т-р оперы и балета, Ленинград (Балерина
- Мазун, Петрушка - Панов, Арап - Мирецкий); 6 февр. 1921, Большой т-р,
Москва (Балерина-Гельцер, Петрушка- В. Смольцов, Арап - Рябцев; возобн.
пост. Фокина). За рубежом: Нью-Йорк (1919), Копенгаген (1925),
Буэнос-Айрес (1932), Рим (1933), Лондон (1936), Монте-Карло (1936),
Париж (1948), Кейптаун (1955) и др.
Лит.: Добровольская Г. И. (сост.), "Жар-птица" и "Петрушка" И. Ф.
Стравинского, Л., 1963;
Фокин М. М., Против течения, Л.-М., 1962; Светлов В. Я., Современный
балет, СПБ. 1911. Юр. Б.
ПЕЧИ (Pecsi), Шандор (р. 1922) - венг. актер. Засл. арт. ВНР. В 1946
окончил Театр. ин-т в Будапеште, с 1947 работает в Т-ре им. Мадача
(Будапешт), П. исполняет драматич. и комедийные роли. Создает образы
современников, отмеченные реализмом, тонким раскрытием психологии героя.
Лучшая роль П.- Перчихин ("Мещане"; Гос. пр. им. Кошута, 1965), в к-рой
раскрылась своеобразная характерность, присущая творч. индивидуальности
П. Снимается в кино.
Роли: Эдди ("Вид с моста" Миллера), судья Ад узик ("Кавказский
меловой круг" Брехта), Лука; Селемфи ("Ли-лиомфи" Сиглигети), Скапен и
др. Дважды удостоен пр. им. Кошута.
Лит.: Karpati A., Szinhaz, Bdp., 1959. А. Гер.
ПЕЧКОВСКИЙ, Николай Константинович [ р. 1(13). 1.1896] - рус. сов.
артист оперы (лирико-драматич. тенор). Нар. арт. РСФСР (1939). Ок. 1913
начал выступать в Сергиевском нар. доме (Москва) как драм. актер, с 1918
- там же в опере. В 1921-23 - артист Оперной студии Большого т-ра, где
под рук. К* С. Станиславского подготовил партии Вертера и Ленского. В
1923-солист Большого т-ра, в 1924-41- Т-ра оперы и балета им. Кирова (в
1939-41 - худ. рук. филиала этого т-ра),. Лучшие партии - Герман
("Пиковая дама") и Отелло (о. п. Верди), в к-рых раскрылся огромный
творч. диапазон П.-от нежной лирики до трагедийной мощи.
Гастролировал в оперных т-рах Москвы, Одессы, Тбилиси, Новосибирска и
др. городов. С 1958 П.- худ. рук. оперного коллектива Дома культуры им.
Цюрупы (Ленинград).
Др. партии: Самозванец ("Борис Годунов"), Андрей Хованский, Голицын
("Хованщина"), Фауст, Хозе, Альфред;
Манрико ("Трубадур"), Радамес, Канио; Логе ("Золото Рей-на" Вагнера),
Ленька ("В бурю" Хренникова) и др.
Лит.: Назарова JI.H., H. К. Печковский (в печати). М. Лифш.
ПЕШЕК (Pesek), Ладислав (р.4. Х.1906) - чехословацкий актер. Нар.
арт. ЧССР (1958). Получив театр. образование в консерватории г. Брно, в
1926 стал актером Земского т-ра г. Брно, с 1929 - Нац. т-ра (Прага). П.
обладает обостренным чувством ритма, заразительным темпераментом.
Пластич. выразительность сочетается у него с глубоким раскрытием внутр.
мира героя. П.- мастер сценич. эпизода.
Роли: Хлестаков; Часовщик ("Кремлевские куранты"), Скапен; Лизал
("Мариша" бр. Мрштиков), Помет ("Дундо Марое" Држича), Арчи Райе
("Комедиант" Осборна), Полоний ("Гамлет"), Фортунато ("Кьоджинские
перепалки" Гольдони) и др. Снимается в кино.
Лит.: Солнцева Л., Чехословацкий театр сегодня, М., 1962, с. 37. Л.
Сол.
ПЕШИКТАШЛЯН, Мкртыч (18.VIII.1828-29.XI. 1868) - арм. поэт и
драматург. Род. и жил в Константинополе (Стамбул). Учился в Италии. П.
стал основоположником арм. т-ра в Турции. В 1856 организовал труппу в
Ортакеи, просуществовавшую до 1873. Писал пьесы, работал как режиссер и
актер. Написал ряд историч. трагедий: "Аршак II", "Корнак", "Ваган",
"Ваге" и др., в к-рых выражал национально-освободит. идеи, комедии "О
трех храбрецах" и "Комедию о разбойниках". Ставились арм.труппами. В. Т.
ПЕЩНОЕ ДЕЙСТВО - церковная литургич. драма рождественского цикла,
входившая в состав богослужения рус. церкви. Первое упоминание о П. д.
относится к 16 в. П. д. разыгрывалось 17 дек. в Москве в Успенском
соборе (а также, возможно, в Новгороде и других городах). Представляло
собой инсценировку библейского рассказа о трех отроках, отказавшихся
поклониться идолам ассирийского царя Навуходоносора и за это ввергнутых
им в горящую печь, откуда их спас ангел, посланный богом. Роли "халдеев"
(воинов) исполняли обычно скоморохи. В 17 в. в П. д. усиливаются
светские элементы, включаются бытовые жанровые диалоги, исполнявшиеся не
на церковнославянском, а на рус. бытовом языке. В конце 17 в. П. д. было
упразднено.
Лит.: В с е в о л од с к и й-Г е р н г р о с с В., Русский театр. От
истоков до сер. XVIII в., М., 1957, с. 38-42. С. Г.
ПЕЭК, Александр Антонович (p-25.IV.1915) - эст. театр. художник.
Засл. деят. иск-в Эст. ССР (1950). Учился в Омском художеств. уч-ще
(1936-40). С 1946 работает в Таллине. Оформлял спектакли в т-ре
"Эстония": "Князь Игорь" (1951); "Румму Юри" Арро и Нормета (1955),
"Никита Вершинин" Кабалевского (1956), "Евгений Онегин", "Красный
цветок" и др.Э. П.
ПИА (Pyat), Феликс (4.X.1810-4.VIII. 1889)- франц. политич. деятель,
писатель, драматург, публицист. Автор пьес: "Революция былых времен"
(совм. с Т. Бюретом, 1832, т-р "Одеон"), "Разбойник и философ" (совм. с
О. Люше, 1834, т-р "Порт-Сен-Мартен"), "Два слесаря" (1841, там же),
"Седрик-норвежец" (1842, "Одеон"), "Диоген" (1846, там же) и др.
Демократ-республиканец по убеждениям, П. резко обличал Июльскую
монархию, насыщал свои пьесы намеками на политич. события современности,
на короля Луи Филиппа (спектакли нередко вызывали политич. демонстрации
в зрит. зале, подвергались запретам). В предисловии к историч. драме
"Анго" (1835, "Амбигю комик") П. утверждал обществ, значимость
драматургии, требовал поворота иск-ва к жизни. Лучшая пьес П.мелодрама
"Парижский тряпичник" (1847, "Порт-Сен-Мартен"), восторженно принятая
зрителями. В ней П. противопоставил преступному бурж. миру образ бедного
старика-тряпичника - мужественного, доброго, любящего, жизнерадостного,
способного на борьбу. Положительный отзыв о пьесе дал А. И. Герцен. Но в
пьесах П. проявились и мелкобурж. сущность его мировоззрения и
половинчатость революц. призывов. Разоблачая финансовую аристократию,
монархию, П. в то же время проповедовал идею классового мира, что
вносило в его пьесы черты "...,,мелодраматической4 * лжи, апеллирующей к
сердцу мелкого буржуа" (Маркс К., см. Маркс К. и Энгельс Ф., Соч., 2
изд., т. 28, с. 310).
В 1849, после участия в восстании, П. бежал из Франции. В годы
эмиграции (1849-69) пытался вести борьбу против 1-го Интернационала, в
1871 во время Парижской" Коммуны был одним из активных проводников
мелкобурж. взглядов. Последняя пьеса П. "Труженик" (1885) открыто
призывала к примирению с действительностью .
В пьесах П. играли крупйейшие франц. актеры - П. Бокаж,
Фредерик-Лемер.
Соч. в рус. пер.: Избранные произведения, M.-Л., 1934.
Лит.: М а р к с К., Энгельс Ф., Соч., тт. XXI- XXIV, М.-Л., 1929-1931
(см. именной указ.); Г е р-ц е н А. И., Собр. соч., т. 1-30, М.,
1954-60, см. т. 5, с. 49;
Данилин Ю., Феликс Пиа и его литературная деятельность, в кн.: Избр.
произведения, M.-Л., 1934; История французской литературы, т. 2, М.,
1956; R о у е г A., Histoire du theatre contemporain..., t. 1. P., 1878;
Z e v a e s A. F.. Figures d'hier. F. Pyat, homme des lettres et homme
politique, "La nouvelle revue", 1930, 1 oct., р. 109. Е. Ф.
ПИАФ (Piaf), Эдит [наст. имя и фам.- Джованна Г а с с и о н
(Gassion); 19.XII.1915-11.Х.1963] - франц. эстрадная певица. В детстве
исполняла песенки, выступала со своим отцом-странствующим акробатом. С
1930 выступала самостоятельно (под псевд. M ом Пи-аф) в кабаре и
эстрадных т-рах Парижа. Быстро завое-вала популярность. В 1948 совершила
турне по Америке. Долгое время болела. В 1956 вновь вернулась на
парижскую эстраду, пела в т-ре "Олимпиям. В своем творчестве П.
продолжала традиции франц. певицы Мистингет, создательницы стиля "песен
франц. улицы", привнося в этот жанр трагич. мотивы-отражение собств.
трудной жизни, обществ, неустроенности простых людей. Исполняла также
песню франц. революции 1789-94 "Ca ira!" ("Все вперед!"), песни поэта Р.
Ассо и др. Написала мемуары.
