Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

НАРОДНЫЙ ТЕАТР (Folketeatret) - один из старейших датских частных
т-ров. Осн. в 1857 в Копенгагене антрепренером X. В. Ланге. В 60- 70-е
гг. репертуар Н. т. состоял из водевилей Хо-струпа, Скриба, мелодрам
Сарду, оперетт Оффенбаха, низкопробных фарсов и т. н. "народных" комедий
из крестьянского быта, рассчитанных на непритязательные вкусы мелкобурж.
публики. К концу 19- нач. 20 вв. творч. программа Н. т. изменилась. В
это время руководство т-ра привлекло в качестве режиссера Г. Банга,
актрис Б. Ипсен, В. Нансен, С. Нейендам, актеров Ф. Хедта, П.
Фьельструпа, П. Реймертаидр. В связи с ликвидацией репертуарной
монополии Королевского т-ра Н. т. получил возможность ставить комедии
Мольера, Хольберга, Овер-скоу и др. классиков мировой и нац.
драматургии. Ставились также драмы Ибсена, Бьернсона (Н. т. впервые в
мире осуществил постановку 2-й ч. "Свыше наших сил"), Г. Хейберга, Я.
Бергстрема, Г. Вида. В 30-е гг.20 в., с приходом к руководству Т.
Лар-сена, сумевшего создать сильную труппу, в репертуар т-ра вошли пьесы
К. Мунка, С. Клаусена, Э. К. Соя, Ж. Жироду, затрагивающие важные
обществ, проблемы. Н. т. не является репертуарным (один и тот же
спектакль идет ежевечерне, пока не сменяется другим), наряду со значит,
произв. клас-сич. и совр. драматургии ставятся пошлые комедии
второстепенных авторов. В труппе т-ра (1962): актрисы X. Виркнер, Б.
Федерспиль, У. Локк, М. Йоргенсен, актеры X. Кьерульф-Шмидт, Ф.
Хель-мут, О. Спроге, О. Висборг и др.
Лит.: Neiiendam R., Folketeatrets historie, Kbh., 1945; Engberg H.,
Dansk teater i halvtredserne, Kbh.. П959]. Вл. M.
НАРОДНЫЙ ТЕАТР ИМЕНИ ИВАНА ВАЗОВАновое название (с 1962) Народного
театра им. К. Са-рафова в Софии. См. Болгарский народный театр им.
Крыстю Сарафова.
НАРОДНЫИ ТЕАТР НА ПОЛИТЕХНИЧЕСКОЙ ВЙСТАВКЕ - русский театр.
существовавший в Москве в 1872. Возник по инициативе группы обществ,
деятелей, возглавлявших "Комиссию отдела попечения о рабочих" при
учредительном комитете Всерос. Политехнич. выставки 1872 на средства,
собранные путем обществ, пожертвований. В деятельности Н. т. сказалось
влияние прогрессивных идей 60-х гг. Значит, воздействие на Н. т. оказали
принципы, выдвинутые А. Н. Островским, боровшимся за создание
общедоступного т-ра. В труппу были привлечены крупнейшие актеры
провинции (Н. X. Рыбаков, К. Ф. Берг и др.), талантливые молодые актеры
(В. А. Макшеев, М. И. Писарев и др.). Руководителем т-ра был видный
актер и режиссер А. Ф. Федотов. Т-р открылся 4 июня 1872 спектаклем
"Ревизор". Основу репертуара составляли произв. рус. классич.
драматургии - пьесы Фонвизина ("Недоросль"), Пушкина ("Русалка"),
Островского ("Бедность не порок", "Тяжелые дни" и др.). Гоголя. На сцене
Н. т. впервые в Москве ставились в не искаженном цензурой виде "Ревизор"
и "Свои люди - сочтемся". В Н. т. были пост. и муз. спектакли - "Жизнь
за царя" Глинки (один акт), "Русалка" Даргомыжского, "Мельник - колдун,
обманщик и сват" Аблесимова (муз. Соколовского).
Спектакли Н. т. отличались высокой режиссерской культурой, слаженным
актерским ансамблем. Т-р быстро завоевал признание демократич. кругов
зрителей. С момента возникновения Н. т. вокруг него развернулась
ожесточенная идейная борьба. Реакц. круги добились снятия лучшего
спектакля Н. т.- "Ревизор". Перед закрытием Политехнич. выставки Федотов
и поддерживавшие его обществ, деятели воз будили ходатайство о
превращении Н. т. в постоянный т-р. Однако пр-во отклонило их просьбу.
После закрытия выставки 1872 Н. т. прекратил свое существование (здание
и имущество т-ра были приобретены вновь организованным частным
Общедоступным т-ром, в труппу к-рого вступили и нек-рые из актеров Н.
т.). Несмотря на кратковременность существования, Н. т. имел значение в
истории рус. сценич. иск-ва как первая попытка создания прогрессивного
по своей идейной и художеств. направленности т-ра, рассчитанного на
обслуживание широких демократич. кругов зрителей.
Лит.: Клинчин А. П., Народный театр на Политех-нической выставке в
Москве, в сб.: Театральное наследство, М., 1956 (Гос. н.-и. ин-т театра
и музыки); Федотов А.Ф., Предисловие к "Недорослю" Д. И. Фонвизина, М.,
1886 (с. III-VII); Захарьин (Якунин) И. Н., Встречи и воспоминания, СПБ,
1903, с. 305-11; Клинчин А Н. X. Рыбаков, М., 1952, с. 154-83. А. Кл.
"НАРОДОВЫ ТЕАТР" - см. Польский "Театр Народовы".
НАРОКОВ (наст. фам. - Я к у б о в), Михаил Семенович [14(26). II.
1879 -25. VI. 1958] -советский актер и режиссер. Нар. арт. РСФСР ( 97).
Сценич. деятельность начал в 1896 в труппе П. А. Со-колова-Жамсона в
Мелитополе. В 1897-98 работал в Т-ре Дюковой (Харьков), в 1899-1900- в
Т-ре Соловцова в Киеве, в 1901-02 - "Новом т-ре" Л. Б. Яворской; в
1906-07 актер т-ва Новой драмы под рук. Мейерхольда. В 1903-04 по
приглашению Горького работал в т-ре Нар. дома (Н. Новгород). В 19091910
Н.-актер Т-ра В. Ф. Комиссаржевской. Разделяя судьбу мн. провинц.
актеров дореволюц. России, Н. по 1-2 сезона служил в различных городах.
В 1916-18 работал в Москве в Т-ре Су-ходольской, в 1918 в б. Т-ре Корша
сыграл Дантона ("Смерть Дантона" Бюхнера). В 1920 Н. вступил в труппу
Малого т-ра, где работал по 1949. Лучшие роли, сыгранные Н. в этом т-ре:
Несчастливцев; Кромвель ("Оливер Кромвель" Луначарского), Паратов;
Веррино ("Заговор Фиеско" Шиллера), Петр I ("Смерть Петра U
Шаповаленко), Краснов ("Грех да беда на кого не живете Островского,
пост. Н., 1926), Петрыгин ("Скутаревский" Леонова), Черных ("Слава"
Гусева), Де Сильва ("Уриэль Акоста" Гуцкова), доктор Таланов
("Нашествие"). Н. обладал большим темпераментом; у него было выразит,
лицо, величавая фигура, низкий бархатный голос. В своих сценич. образах
Н. стремился передавать борьбу страстей в душах героев, трагич.
потрясения, его исполнительская манера отличалась сдержанностью, внутр.
силой. Выступал также как режиссер: пост. в Малом т-ре спектакли
"Растеряева улица" (инсц. Н. по Успенскому, 1929) и "Разгром" (инсц. Н.
по Фадееву. 1932), "Соло на флейте" Микитенко (1935). Автор театр.
мемуаров "Биография моего поколения" (М., 1956).
Лит.: Луначарский А., К юбилею М. С. Нарокова, газ. "Известия", 1927,
25 янв., ј 19; Эрманс Э., Тридцать лет или жизнь актера, "Рабис", 1927,
.ј 1.
И.Лев.
НАРЫКОВ, Адгам Фазулжанович (р. 23. IX. 1923) - татарский советский
артист балета. Засл. арт. РСФСР (1957) и засл. арт. Тат. АССР (1950). По
окончании Ленингр. хореография, уч-ща (1941) работал в Уфе. С 1946 -
солист балета Татарского т-ра оперы и балета им. М. Джалиля. Исполнение
Н. характеризуется нац. своеобразием, высокой танц. техникой, артистич.
обаянием.
Партии: Былтыр ("Шурале"), Hyp ("Зюгра" Жиганова), Тимергол ("Горная
быль" Ключарева), Зигфрид ("Лебединое озеро"), Дезире ("Спящая
красавица"), Альберт ("Жизель"), Ли Шан-фу ("Красный цветок"). Гирей
("Бахчисарайский фонтан"), Ленни ("Тропою грома" Караева) и др. Пост.
танцы в оперных спектаклях ("Неотосланные письма" Файзи, "Фауст",
"Пиковая дама" и др.). Ир. Г.
HACKOBA (Naskova), Ружена (28. XI. 1884- 21. III. 1961)
-чехословацкая актриса. Нар. арт. ЧСС (1947). В 1902 брала частные уроки
у выдающейся чеш. трагич. актрисы О. Скленаржовой-Малой. В 1904
дебютировала на сцене т-ра в Люб-ляне (Словения) в роли Магды
("Потонувший колокол" Гауптмана). В 1907, вернувшись на родину, Н. была
принята в труппу пражского Нац. т-ра, где оставалась до конца жизни. Н.
с одинаковой легкостью играла лирические (Маргарита - "Фауст" Гете;
Оберон - "Сон в летнюю ночь") и характерные роли (крестьянка
Лизалка-"Мариша" бр. Мрштиков; миссис Хиггинс - "Пигмалион" Шоу).
Выступая в пьесах В. Сарду, Э. Скриба и О. Уайльда, создавала тонкие
психологич. образы. В то же время она воплощала героич. трагедийные
характеры: мать Юго-вичей ("Смерть матери Юговичей" Войновича), Ева
("Трагедия человека" Мадача), Ева ("Магелона" Колара), Мария Стюарт. В
1921 Н. сыграла заглавную роль в комедии "Мадам Сан-Жен" Сарду, в к-рой
раскрылись новые черты дарования актрисы-жизненная энергия, нар.
здравомыслие. Особая простота, мужеств. человечность, "сердечный комизм"
иск-ва Н. противостояли тяготению к эстетизму и внешней выразительности
режиссуры К. Гиллара и др. На сцене пражского Национального т-ра Н.
утверждала демократические традиции, заложенные И. Мошной и Г.
Квапиловой, Э. Вояном и М. Гюбнеровой.
После освобождения Чехословакии (1945) Н. возвратилась ко многим из
прежних ролей, заостряя их социальные характеристики.
Роли: Мастилькова ("Фед-ловачка" Тыла), Бабушка ("Обрыв" по
Гончарову), остро комедийные роли - Матрена Харитоновна ("Горячее
сердце"), Арина Пантелеймо-новна ("Женитьба") и др. Снималась в кино.
Соч.: Jak sel zivot, Praha. 1955.
Лит.: Kopecky J., R. Naskova,Praha,1948. Л. Сол.
НАСРЕТДИНОВ, Фахри Хусаинович [р. 10 (23). X. 1911] - тата рский
советский артист оперы (лирич. тенор). Нар. арт. РСФСР (1957). Чл.
Коммунистич. партии с 1954. В 1934 окончил Моск. муз. техникум им.
Рубинштейна, в 1939 - тат. студию при Моск. консерватории. С 1939 -
солист Т-ра оперы и балета в Казани. Н. обладает красивым, чистым
голосом широкого диапазона, лирич. дарованием.
