Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

АВСТРАЛИЙСКИЙ ТЕАТР. Коренное население Австралии театра не знало.
Однако элементы театр. действия входили в быт народа (изустная передача
мифологич. преданий, имитация трудовых и бытовых сцен, повадок животных
в магич. тотемич. обрядах и т. д.). Своеобразными зрелищными
представлениями были и т. н. "корробори" - церемониальные пляски,
сопровождавшиеся пением и рит-мич. аккомпанементом муз. инструментов. В
"корробори" находила отражение жизнь коренного населения Австралии.
Театр. представления среди первых колонистов и каторжан, прибывших в
Австралию из Англии, относятся к концу 80-х гг. 18 в. Первый спектакль
состоялся в Сиднее 4 июня 1789 (каторжане пост. в бараке комедию Дж.
Фаркуара "Офицер-вербовщик"). В течение нескольких лет возникло много
любительских театр. трупп, выступавших в бараках ссыльных, в воен.
поселе-ниях.на палубах кораблей. Акт„ры-любители из числа каторжан,
солдат и моряков разыгрывали на англ. языке примитивные мелодрамы
собств. сочинения. Женские роли в этих спектаклях обычно исполняли
мужчины. Первая проф. австрал. театр. труппа в 1796 давала спектакли в
Сиднее, в специально оборудованном для этого помещении. В 1798 этот т-р
был закрыт по предписанию губернатора. В 1800 его спектакли
возобновились, но ненадолго. В 1832 антрепрен„р Б. Леви построил в
Сиднее первое постоянное театр. здание, получившее название "Ройял
т-р".Режисс„ром-постановщиком и ведущим акт„ром этого т-ра был К. Ноулс.
В репертуар т-ра наряду с комедиями, фарсами и мелодрамами входили пьесы
Шекспира ("Ричард III", "Макбет"). Значит, место в спектаклях уделялось
муз. сопровождению и танцам. В антрактах и в конце спектаклей
исполнялись короткие хореогра-фич. сценки, песни, арлекинады. Это
определяло син-тетич. характер иск-ва актеров.
В 30-40-х гг. 19 в. в крупных городах, выросших из поселений,
возникли постоянно действующие т-ры- в Хобарте "Ройял т-р" (1837), в
Сиднее "Ройял Виктория т-р" (1838), в Аделаиде также "Ройял Виктория
т-р" (1839), в Мельбурне - "Павильон", он же "Ройял т-р" (1842). Основу
трупп т-ров составляли местные любители, ведущие же акт„ры приглашались
обычно из Англии. Они приезжали со своим репертуаром, составленным гл.
обр. из произв. классич. драматургии (Эсхил, Еврипид, Шекспир, Мольер,
Гюго и др.), нередко шедших в сокращ„нных и упрощ„нных вариантах.
Наиболее популярные акт„ры этого периода, в течение длительного времени
игравшие в А. т. и нередко соединявшие в сво„м лице также
режисс„ра-постановщика и театр. предпринимателя,- Ф.Нез-бцтт, Дж. Коппин
Э. Уинстэнли С. Кемерон, Т. Стюарт, К. Ноулс.
Ъ 1833 в Сиднее была осн. первая школа танца под рук. К. де Кастелла.
В это же время при "Ройял т-ре" (Сидней) открылись балетные классы,
к-рые возглавлял танцовщик и педагог-хореограф Ф. Уайт. В 30-е гг. в
Австралии выступали танцовщики: Филлипс, Фицджералд, Тонинг, Далль-Касе
и др., танцовщицы - Джонс и Вельбе. В 1834 в "Ройял т-ре" пост. первый
оперный спектакль-"Клари" Г. Бишопа. В 40-х гг. на сцене этого т-ра было
пост. много итал. опер, "Опера нищих" Гея и Пепуша и неск. опер совр.
ирл. и англ. композиторов ("Богемская девушка" M. Балфа, "Ночные
танцоры" Лодера). Т-р пост. и первые муз.-сценич. произведения австрал.