С о ч.: Au bal de la change. P., 1958; Ma vie. Р., 1964 (в рус.
пер.Книга о себе, "Театр", 1965, ј 1-3).
"ПИГМАЛИОН" ("Pygmalion")-комедия в 5 д. Б. Шоу. Соч. 1912. Пост. 16
окт. 1913 в "Бургтеатре", Вена, и в том же году в "Лессинг-театре",
Берлин. Первая англ. пост.- 11 апр. 1914 в т-ре "Хиз маджестис", Лондон
(Элиза- П. Кэмп-белл, Хиггинс - Г. Три). Пьеса Шоу широко ставилась во
мн. т-рах мира, в т. ч. "Парк-театр", Нью-Йорк (1914), "Штатстеатр",
Еерлин (1923, 1934), "Т-р искусств", Париж (1923), т-р "Балле", Рим
(1925), "Олд Вик", Лондон (1937), "Каммершпиле", Берлин(1952), Т-р им.
И. Катоны, Будапешт (1955), "Буфф-Паризьен", Париж (1955; реж., худ. и
исполнитель роли Хиггинса Ж. Mape, Элиза - Ж. Моро) и мн. др. В 1957
Бродвейский т-р под рук. М. Харти, Нью-Йорк, осуществил пост. муз.
комедии "Моя прекрасная леди" на сюжет "П." (комп. Лоу, либр. Паскаля и
Лернера, реж. Харти, худ. Смит и Битон, балетм. Холм).
На рус. сцене "П." пост. впервые в 1914 в Моск. драматич. т-ре
(Хиггинс - Радин). Из последующих пост. "П." - Петербург, Т-р Сабурова
(1914, Элиза - Грановская, Хиггинс- Надеждин), Харьковский рус. т-р под
рук. Синельникова (1914, Элиза - Юренева), Александрийский т-р (1915, на
сцене Михайловского т-ра, реж. Мейерхольд, Элиза - Ро-щина-Инсарова). На
сов. сцене - Малый т-р (1943, реж. и исполнитель роли Хиггинса - Зубов,
Элиза - Зеркало-ва; Гос. пр. СССР, 1946). Из др. пост. "П." на сов.
сцене: моск. т-р "Комедия" (б. Корш, 1924), Т-р им. Грибоедова (1937),
Моск. т-р Сатиры (1938), Ленингр. т-р Комедии (1943, реж. и худ. Акимов;
Элиза - Сухаревская, Хиггинс - Колесов), Т-р им. Леси Украинки (Хиггинс
- Романов), Куйбышевский т-р (Элиза - Е. Алексеева, Чекмасова, Хиггинс -
Бурэ, Шебуев), Ленингр. т-р драмы им. Пушки-яа (реж. и исполнитель роли
Хиггинса - Вивьен, Элиза - Вольф-Израэль). Рижский рус. т-р (реж. и
исполнитель роли Хиггинса - Юровский), Харьковский рус. т-р (все в
1945), Оренбургский, Петрозаводский, Тамбовский (все в 1946), Одесский,
Читинский т-ры (оба в 1947), Волгоградский т-р, Горьковский т-р Комедии,
Саратовский, Челябинский т-ры (все в 1948), Костромской, Николаевский
т-ры (оба в 1949), Казанский (1950), Ташкентский т-р (1951), Бакинский,
Тульский, Ставропольский т-ры (все в 1954), Т-р им. Марджанишвили
(1955), Калининградский т-р (1958), Вильнюсский т-р (1961), Ленингр. т-р
им. Ленсовета, (1962), Свердловский т-р (1963) и мн. др.
Издания: Первая публикация "П." - 1916, Первый рус. пер. - Б.
Лебедева, М., 1914; Ш о у Б., Избр. произв., т. 2, пер. Е. Калашниковой,
М., 1956. А. Шн.
ПИК, Ш, Ле - см. Л e Пик, Ш.
ПИКАССО (Picasso), Пабло (р.25.Х.1881) - живописец, график,
монументалист, театр. художник. Испанец по национальности. Художеств.
образование получил в Барселоне и Мадриде. С 1904 живет во Франции. Чл.
Коммунистич. партии Франции. Как театр. декоратор выступил в 1917,
оформив балет "Парад" Сати (труппа С. П. Дягилева). В дальнейшем
большинство театр. работ П. также связано с балетом. Формалистич.
эксперименты, эпатирующие публику [ кубистич. оформление "Парада",
сюрреализм декораций и костюмов в балете "Меркурий" Сати (1924, труппа
Э. Бомона, Париж)] сочетаются в творчестве П. с подлинным новаторством,
обогащающим декорац. иск-зо. В лучших своих работах П., пользуясь
условными театр. приемами, создавал обобщенный пластич. образ, целостный
в трактовке пространства, формы, цвета. В "Треуголке" де Фальи (1919,
"Русские балеты", Париж) П. легкими свободными линиями передавал муз.
ритм архитектурных объемов, характерные черты исп. пейзажа; в
"Пульчинелле" Перголези - Стравинского (1920, там же), хорео-графич.
сюите "Андалусская картина" (1921, там же), трансформируя приемы
традиционной итал. перспективной декорации, сочетал совр. изобразит,
средства с элементами старинного площадного нар. т-ра. П.- автор эскизов
занавеса к спектаклям "Голубой экспресс" Мийо (1924, там же) и "Рандеву"
Косма (1945, "Балет Елисейских полей"). Неоклассич. тенденции творчества
П. получили выражение в оформлении "Антигоны" Кокто (1922, т-р "Ателье")
и "Царя Эдипа" Софокла (1951, "Т-р Елисейских полей").
Лит.: CogniatR., Cinquante ans de spectacles en France. Les
decorateurs de theatre. P., 1955; Lieberman W., Picasso and the ballet,
в со.: Dance Index, N. Y., 1946;
К о с h n о В., Le ballet.... Р., 1954; Cocteau J., Picas"" so. Р.,
1923. M. П,
ПИКЕЛЬГЕРИНГ, Пикельхеринг (нем. Pickelhering, голл. pekelharing
-соленая сельдь),- комич. персонаж нем. т-ра. Появился в 17 в.; один из
вариантов образа Гансвурста. П.- ловкий пройдоха, грубиян, обжора и
добродушный увалень; исполнители носили костюм, напоминающий матросский
- желтые штаны, красную куртку, жилет, серую шляпу. П. был участником
спектаклей "английских комедиантов в Германии. Этот персонаж встречался
также и в рус. пьесах 17-18 вв.
"ПИККОЛА СКАЛА" - итал. т-р. См. "Ла Скалам. "ПЙККОЛИ ДИ ПОДРЕККА"
(Piccoli di Podrec-ca) - итал. т-р кукол (использует марионетки). Осн. в
1914 в Риме муз. критиком и журналистом В. Подреккой. Открылся
спектаклем, в к-рый входили отрывки из "Бури" Шекспира (о муз. Перселла
и Глюка), из оперы "Дон Жуан" и малоизвестных опер М. Монтеверди, Дж.
Россини, Дж. Перголези, Г. Доницетти. Т-р "П. ди П." формировался в 20-х
гг., когда европ. театр. иск-во переживало тяжелый кризис. Новизна и
свежесть формы представлений т-ра "П. ди П." сразу привлекли внимание
артистич. интеллигенции, а затем широкого зрителя: куклы т-ра имели
70-60 см высоты, управлялись 15-20 нитями, были подвижны и пластичны;
спектакли т-ра, как правило, сопровождались музыкой (осн. задачей т-ра
была пропаганда серьезной музыки), известные композиторы писали
специально для этого т-ра, в т-ре состоялись премьеры опер Луальди "II
Guerin Meschino" 1920), 0. Респиги "Спящая красавица" (1922), Л.
Феррари-Трекате "Ciottolino" (1922).
До 1924 т-р выступал в Риме, затем гастролировал по стране, позднее
почти во всех странах Европы и Америки. В поездках т-р пополнял
репертуар муз.-фольклорными номерами. Значит, место в представлениях
занимали мюзик-холльные, цирковые номера, пародии на популярных
киноактеров (М. Шевалье, Г. Гарбо, Д. Фербенкса, Ч. Чаплина и др.). В
последующие годы т-р популяризировал классич. и совр. музыку, ставил
отрывки из произв. совр. композиторов, классич. оперы и балеты:
"Балаганчик маэстро Педро" де Фальи (1933), "Ящик с игрушками" Дебюсси
(1956), "Петя и Волк" Прокофьева (1956), "Моя мать гусыня" Равеля
(1956), "Женевьева Брамантская" Сати (1958) и др. Вокальные партии
исполняли лучшие итал. певцы (пение воспроизводилось в механич. записи).
В 1958 т-р "П. ди П." выступал на Междунар. фестивале совр. музыки
(Венеция). Неоднократно получал премии и награды (1929-Франция,
1954-Италия и др.). С 1959 после смерти Подрекки руководство т-ром
перешло к К. Фа-ринелли. В 1959 и 1961 гастролировал в СССР.
Лит.: Bottazzi L., Il teatro dei Piccoli a Roma, "La Lettura", 1914,
.ј 6; D'Amico S., Maschere, Mil., 1921; Levinson A., Le theatre dei
Piccoli di Podrecca, "L'Art vivant", 1929, JS? 99, p. 119; Podrecca, "II
Dramma", 1959, ;ј 274, p. 59; Vittorio Podrecca, "Teatr", Warsz., 1959,
ISTs 19, s. 26 (Kronika zagraniczna. Rozne), {?н. С.
ПИККОЛОМЙНИ (Piccolomini), Мариетта (l 5.1 II. 1834-23.XII.1899) -
итал. артистка оперы (сопрано). Дебютировала в 1852 на сцене
флорентийского т-ра "Пергола" в партии Лукреции Борджиа (о. п.
Доницетти). С успехом выступала в т-рах Рима, Турина и др. городов
Италии. В 1855 гастролировала в Париже, в 1856-63-в Лондоне, после чего
оставила сцену.