Партии: Джик, Кирамат, Салиа( ("Золотоволосая", "Беглец", "Свобода"
Жиганова), Халил ("Галиябану" Муза-фарова), Галимджан ("Башмачки"
Файзи), Ленский; Берен-дей ("Снегурочка"), Фауст, Альфред, Герцог; Назар
("Семья Тараса" Кабалевского). Выступает в концертах. Гастролировал в
Китае, Вьетнаме, Бирме.
Лит.: Бахтиярова Ч., Ф. Насретдинов, Казань, 1957. Ир,г.
НАСРЕТДИНОВА, Зайтуна Агзамовна (р. 14.VIII. 1923)- башкирская
советская артистка балета. Нар. арт. СССР (1955). Чл. Коммунистич.
партии с 1952. В 1934-41 училась в Ленингр. хореографич. уч-ще (педагог
А. В. Ширяев и др.). С 1941- солистка балета Башкирского т-ра оперы и
балета, дебютировала в партии Сванильды ("Коп-пелия").
Др. партии: Мария, Зарема ("Бахчисарайский фонтан"), Тао Хоа;
Зайтунгуль ("Журавлиная песня" Степанова), Одетта-Одил-лия; Зафира
("Горная быль" Ключарева), Царь-Девица ("Конек-Горбунок" Пуни),
Лаурен-сия, Эсмеральда, Жизель и др.
Танец Н. отличается мягкостью, чистотой формы, пластич. изяществом,
нац. своеобразием, она тонко чувствует природу башкирских танцев.
Выезжала на гастроли в ГДР (1951), Польшу, МНР (1953) и др. Ст. М.
КАСЫРЙ, Гамир (3.1.1916-27.XII.1959)-татарский драматург. Окончил
Татарский театр. техникум:
(1936). Чл. Коммунистич. партии. Драматургич. деятельность начал в
1932. Н. выступал в комедийном жанре ("Путевка", "Директор Тарханов",
"Зеленая шляпа"). Драматургия Н. способствовала утверждению совр. тем в
тат. т-ре. Пьеса "Кушнарат" (Т-р им. Камала, 1952), действие к-рой
происходит в послевоен. колхозе, посв. вопросам морали (требовательность
к себе, сознание своей ответственности перед народом), теме доверия к
человеку. В пьесе "Дорогие минуты" (Т-р им. Камала, 1953) показаны
формирование новых взаимоотношений в рабочем: коллективе, новый тип
партийного руководителя.
Пьеса "Родная деревня" (Башк. академии, т-р, 1956) посв. новым
процессам в сов. деревне, борьбе с пережитками прошлого. Творчество Н.
способствовало развитию жанра политической драмы в тат. драматургии.
Пьесы его отличаются остротой конфликтов, актуальностью, яркостью
психологич. и соц. характеристик. Актеры татарского т-ра X. Аб-жалилов,
Г. Булатова, Камал Третий, Ф. Ильская, Ф. Хабитов создали в пьесах Н.
галерею образов современников. По пьесе Н. "На берегу Волги" композитор
Дж. Файзи написал муз. комедию (пост. тат. Т-ром оперы и балета).
Соч.: Комедиялэр, Казан, 1950; Пьесалар, Казан, 1953; на рус. яз.:
"Кушнарат", в альм.: "Литературный Татарстан", Казань, 1954, кн. 8;
Дорогие минуты, М., 1957.
Лит.: Гыйззэт Т., Гамир Насрый ижаты турында, "ж. "Совет эдэбияты",
1951, ј 5; Нигъмэтуллин Э., Комедиялэр жыентыгы, там же, 1951, ј 8;
Татар Совет эдэбияты тарихы. Очерклар, Казан, 1960. ф, Г.
НАСЫРОВА, Ашура (р. 20.XII.1924)- таджикская советская танцовщица.
Нар. арт. Тадж. ССР (1947). Чл. Коммунистич. партии с 1961. Отец
Н.-народный музыкант. В 1939 Н. поступила в Республиканский
колхозно-совхозный т-р. В 1940-61 работала в Тадж. гос. филармонии.
Иск-ву танца обучалась у педагогов Г. Валамат-заде, А. Проценко, А.
Азимова. Н.- замечат. исполнительница тадж. нар. танцев ("чигарпора",
"на гора баз м", "тонус" и др.). Иск-во ее отличается пластичностью,
изяществом, большой музыкальностью, своеобразием нац. колорита.
Творчество Н. пронизано лиризмом, жизнерадостностью, оптимизмом. В совр.
тадж. танцах "Хлопок", "Шелкопряд" и др. она воспевает тадж. сов.
женщину, раскрывает величие и красоту ее души. Исполняет также
афганские, индийские, корейские танцы. Гастролировала во мн. странах
Европы и Востока. Н. Н.
НАСЫРОВА, Халима (р. 1913)- узбекская советская артистка оперы
(сопрано). Нар. арт. СССР (1937). Ден. Верх. Совета СССР 5-го созыва.
Училась в театр. техникуме в Баку и в уз б. оперной студии при Моск.
консерватории. Сценич. деятельность начала в 1927 в образцовой краевой
труппе (ныне Т-р им. Хамзы), где выступала как драм. актриса. Исполняла
роли Марии Антоновны ("Ревизор"), Адельмы ("Принцесса Турандот" Гоцци) и
др. В 1929- 1939 Н.- актриса Узб. муз.-драм. т-ра; играла в драма-тич. и
муз. спектаклях. Роли: Гюльчохра ("Аршин мал алан" Гаджибекова),
Гюль-сара ("Ичкарида" Мухаме-дова и Яшена); в муз. драмах - Ширин
("Фархад и Ширин" Успенского). С 1939 Н. - ведущая артистка Узб. т-ра
оперы и балета им. Навои. Обладая сильным и сочным голосом широкого
диапазона, музыкальностью и даром сценич. перевоплощения, Н. создает
разл. по характеру образы - лирические, героические и остро характерные.
Партии: Наргюль ("Буран" Ашрафи и Василенко), Лей-ли ("Лейли и
Меджнун" Глиэра и Садыкова; Гос. пр. СССР, 1942), Син Дун-фан ("Улугбек"
Козловского), Гюльсара (о. п. Глиэра п Садыкова; Гос. пр. СССР, 1951),
Зухра ("Тахир и Зухра" Джалилова и Бровцына), Майсара ("Проделки
Майсары" Юдакова), жена Хамзы ("Хамза" Бабаева, 1962), Кармен.
Ведет концертную деятельность. Гастролировала в ГДР, Китае, Индии,
Индонезии, Иране и др. странах.
Соч.: Трудные поиски, "Семья и школа", 1962, ј 4, с. 11; Солнце над
Востоком, М., 1962.
Лит.: Ф р а н к [Е. B.J, Халима Насырова, М.-Л., 1950;
Корсакова ГА. Ф-J, Узбекский оперный театр. Очерк истории, [Ташкент,
1961J. Е. Фр.
"НАТАЛКА-ПОЛТАВКА"- ?) "украинская опера" в 2 д., текст И. П.
Котляревского (на у к р. яз.). Пьеса Кот-ляревского написана в 1819.
Пост. в том же году Полтавским т-ром (выборный Макогон енко-Щепкин. М.
С. Щепкин выступал в пост. "Н.-П." в 1838 в Москве и Петербурге).
Со 2-й пол. 19 в. "Н.-П." стала популярнейшей пьесой укр. репертуара.
Прославленным исполнителем роли Выборного был К. П. Соленик. В числе
лучших проф. коллективов, систематически ставивших "Н.-П.",- труппы
Жура-ховского, Л. Ю. Млотковского, М. П. Старицкого, Т-во артистов под
рук. П. Садовского-Саксаганского и мн. др. В 1886-87 труппа под рук.
Кропивницкого играла "Н.-П." в Петербурге (Наталка - Заньковецкая,
Терпилиха- Пере-верзева, Петро-Мова, Микола - Садовский, Возный -
Саксаганский, Выборный-Кропивницкий). 31 авг. 1903 в Полтаве, по случаю
открытия памятника Котляревскому, состоялся торжеств, спектакль "Н.-П."
(Наталка - Липецкая, Терпилиха - Тобилевич, Петро - Жулин. Ми-кола -
Садовский, Воэный -Карпенко-Карый, Выборный- Кропивницкий). "Н.-П."
обычно ставилась с музыкой (нар. песни). С 1889 спектакли ставятся с
муз. Н.В. Лысенко; первая пост. - 12 нояб. 1889, Одесса, Русско-укр.
труппа под упр. Н. К. Садовского (Наталка - Маркова, Петро- Мова, Микола
- Садовский, Тетервак овский, Возный --Карпенко-Карый, Макогоненко -
Саксаганский). Из исполнителей известностью пользовались Е. П.
Ратмирова, М. К. Садовская, Янковская (Наталка), Данилова, О. Д.
По-лянская-Карпенко, Тарновская (Терпилиха), Ф. В. Левицкий, М. П.
Старицкий, Тарновский (Возный) и др.
На сов.сцене "Н.-П." шла во мн. драм. и муз.-драм. т-рах:
Т-р им. Шевченко (1924, Наталка - Литвиненко-Вольгемут Петро -
Козловский, Микола - Марьяненко, Возный - Сабинин, Выборный -
Саксаганский), Красноградский и Кировоградский т-ры (1926),
Днепропетровский т-р им. Шевченко (1926, 1936), Т-р им. Заньковецкой,
Львов (1935), Харьковский ТЮЗ (1936, реж. Марьяненко), Киевский укр. т-р
им. Щорса (1937), Т-р им. Франко (1942, Возный -Буч-ма), Т-р им. Мукими
(1943, реж. Бучма, худ. Драк), Бий-ский т-р (1944), Бузулукский т-р
(1946), Артемовский муз.-драм. т-р (1953), Одесский т-р им. Октябрьской
революции; Ферганский рус. т-р (оба в 1954), Полтавский муз.-драматич.
т-р (1960) и др.
2) Опера Н.'В. Лысенко на тот же текст. Пост. в 1936 в муз. редакции
В. Я. Йориша в Т-ре оперы и балета им. Шевченко, Киев (Наталка -
Петрусенко, Терлилиха - Ропская, Микола - Гришко, Выборный - Донец,
Скоро-брех - Иващенко), в 1944 и 1954-в редакции В. П. Ры-бальченко и Б.
Н. Лятошинского, там же; в 1952-в Ленингр. т-ре муз. комедии (пост.
Янета). В 1954 пост. в концертном исполнении в Зале им. Чайковского,
Москва (пост. Козловского, худ. Рабинович; Наталка - И. Масленникова,
Терпилиха - Макарова-Шевченко, Петро - Козловский, Выборный-Лубенцов).
И з д а н и я: Первая публикация "Н.-П." - Украпнск?й сборник, под
ред. И. И. Срезневского, Харьков, 1838; К о т-ляревский И. П., Собр.
соч. на малоросс?йском яз., под ред. С. П. Катранова, Киев, 1874 (2
изд.-1875).
Из сов. изд.: Котляревський ?. П., Ене?да.-Наталка
Полтавка.-Москаль-Чар?вник, Кив, 1950; Украинская классическая комедия,
М., 1954; Лысенко Н. В., Наталка-Полтавка, Киев, 1953 (2 изд. 1955).
Лит.: Про мистецтво режиссера. Сборник, Кив, 148 с. 73-79;
Котляревський I. П., Повне з?брання твор?в, т. 2, Кив, 1953, с. V,
XXII-XXXVI; Еремин И., Из истории украинской классической драматургии, в
сб.:
Украинская классическая комедия, М., 1954; Г о з е н-пуд А.,
Материалы к сценической истории украинской классической комедии, там же;
Марьяненко И., Прошлое укр. т-ра, M., 1954, с. 90-93; Дурил in С., MapiH
Заньковецька, Кихв, 1955, с. 95-100. Д. Шн., Я. Гр.