композиторов: комич. оперы "Вес„лые проказы" (1844) и "Дон Джон
Австрийский" (1847) А. Натана, "Маритана" У. Уоллеса (1849) и др.
"Золотая лихорадка", вызванная открытием в 1851 золота в Австралии,
привлекла поток иммигрантов. Население увеличилось более чем в 2 раза.
Следствием этого явилось и оживление театр. жизни. 1850-1900 - период
подъ„ма А. т., к-рый выразился прежде всего в резком увеличении
количества проф. театр. коллективов (в Сиднее, напр., открылось 7 новых
т-ров, в Мельбурне - 6). В состав трупп по-прежнему привлекались гл.
обр. артисты, приезжающие из Англии, Ирландии, США.
Во 2-й пол. 19 в., с развитием капиталистических монополий в стране,
мелкие антрепрен„ры разоряются и их т-ры вливаются в тресты. Создаются
театр. монополии, во главе к-рых стоят крупные театр. деятели Австралии
(Дж. Коппин и др.). В 1882-90 существовало крупное театр. предприятие,
возглавлявшееся акт„рами Дж. Уилъямсоном, А. Гарнером, Дж. Масгровом. В
пего входили т-ры: в Мельбурне ("Ройял т-р", "Принсесс т-р"), Сиднее
("Ройял т-р") и Аделаиде ("Аделаида ройял т-р"). Здесь ставились произв.
австрал. драматургов и иностранные классич. комедии, оперы и оперетты. В
1886 была создана популярная театр. компания во главе с известными
акт„рами Д. Бусико (младшим), его сестрой - Н. Бу-сико, супругами Браф и
Дк. Тайфреджем. Эта компания владела т-рами в Сиднее и Мельбурне. В
репертуаре т-ров значительное место занимали комедии Шекспира, Шеридана,
Уайльда, пьесы ирл. авторов. Большим успехом в 90-е гг. пользовался
передвижной т-р акт„ра и реж. Д. Барри, выступавший в различных городах
и пос„лках Австралии с постановками классич. произведений и совр.
австрал. пьес. В большинстве т-ров Австралии силами одного и того же
коллектива ставились драматич. и оперные спектакли, давались эстрадные
представления.
В нач. 50-х гг. в Сиднее была основана компания во главе с дириж„ром
Л, X. Лавеню, ставившая исключительно оперы (Россини, Верди, Доницетти и
др). Компания гастролировала по городам Австралии. Оперные коллективы
возникали в Австралии в течение всей 2-й пол. 19 в. В последние
десятилетия 19 в. особенной известностью пользовались австрал. певцы: А.
Л. Прингл, Э. Рассел, А. Янсен, Ч. Тил-бери, Л. Арене, М. Юджин, Р.
Бакмен и др.
В 1889 Дж. Уильямсон организовал труппу танцовщиц, участвовавшую в
танц. сценах и пантомимах в оперных спектаклях, а в 1897 открыл в
Мельбурне балетную школу. Одна из участниц его труппы, педагог школы М.
Эверетт, открыла в 1909 свою балетную школу в Сиднее.
Значит, событием в театр. жизни Австралии 2-й пол. 19 в. были
гастроли крупнейших драматич. акт„ров Европы и Америки. В 60-х гг. в
Австралию приезжали Ч. Кин, У. Монтгомери, Ч. Мэтьюс, М. Глед-стон, Дж.
Карден, показавшие постановки пьес Шекспира. В 70-90-х гг. проходили
гастроли Сары Берна?, А. Ристори, Дж. Джефферсона и др.
Несмотря на оживл„нную театр. жизнь и большое количество театр.
трупп, А. т. в течение всего 19 в. не получил самостоятельного развития
и следовал по пути англ. т-ра. Произв. австрал. драматургов (комедии
Банстера и Хора, освещавшие жизнь Австралии, и др.) т-рамп не ставились.