П.-одна из выдающихся итал. певиц 19 в. Ее пение отличалось страстной
взволнованностью, искренностью в передаче переживаний героинь. Дж. Верди
считал П. идеальной исполнительницей партии Виолетты. П. создавала
выразит, драматич. и комедийные образы. Среди лучших партий: Серпина
("Служанка-госпожа" Перголези), Адина ("Любовный напиток" Доницетти),
Эльвира ("Пуритане" Беллини), Луиза Миллер (о. п. Верди), Леонора
("Трубадур"), Джильда и др.
Лит.' Р i с с о 1 о m i n i F. C., Giuseppe Verdi e M. Piccolomini,
Siena, 1913; M o n a 1 d i G., Cantanti celebri, Roma, 1929. Св. Г.
"ПЙККОЛО-TEАTPO" (Piccolo teatro) - итал. т-р. Свое назв. получил по
аналогии с малыми театрами в США, Англии, возникавшими в борьбе против
коммерч. т-ра. Организован театр. деятелем П. Грасси и реж. Дж.
Стрелерам. Открылся в Милане 14 мая 1947 спектаклем "На дне".
"П.-т."один из немногих в Италии т-ров "стабиле", т. е. имеющих
постоянную труппу (контракты с актерами заключаются ежегод' но), собств.
помещение и получающих субсидию от муниципалитета. "П.-т." занимает
видное место в театр. жизни страны, ведет большую культурно-просветит.
работу среди зрителей. Пост. пьес К. Гольдони ("Слуга двух господ",
1947), Л. Пиранделло ("Сегодня мы импровизируем", 1949), Шекспира
("Ричард II", 1949, "Макбет", 1952, "Юлий Цезарь", 1953), Чехова
("Чайка", 1948, "Вишневый сад", 1955) и особенно Б" Брехта
("Трехгрошовая опера", 1956, "Добрый человек из Сезуана", 1958, "Швейк
во второй мировой войне", 1961, "Жизнь Галилея", 1963) стали событиями
культурной жизни Италии и определили популярность "П.-т." в странах
Европы. В т-ре работали актеры:
Л. Бриньоне, Дж. Сантуччо, Т. Карраро, Т. Буачел' ли, М. Моретти,
реж. О. Коста, Дж. Сальвини, худ. Дж. Ратто, Л. Дамиани. Со дня открытия
один из осн. режиссеров "П.-т". -Дж. Стрелер (с 1955 - директор т-ра,
совм. с П. Грасси).
В 1960 "П.-т." гастролировал в Сов. Союзе. Ал. А. "ПИКОВАЯ ДАМА" -
опера П. И. Чайковского, либр. М. И. Чайковского при участии
композитора, по о. п. Пушкина, с использованием стихов К. Н. Батюшкова,
Г. Р. Державина, В. А. Жуковского, П. М. Карабанова и К. Ф. Рылеева.
Пост. 7 дек. 1890, Мариинский т-р (дирижер Направник, пост. Палечека,
реж. Кондратьев, художники Васильев, Янов, Левот, Иванов и Андреев,
балетм. Петипа; Герман - Н. Фигнер, Томский - Мельников, Елецкий -
Яковлев, Чекалинский - Васильев 2-й, Сурин - Фрей, Чаплицкий -
Кондараки, Нарумов - Соболев, Распорядитель - Ефимов, Лиза - М. Фигнер,
Графиня - Славина, Полина - Долина, Гувернантка - Пильц, Горничная -
Юносова, Прилепа - Ольгина, Миловзор - Фриде, Златогор - Климов 2-й). 19
дек. 1890 пост. в Киеве артистами оперной антрепризы И. П. Прянишникова
(дирижер Прибик; Герман - Медведев, Томский - Дементьев, Елецкий -
Тартаков, Графиня - Смирнова, Лиза - Мацулевич); 1891, Большой т-р
(дирижер Альтани, художники Вальц и Лебедев, балетмейстеры Петипа и
Иванов;
Герман - Медведев. Томский -Корсов, Елецкий- Хохлов, Лиза -
Дейша-Сионицкая, Полина - Гнучева, Графиня - Крутикова); 1904, там же
(дирижер Рахманинов);
1914, т-р Муз. драмы, Петроград (дирижер Бихтер, реж. Лапицкий).
Пест. в др. городах: Харьков (1891), Саратов (1892), Одесса (1893),
Тифлис (1894, Томский - Шаляпин).
Пост. за рубежом: Прага (1892), Загреб (1898), Дармштадт (1900), Вена
(1902, дирижер Малер; 1940), Любляна (1905), Милан (1906), Берлин (1,907
и 1908, на рус. яз., пер. Кролля), Стокгольм (1909), Нью-Йорк (1910 и
1922, на рус. яз.), Париж (1911, на рус. яз.), Лондон (1915, на рус.
яз.; 1950, дирижер Клейбер; i 961, дирижер Мелик-Пашаев), Сан-Франциско
(1922, на рус. яз.), Барселона (1922, на рус. яз.), Хельсинки (1923),
Буэнос-Айрес (1924, на рус. яз.), Каунас (1925), София (1926), Токио
(1926), Таллин (1926), Копенгаген (1927), Бухарест (1928), Брюссель
(1931), Цюрих (1940), Лейпциг (1964, реж. Покровский, худ. Мессерер.
дирижер Хайкин) и др. В 1964 показана труппой Большого т-ра на сцене
т-ра "Ла Скала". В 1965 - Нью-Йорк, концертное исполнение силами амер.
артистов (на рус. яз., в партии Лизы-Т. Милашкина).
Среди выдающихся исполнителей на рус. сцене: Алчев-ский, Давыдов,
Закржевский, Дамаев, Боначич (Герман);
Салина, Куза, Ермоленко-Южина, Инсарова, Кошиц (Лиза);
Грызунов, Унковский (Елецкий).
На сов. сцене впервые пост. 3 мая 1921, Т-р оперы и балета, Петроград
(дирижер Купер, режиссеры Бенуа и Купер, худ. Бенуа, балетм. Леонтьев);
1927, Эксперимент, т-р, Москва (пост. Лапицкого, дирижер Сук, худ.
Хвостов, балетм. Лащилин; Герман - Озеров, Лиза - Держинская, Томский -
Политковский, Елецкий - Мигай, Полина - Обухова, Графиня - Антарова);
1930, Оперный т-р им. Станиславского (план пост. Станиславского, худ.
Зандин);
1935, Ленингр. Малый оперный т-р (сценарий и текст по повести Пушкина
-Вс. Мейерхольда и В. Стенича, пост. Мейерхольда, дирижер Самосуд, худ.
Чупятов; Герман - Ковальский, Лиза - Соколова, Графиня - Вольтер,
Полина- Головина, Маша - Федорова, Томский - Грохольский, Чекалинский -
Засецкий). Последующие возобн. в Т-ре оперы и балета им. Кирова: 1935
(дирижер Дранишников, реж. Н. Смолич, худ. Дмитриев, балетм. Вайнонен),
1946 (дирижер Ельцин, реж. Гладковский, худ. Григорьев; Лиза - С.
Преображенская). Возобн. в Большом т-ре: 1931 (дирижер Голованов, реж.
Н. Смолич, худ. Дмитриев, балетм. Чекрыгин);
1942 (дирижер и пост. Самосуд, худ. Макаров); 1944 (дирижер
Мелик-Пашаев, реж. Баратов, худ. Дмитриев); 1964, в нов. сценич. ред.
(дирижер Хайкин, режиссерская ред. Покровского, худ. Клементьев, по
эскизам Дмитриева, хормейстеры Рыбнов и Хазанов, балетм. Тарасова;
Герман - Анджапаридзе, Лиза - Вишневская, Елецкий - Кибкало, Томский и
Златогор - Ал. Иванов, Графиня - Левко, Чекалинский - Масленников, Сурин
- Ярославцев, Чаплицкий - Власов, Нарумов - Дементьев,
РаспорядительРайков, Миловзор - Клепацкая, Прилепа - Сорокина,
Гувернантка - Королева, Маша - Миглау).
Среди выдающихся сов. исполнителей: Печковский, Ханаев, Нэлепп
(Герман); Литвиненко-Вольгемут (Лиза);
Г. Пирогов, Андреев, Модестов, Батурин (Томский);
Сливинский, Лисициан, Норцов (Елецкий); Головина, Ф. Петрова,
Златогорова, С. Преображенская (Графиня);
Максакова, Архипова (Полина).
Пост. в др. городах Сов. Союза: Тбилиси (1933, 1937), Минск (1934,
1940, 1948, 1960), Пермь (1938, 1959), Киев (1939, 1952), Ереван (1940),
Баку (1941), Ташкент (1945, 1946, 1956), Алма-Ата (1945, 1956), Уфа
(1945), Таллин (1946, 1957), Рига (1946), Харьков (1947), Львов (1948),
Вильнюс (1948), Душанбе (1948, 1958), Улан-Удэ (1949), Фрунзе (1950),
Свердловск (1958), Одесса (1958), Ашхабад (1958), Новосибирск (1964).
Издания: "П. д." - партитура, М., Юргенсон, [1891]; Полн. собр. соч.,
т. 9/А , Б, В, под ред. АН. Дмитриева, М., Музгиз, 1950; поел. изд.: М.,
Музгиз, 1960; клавир, М., Юргенсон, 1890; затем клавир издавался
неоднократно: Полн. собр. соч., т. 41, под ред. АН. Дмитриева, М.-Л.,
Музгиз, 1950; поел. изд.-М., Музгиз, 1960. Н.Гр.
ПЙКОК, Владимир Робертович [12(24). II. 1875- 1. Ш. 1943]-рус. сов.
артист оперы (лирико-драма-тич. тенор). В 1903 брал уроки пения у И. П.
Прянишникова в Петербурге, позднее совершенствовался в Италии. В 1905-06
пел в Иркутской опере, в 1906 - 1916-в Москве, в Оперном т-ре Зимина, в
1916-28 - в Большом т-ре. П. создал образ Звездочета ("Золотой петушок",
1909); впервые в Москве исполнил партии Нерона ("Камо грядеши" Нугеса,
1910), Пинкертона ("Чио-Чио-сан", 1911).