НАТАЛЬЕВСКАЯ, Наталия Ивановна [p.26.VIII (8. IX). 1900]- русская
советская актриса. Нар. арт. Арм. ССР (1954). В 1921 окончила Драм.
студию Полтавского т-ра, работала в том же т-ре (1924), затем в т-рах
Перми, Тулы, Томска, Оренбурга, Кирова, Ростова-на-Дону и др. С 1947 - в
Ереванском рус. т-ре им. Станиславского. Комедийная и характерная
актриса.
Роли: Анастасия Петровна, Улита ("Женитьба Белу-гина", "Лес"),
Акулина Ивановна ("Мещане"), Няня ("Последние"), Ерануи ("Из-за чести"
Ширванзаде), Нищая ("Кремлевские куранты") и др. Б. А.
HATAHCEH (Nathansen). Хенри (17.VII. 1868 --16.1 LI 944)- датский
драматург, режиссер, театровед. Лит. деятельность начал в 1899. В
1909-11- режиссер Королев, т-ра (Копенгаген). Написал пьесы "Мама права"
(1905), "Добропорядочный гражданин" 1907), "Даниэль Херц" (1909),
"Мечта" (1911), "Сделка" (1912), "Доктор Валь" (1915, все пост. в
Королев. т-ре), в к-рых правдиво, с добродушным юмором и искренним
человеколюбием изобразил быт мелко-бурж. среды, стремясь иногда
завуалировать социальные противоречия. Особенной популярностью
пользуется пьеса Н. "За стенами" (1912, Королев, т-р), где протест
против шовинизма и обществ, неравенства сочетается с мягким лиризмом.
Автор ряда монографий о дат. актерах (И. Поульсен, К. Манциус и др.).
Соч.: в рус. пер. - За стенами, М., 1912. Лит.: Rimestad C., Digtere
i forhor, Kbh., 1906. Вл. М.
НАТУРАЛИЗМ (от лат. naturalis - природный, естественный) -
направление в западноевроп. иск-ве и лит-ре, сформировавшееся во 2-й
пол. 19 в. Н. возник во Франции в 60-е гг. 19 в. на базе
обще-демократич. движения против бурж. строя в период начавшегося упадка
капитализма. На раннем этапе развития Н. его приверженцы выдвигали
прогрессивные требования демократизации иск-ва, правдивого, достоверного
воспроизведения действительности, освещения разнообразных сторон жизни,
деятельности людей разл. социальных слоев.
Решающее влияние на теорию Н. оказали позитивистское направление в
бурж. философии и социологии, абстрактно-идеалистич. принципы философии
И. Тэна, идеи социального дарвинизма. Некритич. восприятие достижений в
области естеств. наук сер. 19 в., механич. перенесение законов
естествознания на жизнь человеческого общества определили ограниченность
Н. Человек рассматривался натуралистами как биологич. индивидуум,
подвергающийся фатальному воздействию внешней среды, "природы"
(наследственность, болезни, инстинкты и т. п.); социальные
закономерности подменялись биологическими, анализ явлений обществ, жизни
-объективистским изображением. Стремясь к точности, протокольному показу
явлений жизни, натуралисты отказывались от отбора выразительных средств,
от художеств. интерпретации действительности, что ограничивало
возможности Н. как метода, препятствовало обобщению изображаемого,
раскрытию индивидуальности художника.
В зап. т-ре и драматургии Н. получил распространение в 80-90-е гг. 19
в., став, по выражению А. Антуана, "одной из лабораторий современной
реалистической школы".
Эстетика театр. Н. получила обоснование в работах Э. Золя
("Экспериментальный роман", 1880, "Натурализм в театре", "Наши
драматурги", 1881), А. Стриндберга ("О современной драме и современном
театре", 1889), Ж. Жюльена ("Живой театр", 1892). В т-ре и драматургии
Н. противостоял развлекательности, ремесленничеству коммерч. т-ра,
холодному академизму, рутине бурж. иск-ва, отрицал дурную условность.
Теоретики Н. требовали от драматургов изображения "... реального героя,
научно исследованного, существующего и действующего", подвергали критике
произв., в к-рых "действующие лица не поступают сообразно своему
характеру, а сообразуются с данным положением" (Золя Э., Натурализм в
театре, см. Полн. собр. соч., т. 45, К., 1903, с. 19, 227).
Деятели театр. Н. выступили с требованием, чтобы актеры "переживали
пьесу", стремились к простоте, естественности игры, следовали бытовой,
психологич. и историч. правде, стремились найти объективную мотивировку
поступков и характера человека, наиболее полно и точно воспроизвести
среду, окружающую героев, и т. п.
Во Франции натуралистич. направление наиболее полно проявилось в
инсценировках романов Золя и в его пьесе "Тереза Ракен" (1873), в
инсценировках романов бр. Гонкур, в пьесах "Конец Люси Пелле-грен"
Алексиса (1888), "Неразлучные", "Урок вдовцам" (обе - в 1889) Ансэ, "В
семье" (1887), "Кастрюля" (1889) Метенье, "Мясники" Икра (1888),
"Подчинившиеся" (1889), "Персик" (1890) Сеара, "Эстер Брандес" (1887),
"Смерть герцога Ангиенского" (1888) Энника, "Серенада" (1887), "Срок
платежа" (1889), "Хозяин" (1890) Жюльена и др.
В Германии натуралистич. направление представляли драматурги А. Хольц
и И. Шлаф ("Семья Зелике", 1890), Г. Гауптман ("Перед восходом солнца",
"Праздник примирения", обе - в 1889, "Возчик Ген-шель", 1898, "Роза
Бернд", 1903, и др.), в Швеции- А. Стриндберг ("Фрекен Юлия", 1888). В
Италии к Н. тесно примыкали веристы (см. Веризм) во главе с Дж. Вергой
("В швейцарской", 1885, "Волчица", 1891, и др.).
Во мн. пьесах натуралистов изображалась жизнь деклассированных слоев
общества, людей, задавленных нищетой, пьянством, жертв проституции и т.
д. Увлечение бытописательством приводило к распаду, аморфности драм.
произв.. к подчеркиванию диалек-тальных отклонений, физич. недостатков
речи, употреблению вульгаризмов, жаргона, нарушению лит. норм и законов
сцены.
Принципы Н. осуществляли Свободный т-р в Париже (1887-95) во главе с
А. Антуаном, Свободный т-р (1889-94) и Немецкий т-р (1894-1904) в
Берлине, руководимые О. Брамом. Натуралистич. тенденции проявились в
ряде спектаклей "Независимого т-ра" Дж. Грейна (Лондон). Режиссеры в
этих т-рах тщательно воссоздавали подробности быта, добивались
слаженного актерского ансамбля. Актеры стремились к индивидуализации
сценич. образов, особое внимание * обращали на сценич. детали,
естественность, "натуральность" поведения.
Однако и в театр. иск-ве отчетливо выявилась ограниченность
устремлений натуралистов. Пьесы превращались в "дарвинистические этюды",
статичные "вырезы из жизни" (Ж. Жюльен). Социальные конфликты
подменялись раскрытием биологич. закономерностей, характеры людей -
"темпераментами". В творчестве ряда актеров (Э. Цаккони, Дж. Грассо, А.
Антуан и др.) в период их увлечения Н. сказался преувеличенный интерес к
анализу болезненных явлений человеческой психики, к-рый приводил
исполнителей к воспроизведению клинич. подробностей, натуралистич.
эффектам. Натуралисты оказались бессильны воплотить на сцене произв.
классич. драматургии, раскрыть содержащиеся в ней мысли и чувства.
Снижение идейного содержания отличало трактовку представителями Н. пьес
Г. Ибсена, Л. Н. Толстого и др.
С конца 19 в. Н. приходит в упадок, вырождается в т. н. "театр
ужасов", вытесняется др. направлении ями, в т. ч. символизмом,
импрессионизмом. Однако Н., характерный для бурж. иск-ва эпохи кризиса
капитализма, существует в разл. видах и в наст. время. В совр. бурж.
драматургии и т-ре биологич. толкование явлений жизни, трансформируясь и
усложняясь, получает широкое распространение в виде фрейдизма.
Стремление к натуралистич. быто писательству маскирует часто прямую
реакционность.
В рус. т-ре, где реализм всегда был ведущим направлением, Н. не занял
такого места, как в западноевропейском, проявившись лишь в творчестве
отдельных драматургов (С. А. Найденов, Е. И. Чириков и др.), в иск-ве
актеров П. Н. Орленева, П. В. Самойлова. Элементами Н. отмечены
отдельные постановочные приемы (спектакли "Власть тьмы" Толстого, 1902,
"Юлий Цезарь" Шекспира, 1903, МХТ).
В сов. эстетике натуралистическими называются произв., отмеченные
печатью внешнего подражания природе, фотографически воспроизводящие
жизнь без ее активного осмысления, обобщения, выделения главного из
множества случайных, несущественных деталей. Н. снижает силу идейного и
эстетич. воздействия иск-ва, лишает творчество художника индивидуального
своеобразия и потому несовместимо с методом социалистич. реализма.
Лит.: Золя Э., Натурализм в театре. Экспериментальный роман, Наши
драматурги, Полн. собр. соч., т. 45-48, Киев, 1903-04; АнтуанА..
Дневники директора театра, пер., М.-Л., 1939; Стриндберг А., О
современной драме и современном театре, Предисловие к пьесе "Графиня
Юлия", Полн. собр. соч., т. l. M., 1910; Тэ н И., Философия искусства,
М-, 1933; Плеханов Г. В., Избранные философские произведения, т. 5, M.,
1958; M e p и н г Ф., Литературно-критические статьи, т. 2, М.-Л., 1934;
Брандес Г., Собр. соч., пер., т. V, VI, IX. XI, Киев, 1902; Гвоздев А.
А., Западноевропейский театр..., Л.-М., 1939;ЛоусонДж. Г., Теории и
практика создания пьесы и киносценария, пер. с англ., М., 1960; Гасснер
Д ж.. Форма и идея в современном театре, пер. с англ.,М., 1959; С т а н
и с л а в с к ий К. С., Собр. соч., т. 1, M., 1954; Данилов С., Очерки
по истории русского драматического театра, М.-Л., 1948; Марков П.,
Новейшие театральные течения, М., 1924; J u II i e n J., Le theatre
vivant, P., 1892; H o l z A., Die Kunst, ihr Wesen und ihre Gesetze, B.,
1891; Martine P., Le naturalisme francais, P., 1951; Realisme et poesie
au theatre, P., 1960; Litzmann G., Das naturalistische Drama. Von seiner
Entstehung und Technik, Bonn, 1907; Wen o J., Der Teaterstil des
Naturalismus, B., 1951; Schatzky B. E., Stage setting in naturalist
drama, в кн.: German life and letters, v. 8, .N" 3, Oxf., [1955];
Possenti Е., Guida al teatro, Mil.. 1955. Г. JU.-A.
"НАТЬЯШАСТРА" - первый санскритский трактат о театре. Автор
"Н."легендарный мудрец Бха-рата. Трактат был создан ок. 2-4(?) вв. н. э.
Состоит из 35-36 глав (в зависимости от редакции) и содержит подробные
сведения о форме драматич. представлений, эстетич. теории сценич.
иск-ва, а также о мастерстве актера, сценич. оформлении и костюмах,
стихосложении, танце, музыке, религ. обрядах, предшествующих театр.
представлениям, и др. Обширные сведения, к-рые содержат "Н.", позволяют
предполагать, что трактат создавался в течение длит. времени мн.
