Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

ПРЕМЬЕР, премьерша (от франц. premier - первый),- актер (актриса),
занимающий первое или одно из первых мест в труппе по положению и
характеру исполняемых ролей. Т. н. "премьерство" было частым явлением в
бурж. т-ре 19 - нач. 20 вв. и во мн. случаях мешало выдвижению молодых
талантливых актеров, принижало значение актеров, игравших прочие (не
главные) роли в спектаклях. За рубежом и теперь актерские коллективы
обычно группируются вокруг П.
ПРЕМЬЕРА (франц. premiere - первая) - первое публичное платное
представление нового или возобновленного спектакля, эстрадной, цирковой
программы. В наст. время под словом П. часто подразумевается
репертуарная новинка т-ра.
ПРЕОБРАЖЕНСКАЯ, Мария Николаевна (1878- 12.III.1953) - рус. сов.
актриса. Нар. арт. Тат. АССР (1939), засл. арт. РСФСР (1942). Окончила
драматич. студию в Петербурге и с 1903 работала в т-рах Тулы, Иванова,
Вятки, Рязани, Баку, Саратова, Воронежа. В 1936-53-актриса Казанского
рус. т-ра.
Роли: Гурмыжская; Глафира Фирсовна ("Последняя жертва ");княгиня
Гладкая ("Анна Ка ренина "),Пестова ("Дворянское гнездо" по Тургеневу),
Волохова ("Царь Федор Иоан-нович" А. К. Толстого), Васса Железнова;
Мария Львовна ("Профессор Полежаев" Рахманова), Старицкая ("Иван
Грозный" А. Н. Толстого), Марфа Петровна ("Русские люди"); мадам Ксидиас
("Интервенция" Славина); Макарова ("Простая девушка" Шкваркина), Марья
("Любовь Яровая"), Евдокия Степановна ("Костер" Маляревского),
Барабошева ("Правда - хорошо, а счастье лучше").
Лит.: Ларионов А., Народная артистка, "Красная Татария", 1942, 1 мая,
ј 103 (Казань). А. Ив,
ПРЕОБРАЖЕНСКАЯ, Ольга Иосифовна [9(21).L 1870-27.XII.1962] - рус.
сов. артистка балета, педагог. В 1889 окончила Петерб. балетное уч-ще и
в том же году была принята в кордебалет Петерб. балетной труппы. В 1896
успешно дебютировала в партии Гименея ("Апис и Галатея" Кадлеца).
Исполнение партии Изоры ("Синяя борода" Шенка) утвердило ее как первую
танцовщицу труппы. Танец П. отличался легкостью и одухотворенностью, она
свободно преодолевала технич. трудности. Выступая в традиционном
классич. репертуаре, П. находила для каждой партии новое толкование.
Лучшие партии: Сванильда ("Коппелия"), Лиза ("Тщетная
предосторожность"), Аврора; Пахита (о. п. Дельдевеза), Раймонда.
В 1902 успешно выступала в т-ре "Ла Скала". П. была одной из первых
рус. танцовщиц, организовывавших групповые гастроли рус. балерин за
границей (Италия, Франция, Англия). В 1917-21 вела педаго-гич.
деятельность, была крупным педагогом. В 1921 эмигрировала за границу.
Лит ..-Светлов В., О. Преображенская, СПБ, 1902; Плещеев А., Наш
балет (1673- 1896), 2 изд., СПБ, 1899. Юр.Б.
ПРЕОБРАЖЕНСКАЯ,
Софья Петровна [р.14(7). IX. 1904]-русская сов. певица (драматич.
меццо-сопрано). Нар. арт. СССР (1955). В 1928 окончила Ленингр.
консерваторию, где занималась у Н. Н. Зайцевой и у И. В. Ершова. С 1928
- солистка ГА-ТОБ (с 1935-Т-р оперы и балета им. С. М. Кирова). Обладает
голосом большого диапазона, замечательным по красоте тембра, силе,
разнообразию красок, одинаково ровно звучащим во всех регистрах.