Др. партии: Трике ("Евгений Онегин"), Карл VII ("Орлеанская дева"),
Паисий ("Чародейка"), Чекалинский ("Пиковая дама"), Вагоа ("Юдифь"
Серова).
ПИКСАНОВ, Николай Кирьякович [р. 31.III (12. IV). 1878] - рус. сов.
историк литературы. Чл.-корр. АН СССР (1931). Засл. деят. науки РСФСР
(1957). Профессор. Исследования П. поев. творчеству Пушкина, Гоголя,
Гончарова, Горького, Тургенева, Островского и др., истории рус. т-ра и
драматургии; гл. работы П.- творчеству Грибоедова - "Творческая история
"Горя от ума"" (1928) и др. Под ред. П., с его вступит, статьями и
комментариями вышли 3-томное собр. соч. Грибоедова (1911-17)имн. издания
"Горя от ума".
Соч.: А. С. Грибоедов, в кн.: История русской литературы XIX века, т.
1, М., [1908]; А. С. Грибоедов. Биогра-фич. очерк, СПБ, 1911; Грибоедов
и Мольер, [М.], 1922;
Островский. Лит.-театр. семинарий, Иваново-Вознесенск, 1923;
Становление драматурга..., в кн.: Горький и театр. Л., 1933, с. 35-56;
Грибоедов. Исследования и характеристики, [Л., 1934]; Гоголь-драматург,
Л., 1952. С. Г
ПИКСЕРЕКР (Pixerecourt), Гильбер де (22.1. 1773-27.VII.1844) - франц.
драматург. Один из создателей жанра мелодрамы. В 1797 пост. первая мело.
драма, написанная П., "Маленькие овернцы" (т-р "Амбигю комик"). Вскоре
П. стал самым популярным драматургом т-ров бульваров в Париже. Автор 120
пьес, среди к-рых выделяются мелодрамы, пост. пре-им. в т-рах "Амбигю
комик" и "Гете": "Виктор, или Дитя леса" (1798), "Селина, или Дитя
тайны" (1800), "Человек о трех лицах" (1801), "Жена двух мужей" (1802),
"Текели, или Осада Монгаца" (1803), "Робинзон Крузо" (1805),
"Ангел-хранитель, или Женщина-демон" (1808), "Собака Монтаржи, или Лес
Бонди" (1814), "Христофор Колумб, или Открытие нового света" (1815),
"Дочь изгнанника" (1819), "Польдер, или Амстердамский палач" (совм. с В.
Дюканжем, 1828).
Творчество П. развивалось в годы Консульства и Первой империи,
поэтому его мелодрама утеряла ре-волюц., антифеодальный пафос. Черты
социальной демагогии придавали пьесам П. буржуазно-охранит. окраску. Но
в то же время эти пьесы пользовались популярностью среди демократич.
зрителей, т. к. обличали корысть, призывали к справедливости,
прославляли мужество, честь героя, защищающего слабых и преследуемых.
Стремление изображать энергичных, мужеств. людей, большие историч.
события принесло П. прозвище "Корнеля бульваров". П. строил сюжеты своих
пьес на историч. материале, библейских преданиях, авантюрных "романах
ужасов и тайн". Несмотря на пристрастие автора к внешним эффектам и
поверхностной занимательности, нагромождению неправдоподобных событий,
пьесы П. имели большой успех (шли до 300-400 раз), переводились на мн.
языки. В 1827-28 П. был директором т-ра "Опера комик", в 1832-35 -
руководителем т-ра "Гете".
Соч.: Theatre, v. 1-10, Nancy, [s. a.]; Theatre choisi, v. 1-4,
Nancy, 1843; то же, v. 1. P., 1841; в рус. пер.- Виктор, или Дитя,
найденное в лесу, СПБ, 1821; Христофор Колумб, или Открытие Нового
Света, СПБ, 1821; Польдер, амстердамский палач, М., 1829.
Лит.: G i n i s t y P., Le melodrame, P., 1911 ; H a r t o g W. G.,
Guilbert de Pixerecourt, sa vie, son melodrame, sa technique et son
influence. P., 1913. E. Ф.
ПИЛ, П и л ь (Peele), Джордж (1558?-96?)-англ. драматург, П. был
современником Шекспира, принадлежал к группе драматургов-гуманистов, т.
н. университетских умов. В 1577 окончил Оксфордский ун-т. Первая пьеса
П.- пасторальная комедия на мифоло-гич. сюжет - "Жалоба на Париса"
(пост. при дворе в сер. 80-х гг. 16 в.), содержит тонкую лесть в адрес
королевы Елизаветы. Творч. деятельность П. связана с публичными т-рами
Лондона, для к-рых предназначены его' драматич. хроники "Битва при
Альказаре" (1589), "Эдуард I" (1593) и пьеса на библейский сюжет "Давид
и Вирсавия"(ок. 1594). Лучшая пьеса П.-комедия "Бабушкина сказка" (пост.
в 1-й пол. 90-х гг.), в к-рой сочетаются бытовые и фантастич. элементы,
сказочный сюжет наполнен легкой, доброй иронией.
Соч.: The works of George Peele, ed. by A. Н. Bullen, v. 1-2, L.,
1888.
Лит.: История английской литературы, т. 1, ч. 1, M., 1943; В г a d b
г о о k M. С., The growth and structure of Elizabethan comedy, Berkeley
- Los Angeles, 1956; P a r-г о t t T. М. and В a 1 1 R. H., A short view
of Elizabethan drama..., N. Y., 1943. А. Б.
ПИЛАД ИЗ КИЛИКЙИ (Pylades Cilix) (1 в. н. э.) - др.-римский танцор.
Исполнитель пантомимов времен императора Августа. П. из К. считается
основателем пантомимич. спектаклей в Риме, к-рые он ставил с собств.
труппой. Популярность П. из К. была так велика, что Август, выслав его
за оскорбление одного из своих приближенных, вынужден был вскоре
отменить свое решение. Надписи сообщают, что П. из К. играл и в др.
итал. городах. Античные писатели называют заглавие его утраченного соч.
"Об италийской пляске".
Лит.: В а р н е к е Б.В., История античного театра, М., 1940. Лид. Ф.
ПИЛЛАЙ, Рагхаван (р. в марте 1900) - инд. танцовщик. Известен также
под именем Чирази Рагхаван Пиллай.'Хореографии. иск-ву обучался с
детства, затем совершенствовался в школе Катакхали Калари у известных
педагогов Гуру Палльямнила Велу Пил-лайя, Кесава Паникара Асаана и
Матхура Пиллайя Паникара. С 1923 выступает в представлениях ка-такхали.
С 1929 - педагог школы Катакхали Калари, среди учеников П.- Гуру Кришнан
Кутти. В 1933 основал собств. школу. Создал ансамбль "Джейя дамбика
Вилас Катакхали Йогам". Л. Гр.
ПИМЕНОВ, Владимир Федорович [р. 12(25).II. 1905]-рус. сов. критик и
театр. деятель. Чл. Комму-нистич. партии с 1940. В 1928 окончил
Воронежский ун-т. Лит. деятельность начал в 1926. С 1944-директор Т-ра
им. Вахтангова, с 1947-нач. Гл. упр. т-ров СССР, зам. председателя
Комиссии по драматургии Союза писателей СССР. В 1960-64-гл. ред. журнала
"Театр". П.- редактор и составитель ряда сборников и собр. соч. сов.
драматургов. Критич. статьи и рецензии П. поев. вопросам сов.
драматургии и т-ра; разрабатывает проблемы совр. нац. драматургии и сов.
нац. т-ра.
С 1934 П. занимается педагогич. деятельностью (с 1964-ректор Лит.
ин-та им. Горького в Москве). Соч.: Драматургия братских республик в
репертуаре русских театров, "Театр", 1951, ј 1; Ответственность за наш
репертуар, там же, 1953, ј 3; Совепкая многонацыянальная драматурпя на
Уадыме, "Полымя", 1953, .N*e 10; Заметки о белорусской драматургии,
"Советская отчизна", 1954, JSe 2;
О башкирской драматургии, в кн.: Башкирская советская драматургия,
М., 1954 (совм. с А. Харисовым); Именем революции, "Правда", 1958, 1
марта, М 60; О труде драматурга, [сост. и ред.], М., 1957; Написаны
новые пьесы. "Театр", 1960. Ne 2; Современность и проблемы драматургии,
там же, 1964 6
ПИМЕНОВ, Юрий Иванович [р. 13(26). XII.1903, Москва] -
рус. сов. живописец, график, театр. художник. Нар. художник РСФСР
(1962). Профессор. Чл.-корр. Акад. художеств СССР (1954). Учился в
ВХУТЕМАСе (1920-25) у С. В. Малютина и М. Ф. Шемякина, затем у В. А.
Фаворского и В. Д. Фа-лилеева. Первый театр. опыт П. относится к 20-м
гг. ("Страсть мистера Марапи' та" Давидовского, 1927, совместно с А. Д.
Гончаровым, 4-я Студия МХАТа). Станковая живопись, занимающая осн. место
в творчестве П., определяет характер и его декорац. иск-ва. Расширяя
рамки конкретного места действия пьесы, художник вводит в декорации
своего рода живописные комментарии - изображение сурового пейзажа
военной Москвы в ."Новогодней ночи" А. Гладкова (1945, Т-р им.
Вахтангова), видов старого Парижа в "Копилке" Лабиша и Делакура
(1945, ЦТСА) и т. д. Стремясь к живописно-пластич. осмыслению идеи
сценич. произв., П. широко применяет специальные живописные занавеси,
создающие обобщенный изобразительный образ спектакля: "Профессор Мамлок"
Вольфа (1935, Т-р им. МОСПС), опера "Паяцы" (1957, Большой т-р). Гл.
тема творчества П.- утверждение поэтичности сов. действительности в ее
повседневности. Наиболее интересное воплощение эта тема нашла в
декорациях П. к спектаклям ЦТСА, пост. А. Д. Поповым:
"Степь широкая" Н. Винникова (1949, Гос. пр. СССР, 1950, илл. см. к
ст. Декорационное искусство), "Весенний поток" Чепурина (1953), а также
в спектаклях "Простые сердца" Паустовского (1940, Т-р Революции), "За
тех, кто в море!" Лавренева (1947, Малый т-р, Гос. пр. СССР, 1947),
"Годы странствий" Арбузова (1954, Ленингр. т-р драмы им. Пушкина) и др.