авторами. В течение почти двадцати столетий "Н." являлся авторитетным
источником для творчества мн. поколений инд. драматургов и актеров. "Н."
написан в трудной для чтения архаичной форме (большая часть стихами). В
Индии существует обширная лит-ра, комментирующая "Н.",- трактаты
"Абхинавабхарати", "Дашарупа" (конец 10- нач.
II вв.) и др.
Лит.: Драматургия и театр Индии. Сб. статей, М., 1961, с. 9-82. Мел.
Б.
НАУМАН (Naumann). Иоганн Готлиб (17. IV. 1741- 23. X.I 801)- немецкий
композитор. Музыке обучался в "Крейцшуле" в Дрездене; совершенствовался
в Италии - у Дж. Тартини, Дж. Мартини и И. А. Гассе. С 1776 работал
капельмейстером в Дрездене (в сезоне 1785-86 выступал в Копенгагене, в
1788-89- в Берлине). В своих операх на итал. тексты (гл. обр. на либр.
П. Метастазио) Н. выступил как продолжател; традиций неаполитанской
оперной школы. Написа оперы: "Ахилл на Скиросе" (1767, т-р "Санта-Чечи
лия" Палермо), "Милосердие Тита" (1769), "Ревни вый крестьянин" (1770)
(обе пост. в Придворном т-р( в Дрездене). В своих последующих произв. Н.
приближается к драматургич. принципам Глюка: "Необитаемый остров" (1773,
частный т-р, Венеция), "Ар-мида" (1773, т-р "Нуово". Падуя), "Солиман"
(1773, т-р "Сан-Бенедетто", Венеция), "Гиперместра" (1774, там же),
"Ипохондрик" (1776. Придворный т-р, Дрезден), "Орфей и Эвридика" (1786,
Королев, т-р, Копенгаген), "Протесилай" (1789, Королев, опера, Берлин) и
др. Для Стокгольма Н. написал оперы на швед. текст: "Амфион" (1778),
"Кора и Алонзо" (1782), "Густав Васа" (1786), к-рая вплоть до 20 в. была
популярна как нац. швед. опера.
Лит.: Englander R., J. G. Naumann als Opernkomponist, Lpz., 1922;
Schnoor H., 400 Jahre deutsche Musikkultur, Dresden, 1948; Breithoitz
L.. Studier i operan Gustaf Wasa, Uppsala, 1954. Ал. М.
НАУ ТАНКИ - индийские комедийные народные музыкально-танцевальные
представления. Распространены в сев. р-нах Индии. Происходят от разл.
форм ср.-век. инд. нар. т-ра (представления разыгрывались на улице, гор.
площадях и др.). Наибольшую популярность Н. приобрели в 19 в. Основой
сюжета служат веселые приключения, заимствованные из древнеинд. преданий
и сказок. Представление состоит из ряда эпизодов, к-рые объединяются в
единое целое ведущим актером-рассказчиком. Гл. персонаж- шут, вплетает в
действие спектакля остроумные импровизации (часто на злободневные темы).
В Н. большое место занимает диалог, а также танец, пение, музыка и
пантомима. Исполнители Н. наследуют традиции ср.-век. нар. т-ра Индии.
Труппа обычно состоит из ведущего актера (ранга) и его семьи. Женские
роли исполняют мальчики. Совр. Н. разыгрываются на сценич. площадках,
представление делится на акты, явления и др. Форма нар. представления Н.
используется совр. инд. режиссерами в работе над пост. совр. и классич.
драматургии. Так, в стиле Н. в 1959 реж. X. Танвир пост. "Глиняную
повозоч-ку" Шудра к и.
Лит.: Драматургия и театр Индии. Сб. статей, М., 1961, с. 114-27;
Гарги Балвант, Театр и танец Индии, М., 1963. Мел. Б.
НАФ (Naeff), Ton (наст. имя - Антуанетта) (24. III. 1878-21. IV.
1953) - голландская писательница. Творч. деятельность начала в конце
1890-х гг. В 1914-30 работала театр. рецензентом газеты "De Groene
Anisterdammer" (Амстердам). Автор романов, сти-хотв. и др. соч., а также
пьес: "Последний удар" (1899), "В клочки" (1901), "Свидание" (1905),
"Гляди, луна сияет...", монографий об актерах (Сара Бернар" Э. Дузе, В.
Ройярдс), театрально-критич. статей. Популярность произв. Н. объясняется
их публицис-тич. остротой, яркостью психологич. характеристик"
конкретным изображением среды.
Соч.: Dramatische kroniek, dl 1-4, Amst, 1919-23;
Sarah Bernhard en Eleonore Duse, [Amst], 1935; Willem Royaards,
[Amst.], 1947.
Лит.: N i j h o f f M., Aagje Ammers en Top Deken, Gedachten op
Dinsdag, Brux., 1931, c. 139-62. Вл. О.
НАХАБИН, Владимир Николаевич (р.8(21). IV. 1910]- украинский
советский композитор. Засл. деят. иск-в УССР (1958). В 1932 окончил
Харьковский муз.-драм. ин-т по классу С. С. Богатырева" В 1943-44
H.художественный руководитель и гл. дирижер Харьковского т-ра муз.
комедии. Автор балетов "Мещанин из Тосканы" по Боккаччо (1936,
Днепропетровский т-р оперы и балета), "Марийка" (1939), "Данко" по
мотивам о. п. Горького (1948, Харьковский т-р оперы и балета). "Весенняя
сказка" по мотивам "Снегурочки" Островского (1954, там же), "Таврия" на
сюжет о. п. Гончара (1960, там же), муз. комедий (совм. с Д. Л.
Клебановым) "Амурский гость" (1938, Харьковский т-р муз. комедии), "За
ваше здоровье" (1951, там же) и др. соч.
Лит.: Карминский М., Украинский композитор В. Нахабин, в сб.:
Украинская сов. музыка, Киев, 1960. А. Ив.
НАХУЦРИШВЙЛИ, Георгий Давидович [р.7(20). V.1902]-грузинский
советский драматург. Засл. деят. иск-в Груз. ССР (1955). В 1928 окончил
эконо-мич. ф-т Тбилисского гос. ун-та. Н.- один из основоположников
груз. детской драматургии. Его первая пьеса "Нацаркекия" (совм. с Б.
Гамрекели) была пост. в Тбилисском т-ре юного зрителя в 1935. Под назв.
"Сказка о храбром Кикиле" эта пьеса шла в Москве (1937, МТЮЗ).
Переведена на арм., азерб., узб., казах. и др. яз. Ставилась в Ереване,
Баку, Ташкенте, Грозном, Саратове и др. городах. Н. написал пьесы:
"Ладо Кецховели" (1938, совм. с Б. Гамрекели), "На линии огня"
(1938), сказку "Комблэ" (1940), комедию "Ачакуне" ("Маленькие вояки",
1941) о сов. ребятах, "Перелом" (1952) об обороне Кавказа, "Цицамури"
(1957, Т-р им. Марджанишвили), "Пиросмани" (1961, Т-р им. Руставели).
С о ч.: Ладо Кецховели, М.-Л., 1940 (совм. с Б. Гамрекели). н. э.
НАЦАГДОРЖ, Дашдоржийн (1906-37) - монгольский поэт и драматург. Один
из основоположников совр. монг. прозы, поэзии и драматургии. Автор
либретто оперы "Три печальных ;холма" (1929), сохраняющейся в репертуаре
оперных и аймачных т-ров Монголии. Э. О,
"НАЦИИ ТЕАТР" ("Театр наци и"-Theatre de Nation)-наименование т-ра
"Комеди Франсез" в 1789- 1793, во время франц. бурж. революции, конца 18
в. В результате политич. раскола труппы определились 2 враждебных
лагеря: с одной стороны - революц. группа, называемая "красной эскадрой"
(Ф. Ж. Тальма, Ж. Б. Дюгазон, Ж. Б. Ж. Граммон, М. Р. Вест-рис и др.); с
другой -"черные", руководящее ядро труппы (Ф. Р. Моле, А. Ж. Флери, Ж.
А. Сен-При, Л. Конта, Ф. М. А. Рокур, M. E. Жоли и др.), продолжавшие
борьбу, к-рая привела к окончат, расколу труппы. "Красные" во главе с
Тальма в 1791 покинули т-р, составив основу труппы т-ра (на ул.
Ришелье), впоследствии переименованного в "Т-р свободы и равенства"
(1792), а затем - в "Т-р Республики" (1792-98). "Н. т." осуществлял
пост. легковесных комедий, пьес с контрреволюц. тенденцией. Спектакль
"Друг законов" Лейя (1793), направленный против якобинцев, против
Робеспьера и Марата, осмеянных под вымышленными именами, вызвал
возмущение у радикально настроенной части публики. В 1793, когда к
власти пришли якобинцы, решением Конвента 3 сент. "Н. т." был закрыт, а
актеры арестованы. В помещении "Т-ра нации" стал выступать "Т-р
равенства", затем т-р "Опера комик". После падения якобинской диктатуры
(27 июля 1794) актеры "Т-ра нации", освобожденные из тюрьмы, вошли в
труппу "Опера комик", а в окт. 1799- в состав вновь объединенного т-ра
"Комеди Франсез".
Лит.: Державин К., Театр французской революции. 1789-1799, Л.-М.,
1937; Дейч А., Красные и черные. Актеры в эпоху французской революции,
М.-Л., 1939;
P о u g i n A., La Comedie-Francaise et la Revolution, P., [1902];
Houssaye A., La Comedie-Francaise. 1680- 1880, P., [1880]; Memoires de
Fleury de la Comedie-Francaise, ser. 1-2, P., 1903. Д. Гит.
НАЦИОНАЛИЗАЦИЯ ТЕАТРОВ - передача в собственность государства
театров, ранее принадлежавших частным лицам или отдельным организациям.
В СССР Н. т. была подготовлена рядом мероприятий Сов. власти. 9 (22)
ноября 1917 был издан декрет СНК, по к-рому контроль над деятельностью
т-ров был возложен на отдел иск-в Гос. комиссии по просвещению
(впоследствии - Нар. комиссариата по просвещению) .
С янв. 1918, по распоряжению Нар. комиссариата, моек. т-ры были
переданы в ведение Художеств, отдела Моск. совета, а на периферии - в
ведение местных Советов. С авг. 1918 в Наркомпросе был организован спец.
Театр, отдел (ТЕО), в задачи к-рого входило: "а) общее руководство
театр. делом в стране в широком гос. масштабе, б) создание новых т-ров в
связи с перестройкой государственности и общественности на началах
социализма, в) упорядочение художественно-проф. жизни в сфере театра"
(из Положения о Театр, отделе Нар. комиссариата по просвещению, см. Сб.
декретов и постановлений рабочего и крестьянского правительства по
народному образованию, вып. l, M., 1919, с. 141). Завершающим актом этих
законодат. и организац. мероприятий по Н. т. явился декрет СНК от 26
авг. 1919 за подписью В. И. Ленина "Об объединении театрального дела"
(ж. "Вестник т-ра", М., 1919, ј 33, газ. "Известия", 19 сент. 1919).
Согласно этому документу, был учрежден Центральный театральный комитет
(Центротеатр) при Нар. комиссариате по просвещению. Центро-театру было
поручено осуществлять руководство всеми т-рами (ТЕО стал "исполнительным
аппаратом Центротеатра"), а т-р стал отныне нац. достоянием,
обеспечивался гос. субсидией.
После 2-й мировой войны Н. т. проведена в странах социалистич.
лагеря. В Польше в авг. 1946 были определены новые принципы организации
театр. дела, согласно к-рым т-ры должны были субсидироваться гос-вом. В
Болгарии т-ры перешли в ведение гос-ва. В Чехословакии Нац. собрание
приняло "Закон о театре", в силу к-рого т-ры были переданы органам нар.