Исполнению П. присущи одухотворенность, глубокая эмоциональность,
героич. характер звучания, выразительность дикции. Гл. партии: Марфа
("Хованщина"), .Марина Мнишек, Шинкарка ("Борис Годунов"), Княгиня
("Чародейка" Чайковского), Азучена ("Трубадур"), Амне-рис; Фрикка
("Золото Рейна" Вагнера) и др. За исполнение партий Иоанны Д'Арк
("Орлеанская дева" Чай-KOBtKoro) и Ефросиньи ("Семья Тараса"
Кабалевского) удостоена в 1946 и 1951 Гос. пр. СССР. П. выступает также
как концертная певица. Во время блокады Ленинграда (1941-44) П.вела
большую шефскую работу в частях Сов. Армии и Флота. В 1949-53-профессор
Ленингр. консерватории.
Лит.: Ольховский Е.Г.,С.П. Преображенская, Л., 1950; "Сов. музыка",
1965, ј 4, с. 63-67.
ПРЕОБРАЖЕНСКИЙ, Александр Васильевич [23.VIII(4.IX).1890-4.VIII.1963]
-рус. сов. хоровой дирижер. Нар. арт. Казах. ССР (1938). В 1910 окончил
Моск. синодальное уч-ще, в 1914 - Моск. консерваторию (по классу проф.
У. Мазетти). Пел в опере. С 1919 стал хоровым дирижером. В
1932-36хормейстер Большого т-ра. В 1936-39 - хормейстер Т-ра оперы и
балета им. Абая (Алма-Ата), с 1939 - Свердловского т-ра оперы и балета.
Здесь участвовал в пост.: "Иван Сусанин" (1939); "Опричник" Чайковского
(1940), "Гроза" Трамбицкого (1943), "Емельян Пугачев" Коваля (1943),
"Отелло" Верди (1945; Гос. пр. СССР, 1946) и др. Вел педагогич. работу,
был проф. Свердловской (с 1942) и Моск. консерваторий.
ПРЕОБРАЖЕНСКИЙ, Николай Алексеевич [25.Х
(6.XI).1854-31.V(13.VI).1910]-pyc. артист оперы (тенор). Учился в
Петерб. консерватории у Дж. Кор-си, закончил вок. образование в Болонье
у А. Бузи. Одновременно с занятиями в консерватории пел в хоре
Мариинского т-ра. В 1886- 88 выступал в оперных т-рах Болоньи, Милана,
Флоренции, Триеста, Мадрида под фам. Карбони. Весной 1888 был приглашен
в Большой т-р и после успешных дебютов - в партиях Фауста (о. п. Гуно) и
Собинина ("Иван Сусанин")- зачислен в труппу. П. был любимцем учащейся
молодежи Москвы. Обладал красивым голосом прозрачного металлич. тембра,
был выдающимся мастером бель канто. В 1893 покинул Большой т-р, пел в
Киеве, Казани и др. городах. Последние годы жил в Риге, давал уроки
пения.
Партии: Манрико, Ричард, Отелло ("Трубадур", "Бал-маскарад", "Отелло"
Верди), Васко да Гама, Рауль, Роберт ("Африканка", "Гугеноты",
"Роберт-дьявол" Мейербера), Лоэнгрин и др.
Лит.: Ш к а ф е р В. П., Сорок лет на сцене русской оперы. Л., 1936;
С а лин а Н. В., Жизнь и сцена, Л.-М., 1941.
ПРЕСТОН (Preston), Томас (1539-89) - англ. драматург. В 1557 окончил
Кембриджский ун-т, был преподавателем, позднее вице-канцлером ун-та. В
1564 выступил перед королевой в любит, спектакле "Дидона". П.
приписывается авторство популярной драмы "Камбиз" (1569), одной из
ранних англ. трагедий, рассказывающей о злодеяниях персидского царя
Камбиза и комич. похождениях шута Амбидекстера. Пьеса примитивна по
форме и написана напыщенным слогом. Сочетание кровавых ужасов и яркой
буффонады принесли "Камбизу" успех у широкого зрителя. Трагедия П.