Среди др. театр. работ П.- оформление спектаклей:
"Мачеха" Бальзака (1936) в Т-ре-студии им. Ермоловой, "Люоовь Яровая"
(1937, Ростовский т-р им. Горького), "Кола Брюньон" ("Мастер из Кламси")
Кабалевского (1938, Ленинградский Малый оперный т-р), "Сирано де
Бержерак" Роста-на (1943, Т-р им. Ленинского комсомола, Москва),
"Нахлебник" Тургенева (1941, Т-р им. Ермоловой), "Волки и овцы" 1941,
Малый т-р, совм. с В. Васильевым), "Песня о черноморцах" Лавренева
(1952), "Тени" Салтыкова-Щедрина (1953) и "Иванов" (1955) в Моск. т-ре
им. Пушкина, "Снегурочка" на муз. Чайковского (1961, "Лондон фестивал
балле") и др.
Деятельность в т-ре определила ряд сюжетов живописных и графич.
произв. П. ("Зинаида Райх в спектакле "Дама с камелиями"", "Галина
Уланова- Жи-зель", "Костюмерная мастерская" и др.). Н. с 1945 ведет
преподават. работу во Всесоюзном гос. ин-те кинематографии (ВГИК).
Соч.: Необыкновенность обыкновенного, М., 1964. Лит.: Б e с к и н Д.,
Юрий Пименов,М., 1960; Ю. И.Пименов. Каталог выставки, М., 1955 (вступ.
ст. А. Д. Попова и М. Н. Пожарской); Ю. И. Пименов. Каталог выставки,
М., 1961 (предисл. А. Чегодаева);П ожарская М., Правда искусства,
"Театр", 1961, ј 5. В.Бер.
ПИМЕНТА-И-АНТАШ (Pimenta e Antas), Леонарду Жозе (ум. после 1794) -
португ. драматург. Автор многочисл. юмористич. и сатирич.
пьесок-интермедий, преднаэяачавшихся для пост. в нар. т-рах Лиса-бона. В
них критиковались разл. бытовые и социальные пороки: паразитизм, нелепые
моды дворянства, скупость и ханжество буржуазии, преклонение перед
иностранным и т. п. Особенно значительны пьесы "Крах честолюбия
Тартюфов" (1770) - резкая сатира, направленная против ордена иезуитов,
"Интермедия о вечеринке в Иски" (1770) и "Колокольчик времени в доме
дона Лезмы" (1773), в к-рых высмеиваются провинциалы, подражающие
вольным нравам португ. столицы. П.-и-А. развивал традиции нац.
комедийного т-ра (Ж. Висенте и др.),его пьесы представляют интерес как
яркие документы эпохи. 3. П.
ПИНЕРО (Pinero), Артур Уинг (24.V.1855, Лондон,- 23.XI.1934, там
же)-англ. драматург. Десятилетняя актерская деятельность П. (1874-84) в
т-рах Эдинбурга и Лондона, где он встречался с Г. Ирвингом и Э. Терри,
явилась творч. школой для деятельности П. как драматурга. Первая пьеса
П. "Двести фунтов годового дохода" пост. в 1877 в лондонском т-ре
"Глобус". П. написал драмы: "Судья" (1885, т-р "Корт"), "Беспутный"
(1889, т-р "Гаррик"), "Вторая миссис Тэн-керей" (1893, т-р
"Сент-Джеймс"), "Знаменитая миссис Эббсмит" (1895, т-р "Гаррик"),
выдвинувшие его в число ведущих англ. драматургов. Осн. тема пьес
П.-разложение семьи в бурж. обществе, но раскрывается она с позиций
мелкого буржуа, для к-рого основы бурж. общества незыблемы. В своих
пьесах П. отходил от традиций большого реалистич. иск-ва, подменяя живое
действие приемами салонной мелодрамы, реалистич. характеры условными
персонажами-схемами ("женщина с прошлым", "циник-аристократ", "чистая
девушка" и др.). На рус. сцене были пост.: "Вторая жена" ("Вторая миссис
Тэнкерей", 1899, Михайловский т-р, Петербург, миссис П аул а-Савина),
"Лорд Квекс" (1909, Суворинский т-р, Квекс - Далматов), "На полпути"
(1912, Малый т-р, Москва, Блондель - Южин, Зоя - Лешковская; 1914,
Александрийский т-р, пост. Мейерхольд, Зоя - Рощина-Инсарова). На
советской сцене пост. "Опасный возраст" ("Приключение в участке", 1944,
Тбилисский т-р им. Грибоедова).
Соч.: The social plays, ed. by C. Hamilton, v. l-4, N. Y., 1917-1922;
в рус. пер. - Беспутный, СПБ, 1893;
Вторая жена ("Вторая миссис Тэнкерей"), СПБ, 1896; Женская хитрость,
М., 1897; Мировой судья, М., 1900; На новом пути ("Знаменитая миссис
Эббсмит"), М., 1901; Женский пансион, М., 1902; Лорд Квекс, М., 1903;
Ирис, М., 1904; Женщина без улыбки, М., 1905; Современные амазонки, М.,
1906; Приключение в участке ("Опасный возраст"), СПБ, 1908; На полпути,
М., 1912; Новая система, М., 1913.
Лит.: Шоу Б., О драме и театре, пер. с англ., М., 1963, с. 233-41; С
1 а г k В., A study of the modern drama, N. Y.-L., 1925; F y f e H.. Sir
A. Pinero's plays and players, L., 1930; Kl u t h e r H. H., A. W.
Pinero und sein Verhalt-nis zu Henrik Ibsen, [Bochum], 1937. В.Ю.
ПИНИ-КОРСИ (Pini Corsi), Антонио (июнь 1858- 22.IV.1918) - итал.
артист оперы (баритон). Дебютировал на оперной сцене в 1878 в Кремоне.
Выступал в т-рах Флоренции, Рима, Вероны в комич. операх (Фигаро и
Бартоло - "Севильский цирюльник";
Джакомо - "Фра-Дьяволо" Обера, Дулькамара -"Любовный напиток"
Доницетти и др.). С 1884 исполнял также драматич. партии (Риголетто:
Нилаканта- "Лакме", Тельрамунд - "Лоэнгрин" и др.). Участвовал в
премьерах опер "Фальстаф" Верди (Форд; 1893, т-р "Ла Скала") и "Богема"
Пуччини (Шонар; 1896, т-р "Реджо", Турин). Гастролировал в оперных т-рах
Лондона ("Ковент-Гарден"), Парижа ("Опера комик"), Нью-Йорка
("Метрополитен-опера"), Буэнос-Айреса ("Колон") и др. городов.
Выдающийся певец конца 19 - нач. 20 вв., П.-К. обладал голосом
обширного диапазона (пел также басовые партии) и редкой силы, виртуозной
вок. техникой, большим актерским дарованием. Был одним из последних
оперных комиков-буфф. Успешно выступал и в произв. веристов (Дон
Саллюстий - "Рюи Блаз" Франкетти, раввин Давид - "Друг Фриц" Масканьи и
др.). Св. Г.
ПИНКАУСКАЙТЕ, Потенция (р. 22.VIII.1897)- литов. сов. актриса. Нар.
арт. Лит. ССР (1956). Сце-нич. деятельность начала в 1914 в Рижском
литов. т-ре. Училась в театр. школе Нац. т-ра. В 1923-25 - актриса Нац.
т-ра и т-ра "Вилколакис", с 1925-Литов. гос. т-ра, в 1931-59 -
Шяуляйского т-ра. С успехом играла характерные роли. Среди луипих работ:
Нор-мантене ("Денежки" Чюрлионене-Кимантайте), Васса Железнова;
Ламсаргене ("Белые ивы" Авижюса), Елизавета ("Мария Стюарт"), Мать
("Вей, ветерок!" Райниса), Эльмира, г-жа Пернель ("Тартюф"). Ведет
пе-дагогич. работу. В. М.
ПИННА, Аннете Элизе (28.VI.1883-28.IV.1937) - эст. актриса. С 1906 -
актриса т-ра "Эстония" (Таллин). Играла драматич. и комедийные роли:
Луиза (1909), Дездемона (1910); Роза Бернд (о. п.Гауптмана, 1910),
Матильда ("Домовой" Вильде, 1914), Юдифь (о. п. Таммсааре, 1921),
Клеопатра ("Цезарь и Клеопатра" Шоу, 1922), Лилли ("Неуловимое чудо"
Вильде, 1925), Анна Андреевна ("Ревизор", 1936). К. Каск.
ПИННА, Пауль Юханович (3. X. 1884 - 29. III. 1949) - эст. сов. актер.
Нар. арт. Эст. ССР (1942). Сцен ич. деятельность начал в 1897 (сначала
был оркестрантом, с 1898 - актером) в полупроф. т-ре "Эстония" (Таллин).
П. стал одним из основателей проф. т-ра "Эстония" (1906), где работал
почти непрерывно (в 1920-22 -в Драм. т-ре, в 1923-27-в Нар. т-ре,
Таллин). П. написал пьесу "Мстители" (1911) и либретто первой эст.
оперетты "Иванова ночь". Совм. с Т. Альтерманом издавал первый эст.
театр. журнал "Сцена" (1909-10). Творчество П. отличается богатством
фантазии, мастерством импровизации, искренностью, тонкой интуицией,
ярким темпераментом. Он пользовался разнообразными красками- от сочного
юмора до глубокого трагизма. Выступал также как режиссер, был одним из
ведущих эст. мастеров эстрады. Снимался в кино.