управления. Сходные по характеру мероприятия были предприняты и в др.
социалистич. странах.
Лит.: О с н о с Ю., Исторический декрет, "Театр", 1947, .ј 7;
Ростоцкий Б. И., К истории борьбы за идейность и реализм советского
театра, М., 1950, с. 11-14;
Очерки истории русского советского драматического театра, т. 1, М.,
1954, с. 25-27. А. Шн.
НАЦИОНАЛЬНАЯ АКАДЕМИЯ МУЗЫКИ И ТАНЦА - см. "Гранд-Опера)}.
"НАЦИОНАЛЬНАЯ СЦЕНА" (Den Nationale Scene)- старейший норвежский
театр. Осн. в Бергене в 1850 У. Буллем под назв. "Норвежский театр" в
Бергене. Был первым подлинно нац. т-ром, труппа состояла из
актеров-норвежцев, спектакли шли на норв. яз. (бергенский диалект).
Идейно-художеств. программа т-ра сформировалась в борьбе за нац.
независимость, отечеств, культуру, за воспитание зрителей в духе
патриотизма. Особенно плодотворным было первое десятилетие деятельности
т-ра, когда здесь работали как художественные руководители режиссеры и
драматурги Г. Ибсен (в 1852-56), Б. Бьернсон (в 1857-58). Они заложили
основы норв. режиссуры, воспитали ряд актеров-реалистов. Уход из труппы
мн. ведущих исполнителей, материальные затруднения привели к закрытию
т-ра в 1863. Т-р возобновил работу в 1876 под назв. "Н. с.". Значит,
вклад в нац. сценич. реалистич. иск-во внесли актеры Ю. Дюбвад, А.
Мувинкель, И. Шанхе, Г. Томассен, В. Расмус-сен, Д. Йоханнесен, В.
Иварсон, X. Стармоэн и др. (конец 19- нач. 20 вв.). В 20-40-е гг. т-р
пропагандировал прогрессивную норв. драматургию, ставил пьесы О.
Бротена, Ю. Боргена, Н. Грига, X. Крога. С нач. 50-х гг. т-р из-за фин.
трудностей ставит коммерч. развлекат. спектакли.
Лит.: Blanc T., Norges forste nationale scene, Christiania, 1884,
Lorentzen В., Det forste norske teater, Bergen, 1949. Вл. М.
НАЦИОНАЛЬНЫЙ НАРОДНЫЙ ТЕАТР, ТНП (Theatre National Populaire,
TNP),французский театр. Один из крупнейших и наиболее прогрессивных
совр. т-ров Франции. Является государственным наряду с "Коадеди
Франсез", "Гранд-Опера" и "Опера комик". Осн. в 1920 в Париже. Первым
директором, режиссером и вдохновителем ТНП был Ф. Жемъе. После его
смерти (1933) ТНП пришел в упадок. Новый этап в истории т-ра начался в
1951, когда директором ТНП был назначен Ж. В ил ар, заново
сформировавший труппу, определивший репертуар, эстетич. принципы т-ра.
Вилар поставил перед собой задачу придать театр. иск-ву общенац.
значение, приблизить т-р к массовому зрителю, к народу. Стремясь сделать
т-'р общедоступным, Вилар осуществил ряд органи-зац. мероприятий: были
удешевлены цены на билеты, устраивались выездные спектакли в рабочие
предместья Парижа, гастрольные поездки по провинции. В своей художеств.
практике ТНП противостоит и изощренному иск-ву эксперимент,
модернистских т-ров, и псевдодемократич. иск-ву совр. т-ров бульваров.
Репертуар ТНП состоит гл. обр. из классич. произв. мировой драматургии.
Спектакли идут почти без декораций и реквизита, из элементов оформления
активную роль играют театр. костюм, освещение. Гл. внимание постановщика
сосредоточено на актере, от к-рого требуется высокое мастерство сценич.
слова, прозрачная ясность мысли. Спектакли ТНП восстанавливают в сценич.
иск-ве монументальный стиль, но, в отличие от мн. спектаклей конца 19
в., пост. ТНП насыщены большим внутр. драматизмом. В т-ре работали такие
актеры, как Ж. Филип, Д. Сорано, М. Ка-зарес.
В 50-х гг. т-р избегал прямых связей с злободневными политич.
проблемами времени, стремился прежде всего пропагандировать отвлеченные
художеств. и гражд. идеалы. С нач. 60-х гг. под влиянием продолжающегося
обострения междунар. и вну-триполитич. обстановки в ТНП возникло
стремление к открытой гражд. тенденциозности, гуманистич. и демократич.
активности. Для первого периода наиболее характерны спектакли: "Сид"
Корнеля (1951), "Принц Гомбургский" Клейста (1952), "Дон Жуан" Мольера
(1953), для последних лет -"Карьера Артуро Уи" Брехта (1960), "Мир" по
Аристофану (1961). Первые спектакли Вилара в ТНП следовали франц. театр.
традициям, в последних ощущается воздействие т-ра Брехта. Новые
тенденции ТНП вызвали недовольство со стороны гос. властей. В 1963 Ж.
Вилар оставил пост директора т-ра. Директором ТНП был назначен актер и
режиссер Ж. Вильсон.
Т-р работает в здании дворца Шайо; зрительный зал рассчитан на 2800
мест. В 1956 и 1961 ТНП гастролировал в Сов. Союзе (Москва, Ленинград).
Лит.: Beig'beder M., Le theatre en France depuis la liberation, [P.],
1959; V i 1 a r J., De la tradition theatrale, P., 1955; в рус.
пер.Вилар Ж., О театральной традиции, М., 1956; Триоле Э., Жан Вилар,
"Театр", 1956, ј 9; Б о я д ж и е в Г., Московские гастроли ТНП, там же,
ј 12; е г о же, Театральный Париж сегодня, М., 1960; БачелисТ. И., Театр
за рубежом, М., 1961. В. Г
НАЦИОНАЛЬНЫЙ ТЕАТР в Рейкьявике- см. Исландский театр и драматургия.
НАЦИОНАЛЬНЫЙ ТЕАТР в Будапеште- см. Венгерский национальный театр.
НАЦИОНАЛЬНЫЙ ТЕАТР в О с л о - см. Нор-еежский национальный театр.
НАЦИОНАЛЬНЫЙ ТЕАТР в Братиславе - см. Словацкий национальный театр.
НАЦИОНАЛЬНЫЙ ТЕАТР в Б р н о - см. Чехословацкий театр.
НАЦИОНАЛЬНЫЙ ТЕАТР ИМЕНИ Б. СМЕТАНЫ в Праге - см. Чехословацкий
национальный театр имени Б. Сметаны.
НАЦИОНАЛЬНЫЙ ТЕАТР ИМЕНИ И. Л. КАРАД-ЖАЛЕ - см. Румынский
национальный театр имени И. Л. К ар ад жале,
НАЦИОНАЛЬНЫЙ ТЕАТР ИМЕНИ И. ТЫЛА-ем.
Чехословацкий национальный театр имени И. Тыла.
"НАШЕСТВИЕ"-пьеса в 4 д. Л. М. Леонова. Соч. 1942, Гос. пр. СССР,
1943. "Н." пост.: 7 нояб. 1942 Ленингр. обл. драм. т-р (премьера в
Чистополе), 15 дек. 1942 - Омский т-р (реж. Захава, Таланов -
Колесников, Федор- Козловский, Фаюнин - Колобов), Ленингр. гор драм т-р
(1943), Ногинский т-р (1943), Малый т-р (1943, реж. Судаков, худ.
Штоффер; Таланов - П. Садовский, Нароков, Анна Николаевна - Пашенная,
Федор - Н. Соловьев, Ольга - Фадеева, Демидьевна - Массалитинова,
Рыжова, Аниска - Хорькова, Колесников - Павлов, Фаюнин - Межинский,
Кокорышкин - В. Лебедев, Шпурре - Леонть-ев; нов. пост.- 1947, Ольга -
Гоголева, Фаюнин - Каюков, Кокорышкин - Светловидов).
Пьесу пост. почти все т-ры страны: Т-р им. Моссовета (в Алма-Ате -
1943, в Москве - 1944, реж. Завадский, Пыжова, Бибиков; Федор -
Астангов, Фаюнин - Ванин, Таланов - Герага), Горьковский, Иркутский,
Казанский (все в 1943) т-ры, Киевский т-р им. Леси Украинки (премьера в
Караганде в 1943, возобн. в Киеве в 1944, реж. К. Хохлов;
Федор - Лавров, Колесников - Романов), Куйбышевский т-р (1943, Федор
- Бурэ, Фаюнин - Шебуев), Ленингр. т-р драмы им. Пушкина (премьера в
Новосибирске, 1943, реж. Вивьен и Петровых; Таланов - Скоробогатов, Анна
Николаевна - Рашевская, Федор - Янцат, Колесников - Толу-беев, Фаюнин -
Киселев, Кокорышкин - Воронов, Демидьевна - Корчагина - Александровская,
возобн. в 1944 в Ленинграде), Центр, т-р Красной Армии (премьера в
Свердловске, руководитель пост. А. Попов, реж. Д. Тункель;
Федор - Хованский, Фаюнин - Константинов, Кокорышкин - Коновалов),
Душанбинский рус. т-р, Тамбовский, Тульский, Челябинский, Ярославский
(реж. Гайдебуров, Федор - Ромоданов, Фаюнин - Лимонов) и мн. др. т-ры.
Из пост. последующих лет - Т-р им. Кингисеппа (1945, реж. Пыльдрос;
Таланов - Кальела, Колесников- Ребане, Фаюнин - Суурорг) и др.
Пост. за рубежом: "Паласио де бельяс артес", Мехико
(1944), т-р Народного освобождения, Белград (1944), т-р "Студио",
Осло (1945), т-р "О Карефур", Париж (1945),т-ры в Свиленграде и Варне,
Болгария (1949), Нац. т-р, Будапешт (1956), т-р "Хайюдза", Токио (1957)
и др.
Издания: Первая публикация "Н." - "Новый мир", 1942, ј 8. Из др.
изд.: Советская драматургия, т. 6, М.-Л., 1948; Леонов Л., Собр. соч.,
т. 5, М., 1954; Пьесы советских писателей, т. 7, М., 1955.
Лит.: Театр. Сб. статей, М., 1944, с. 118-20; то же, М., 1945, с.
53-57; Д у р ы л и н С., Пров Михайлович Садовский, М., 1950, с. 301-07;
Е. П. Корчагина-Александровская, М., 1955, с. 255-59; Ежегодник Ин-та
истории искусств, М.,1955, с. 141-52; Стронская Е., Н. Рашевская, [М.,
1961 J, с. 71-78. А.Шн.
"НЕ БЫЛО НИ ГРОША, ДА ВДРУГ АЛТЫН"комедия в 5 д. А. Н. Островского
(первонач. назв.-"Утро вечера мудренее"). Соч. 1871. Пост. 20 сент.
1872, Александрийский т-р (бенефис П. Малышева; Баклушин - Малышев,
Крутицкий - П. Васильев, Анна Тихоновна - Читау, Настя - Хлебникова,
Мигачева - Стрельская, Елеся - Сазонов, Епишкин - Виноградов, Фетинья
Мироновна-Громова, Лариса-Левкеева, Петрович-Бур-дин, Лютов - В.
Васильев), 10 дек. 1872- Малый т-р (бенефис Музиля; Елеея - Музиль,
Крутицкий -С. Шум-ский, Настя - Никулина, Епишкин - Д. Живокини, Фетинья
Мироновна - Акимова, Баклушин-Вильде, 1903, Крутицкий - Правдин, Анна
Тихоновна - Федотова, Мигачева - О. Садовская). Пьесу ставили также Т-р
Корша (1896), .Моск. т-р Незлобина (1910), "Рус. т-р", Петербург (зал
Кононова, 1882), Т-р Лит.-художеств. об-ва в Петербурге (1900) и мн.