ставилась и в шекспировское время, хотя считалась в среде драматургов
образцом нелепости. Строки из "Камбиза" пародийно цитирует Фальстаф в
"Генрихе IV" Шекспира.
Лит.: Стороженко Н., Предшественники Шекспира, СПБ, 1872; Chambers E.
К., The Elizabethan stage, v. 2, Cambr., 1923. Л. Б.
ПРЕТЕКСТА, претекстата (praetexta, praetextata, от praetexo -
окаймляю),-др.-рим. лит. жанр, трагедия на сюжет из др.-рим. истории с
применением приемов др.-греч. драматургии. Термин "П." происходит от
назв. одежды римских магистратов - тоги с пурпурной каймой, к-рую носили
п гл. действующие лица П. Создатель жанра П.- поэт и драматург 3 в. до
н. э. Невий. Сохранились отрывки его П. "Ромул" (об основателе Рима) и
"Кластидий" (о победе римлян над галлами в 3 в. до н. э.); фрагменты и
заглавия П. поэтов: Акция - "Деций" (о самнитских войнах) и "Брут" (об
изгнании из Рима последнего царя Тарквиния Гордого), Пакувия-"Павел" (о
разгроме римлянами македонских войск при г. Пидне), Энная - "Амбракия"
(о завоевании Греции). Единственная сохранившаяся П. "Октавия" (о
тирании Нерона) приписывается Сенеке. Лит.: Варнеке Б. В., История
античного театра, М., 1940; История римской литературы, под ред. С. И.
Соболевского [и др.], т. 1-2, M., 1959-62. Лид. Ф.
ПРЕЦИбЗНЫЙ СТИЛЬ (от франц. precieux - драгоценный, изысканный)стиль
лит. произв., получивший широкое распространение во Франции в 1-й пол.
17 в. Возник в кругах франц. феодальной знати,. группировавшейся вокруг
аристократия, салонов (отель Рамбуйе и др.). П. с. проявился в
условности тематики, в стремлении к галантно-авантюрным сюжетам,
изысканности языка, утонченности поэтич. образа и т. д. Повлияв гл. обр.
на поэзию, П. с. проник также и в драматургию (А. Арди, Ф. Буаробер,. Ж.
де Скюдери и др.). Передовые писатели, драматурги 17 в. высмеивали П. с.
в своих произв. ("Смешные жеманницы" Мольера и др.). A. M их.
ПРЙБИК, Иосиф (Иозеф) Вячеславович (Вацлаво-вич)
(11.III.1855-19.X.1937) - сов. дирижер, композитор, педагог. Нар. арт.
УССР (1931). По нац. чех. В 1872 окончил органную школу в Праге. С 1879
жил в России, был дирижером в Смоленске, Харькове, Киеве, Тифлисе. В
1889-93 - капельмейстер Рус. оперного товарищества под упр. И. П.
Прянишникова (Киев, Москва). С 1894 в течение 40 лет был дирижером
(1920-26 - гл. дирижер, с 1926 - почетный дирижер) Одесского т-ра оперы
и балета, высоко поднял муз. культуру спектаклей, неустанно
пропагандировал рус. классику. С именем П. связаны первые (после
Мариинского т-ра) пост. "Пиковой дамы" (1890) и "Князя Игоря" (1891).
Дирижировал первой пост. оперы "Руфь" Ипполитова-Иванова (1887, Тифлис).
Пост.: "Евгений Онегин" (1884, Киев); "Вражья сила" Серова, "Руслан и
Людмила" (обе 1889); "Каменный гость" Даргомыжского, "Джоконда"
Понкьелли, "Миньон" Тома (все 1890), "Майская ночь" (1892, Шелапутинский
т-р, 1-я пост. в Москве), "Паяцы" (1893, там же, впервые на рус. яз.) и
др.
П.- автор одноактных опер по рассказам А. П. Чехова: "Забыл!" (1921,
Одесса), "Радость" (1922, там же) и др. Написал неск. муз.-теоретич.
работ, мемуары. Вел педагогич. работу в Одесской консерватории (с 1919 -
профессор).