По мере роста нац. самосознания народа Австралии возрастали его
требования к т-ру - отражать жизнь страны, е„ прошлое и настоящее.
Отвечая на запросы демокра-тич. зрителя, драматург, акт„р, режисс„р и
театр. предприниматель А. Дампир поставил в т-рах Сиднея и Мельбурна
несколько написанных им мелодрам, собственных инсценировок романов
австрал. писателей-реалистов - М. Кларка, С. Радда, Р. Болдре-вуда,
пьесы Ф. Хопкинса.
В нач. 20 в. коммерч. т-ры Австралии переживают кризис, вызванный
конкуренцией иностр. коллективов, гастролировавших в Австралии.
Начинается погоня за прибылью, художеств. уровень репертуара резко
снижается; классика ид„т вс„ реже, ставятся бессодержательные муз.
комедии и сенсационные, часто реакционные пьесы.
В период 1-й мировой войны, временно ослабившей в Австралии иностр.
конкуренцию, деятельность коммерч. т-ров вновь активизировалась.
Посещаемость возросла в связи с постановкой пьес, отражающих совр.
политич. события. Ведущими акт„рами А. т. этого периода были: Дж.
Маклерен, Ф. Хави, А. Фриф, М. Фейн, Д. Брайтон, С. Мод, Ф. Янг, М. Мур
и др.
В первой четверти 20 в. буржуазным коммерч. т-рам противостояла
деятельность вновь созданных прогрессивных лит.-театр. объединений и
т-ров: "Ежегодные вечера, посвящ„нные австралийской драме" (1909-12),
"Клуб любителей т-ра" (1918), "Акт„ры-пионеры" (1922-26) в Мельбурне,
"Народный т-р" под рук. Керри Теннант (1929) в Сиднее, домашний т-р Э.
Дэвидсон (20-е гг.) в Окли. Эти организации, выдвинувшие лозунг: "За
национальную драму и народный театр!", впервые поставили пьесы австрал.
авторов Л. Эссона, К. Причард, У. Мура, К. Уотсон, В. Палмера, С. Макки
и др. Режисс„рами спектаклей выступали сами драматурги, исполнителями -
акт„ры-любители. Деятельность этих объединений имела большое значение в
формировании реалистич. нац. А. т., однако они не могли противостоять
коммерч. т-рам из-за отсутствия проф. акт„ров, а также из-за финансовых
трудностей.
Значит, вклад в развитие демократич. А. т. внесли т. н. "репертуарные
т-ры" - небольшие полупроф. и любительские театр. коллективы, возникшие
в 10-х и 20-х гг. 20 в. (в Мельбурне, Сиднее, Перте, Хобар-те, Брисбене,
Аделаиде). "Репорту арные т-ры" ставили пьесы австрал. драматургов (А.
Сомервилл, Б. Дейвис, М. Эффорд, X. Дрейк-Брокман, К. Данкан) и
зарубежных авторов (Ибсен, Синг, Йитс, Шоу, Голсуорси, Моэм). В 1915
акт„р А. Уилки приехал в Мельбурн со своей шекспировской труппой, к-рая
работала здесь до 1926, постепенно пополняясь австрал. акт„рами. Эта
труппа ставила пьесы Шекспира, пытаясь реставрировать спектакли эпохи
Возрождения. В 1928 появилась другая прогрессивная труппа - Д. Рибуша,
пропагандировавшая систему К. С. Станиславского.
Популярными жанрами А. т. в 20 в. продолжали оставаться опера и
балет. На развитие австрал. муз. т-ра значит, влияние оказали гастроли
ряда крупных европ. оперных артистов и, в пер'вую очередь, Ф. И.Шаляпина
(1929). В 20-е гг. в Сиднее организовалась "Оперная лига",
способствовавшая развитию нац. оперы. Среди исполнителей - Н. Мелба,
первая австрал. певица, гастролировавшая в т-рах Европы и Америки,
певцы: Бедфорд, Р. Иттлер, Д. Маккинес. В 30-е гг. широкую известность
получила австрал. певица М. де Ганст. В первой половине 20 в. австрал.