провинц. т-ры.
На сов. сцене комедию ставил Ленингр. акад. театр драмы (1921, реж.
Карпов; Крутицкий - Горин-Горяинов, Анна Тихоновна -
Корчагина-Александровская, Елеся-Воронов, Фетинья Мироновна - Чижевская;
1926, Крутицкий - Певцов), Петрогр. передвижной т-р, Студия им. Шаляпина
в Москве (1923), Свердловский пролетарский т-р (1925, Крутицкий -
Певцов), Лентюз (1925, 1948, реж. Брянцев, Меер-сон; Крутицкий -
Макарьев), 4-я Студия МХАТ (1926, реж. Тарханов), Кирг. драм. т-р
(1930), Малый т-р (1931, Крутицкий-Н. Яковлев, Мигачева - Рыжова; 1936),
Моск. рабочий художеств. т-р (1931), Т-р-студия им. М. Н. Ермоловой,
Москва (1934, реж. Хмелев), Моск. т-р драмы (1945, реж. Федоров, худ.
Рындин), Т-р им. Октябрьской революции, Одесса (1946), Центр, детский
т-р (1948), Ленингр. драм. т-р (1950), Костромской т-р (1952), Одесский
т-р Сов. Армии (1953), т-р "Угала", Вильянди, Эстония (1953), ЦТСА,
Москва (1954), Великолукский (1955), Калининский (1956) т-ры.
Фрунзенский рус. т-р (1959), Рижский рус. т-р (1959) и мн. др.
Издания: Первая публикация - ж. "Отечественные записки", СПБ, 1872, ј
1; последующие дореволюц. изд.:
Островский А. Н., Полн. собр. соч., т. 8, СПБ. 1885; сов. изд.:
Островский А. Н., Собр. соч., т. 6, М., 1960.
Лит.: "Театр", 1946, ј 5-6, с. 52-54; К о-миссаржевский В., Хмелев за
режиссерским столом, М., 1956, с. 54-76. ." ,А. Шн.
НЕАПОЛИТАНСКАЯ ОПЕРНАЯ ШКОЛА - наиболее значительная композиторская и
вокально-исполнительская школа итальянского оперного искусства. Возникла
в конце 17 в. В Н. о. ш. сложился тип оперы-сериа (серьезной оперы на
героико-мпфологич. или условно-историч. сюжет с преобладанием сольных
номеров, без хора и балета), определились устойчивые формы арии (типична
трехчастная ария да капо), увертюры (т. н. итальянской), типы
речитативов (ак-компанированного - с сопровождением оркестра,
"сухого"-под аккомпанемент клавесина), достигло высокого развития
искусство сольного пения (бель кан-то), мелодического (кантилена) и
виртуозно-колоратурного. В 18 в. в Неаполе (и почти одновременно в
Венеции) сформировалась также опера-буффа (ко-мич. опера на бытовой
сюжет), выросшая на основе реалистич. комедии и народно-бытового
песенного творчества. Она обогатила оперно-вокальные формы (разл. типы
арий, ансамбли и финалы). Первым видным представителем Н. о. ш. был Ф.
Провенцале (г. рожд. не-изв.-ум. 1704). Классич. образцы оперы-сериа
создал А. Скарлатти, оперы-буффа - Дж. Перголези. Крупнейшими
либреттистами оперы-сериа были А. Дзено и особенно П. Метастазио, К Н.
о. ш. принадлежали композиторы Л. Винчи, Ф. Дуранте (1684-1755), Л. Лео,
Н. Логрошино (1698-1767), Н. Порпора и др.
В жанре неаполитанской оперы-сериа прославились мн. итал.
вокалисты-виртуозы: певицы Ф. Куццонщ Ф. Бордони, певцы-кастраты
Сенезино Фаринелли и др.
В 18 в. Н. о. ш. приобрела мирбвую славу. Ее мастера работали во
многих европ. странах (в т. ч. в России). Эстетич. канонам Н. о. ш.
следовали нем. композиторы И. А. Гассе, Г. К. Граун, исп.- Д.
Терра-дельяс (1713-51) и др. Общие принципы оперы-сериа использовал и
самостоятельно развил в. своем оперном творчестве Г. Ф. Гендель.
Развиваясь в условиях придворного т-ра Италии и других европ. стран,
неаполитанская опера-сериа испытывала разлагающее воздействие
гедонистич. вкусов аристократич. публики. Блестящее виртуозное иск-во
певцов все более заслоняло в опере драма-тич. и муз. содержание
спектакля. Нек-рые композиторы 2-й пол. 18 в. (Н. Йоммелли, Т. Траэтта и
др.) стремились усилить муз.-драматич. выразительность оперы-сериа, но
не смогли преодолеть кризиса этого жанра. В противовес вырождавшейся
опере-сериа все большую популярность приобретала демократич.
опера-буффа, достигшая расцвета во 2-й пол. 18 в. В 1760-х гг. в
оперу-буффа проникли тенденции сентиментализма, наряду с комедийными и
сатирич. элементами ярко выступили черты лиризма. С оперой-буффа связаны
лучшие достижения видных мастеров Н. о. ш.- композиторов Н. Пиччини, Дж.
Паизиелло, Д. Чимароза и др.
Лит.: Ливанова Т., История зап.-европ. музыки до 1789 года, М.-Л.,
1940; Г р у б е р Р., Гендель, Л., 1935; Р о л л а н Р., Опера в XVII
веке в Италии, Германии и Англии, пер. с франц., М., 1931; его же.
Музыкальное путешествие в страну прошлого, Собрание соч., т. 17,Л.,1935;
Иване в-Б о-р е ц к и и М. В. (ред.), Материалы и документы по истории
музыки, т. 2, М., 1934;
Гольдони К., Мемуары, содержащие историю его жизни и его театра, пер.
[с итал.], т. 1-2, [Л.], 1933; Стендаль, Жизнеописания Гайдна, Моцарта и
Метастазио, Собр. соч., [пер. с франц.], т. 8, М., 1959; Abort Н., W. A.
Mozart, [7. Aufl.], Bd 1, Lpz., 1955.
НЕБОЛЬСИН, Василий Васильевич [30.V(11.VI). 1898- 29.X.1958]-русский
советский дирижер, педагог. Нар. арт. РСФСР (1955). В 1920 окончил по
классам скрипки и композиции Моск. филармонич. уч-ще. Как дирижер начал
выступать в 1918. С 1922 Н.-дирижер Большого т-ра. Дирижировал операми:
"Русалка" (1937), "Хованщина" (1941), "Майская ночь" (1947), "Мазепа"
(1949; Гос. пр. СССР, 1950); "Валькирия" Вагнера (1940), "Кармен" (1953)
и др. Вел педагогич. работу (в 1940-45- проф. Моск. консерватории).
Выступал также как симф. дирижер. Ю. Быч.
НЕВЕЖИН, Петр Михайлович [27.VI.1841-25.V. 1919]- русский писатель.
Первые опубликованные и пост. пьесы Н. были написаны с помощью А. Н.
Островского: "Блажь" (1880, Малый т-р; 1881, Александрийский т-р),
"Старое по-новому" (1882, Малый т-р;
1883, Александрийский т-р). В дальнейшем Н. работал самостоятельно.
Автор ок. 30 драм и комедий, значит, часть к-рых ставилась в Малом,
Александрийском и мн. провинц. т-рах. Особенно большое распространение
получили одна из ранних пьес Н.- драма "Вторая молодость" (1887) и его
последняя пьеса "Поруганный" (1916).
Н.-типичный представитель "ремесленной" драматургии, успех к-рой
определялся использованием актуальных обществ, мотивов, неким жизненным
правдоподобием, мнимо-либеральной направленностью. В пьесах "Вторая
молодость", "В красивой оправе" (1907) затрагивалась проблема брака; в
комедии "Компаньоны" (1891)- проблема "отцов и детей", в комедии "В
родном углу" (1892)- тема "хождения в народ". Драматург не стремился
создать психологически убедительные характеры. Он создавал "выигрышные",
т. н. "бенефисные", роли с расчетом на определенных талантливых актеров,
насыщал свои драмы и комедии испытанными мелодраматич. эффектами или
безотказно вызывающими смех комич. положениями. Все это определяло успех
пьес Н. в 80-90-х гг.
Н.- автор воспоминаний об А. Н. Островском ("ЕИТ", 1909, вып. 4,
1910, вып. 6, 1911, вып. 4).
Соч.: Собр. соч., т. 1-12, Пб., 1909-1911; Драматические сочинения,
т. 1-2, М., 1898-1901; Блажь.-Старое по-новому (в соавторстве с А.
Н.Островским), в кн.: О с т р о в-с к и и А. Н., Собр. соч., т. 9, М.,
1960.
Лит.: "Артист", 1889, кн. 4, с. 130-31, 1894, .ј 34, с. 211-15;
"ЕИТ". Сезон, 1892-1893, СПБ. 1894, с. 126; Сезон. 1896-1897,СПБ, 1898,
с. 301-305; "Театрал", 1896, .ј 92, с. 98-107; Н о с к о в Н., Памяти П.
М. Невежина, "Бирюч Петроградских госуд. театров", 1919, июнь-август, с.
185;
3 о г р а ф Н. Г., Малый театр второй половины XIX в., М., 1960, с.
437-39. Л. Шн.
НЕВЕРОВ (наст. фам.- Скобелев), Александр Сергеевич
(20.XII.1886--24.XII.1923)- русский советский писатель, драматург. Был
сельским учителем. Систематически печатается с 1906. С 1919 выступает и
как драматург. Автор 15 пьес различ. жанров. В их числе: написанные в
нач. 20-х гг., характерные для эпохи гражданской войны
"агитки"-"Корона", "Контрреволюция" (2-й вариант "Последние дни"- о
борьбе с Колчаком), широко шедшие в агитбригадах Восточного и др.
фронтов; пьеса "Гражданская война" (1920), написанная для "массового
т-ра" и рассчитанная на представление под открытым небом;
символико-алле-горич. пьеса "Стена" (первонач. название - "Песнь
песней", 1921) и др. Пьесы эти отличались актуальностью, политич.
устремленностью, приподнятая патетика сочеталась в них с элементами
сатирич. обличения врагов революции.
Наиболее значительными были пьесы Н. "Бабы" и "Захарова смерть"
(1920), в к-рых показывалось столкновение домостроевского уклада старой
деревни с новыми веяниями, рост бунтарских сил в крестьянской среде. Обе
пьесы в 1921-26 ставились т-рами и самодеят. коллективами Баку,
Воронежа, Вятки, Гомеля, Москвы и Петрограда, Пугачева, Самары, Саратова
и др. "Захарова смерть" была пост. в 1960 Сызранским т-ром.
Др. пьесы: комедия "Смех и горе", одноактные пьесы- "Голод",
"Богомолье", "Добровольцы", "Женское засилье", "Молодые побеги" и др.
Соч.: Собр. соч., т. 2, Куйбышев, 1958.
Лит.: фа т о в Н. Н., А. С. Неверов, Л., 1926; Г о л о-вашенко Ю.,
Героика гражданской войны в советской драматургии, Л., 1957, с. 23-26 и
33-35; Т а м а-ш и н Л., А. Неверов-драматург, "Русская литература",
1960, ј 3. А. Шн.
НЕВИЙ, Гней (Gnaeus Naevius) (ок. 280-201 до н. э.) - римский поэт.
Создал новый жанр в области драм. поэзии - т. н. претексту (fabula
praetexta - трагедия на др.-рим. нац. сюжет). Известны два назв.