Лит.: Воспоминания о Чайковском, М., 1962, с. 117, 183; Римски й-К
орсаков Н., Летопись моей музыкальной жизни, М., 1955, с. 186; Михаиле
в-С т о я н К., Исповедь тенора, т. 2, М., 1896, с. 59; Полферов Я., И.
В. Прибик, "Сов. музыка", 1935, [ј} 2. А. Ив.
"ПРИВАЛ КОМЕДИАНТОВ" ("Звездочет")- литературно-артистич. кабаре в
Петрограде (1915-1918), осн. Б. К. Прониным. Руководители-В. Э.
Мейерхольд ("Доктор Дапертутто") и Н. В. Петров (он же конферансье -
"Коля Петер"), позднее Петров и И. Н. Евреинов. Помимо пародийных
номеров, в "П. к." ставились представления, близкие нар. балаганным
зрелищам, спектаклям парижских уличных т-ров, и др.
Пост.: арабская сказка "Зеркало див" Кузмина, пантомима "Шарф
Коломбины" Шницлера, пародия на спектакль Александрийского т-ра
"Невеста" Чулкова, "Веселая смерть" Евреинова и др.
Лит.: А л п е р с Б., Театр социальной маски, М., 1931, с. 129;
"Аполлон", 1916, ј 8, с. 58; В о л к о в Н. Д., Мейерхольд, т. 1-2,
М.-Л., 1929. А. Шн.
"ПРИВИДЕНИЯ" ("Gengangere") - драма в з д. Г. Ибсена. Соч. 1881.
Пост. труппой И. Весселя в 1882 в Чикаго; швед. труппой под рук.
Линдгрена (играл роль Освальда) в 1883 в Гельсингфорсе. Пьеса была
запрещена до 1886. Затем "П." пост.: Мейнингенский т-р (1886); в Берлине
- "Резиденп-театр" (1887, Мандерс - Райхер), "Фрейс-бюне" (1889, Регина
- Зорма), Нем. т-р (1906, реж. и исполнитель роли Энгстранда -
Рейнхардт, Освальд - Моисеи, фру Альвинг - Зорма), "Каммершпиле" (1906);
в др. т-рах- Свободный т-р, Париж (1890, Освальд - Антуан), Нар. т-р,
Вена (1890); т-р "Мандзони", Милан (1892, Освальд - Э. Цаккони);
"Бургтеатр", Вена (1900, Освальд - Кайнц);
Королевский т-р, Копенгаген (1903); нем. труппа Бока в Петербурге
(1906); т-р "Костанци", Рим (1922); комедия Елисей-ских полей, Париж
(1922, Освальд - Ж. Питоев); в НьюЙорке - "Сенчури т-р" (1923, фру
Альвинг - Дузе), "Эме-рикэн репертори т-р" (1958); Веймарский т-р (1962)
и мн. др.
В России "П." ставили в Петербурге: Т-р Неметти (Освальд - Орленев),
Т-р В. Ф. Комиссаржевской (Освальд - П. Самойлов) (оба в 1904); МХТ
(1905, режиссеры Станиславский и Немирович-Данченко, худ. Симов; Освальд
- Москвин, фру Альвинг - Савицкая, Мандерс - Качалов, Энгст-ранд -
Вишневский, Регина - Книппер), Александрин-ский т-р (1907, реж. Санин,
худ. Головин; Освальд - Ходо-тов, фру Альвинг - Савина), киевский Т-р
Соловцова (1907, реж. Марджанов; Освальд-Горелов), Моск. Малый т-р
(1909, реж. Платон; Освальд -Остужев, фру Альвинг- Ермолова). В России
пьеса получила большое распространение на провинц. сцене, гл. обр.
благодаря П. Н. Орленеву, а также П. В. Самойлову - известным
исполнителям роли Освальда. Начиная с 1904 "П." несколько раз ставил
Общедоступный (позднее - Передвижной Художественный) т-р под рук. Н. Ф.
Скарской и П. П. Гайдебурова (фру Альвинг - Скарская,
Освальд-Гайдебуров).