Роли: Актер ("На дне", 1903, 1917), Франц Моор (1908);
Наполеон ("Мадам Сан-Жен" Сарду, 1908, 1918), Аким ("Власть тьмы",
1908, 1919), Городничий (1908, 1936); Кин (о.п.Дюма-отца, 1911),король
Лир (1911), Кречинский (1912);
Протасов ("Живой труп", 1912, 1928), Вестман ("Домовой" Вильде, 1914,
1927, 1938), Эско ("Сельские сапожники" Киви, 1921), Цезарь ("Дальние
берега" Паньоля, 1933), Шейлок (1937); Штокман ("Враг народа" Ибсена,
1939), доктор Мий-Яас ("Жизнь в цитадели" Якобсона, 1946), Макферсон
("Русский вопрос", 1947), Джо Келлер ("Джо Келлер и сыновья" Миллера,
1948). Играл в оперетте. Одна из популярных ролей-Маттеус Шлейхел ройтер
("Веселый крестьянин", 1909).
Соч.: Malestused. I, Tallinn, 1947; Minu elu teater ja teatrielu,
Tallinn, 1934.
Лит.: Т o o m К., Malestuskilde Paul Pinnast, в кн.: Eesti Noukogude
Teater [AlmanahhJII, 1956; Т o o m K., Paul Pinnast, Kunstniskust Ja
inimesest,"Eesti NSV teatrid",1959. ј 2;
P a n s p V., Pinna ja Lauter. Eesti Noukogude Almanahh VI, Tallinn,
1963. К. Каск.
ПИНСИАНО (Pinciano) (наст. имя и фам.- Алон-со Л о п e с) (р. 1547 -
ум. после 1627) - йен. ученый-гуманист. Автор трактата "Древняя
философия поэзии" (1596), в к-ром, комментируя "Поэтику" Аристотеля и
эстетич. идеи Платона и Горация, П. излагает ренессансно-классицистские
теории иск-ва в Испании. В 8-9 посланиях трактата П. определяет задачи и
особенности драм. иск-ва, жанры трагедии и комедии. П. считает
необходимым строго соблюдать деление на драм. произв. "высокого"
(трагедия) и "низкого" стиля (комедия), не допускать смешения трагич. и
комич. элементов, придерживаться правила трех единств. Теоретич. взгляды
П. были направлены против растущего влияния драматургии Лопе де Вега и
его последователей.
Соч.: [Lopez Pinciano A.], Philosophia antigua poetica, Madrid, 1596;
то же, Valladolid, 1894. 3. Я.
ПИНЦА (Pinza), Эцио (18.V.1892-9.V.1957) - итал. артист оперы
(бас-кантанте). Пению обучался в болонской консерватории "Мартини". На
оперной сцене дебютировал в 1914 (в Сончино, близ Кремоны). Затем пел в
Турине, Риме, Милане (с 1922 - в т-ре "Ла Скала") и др. городах Италии.
Выступал в т-рах Буэнос-Айреса, Нью-Йорка (т-р "Метрополитен-опера",
1926-48), Лондона, на Зальцбургском и Флорентийском фестивалях и др.
Один из лучших оперных певцов 20 в., П. обладал красивым бархатистым
голосом широкого диапазона (исполнял и баритональные партии),
разносторонним сценическим дарованием. Был одним из лучших исполнителей
партий в операх Моцарта-Дон Жуан, Лепорелло ("Дон Жуан"),
Фигаро ("Свадьба Фигаро"), Зарастро ("Волшебная флейта"). Среди
лучших партий также: Мефистофель (о. п. Бой-то) , "Фауст" (о. п. Гуно),
Борис Годунов.
Др. партии: Дон Маньифико ("Золушка" Россини), Дон Базилио; Бекмессер
("Нюрнбергские мейстерзингеры" Вагнера), Эскамильо; Линдорф, Миракль,
Дапертут-то ("Сказки Гофмана" О ффенбаха), Кецал ("Проданная невеста"),
Черевик ("Соро-чинская ярмарка"), Салтан, Додон ("Сказка о царе
Салтане", "Золотой петушок").
Лит. : L a u г i-Volpi G., Voci parallele, Mil., 1955. Ce. Г. пинцзюй
- один из гл. видов местного т-ра пров. Хубэй в Китае. Возник ок. 189( в
у. Лосянь. Одним из его основателей был Чэн Чжао-цай, впоследствии
писавший пьесы для этого т-ра. Т-р осн. на соединении нар. песенного
жанра лянь-хуало с танцами янгэ. Во время исполнения певец отбивает
ритмы на деревянных кит. кастаньетах - цзецзыбань. Пение перемежается с
речью, к-рая сопровождается аккомпанементом на кит. трубе- лаба. Позднее
т-р П. распространился в Сев. Китае, где вобрал в себя иск-во нар. т-ра
банцзы. Одним из первых известных деятелей П. был Цзинь Цзюй-хуа (наст.
имя Ду Чжи-и), он исполнял женские роли - трагич. и патетические. Первая
актриса - Хуа Лянь-фан выступила на сцене П. в 1912 (но и после ее
выступления женские роли часто исполняли мужчины). Сначала репертуар
т-ров П. состоял из нар. одноактных пьес. Позднее под влиянием классич.
т-ра появились многоактные историч. пьесы. Наиболее популярная труппа
была создана в 1918 - "Цзинши сишэ" ("Потрясающий мир т-р"). Гл. актером
ее был Юй Мин-чжу. Пьесы для этой труппы писал драматург Чэн Чжао-цай. В
годы антияпон. войны труппы П. выступали в Пекине и Тяньцзине, где т-р
обогатился иск-вом муз. драмы цзинси. С 1926 П. стал популярен и на
Северо-Востоке (Дунбэй). Т-р П. получил окончат, признание в 1936, когда
после гастролей в Шанхае драматург Хун Шэнь опубликовал первую статью Q
П. в журнале "Вэньсюэ". Пьесы т-ра П. легко воспринимаются зрителями,
мелодии лиричны, манера исполнения импровизационна. В репертуар П. часто
включаются пьесы на совр. темы.
Лит.: Х у Ш а, Пинцзюй цзяньши (Краткая история театра пинцзюй),
Пекин, 1958 (на кит. яз.). . Дл. /ft*.
ПИОНТКОВСКАЯ, Валентина Ивановна (1877-год смерти неизв.)-рус.
артистка оперетты. Пению училась в Италии. Выступала в Вильно, Варшаве,
Киеве, Одессе, Москве и др. городах. В 1910 организовала в Петербурге
свой т-р оперетты (в помещении т-ра "Луна-парк"). В числе лучших ролей
П.: Ева (о. п. Легара), Ганна, Анжель ("Веселая вдова", "Граф
Люксембург" Легара), Елена ("Прекрасная Елена" Оффенбаха), Молли
("Гейша" Джонса). П. была популярной артисткой, хорошей певицей и
танцовщицей. В 1914 уехала в Париж, где организовала свой т-р оперетты,
с к-рым выступала в разл. странах Европы.
Лит.: ЯнковскийМ., Советский театр оперетты Л.-М., 1962; Я р о н Г.,
О любимом жанре, 2 изд., М.,1963 ПИОТРОВСКИЙ, Адриан Иванович [8(20).XI.
1898-1938] - рус. сов. критик, театровед, драматург, педагог. Засл.
деят. иск-в РСФСР (1935). В 1923 окончил филология, ф-т Петрогр. ун-та.
Театр. деятельность начал в 1919 как зав. ТЕО Петрогр.
губ-политпросвета. Был организатором массовых зрелищ и агиттеатров, зав.
лит. частью Большого драм. т-ра (1923-29), ЛенТРАМа (1925-32), Малого
оперного т-ра (1933-36), Т-ра оперы и балета им. С. М. Кирова. С 1918
регулярно выступал в периодич. печати как критик. Автор пьес: "Меч мира"
(1921), "Падение Елены Л эй" (Петрогр. т-р новой драмы, 1923), "Зеленый
цех" (совм. с М. Соколовским и Ф. Шишигиным; 1932, ЛенТРАМ) и др. Знаток
античной лит-ры, П. дал близкие к подлиннику, поэтич. переводы пьес
Аристофана, Еврипида и др.; ему принадлежат исследования по истории
античного т-ра. Вел педагогич.работу (с 1928- профессор). Работал в
области кино, в 1928-37 был художественным руководителем Ленинградской
фабрики Совкино (ныне киностудия "Ленфильм"). Был незаконно
репрессирован. Реабилитирован посмертно.
Соч.: Красноармейский театр. П., 1921; За советский театр! Сб.
статей. Л., 1925; Н. П. Акимов, Л., 1927 (совм. сдр.); Малый оперный
театр. Л., 1936; Празднества РСФСР, в сб.: Зеленая птичка. П., 1922;
Хроника Ленинградских празднеств, 1919-1922 гг., в сб.: Массовые
празднества, Л., 1926; Античный театр. в кн.: Гвоздев А. А., Пиотровский
А., История европейского театра, т. 1, М.-Л., 1931; Петроградские театры
и празднества в эпоху военного коммунизма, в кн.: История советского
театра, т. 1, Л.. 1933 (совм. с А. А. Гвоздевым); На путях
экспрессионизма, в кн.: Большой драматический театр. Л., 1935 (совм. с
А. Гвоздевым); Переводы: А р и с т о-ф а л. Комедии, т. 1-2, М.-Л.,
1934; Эсхил, Трагедии, в кн.: Древнегреческая драма, Л., 1937.
Лит.: "Искусство кино", 1962, J4" 12, с. 40-63. С. Др.
ПИПКОВ, Любомир (р. 6. XII.1904) - болг. композитор. Сын П.
Пипкова. Нар. арт. НРБ (1952). Чл. Коммунистич. партии Болгарии с 1944.
Окончил Муз. академию в Софии в 1926, совершенствовался в Париже у П.
Дюка и Н. Буланже. В 1932--47 - концертмейстер, хормейстер, с
1944-директор Софийской нар. оперы. Написал оперы: "Девять братьев Йны"
(1937) из жизни ср.-век. Болгарии, "Момчил (1948) о борьбе болг. народа
против тур. завоевателей в 14 в., "Антигона 43" (1964) о борьбе против
фашизма (все пост. в Софийской нар. опере). Творчество П. связано с
болг. муз. фольклором и традициями М. П. Мусоргского. Композитор
мастерски владеет хоровыми и оркестровыми красками. Выступает как муз. и
театр. критик. В едет педагогич. работу в Софийской консерватории (с
1948 - профессор). Димитр. пр. (1950, 1951, 1952).