композиторы создали новые музыкально-сценич. произведения: оперы
"Эндимион" Дж. Антилла, "Джованни", "Леди Долли", "Девушка-мавританка"
А. Хилла (либретто многих из этих опер основаны на легендах племени
маори); комич. оперы "Примадонна" и "Дьявол е„ возьми" А. Бенджамина;
балеты "Балетная сюита корробори" Дж. Антилла, "Терра Ау-стралис" и
"Морская легенда" Э. Роуф, "Трагедия моды" Гуссенса, "Фауст" X. Крипса,
"Трилогия Жанны д'Арк", "Сфинкс", "Маска Люцифера", "Каин и Авель" М.
Лорбера, "Калейдоскоп" и "Эурока" Дж. Пенберти, "Аркаринга" Г. Купера.
Значит, часть этих произв. построена на австрал. сюжетах.
Для развития австрал. хореографии большое значение имели гастроли А.
Жене (1913) и труппы А. Павловой (1926 и 1929). Со 2-й пол. 20-х гг.
были открыты балетные школы, руководимые рус. танцовщиками (А. Долинов -
в Сиднее, 1926; Л. Саранова- в Мельбурне, 1928). В 1929 М. Бурлаков
(танцовщик труппы А. Павловой) и Л. Лайтфут основали "Первый
австралийский балет", выступавший в Сиднее в "Са-вой т-ре" со
спектаклями "Лебединое озеро", "Коп-пелия"; "Шехеразада" на муз.
Римского-Корсакова, "Петрушка" Стравинского и балетами австрал.
композиторов: "Роксанда" Р. Малинга, "Плод забвения" Р. Пенникуика. В
1937 в Аделаиде при "Университетском т-ре Гилд" организовалась балетная
труппа во главке с Дж. Зибертом, просуществовавшая до 1950. В 1941 был
создан "Южно-австралийский балетный клуб" под рук. Дж.Приста. В 1939 в
Мельбурне открылась балетная школа ("Балетная академия Борован-ского"),
в к-рой была сформирована балетная труппа, с успехом выступавшая во мн.
городах Австралии и Новой Зеландии. С 1938 значит, роль в развитии
австрал. балета играла "Балетная студия национального театр. движения",
поставившая св. 60 балетов. На базе этой студии в 1949 была организована
"Национальная балетная труппа" (просуществовала до 1952) в составе: Дж.
Грим, Л. Гоулдинг, Р. Рид, М. Скотт, балетмейстеры - Л. Мартин, Дж.
Александер, Дж. Прист и др. Труппой руководили Э. Борованский и В.
Тви-ди.
Совр. австрал. балет следует традициям классич. хореографии. Но
существуют и модернист, труппы, пропагандирующие "абстрактный" танец
(труппа Г. Боденвейзер и др.).
Обострение обществ, противоречий в Австралии вызвало еще в нач. 30-х
гг. попытки организации демократич" театр. коллективов, противостоящих
господствующим бурж. тенденциям. В 1932 в Сиднее и Мельбурне возникли
драматич. секции при "Рабочих художественных клубах" - первые полупроф.
рабочие т-ры. Они ставили пьесы австралийских (К. Причард, В. Пал-мера,
К. Данкан), франц., англ. драматургов и произв. русских и советских
писателей ("Бронепоезд 14-69", "Враги"; "Разгром" по Фадееву, пьесы
Гоголя, Чехова, Билль-Белоцерковского, Афиногенова и др.). В 1936
рабочие театр. коллективы объединились в "Лигу нового т-ра",
развернувшую активную деятельность в период 2-й мировой войны. "Лига"
способствовала появлению т. н. "новых т-ров" ("нью т-р"), в создании
к-рых большую роль сыграли австрал. коммунисты. После 2-й мировой войны
"новые т-ры", среди к-рых ведущее место занимает "Новый т-р" в Сиднее,
превратились в крупные стационарные полупроф. т-ры. Кроме спектаклей в
закрытых помещениях, труппы выступают также и на улицах городов, в
рабочих пос„лках, на фабриках и заводах. Они ставят пьесы совр.