иретекст Н.: "Ромул" - на сюжет легенды об основании Рима, и "Кластидий"
- о событиях войны с галлами в 222 до н. э. Н. писал также комедии; при
обработке греч. оригиналов он впервые применил контаминацию. Возможно,
Н. является основателем и другого нац. др.-рим. жанра-тогаты (fabula
togata- комедия, действие к-рой происходит в Италии). Комедии Н.
содержали смелые политич. выпады. Соч. Н. сохранились лишь во
фрагментах.
Соч.: M a r m о г а 1 e E. V. (ed.), Naevius poeta, 2 ed., Firenze,
1950.
Лит.: История римской литературы, под ред. С. И. Соболевского [и
др.], т. l. M., 1959. Н. Зем.
НЕВИЛЛ (Neville). Джон (р. 2.V.1925) - английский актер. Окончил
Королевскую академию драм. иск-ва в Лондоне. Дебютировал на сцене в 1947
в т-ре "Олд Вию. Играл в провинц. т-pax. В 1953-58 - актер т-pa "Олд
Вий", затем работает в разл. т-pax Лондона и провинции, в т. ч. в
Чичестер-ском фестивальном т-ре под рук. Л. Оливье (1962). Первый
крупный успех Н.-исполнение роли Ричарда II (1955).
Роли: Марк Антоний ("Юлий Цезарь"), Орсино ("Двенадцатая ночь"),
Орландо ("Как вам это понравится"), Валентин ("Два веронца"), Генрих V;
Макдуф ("Макбет"), Яго;
Троил ("Троил и Крессида"); Ромео ("Ромео и Джульетта"), Гамлет - в
пьесах Шекспира; Грегерс Верле ("Дикая утка" Ибсена), Гуго, Фредерик
("Приглашение в замок" Ануя).
Н. наделяет своих героев благородством, страстностью и нек-рой долей
иронии. Обладает хорошей сценич. внешностью, красивым музыкальным
голосом.
В 1958 впервые выступил как режиссер, пост. пьесу "Лето семнадцатой
куклы" Лоулера (Королевский т-р, Бристоль). Ф. Я.
"НЕВРАСТЕНИК" - сценическое амплуа; актер, исполняющий роли
болезненно-нервных, неуравновешенных, безвольных людей, легко
поддающихся различным влияниям и настроениям, находящихся в состоянии
острого душевного кризиса. К "Н." относятся, напр., роли: Освальд
("Привидения"), Иоган-нес ("Одинокие" Гауптмана), Раскольников
("Преступление и наказание" по Достоевскому) и др. Среди наиболее
известных исполнителей ролей "Н".- П. Н. Орленев, Н. Н. Ходотов, М. А.
Чехов, Э. Цак-кони и др.
НЕВСКИЙ, Григорий Кириллович (20.XII.1864- 11.VIII.1940) - русский
советский актер и режиссер. Засл. деят. иск-в РСФСР (1940). Проф.
деятельность начал в 1879. Н. был характерным актером, играл гл. обр.
комедийные роли: Бобчинский; Шмага; Рас-плюев ("Свадьба Кречинского"),
Худобаев ("Светит, да не греет" Островского и Соловьева) и др. В
дореволюц. т-ре Н. возглавлял ряд антреприз. С 1899 работал как режиссер
в Киеве, Двинске, Таганроге, Оренбурге, Симбирске, Красноярске, Чите,
Житомире, Барнауле, Самаре и др.
Лит.: "Театр и искусство", 1904, .ј 47, с. 823, .ј 52, с. 928; газ.
"Советское искусство", 1940, 17 авг., JsTe 46, с. 4 [Некролог]. E. X.
НЕВЯРОВСКАЯ, Казимира (1893-1927) - артистка оперетты. По нац.
полька. До 1915 играла на сцене Варшавского т-ра оперетты "Новости".
После захвата Варшавы нем. войсками переехала с частью польской труппы в
Москву, затем в Петроград, где в 1917-18 играла в летнем т-ре "Буфф"
(здесь Н. впервые в России исполнила роль Сильвы во. п. Кальмана), в
"Палас-театре" и др. В Москве - в т-ре в "Славянском базаре" и в
Никитском т-ре (1916, 1918-21). В 1920 была приглашена В. И.
Немирови-чем-Данченко в муз. студию МХТ, где исполняла партию Клеретты в
оперетте "Дочь мадам Анго" Лекока. В 1922-27 играла в Польше и Литве. Н.
обладала красивым голосом, музыкальностью и сценич. обаянием, создавала
эффектные сценич. образы.
Партии: Стаей ("Сильва" Кальмана), Джульетта, Ганна ("Граф
Люксембург", "Веселая вдова" Легара), Мимоза ("Гейша" Джонса), Елена
("Польская кровь" Недбала), Бронислава ("Нищий студент" Миллекера) и мн.
др.
Лит.: МарковП.А., Режиссура Вл. И. Немировича-Данченко в музыкальном
театре, М.,1960;Ярон Г., О любимом жанре, М., 1960; Янковский М. О.,
Советский театр оперетты, Л.-М., 1962.
НЕГРУЦЦИ (Negruzzi), Костаке (1808-25.VIIL 1868) - румынский и
молдавский писатель, драматург, публицист, театральный деятель. В
1821-23 семья Н. жила в Кишиневе, где он познакомился с А. С. Пушкиным,
произв. к-рого впоследствии переводил на рум. яз. Начал лит.
деятельность в 30-х гг. 19 в. Придавая большое воспитат. значение театр.
иск-ву, Н. способствовал развитию рум. т-ра (в 1840-42 вместе с В.
Александри и М. Когэлничану был директором Нац. т-ра в Яссах).
Почитатель франц. лит-ры, особенно В. Гюго, Н. перевел для рум. сцены
его драмы "Анджело, тиран Падуанский" (1837) и "Мария Тюдор" (1837), а
также "Тридцать лет, или Жизнь игрока" Дюканжа (1835), "Ученые женщины"
Мольера (1843) и др. В сатирич. пьесе "Муза из Бурдужени" (по комедии
Леклерка) высмеивает дворян - поклонников иностранщины; комедия-водевиль
"Ягнята" показывает совр. Н. крестьянскую жизнь.
Борясь за передовое театр. иск-во, Н. написал ряд статей ("Письма"),
в к-рых утверждал необходимость развития нац. рум. и молд. т-ров.
Соч.: Pacatele tineretelor si alte scrieri, Bue., 1959;
Pagini alese, [Bue.], 1958. Д. Ш.
НЕДБАЛ (Nedbal). Оскар (26.III.1874, Табор,- 24.XII.1930,
Загреб)-чешский композитор и дирижер. В 1892 окончил Пражскую
консерваторию, где учился у А. Дворжака, Г. Вигана и др. В 1892-1905
входил в состав организованного Виганом "Чешского квартета", был прозван
"королем альтистов". С 1896 выступал как дирижер: сначала в Чешской" с
1907- в Венской филармониях; в 1908-19 периодически дирижировал в
венском т-ре "Фольксопер". В 1923-30- гл. дирижер Нац. т-ра в
Братиславе. Иск-во Н. как дирижера содействовало популяризации чеш.
музыки за рубежом (выступал с концертами в России, Франции, Италии,
Германии, Швейцарии, Турции и др. странах). Исполнял также произв.
Чайковского, Глазунова, Глинки, Римского-Корсакова и др. Композиторское
творчество Н. способствовало становлению чеш. муз. т-ра. Он был одним из
создателей чеш. балета-пантомимы. Яркой инструментовкой, мелодич.
красочностью, тонким использованием танца для развития драм. действия
отличается балет-пантомима "Сказка о Гонзе" (1902, пражский Нац. т-р).
Среди др. произв. Н.- балеты "От сказки к сказке" (1908), "Принцесса
Тацинта" (1911), "Андерсен" (1914) (все пост. в пражском Нац. т-ре) и
др.; комич. опера "Крестьянин Якуб" (1922, Нац. т-р, Брно), оперетты
"Польская кровь" по мотивам Пушкина (1913, "Карлс-театр". Вена; шла во
мн. т-рах, в т. ч. в Моск. т-ре Оперетты), "Прекрасная Барбара" (1910,
пражский Нац. т-р), "Сбор винограда" (1916, т-р "АН дер Вин", Вена),
"Донна Глория" (1925, "Карлстеатр", Вена) и др.; инструмент, соч.
Творчество Н. отмечено ярким нац. своеобразием и реалистич.
направленностью.
Лит.: Sulc M., Oskar Nedbal, Praha, 1959; Kvet J.. Oskar Nedbal,
Praha, 1947. Л. ф ЛНЕДЕВА, Златина (15.X.1877-21.V.1941) - болгарская
актриса, режиссер, педагог. Окончила Школу иск-ва в Загребе у А. Фияна.
Дебютировала в т-ре "Славянская беседа" в роли Елизаветы ("Мария
Стюарт"). С 1903 - актриса Нар. т-ра в Софии.
Роли: Бистра ("Когда гром грянет" Яворова), Костанда "Свекровь"
Страшимирова), Элла ("Ураган"' Войновича), Катюша Маслова ("Воскресение"
по Л. Н.Толстому), Акулина ("Власть тьмы"), Гедда Габлер (о. п. Ибсена),
Катарина {"Укрощение строптивой"), Гертруда ("Гамлет"), Сафо (о. п.
Грильпарцера) и др.
Как режиссер и педагог Н. содействовала развитию болг. провинц. т-ра.
Руководила передвижным Камерным т-ром, в 1931-32 возглавляла Плевенский
т-р (пост.: "Свекровь" Страшимирова, "Венецианский купец" Шекспира ,
"Пурга" Щеглова). В 1934-35 руководила Бургасским т-ром (пост. здесь
"Ураган" Войновича, "Человек под мостом" Индина).
Лит.: Георгиев Г., Златина Недева, в сб.: Сто лет болгарского театра,
М., 1962, с. 188-94. Я. П.
НЕДЕЛИН (наст. фам.-- Недзельский), Евгений Яковлевич
[1850-22.Х(4.XI).1913] - русский актер. Выступал в любительских
спектаклях. С
1873-на проф. сцене. Играл в Новочер-касске, Иркутске, Одессе, Киеве.
Исполнял роли "любовников", "фатов", "простаков" в опереттах: Пикилло
("Птички певчие" Оф-фенбаха), Гренише ("Корневильские колокола"
План-кетта) и др. В 1882 перешел на драм. сцену. Работал в Таганроге,
Саратове, Ростове. В 1887 вступил в Харьковское Т-во актеров,
возглавляемое антрепренером М. М. Бородаем. Прослужив здесь 4 года, Н.
вместе с Н. Н. Соловцовым и Т. А. Чуж-биновым организовал и возглавил в
Киеве Т-во драм. актеров (труппа играла в помещении т-ра Бергонье),
просуществовавшее 5 лет. В 1899-1913 работал в т-рах Киева и Одессы (в
антрепризах Соловцова, М. Ф. Багрова и др.).
Игра Н., обладавшего блестящей сценич. техникой, отличалась
легкостью, непринужденностью, изяществом. Вел педагогич. работу.
Роли: Телятев ("Бешеные деньги" Островского), Юлий Цезарь и Бенедикт
(о. п. и "Много шума из ничего" Шекспира), король Филипп ("Дон Карл
ос"), Меттерних ("Орленок" Ростана), Наполеон ("Мадам Сан-Жен" Сарду),
Кулыгин ("Три сестры"), Чепурной ("Дети солнца") и др.