Лит.: И л и e в К., Любомир Пипков, С., 1958. Д. Ив.
ПИПКОВ, Панайот (20.XI.1871-25.VIII.1942)-' болг. композитор, хоровой
дирижер, актер, драматург. В 1893-95 учился в Миланской консерватории, в
1899 совершенствовался в Праге. Был актером Плов-дивской любит, труппы
(1887), драм. труппы "Основа" (1889-90, София), "Драматич. оперной
труппы" (1890, там же), т-ра "Слеза и смех" (1892-93) и др. Роли: Лука
Лукич ("Ревизор"), Гросс ("Похищение сабинянок" Л. Андреева), Конти
("Эмилия Галотти" Лессинга) и др. Работал хормейстером, дирижером и зав.
муз."частыо в Нар. т-ре (1917-18, 1920), Свободном т-ре (1918-19), Драм.
т-ре (1923-24) и др. т-рах Софии. Пост.: "Иванко" Друмева, "Над
пропастью" Вазова (софийский Нар. т-р), "Вертер" (1-я пост. в Болгарии);
"Гергана" Атанасова, "Проданная невеста" (Софийская нар. опера);
"Заброшенная мельница" Атанасова, "Паяцы" (т-р "Ренессанс") и др. Автор
первых детских оперетт на собств. либр.:
"Дети и птички" (1909, Оперная труппа К. Рамада-нова, София),
"Сверчок и муравьи" (1910, софийский Нар. т-р), оперы "Русский" (либр.
по поэме И. Вазова "Загорка", соч. 1927), музыки к спектаклям. Известен
и как драматург (драмы "Бойко", 1892, Варна;
"Даян", соч. 1903, и др., музыкально-театр. критик, педагог.
Лит.: Андреев А., П. Пипков, С., 1952; Т о н ч е-ва Е., П. Пипков,
С., 1962. А. Ив.
ПИРАДОВ, Владимир Осипович [2(14).II.1892- 20.IV.1954] - укр. сов.
дирижер. Нар. арт. Каз. ССР (1943) и УССР (1947). Чл. Коммунистич.
партии с 1951. Муз. образование получил в Тифлисской консерватории
(1910-14). Работал дирижером в оперных т-рах Тбилиси, Баку, Ташкента,
Москвы. В 1936-41- дирижер, в 1950-54 - гл. дирижер Киевского т-ра оперы
и балета им. Шевченко. С 1950 - профессор Киевской консерватории.
ПИРАНДЕЛЛО (Pirandello), Луиджи (28.VI. 1867-10.XII.1936)-итал.
писатель, драматург. Получил филологич. образование в Римском и Боннском
ун-тах. С 1890 жил в Риме. Лит. деятельность начал как поэт в 1889.
Автор многочисл. новелл, нескольких романов. На творчество П. оказала
влияние верист-ская драматургия с ее демо-кратич. тенденциями, а такжо
идеалистич. философские течения нач. 20 в. и модернистская драма.
Сочувственно изображая т. н. маленьких людей. П., в отличие от
ве-ристов, глубоко раскрывает их психологию, но смысл человеческой жизни
объясняет с позиций агностицизма и субъективного идеализма. Герои пьес
П.- обычные, средние люди; поставленные в остро драматические ситуации,
они живут сложной, напряженной внутр. жиз- нью, их мысли и чувства
становятся значительными. Трагедия героев П. в том, что они пытаются
создать иллюзорный мир, к-рый рушится при столкновении с
действительностью. Поведение каждого персонажа получает внешнюю форму,
часто не соответствующую сложному, противоречивому духовному миру
человека, она становится "маской", скрывающей истинную сущность
человека. П. считает, что писатель должен обнажать сущность жизни,
срывать с людей "маски", пользуясь приемами гротеска, изображать жизнь
как грустную буффонаду. Этим определяется парадоксальность его пьес,
к-рая иногда получает выражение в злой иронии, направленной против бурж.
общества, или в схематичной символике, облекающей философскую идею.
Сюжеты мн. пьес П. заимствованы из ранее написанных им новелл.
В 1910 пост. первая пьеса П. "Тиски" (т-р "Мета-стазио", Рим). В
ранней драматургии П. особое место занимают бытовые комедии (на
сицилийском диалекте), в к-рых показана жизнь сицилийской деревни .и
захолустных городов: "Лиола" (1916, т-р "Арджентина", Рим), "Колпак с
бубенчиками" (1917, т-р "Национале", Рим), "Кувшин" (1917, там же) и др.
Осн. драматургич. наследие П.- философско-пси-хологич. драмы (на
итал. яз.). Лучюяе из них, несмотря на узость тематики, проникнУйм
подлинным гуманизмом. В драме "Право для других" (1915, т-р "Мандзони",
Милан) П. стремится доказать, что жестокая борьба между людьми возникает
из-за нежелания одного человека признать правоту другого; тема
относительности этич. понятий перерастает в социальную проблематику, т.
к. в борьбе, изображаемой П., побеждают имущие. В комедии "Наслаждение в
добродетели" (1917, т-р "Кариньяно", Турин) П. разрушает
распространенные представления о морали, показывая, что
добродетельность, доведенная до крайности, переходит в жестокость и
деспотизм. Мировую известность получила пьеса "Шесть персонажей в
поисках автора" (1921. т-р "Балле", Рим), осн. тема к-рой- противоречие
между иск-вом и жизнью. В трагедии "Генрих IV" (1922, т-р "Мандзони",
труппа Р. Рудже-ри) конфликт между человеком, исполненным сильных
чувств, и пошлым великосветским обществом приводит героя к бегству из
реального мира в созданный им иллюзорный мир. Трагически разрешается
противоречие между "лицом" и "маской" в драме "Обнаженные одеваются"
(1922, т-р "Квирино", труппа Мелато, Рим), разоблачающей ханжескую бурж.
мораль. В трагич. фарсе "Дурак" (1922) П. зло высмеивает закулисные
политич. интриги. В пьесах "Это так [если вам так кажется]" (1917, т-р
"Олимпия", Милан) и "Жизнь, которую я тебе даю" (1923, т-р "Квирино",
труппа А. Борелли) П. пытается доказать, что объективной истины нет, все
зависит от субъективного восприятия человека.
Под влиянием фашистского режима, к к-рому П. относился примиренчески,
из его поздних драм исчезла социальная проблематика ("Новая колония",
1928, т-р "Арджентина"; "Лазарь", 1929. "Ройял-т-р", г. Хаддерсфилд;
"Легенда о подмененном сыне", 1934. "Ланд-тиэтр", г. Брансуик, и др.), а
персонажи превратились в отвлеченные символы. Среди пьес этого периода
выделяется лишь пьеса "Сегодня мы импровизируем" (1930, т-р "Ней ее
шаушпильхауз", Кенигсберг), в к-рой П. вновь возвращается к темеиллюзия
и жизнь, мнимая театр. действительность и художеств. театр. правда.
Основатель Итальянской коммунистической партии А. Грамши и
современные прогрессивные итал. критики высоко оценили драмы П., считая,
что они разрушают буржуазно-католич. мораль. В 1925-28 П. возглавлял
Художеств. т-р (Рим), в к-ром работал как режиссер, осуществляя пост.
собств. пьес, а также произв. совр. ему итал. авторов (Бонтемпелли, Де
Стефани, К. Паволини и др.) и переводной драматургии.
В 1934 удостоен Нобелевской пр.
Соч.: Tutto il teatro di L. Pirandello. [v. 1-6], MiL, 1933-36; в
рус. пер.- Обнаженные маски, M.-Л., 1932;
Пьесы, М., 1960.
Лит.: Луначарский А. В., О театре и драматургии. Избр. статьи, т. 2,
M., 1958; Gramsci A., Letteratura evita nazionale, [Torino], 150;
Ferrante L., Pirandello, Firenze, 1958; P u g 1 i s i F., L'arte di
Luigi Pirandello, Messina-Firenze, [1958]; MacClintock L., The ago of
Pirandello, Bloomington, 1951. Н.Ел.
ПИРОГОВЫ - семья рус. сов. артистов оперы. 1) Александр Степанович
[22.VI(4.VII).l899- 26. VI. 1964]- рус. сов. артист оперы (бас). Нар.
арт. СССР (1937). Деп. Верх. Совета РСФСР 4-го созыва. Брат Григория,
Алексея и Михаила П. В 1917-18 учился на историко-филоло-гич. ф-те Моск.
ун-та и в Муз.-драм. уч-ще Моск. фи-лармонич. об-ва по классу пения В.
С. Тютюнника. В 1919-22 - артист хора Передвижного т-ра Реввоенсовета
Республики. В 1922- 1924- солист Свободной оперы Зимина в Москве, с
1924- Большого т-ра. Голос П. - мягкий, бархатный в низком регистре,
полнозвучный в среднем, свободный в верхнем; певец мастерски владел как
кантиленой, так и речитативом. Огромный темперамент сочетался у П. а
большой муз. культурой, разносторонним сценич. дарованием,
продуманностью и законченностью исполнения. Вел концертную деятельность
(Гос. пр. СССР, 1943).
Партии: Сусанин, Руслан, Мельник, Галицкий; Борис Годунов (Гос. пр.
СССР, 1949); Досифей ("Хованщина"), Иван Грозный ("Псковитянка"), Дон
Базилио; Мефистофель ("Фауст"), Вакулинчук ("Броненосец ,, Потемкин""
Чишко, 1938, впервые в Москве), Пестель ("Декабристы" Шапорина, 1953,
первый исполнитель) и др.
Лит.: Большой театр СССР. Опера. Балет, М., 1958. с. 424-28;
Катульская E., O друге и соратнике [Памяти А. С. Пирогова], "Сов.
музыка", 1964, ј 10.
2) Алексей Степанович, по сцене -П и р о-г о в Окский
[р.9(21).II.1895] - рус. сов. артист оперы (бас). Брат Александра,
Григория и Михаила П. В 1915-16 учился в Муз .-драм. уч-ще Моск.