прогрессивных австралийских писателей (М. Брэпд, Р. Лоулера, Л. Риса),
пьесы, написанные акт„ра?, я и являющиеся откликом на происходящие в
стране обытия, пьесы советских авторов (Горького и др.), пьесы писателей
др. социалистич. стран ("Седая девушка" Хэ Цзин-чжи и Дин Ни, пьесы Л.
Круч-ковского и др.), произв. англ. и амер. авторов (О' Кей-си, Мальца,
Стейнбека, Гоу и д'Юссо, Миллера и др.).
Наряду с "новыми т-рами" в Австралии возникли т.н. "малые т-ры"
("литл т-р") - полупроф. театр. коллективы, объединяющие передовую
интеллигенцию. Популярностью пользуется любительский студенческий т-р
Мельбурнского ун-та, среди пост. к-рого пьесы и инсценировки рассказов
Чехова (на рус. яз.). Созданы новые проф. т-ры, театральные объединения:
в 1951 в Сиднее организована Нац. оперная компания Юж. Уэльса, к-рая в
1952 слилась с Мельбурнской оперной компанией. Объедин„нная труппа да„т
регулярные спектакли в крупных городах страны. В 1954 создана творч
общественная организация - "Австралийский елизаветинский театр. трест",
задачей к-рого является развитие всех жанров нац. проф. А.т.,
продвижение на сцену и субсидирование пост. пьес, отмеченных на
ежегодных конкурсах "Консультативного совета драматургов" Австралии
(напр.,"Лето семнадцатой куклы" Лоулера в "Юнион т-ре" в Мельбурне,
"Переменчивое сердце" Бейнона в "Университетском т-ре Гилд", "Смотри,
ягуар" Нэша в "Керне литл тиэтр" и др.).
Т. о., хотя общее организационное состояние А. т. препятствует росту
этого вида нац. культуры (театр. коллективы, как правило, не имеют пост.
помещений, материально не обеспечены, многие акт„ры вынуждены искать
работу в т-рах Англии и США), передовые деятели, выдвигая требование
обществ, и государств. поддержки нац. т-ра, стремятся освободить его от
подражательности, эпигонского следования образцам европ. и амер. иск-ва.
Лит.: II р и ч а р д К., Австралийский театр. "Интернациональная
литература", 1939, ј 12; The Australian Encyclopaedia, v. 1 - Ballet and
the Dance, v. 6-Music, v. 8-- Theatre, Sydney, 1958; I. T. Richard
Beynon and "The Shif-tina: heart", "Overland", 1958, Winter, ј 12; К a r
d о s s J., A brief history of the Australian Theatre, Sydney, 1955; М с
Gr u i r e P., The Australian theatre, L.- Melb., 1948; Moore W., The
Development of Australian drama, в кн.: Best Australian One-act Plays,
Sydney, 1937; New Theatre. 15 years of production, Sydney, 1948; New
Theatre proves that Art is a Weapon, "Tribune"", 1952, June 25; P h i 1
1 i p s A. A., Delia Ribush and the Australian Theatre, в кн.: P h i 1
11 p s A.A., The Australian Tradition, Melb., 1958; Rees L., Towards an
Australian drama, Sydney - L., 1953; Rees L., New hope for Australian
drama, "Overland-, 1956, Autumn-Winter, ј 7; Gr a r 1 i n J., Australian
notes on the Ballet, Sydney, 1951; Orchard W. A., Music in Australia,
Melb., 1951. Д. Я. Л. М.