Лит.: Дорошевич В. М., Избранные рассказы и очерки, [М.], 1962;
35-летний юбилей артистической деятельности Е. Я. Неделина, Киев, 1908.
g pc
"НЕДОРОСЛЬ" - комедия в 5 д. Д. И. Фонвизина. Соч., окончат, вариант,
последняя редакция "Н." в 1781. Поставлена 24 сентября 1782 в Вольном
российском театре на Царицыном лугу (Петербург) в бенефис И. А.
Дмитревского, с участием актеров Вольного и Придворного казенного
российских .т-ров (пост. на сцене Придворного т-ра была запрещена). В
подготовке спектакля деятельное участие принимал сам автор (исполнители:
Простаков - Золин, Простакова - Михайлова, Митрофан - Черников,
Еремеевна -Шумский, Правдин - Плавильщиков, Старо-' дум-Дмитревский,
Софья-Зорина, Милон-Марков, Скоти-нин-Соколов, Кутейкин - Петров,
Цыфиркин - Суслов, Вральман - Заводин). В Москве "Н." был показан
впервые 14 мая 1783 в Петровском т-ре (Еремеевна - Ожогин).
Впоследствии "Н." ставили в Москве: Малый т-р, 1824 (Митрофан - В.
Живокини, позднее играл Скотинина), 1852 (Митрофан - С. Васильев,
Скотинин - П. Садовский), 1866 (Простаков - Степанов, Простакова -
Акимова Митрофан - Музиль, Кутейкин - Никифоров, Цыфиркин - Живокини
2-й), 1882 (Простаков - Макшеев, Ми-трсфан - Правдин, Простакова -
Медведева, Правдин- К. Рыбаков, Стародум - Самарин, Софья - Ермолова),
1896 (Простакова - Грибунина, Митрофан - Парамонов);
Нар. т-р на Политехнич. выставке (1872, Простаков - Н. Рыбаков,
Простакова - Стрелкова, Митрофан - Макшеев, Скотинин - К. Яковлев), т-р
"Скоморох" (1893) и др. В Петербурге: Эрмитажный т-р (1787, 1795),
Александрийский т-р - 1841 ("Молодая труппа") в помещении театра-цирка);
Александрийский т-р -1857 (Простакова-Линс-кая, Митрофан-Бурдин), 1869
(Митрофан-Монахов), 1882 (к столетию первой пост., шла на сцене Большого
т-ра;
Митрофан - Давыдов, Софья-Савина, Скотинин - Варламов), 1892
(Скотинин-Варламов), 1902 (Простаков- К. Яковлев) и др. "Н." ставили
также в Харькове (1792). Гатчине (1795); в 19 и нач. 20 вв.-в т-рах
Варшавы, Екатеринбурга, Елизаветграда, Казани, Калуги, Одессы, Орла,
Оренбурга, Пензы, Рязани, Рыбинска, Саратова, Симферополя и др. Пьеса
широко ставилась любителями: Тамбов (1786; во время губернаторства Г. Р.
Державина), Петербург (1789, в доме Апраксина с Фонвизиным в роли
Скотинина), Нежин (Гимназия высших наук, где учился Гоголь; Простакова -
Гоголь, Митрофан -Кукольник) и др.
На сов. сцене "Н." ставили т-ры: Замоскворецкий т-р (Москва, 1919),
Петрогр. академич. т-р драмы (б. Александрийский) (1921, реж. Карпов,
Простаков - Яковлев, Митрофан - Горин-Горяинов, Правдин - Светлов,
Юрьев, Скотинин - Малютин), Малый т-р (1923, Простакова- Массалитинова),
"Игровой театр" (Ленинград, 1932, реж. Гайдебуров), Ленингр. ТРАМ (1933,
реж. Соколовский), Моск. т-р Революции (1933), Т-р им. Я. Купалы (1934),
4-й Горьковский колхозный т-р (1934), Алма-Атинский рус. т-р (1938),
Краснодарский т-р (1939), Коми нац. т-р, Сыктывкар (1940), Рыбинский т-р
(1945), Т-р им. Моссовета (1946), Якутский т-р (1947), Костромской т-р
(1949), Пензенский т-р (1950), ленингр. Новый т-р (1953), Кутаисский т-р
им. Месхишвили (1954; впервые на груз. сцене, реж. Ку-шиташвили).
Ростовский т-р комедии (1957), Черемховский т-р (1961) и мн. др.
"Н." пост. т-ры для детей: Горьковский ТЮЗ (1928), Киевский т-р для
детей (1935), Ленингр. обл. ТЮЗ (1936), Центр, детский т-р (Москва,
1939), ЛенТЮЗ (1943; реж. Брян-цев, худ. Бейер), Саратовский ТЮЗ (1945),
Львовский ТЮЗ (1948) и др.
Издания: первое - анонимное, напечатанное в Вольной типографии Шнора
"иждивением автора", СПБ, 1783; второе изд.-1788, перепечатано в
"Российском Феатре", т. XXXI-1789. Из позднейших: Сочинения, письма и
избранные переводы Д. И. Фонвизина, ред. П. А. Ефремова, СПБ 1866; сов.
изд.: Фонвизин Д. И., Собр. соч., т. 1-2, М.-Л., 1959.
"Н." на нем. яз. (пер. сделан еще при жизни автора) - Лейпциг, 1783;
на франц. яз.-в кн.: Chef d'oeuvre des theatres etrangers, P., 1823, p.
175.
Лит.: Б а р а г Л. Г., Судьба комедии "Н.", в кн.: Ученые записки
кафедры литературы Минского гос. педагогич. ин-та, 1940, вып. 2, с.
109-125; Троянский М. П., К сценической истории комедий Д. И. Фонвизина
"Бригадир" и "Недоросль" в XVIII в., в кн.: Театральное наследство".
Сообщения. Публикации, М., 1956, с. 10-23; М а к о г о-я е н к о Г. П.,
Денис Фонвизин. Творческий путь, М.-Л., 1961. А. Шн.
НЕЕДЛЫ (Nejedly), Вит (22.VI.1912-1.1.1945)- чешский композитор и
дирижер. Сын 3. Неедлы. Ученик О. Йеремиаша (композиция). В 1937 окончил
философский ф-т Карлова ун-та в Праге. Защитил докторскую диссертацию.
Работал дирижером в Оло-моуцком т-ре (до 1938). На формирование муз.
стиля Н. оказали влияние традиции чеш. нар. музыки, чеш. революц. песни
и сов. музыка. Н.-автор симфоний, кантат, концертной мелодрамы
"Умирающий" (1933). В 1938 Н. написал оперу "Ткачи" (по о. п. Гауптмана)
- одну из лучших совр. чешских опер. В 1939 Н. вместе с отцом
эмигрировал в СССР, где продолжал творческую и исполнительскую
деятельность. С 1944 был офицером одной из чехословацких воинских
частей, участвовал в боях с гитлеровцами.
Н.- основатель и дирижер Художеств, ансамбля Чехословацкой Армии,
к-рый ныне носит его имя. Автор многих теоретич. статей по музыке.
Лит.: JiranekJ., Vit Nejedly, Z historie boju o novou, socialistickou
kulturu, Praha, 1959; Vspominky na Vita Nejedleho, Praha, 1948. Л. Ф. Л.
НЕЕДЛЫ (Nejedly), Зденек (10.11.1878, Лито-мишль,-9.III.1962, Прага)
- чехословацкий историк и музыковед, театральный деятель и критик. Чл.
Коммунистич. партии Чехословакии с 1929. Сын чеш. композитора и педагога
Р. Неедлы. В 1899 закончил философский факультет Карлова ун-та в Праге.
В 1909-39 - проф. этого ун-та. В 1939 после оккупации Чехословакии фаш.
Германией Н. эмигрировал в СССР. В 1939-1945 - проф. Моск. ун-та. В 1945
вернулся в Чехословакию, был депутатом Нац. собрания, министром,
президентом Чехословацкой АН, чл. Президиума ЦК Коммунистич. партии
Чехословакии.
Н. был крупнейшим чехословацким музыковедом. В своей деятельности
отстаивал реалистическое и народное муз. иск-во. Автор "Истории чешской
музыки" (1903), "Всеобщей истории музыки" (1916) и др. трудов; в 1936
написал книгу "Советская музыкальная культура". Н. много занимался
проблемами оперы, особенно творчеством Сметаны (в 1910 основал журнал
"Сметана", редактировал его соч.), к-рому посв. книги: "Оперы Сметаны"
(1908), "Чешская современная опера Сметаны" (1911), "Бедржих Сметана"; в
течение всей жизни работал над многотомной биографией Сметаны (вышло 7
тт.). Н. принадлежат исследования творчества др. композиторов:
"Зденек Фибих - создатель сценической мелодрамы" (1901), "Рихард
Вагнер" (1916), "Витезлав Новак" (1921), "Антонин Дворжак" (1954) и др.
Н. был связан с деятельностью Нац. т-ра в Праге; в 1935-36 вышла его
двухтомная "История оперы Национального т-ра" (период 1900-20).
Деятельность Н. как театр. критика способствовала утверждению в
репертуаре чеш. т-ров прогрессивной нац. и классич. драматургии. В 1920
Н. принимал участие в создании самодеят. театр. коллективов, в т. ч.
"Дедрасбора". После освобождения Чехословакии от фашистской оккупации
был одним из основных организаторов театр. дела в стране, революц.
преобразований в чехословацком т-ре. Именем Н. назван один из ведущих
т-ров ЧССР - пражский Реалистич. т-р.
Соч.: S'ebrane spisy, Praha, 1950-56; в pvc. пер. -Изо i" труды. M.,
I960.
Лит.: Б э л з а И., Очерки развития чешской музыкальной классики,
М.-Л., 1951; Савицкий В., Неутомимый борец за реализм, в сб.: Н еедлы
3., Статьи об искусстве Л.-М., 1960; Matousek M., Zdenek Nejedly, Praha
1938; Pekarek V., Zdenek Nejedly, Praha, 1948; J i r a n ek J., Zdenek
Nejedly, Praha, 1952; Zdenku Nejedlemu.. Sbornik praci. K sedmdesatym
patym narozeninam, Praha 1953: Л.Ф. Л., Л. Сол
HEБEP (Neber), Каспар (11.IV.1897--3.VIL 1962)- немецкий театральный
художник и либреттист. В 1922 окончил мюнхенскую Академию художеств.
Работал в Берлине - в Нем. т-ре (1924-28, 1934-44), Гос. т-ре (1926-28).
Нар. т-ре, Кролль-опере (1928-31), в Гамбургском оперном т-ре (1944-45).
Был автором либретто опер Р. Вагнера-Регени "Граждане Кале" (1939,
Берлин), "Иоганна Бальк" (1941, Вена) и др. Писал декорации для оперных
т-ров Нью-Йорка, Лондона, Парижа, Милана и т. д. С 1947 оформляет
спектакли Зальцбургских фестивалей. Декорации Н.- то аскетически
строгие, то барочно изобильные - всегда выполняют драматургич. функцию,
акцентируют стиль и атмосферу спектакля.
Наиболее значительные работы Н.: пост. пьес Брехта "Господин Пунтилла
и его слуга Матти" (1950, "Берлине? ансамбль"), "Мать" (1951 ,по
Горькому, "Берлине? ансамбль"), "Добрый человек из Сезуана" (1955,
"Каммершпиле", Мюнхен); "Юлий Цезарь" Шекспира (1955, Баварская гос.
драма, Мюнхен); оперы "Дон Карлос" (1936, Франкфурт-на-Майне) и "Макбет"
Верди (1942, Гамбургская гос. опера), "Воццек" Берга (1950,
"Ковент-Гарден", Лондон), "Ирландская легенда" Эгка (1955, Зальцбургский
фестиваль).
Лит.: Buhnenbilder aus den Jahren 1945-1958. Ausstellung, В., 1959
(Альбом выставки).
Обратно в раздел культурология