филармонич. об-ва у Л. Д. Донского. В 1921- 1923 - артист Студии им.
Шаляпина (педагоги - Л. М. Леонидов, А. Д. Дикий). Здесь сыграл роли
короля ("Королевский брадобрей" Луначарского) и Дикого ("Гроза"). В
1923-24 - актер Муз. студии МХТ.затем солист Ташкентского т-ра оперы им.
Свердлова (1924), Свердловского т-ра оперы и балета (1926- 1928).
Сибирской гос. оперы (1928-29. Новосибирск), 1-й Моск. передвижной оперы
(1929-30), оперной труппы Нижне-Волжского театр. объединения (19301931).
В 1931-48 - солист Большого т-ра.
С 1948 вел педагогич. работу в Моск. гор. оперной студии. Снимался в
кино.
Партии: Борис, Пимен, Варлаам ("Борис Годунов"), Досифей, Иван
Хованский ("Хованщина"), Мельник; Иван Грозный ("Псковитянка"), Томский
("Пиковая дама"), Свен-гали ("Трильби" Юрасовского), Нилаканта
("Лакме"), Тимур ("Турандот" Пуччини), Митька ("Тихий Дон"), Пугачев
("Орлиный бунт" Пащенко), Вакулинчук ("Броненосец ..Потемкин**" Чишко) и
др. А. Ив.
3) Григорий Степанович (1885-20.11. 1931) -рус. сов. артист оперы
(бас). Брат Александра, Алексея и Михаила П. В 1908 окончил
Муз.-драматическое уч-ще Московского филармонического об-ва (учился у M.
E. Медведева и Л. Д. Донского). Сценич. деятельность начал в том же году
в Ростове-на-Дону (оперная антреприза Шумского). В 1909-10 - солист
Мари-инского т-ра, в 1910-21 (с перерывом 1915-17)-Большого т-ра.
Позднее выступал во мн. городах нашей страны, а также за рубежом
(Берлин, Прага, Бухарест, Копенгаген). Голос П., полнозвучный и ровный
во всех регистрах, мягкого виолончельного тембра, отличался редкой
широтой диапазона (ф а большой октавы - с о л ь-диез 1-й октавы). П. пел
как низкие басовые (Марсель-"Гугеноты"), так и баритоновые партии
(Демон; Шакловитый-"Хованщина", Томский-"Пиковая дама", Эскамильо).
Обладал способностью виртуозно менять тембровую окраску голоса.
Исполнение П. драматич. партий покоряло огромной стихийной
эмоциональностью. Вел концертную деятельность, вроникновенно исполнял
рус. нар. песни.
Др. партии: Руслан, Мельник, Галицкий, Борис Годунов; Досифей
("Хованщина"), Олоферн ("Юдифь" Серова), Додон, Салтан ("Золотой
петушок", "Сказка о царе Сал-тане"), Дон Базилио; Мефистофель ("Фауст"),
Нилаканта ("Лакме"), Гунтер, Вотан ("Кольцо Нибелунга" Вагнера).
Лит.: Ремезов И., Г. С. Пирогов, М.- Л., 1951.
Б.Яг. 4) Михаил Степанович [17(29).XII.1887- 1933]- рус. сов. певец
(бас). Брат Александра, Алексея и Григория П. В 1913-14 учился в
Муз.-драм. уч-ще Моск. филармонич. об-ва. В 1922-23 - еолист Свободной
оперы Зимина в Москве. Исполнил партии Ивана Хованского, Кузьки
("Хованщина))), Старого слуги ("Демон") и др. По единодушному признанию
самих бр. Пироговых, он обладал лучшим голосом в семье (легко брал любую
ноту от д о большой до л я 1-й октавы, крайние ноты звучали естественно
и полно).
Лит.: Пирогов А., Сын Оки, "Неделя" (прилож. к газ. "Известия"),
1963, 15-21 дек., ј 51, с. tO-И.А.Ив.
ПИРОН(Рш)п) Алекси[9(19?).УП. 1689- 21.1.1773]- франц. поэт,
драматург. Был приверженцем феодального режима, враждебно относился к
просветительскому движению. Писал фарсы, пародии, аллегории для
ярмарочных т-ров. В 1722-26 написал (самостоятельно и в соавторстве с А.
Р. Лесажем и др.) 22 пьесы. Большим успехом пользовалась комич. опера
"Арлекин-Девклиош (1722, Сен-Жерменская ярмарка), в к-рой он,
использовав в форме пародии мотивы "Метаморфоз" Овидия, высмеял т-р
"Комеди Франсез" и его драматургов (У. Ламот, П. Кребийон, Вольтер, П.
Мариво). Меньший успех имели трагедии П. пост. в "Комеди Франсез"):
"Калисфен" (1730), "Густав Васа" (1733), "Фернан Кортес" (1744).
Наиболее значит. произв. П.- комедия "Метромания" (1738, "Комеди
Франсез"), в к-рой П. подверг осмеянию страсть к стихотворству,
овладевшую молодыми людьми из третьего сословия.
С о ч.: Oeuvres completes, v. 1-7, Р., 1776; в рус. пер.- Страсть к
стихотворству, СПБ, 1783.
Лит.: Карская Т. Я., Французский ярмарочный театр. Л.-М., 1948; Saint
e-B cuve Ch. A.. Nouveaux T undis, v. VII, P., 1867; L e n i e n t С., Ы
comedie en France au XVIII siecle, v. 1, P., .1888. Л.Лев.
ПИРРИХА -- античный мимич. воен. танец. Исполнялся в
сопровождении флейт. Танцующие с оружием в руках изображали сцены
наступления и боя (в Спарте, где возникла П., детей учили этому танцу с
раннего возраста). В Афинах П. была частью панафинейских празднеств. В
первые века Рим. империи П. стала эффектным театр. представлением;
позднее она носила не только воинств, характер. Афиней (2-3 вв. н. э.)
описывает П. как "некий танец в честь Диониса", исполнявшийся актерами с
тирсами в руках. Многочисл. изображения П. сохранились в вазовой
живописи.
Лит.: Варнеке Б. В., История античного театра, М., 1940;
Pauly-Wissowa, Realencyclopadie der klassischen Altertumswissenschaft,
Hlbd 36, Stutte , 1922 Col. 833-69. Лид Ф
ПИРС (Реегсе), Жан (р. 3.1.1904) - амер. певец (лирико-драматич.
тенор). Выступал на радио и в оперных т-рах Сан-Франциско, Лос-Анжелоса
и др. С 1941 - солист т-ра "Метрополитен-опера". Гастролировал во мн.
странах мира (в СССР - в 1956 и 1963). П. обладает высокой муз.-сценич.
культурой, ярким темпераментом. Особенно удаются ему партии драматич.,
эффектные, с подчеркнутыми эмоциональными контрастами.
Партии: Герцог, Рудольф; Эдгар ("Лючия ди Ламмер-мур" Доницетти),
Каварадосси, Фауст; Дон Оттавио ("Дон Жуан") и др.
Лит.: Opera Stars m the sun..., N. Y., 1955, p. 27-31;
Попов И., Жан Пирс, "Сов. культура", 1956, Уиюля
ПИРС (Pears), Питер (р. 22.VI,1910) - англ. ар-' тист оперы
(лирико-драматич. тенор). В 1934 окончил Королевский муз. колледж в
Лондоне. Дебютировал в Лондоне в 1933, впоследствии выступал на радио. В
1943 стал солистом т-ра "Сэдлерс-Уэллс" (Лондон). П.-пропагандист
творчества Б. Бриттена, один из основателей англ. оперной труппы,
ста1-вившей оперы композитора. Исполнял в премьерах опер Бриттена
партии: Питер Граймс (о. п., 1945), Альберт Херринг (о. п., 1947), Билли
Бадд (о. п., 1951), Квинт ("Поворот винта", 1954) и др. С 1948 регулярно
выступает на сцене т-ра "Ковент-Гарден". С 1946 гастролирует за рубежом,
часто с Бриттеном как пианистом-аккомпаниатором; в 1963-64 выступал в
Москве и Ленинграде. Известен также как камерный певец и исполнитель
партий в ораториях и кантатах Баха. Иск-во П. отличается драматич.
насыщенностью, одухотворенностью, разнообразием тембровых красок и
тонкостью нюансировки.
Др. партли: Пандар ("Троил и Крессида" Уолтона), Та-мино ("Волшебная
флейта"), Вашек ("Проданная невеста"). Со ч.: П и p с П., Путь певца,
"Сов. музыка", 1965, ј 2. Вс. Т.
ПИРУМЯН, Геворг Николаевич [6(18).Х.1880- 10.XI.1954] - арм. сов.
актер. Нар. арт. Груз. ССР (1947). Сценич. деятельность начал в 1898 в
Тифлисе, выступал в нар. актерских труппах, играл на арм. и груз. яз.
("Авчальская аудитория", Авлабарский т-р, Нар. дом им. Зубалова и др.).
Организовал и руководил армящр-груз. драм. коллективом (1904-08) и арм.
коллективом вост. оперетты (1915-18). П. был одним из основателей Гос.
арм. т-ра в Тбилиси (1921), где работал до конца жизни.
Среди лучших ролей: Исаи, Какули, Гиж Мози ("Хата-бала", "Пэпо",
"Разоренный очаг" Сундукяна), Сагател ("Из-за чести" Ширванзаде), Акоп,
Пето, Багдо ("Ханума", "Ссыльный в Сибири", "Байгуш" Цагарели),
Добчинский, Лука, Шмага. Б. А.
ПИРУЭТ (франц. pirouette) - балетный термин, обозначающий полный
оборот (или неск. оборотов) танцовщика или танцовщицы на месте, на
нолупаль-цах или пальцах одной ноги; осуществляется с помо*-щыо разл.
приемов, придающих телд вращательное движение. Отдельные П. могут
соединяться между собой танп. шагами (па). В таком случае, выполняя
последовательный ряд П., исполнитель передвигается по прямой или по
кругу. Вращение на одной ноге широко распространено в нар. танце, откуда
это движение перешло в сценич. танец (со временем видоизменилось и
обогатилось).
Обратно в раздел культурология