АВСТРИЙСКАЯ ДРАМАТУРГИЯ. В средние века в Австрии, как и в других
еврод, странах, осн. драм. жанром была литургич. и полулитургич. драма,
в к-рую в конце 13 в. включались сцены светского характера, постепенно
выделявшиеся в самостоятельные произведения (например, комедия "О злых
ж„нах"). В 15-16 вв. в гуманистич. кружках осваивалось наследие
античности, преим. произв. Плавта и Те-ренция. Драматурги-гуманисты К.
Цельтис и Б. Хе-лидониус писали драмы (на латинском языке), в к-рых
использовали античные и библейские сюжеты. Произв. В. Шмельцля - автора
"Похвального слова Вене" (1548)-отмечены стремлением драматурга к нац.
тематике. Формирование нац. А. д. началось в конце 17 в. после победы
над турками (1683), значительно позже, чем в др. европ. странах. Это
отставание было определено особенностями обществ, жизни Австрии.
Экономич. отсталость страны, разоряемой войнами и феодальными
междоусобицами, мешала развитию нац. культуры. Засилие католич. церкви и
ориентация дворянства на исп., итал. и франц. культуру также задерживали
становление нац. драматургии. Источником А. д. является фольклор
народов, населявших территорию совр. Австрии, их песенное творчество,
сатирич. рассказы (шпрухи, шванки). На этой основе в бродячих т-рах
создавались импровизационные сцены бытового характера, широко
использовались нар. сказания, легенды. К концу 17 в., несмотря на гн„т
феодально-католич. реакции, демократич. культура Австрии окрепла и
развилась, что нашло яркое выражение в творчестве крупнейшего австр.
акт„ра и драматурга И. Страницкого, создавшего многочисленные комедии,
трагикомедии и фарсы. Гл. персонажем этих комедий был Гансвурст,
олицетворявший тип зальцбургского крестьянина. Комедии Стра-ницкого
"Наказанное высокомерие турок", "Преследование из-за любви, или Жестокая
королева..." строились на приключениях Гансвурста, связанных с
актуальными событиями современности. Автор резко выступал против
представителей светской и духовной власти.
В 17 в. широкое распространение получила драматургия иезуитов,
соединявшая в себе элементы средневековой дидактич. драмы (моралите) с
ренессанс-ными мотивами (прославление светской жизни и е„ радостей).
Авторы иезуитской драмы, используя ис-торич. и мифологич. сюжеты,
проповедовали устойчивость феодализма, непогрешимость и величие церкви и
императорской власти. Видным представителем австр. иезуитской драмы был
Н. Аванцинус.
С сер. 18 в. в Австрию проникают идеи франц. и нем. Просвещения.
Однако развитие культуры Австрии проходило преим. в русле т. н.
просвещ„нного абсолютизма. В этот период в А. д. сложилось два
направления. Первое из них было связано с традициями бродячего
демократич. т-ра. К нему принадлежали рыцарские и "волшебные" пьесы Ф.
Хафнера ("Бюргерская дама", 1763, "Новый бурлеск", 1764, и др.), Э.
Шиканедера, комедии акт„ров И. Ланге, Г. Стефани, П. Вейдмана. Под
значительным влиянием выдающегося нем. теоретика и драматурга Г. Э.
Лессинга развивалось творчество драматурга Ф. Хейфельда - автора пьес
"Юлия, или Спор долга и любви" (1766), "Крестьянин с гор" (1767), и Т.
Геблера, написавшего пьесы "Министр" (1771), "Клементина, или
Завещание". Другое направление А. д. определялось развитием придворного
т-ра и стремлением драматургов к подражанию франц. классицизму.
Теоретиком этого направления был журналист И. Зонненфельс - автор "Писем
о венской сцене" (1767-69). Драматург X. Ай-ренгоф написал трагедии
"Ирена" (1781), "Клеопатра" (1783), являвшиеся прямым подражанием
произв. франц. классицизма.
В конце 18 - нач. 19 вв. в предместьях Вены открылись демократич. по
направленности т-ры, для к-рых работали драматурги Й- А, Глейх, А.
В„йерле, К. Мейсль. Они создали жарр: венской нар. комедии, придав лит.
форму элементам нар. т-ра, выражавшимся в сочетании реального и
фантастического, в ярком бытовом колорите, остроте характеристик
действующих лиц, юморе, переходящем в сатиру. Эти пьесы, героями к-рых
были австр. ремесленники, крестьяне, буржуа, отражали современную жизнь.
Глейх, Б„йерле и Мейсль явились подлинными предшественниками крупнейших
австр. драматургов Ф. Раймунда и II. Н. Нестроя.
В нач. 19 в. в связи с развитием капитализма в Австрии и под влиянием
франц. буржуазной революции 1789-94 пробуждается нац. самосознание
австр. буржуазии, что нашло отражение в произв. наиболее значительных
австр. драматургов 19 в. Ф. Грилъпарцера, Ф. Раймунда и И. Н. Нестроя,
творчество к-рых сформировалось в период, последовавший после Венского
конгресса 1814-15. Эти драматурги подняли в своих произв. наиболее
острые проблемы современной им жизни. В пьесах Раймунда "Девушка из
страны фей, или Крестьянин-миллионер" (1826), "Король Альп, или
Человеконенавистник" (1828), "Расточитель" (1833) отраж„н процесс
разложения феодальных отношений и развития бурж. культуры, распад
аристократич. общества, показана судьба простого человека-труженика.
Драматич. произв. Грильпарцера подлинно гуманистичны, их осн. тема -
борьба человека за светлые и справедливые идеалы. В период реакционного
режима Меттерниха Грильпарцер выступал против деспотизма, нац. гн„та,
бесправия человеческой личности, несмотря на то, что его собственные
политич. убеждения были более чем умеренными. Лучшие произв.
Грильпарцера - "Праматерь" (1816), "Сафо" (1817), "Верный слуга своего
господина" (1825), "Сон есть жизнь" (1834), "Счастье и гибель короля
Оттокара" (1825), "Горе лжецу" (1838), "Еврейка из Толедо" (соч. 1857,
пост. в 1872 в Праге). Герои пьес Грильпарцера исполнены пафоса,
страстного стремления к индивидуальной свободе, это - активные,
деятельные натуры, ищущие путей к счастью человека. В его пьесах
показано, что реальная действительность, а не личные качества героев
приводят их к отказу от борьбы, к забвению своих идеалов, но драматург
не понимал необходимости решительных изменений в обществ, жизни и боялся
открытых революционных выступлений. Деятельность Грильпарцера была
неразрывно связана с "Бургтеатром" (Вена), где ставились его пьесы, с
руководителями т-ра И. Шрейфогелем и Г. Лаубе. Романтич. характер
произв. Грильпарцера и Раймунда, демократич. направленность, введение в
пьесы элементов фантастики, постановка проблемы борьбы добра и зла были
определены прямой связью творчества этих драматургов с нар. традициями
австр. культуры.
Творчество Нестроя, сложившееся в условиях бур-жуазно-демократич.
революции 1848, явилось новым этапом в развитии австр. реалистич. драмы.
В период подготовки революции Нестрой выступил с сатирич. комедиями
"Злой дух Лумпацивагабундус" (1835), "Незначительный" (1847). В комедии
"Свобода в Кре-винкеле" (1848) отражены революц. дни в Вене, отношение
различных групп населения к революции, осмеивается бурж. лозунг
"собственность священна". После 1848 творчество Нестроя носило умеренно
либеральный характер. Высокое драматургич. мастерство Нестроя, умение
строить интригу, сталкивать различные, ярко очерченные характеры придают
его пьесам импровизационную л„гкость, непринужд„нность. Благодаря связи
с совр. жизнью, верности демократич. традициям австр. т-ра, произв.
Раймунда и Нестроя-классиков А. д., входят в репертуар австр. т-ров до
наст. времени.
Во 2-й пол. 19 в. в придворном т-ре ставились пьесы "Сын мрака"
(1842), "Равеннскиц боец" (1857)
Ф. Гальма, в к-рых социальные конфликты подменялись абстрактной
борьбой добродетельных героев со злом. В комедиях Э. Бауэрнфелъда
изображалась жизнь великосветских и буржуазных салонов Веньу-А.
Вильбрандт писал пьесы - "Аррия и Мессалина" (1874), "Мастер из
Пальмиры" (1889), выражавшие мещанские ограниченные интересы
буржуазно-бю-рократич. слоев Австро-Венгрии. Крупнейший драматург
70-80-х гг. 19 в. Л. Анценгрубер в пьесах "Крестьянин-клятвопреступник"
(1871), "Четв„ртая заповедь" (1877) ставил острые соц. вопросы,
касавшиеся жизни австр. крестьянства, выступал против остатков
средневековья, растущей капиталистич. эксплуатации, засилия клерикалов.
Однако, резко критикуя совр. общество, Анценгрубер не видел силы,
способной изменить его, и ограничивался призывом к нравственному
усовершенствованию.
В конце 19 - нач. 20 вв. в Австро-Венгрии усилилось рабочее и
национально-освободит. движение. Кризис буржуазной культуры
Австро-Венгрии накануне 1-й мировой войны ярко выражен в пьесах венских
драматургов декадентского направления - А. Шницлера, автора пьес
"Анатоль" (1893), "Зел„ный попугай" (1899) и др., и Г. Гофмансталя -
"Безумец и смерть" (1893), "Электра" (1903), героями к-рых были
пресыщенные, эстетствующие личности. В их пьесах проповедовалась идея
иск-ва для иск-ва, культ смерти, безысходность.
Во время 1-й мировой войны в Австрии получил развитие экспрессионизм
крупнейшим представителем левого крыла к-рого был Ф. Верфелъ - автор
драм "Человек из зеркала" (1920), "Швейгер" (1922), "Хуа-рец и
Максимилиан" (1925) и др. С экспрессионизмом связаны и произв.
Гофмансталя - "Зальцбургский большой театр жизни" (1921), "Башня"
(1925).
Захват Австрии гитлеровской Германией (1938) нан„с большой урон
развитию австр. драматургии; лучшие писатели эмигрировали, т-ры были
закрыты. В период 2-й мировой войны крупными прогрессивными австр.
драматургами являлись Ю. Зойфер, Ф. Брукнер. После освобождения Австрии
(1945) деятели австр. т-ра и лит-ры выступают за создание нац.
демократич. культуры. Заметное место занимает творчество Э. Т. Чокора -
автора пьесы "Калипсо" (1942) и др., прошедшего путь от экспрессионизма
к психологич. реализму. Большинство пьес совр. австр. драматургов
проникнуто пессимизмом и стремлением уйти от действительности. Среди
них: "Одиссей снова пускается в путь" К. Клингера, "Его последнее
призвание" (1957) Г. Шварца, и др. Крупным драматургом совр. Австрии
является Ф. Хохеельдер развивающий традиции демократич. культуры
Австрии. Его пьесы "Коммерческий отель" (1946), "Гостиница" (1955)
ставятся многими австр. т-рами, в т. ч. "Бургтеатром".
Лит.: Huppert H.. Osterreichs Literaturmisere, "Oster-richisciies
Tagebuch", W., 1948, ј12; Enziner M., Die Entwicklung des Wiener
Theaters vom 16. bis zum 19. Jahrhundert, Tl 1-2, В., 1918-19; Reimann
Р., Probleme und Gestalten der Osterreichischen Literatur, в его кн.:
Uber realistische Kunstauffassun?, B., 1952; M e p и н г Ф.,
Литературно-критические статьи, т. 2, M.- Л., 1934. Л. Лоб.