Из пост. "П." на сов. сцене: Сретенский т-р, Москва (1919), Самарский
т-р (1923, 1934), ленингр. "Молодой т-р" (1933, реж. Радлов), Ивановский
т-р (1940), Т-р им. Якуба Коласа (1941, Освальд - Молчанов), Воронежский
т-р (1954, Освальд - Вишняков, фру Альвинг - Супротивная, Мандерс -
Поляков), Харьковский Т-р им. Шевченко, Моск. драм. т-р (оба в 1956),
Малый т-р (1957, Освальд - Матвеев, фру Альвинг - Гоголева), Ярославский
т-р им. Волкова (оба в 1960), Т-р драмы, Лит. ССР (1961, реж.
Рудзинскас;
Освальд - Кураускас) и мн. др.
Издания.-Ибсен Г., Полн. собр. соч., пер. ; датск., т. 5, M., 1903;
Собр. соч., в 4 тт., т. 3, M., 1957. А. Шн,
ПРИГОРОДНЫЙ ТЕАТР - общее назв. летних театров в пригородных местн
остях. Существовали гл. обр. под Москвой и Петербургом в конце 19 - нач.
20 вв. См. Дачный театр.
ПРИЕДЕ, Гунар Рейнхольдович (р. 17.III.1928) -латышский сов.
драматург. В 1953 окончил архитектурный ф-т Латв. ун-та. Автор пьес,
поев. современности. Герои П.- гл. обр. молодые люди, делающие первые
шаги в самостоятельной жизни. Написал пьесы: "Лето младшего брата"
(1955), "Хотя и осень" (1956), "Девушка Нормунда" (1958), "Положительный
образ" (1959), "Первый бал Вики" (1960), "Троянский конь" (1961),
"Сыновья возвращаются домой" (1962), "Мик и Дзилна" (1963, Т-р драмы
Латв. ССР). Любимый жанр П.- лирич. драма. Характерные мотивы его
драматургии - активное участие положит. героев в борьбе против
отрицательных явлений жизни ("Лето младшего брата", "Троянский конь").
П. протестует против оторванности от жизни, ставит вопросы воспитания
молодежи ("Положительный образ", "Первый бал Вики"), утверждает
необходимость верить человеку, к-рый хочет исправить свои ошибки, начать
новую жизнь ("Хотя и осень", "Сыновья возвращаются домой"). Почти все
пьесы П. пост. в Художеств. т-ре им. Райниса в Риге. Они ставились также
в т-рах Эстонии, Литвы и в моск. т-рах.
Соч.: Пьесы, пер. с латыш., М., 1963. Лит.: Latviesu literaturas
vesture, sej. VI, Riga, 1962, с. 981-990. A. B.
ПРИМАДОННА (итал. prima donna, букв.- первая дама) (устар.) - певица,
исполняющая первые роли в опере или оперетте.
ПРЙМОВ, Курбан Бахшали оглы (р. 1880) - азерб. сов. музыкант,
исполнитель на нац. инструменте тар. Нар. арт. Аз. ССР (1931). Начал
исполнительскую деятельность в конце 19 в.; успешно выступал совм. с
нар. певцом Дж. Карягды и м-узыкан-том-кеманчистом С. Оганезашвили в
Баку, сопровождал игрой на таре драм. спектакли, был первым
руководителем вост. оркестра, участвовавшего в премьере первой нац. муз.
драмы "Лейли и Меджнун" У. Гаджибекова (1908). Является неизменным
аккомпаниатором во всех пост. азерб. мугамных опер. Большой знаток
азерб. нар. инструмент, музыки, П. оказал помощь P.M. Глиэру в его
работе над оперой "Шах Сенем" (соч. 1925-26). Выступает с концертами на
эстраде и по радио.
Лит.: А б а с о в а Э., Курбан Примов, М., 1963. И.Кер,
ПРИС - см. Прайс.
ПРИСТЛИ (Priestley), Джон Бойнтон (р. 13.IX. 1894) - англ. драматург
и писатель. Сын провинциального учителя. Окончив школу, был мелким
служащим, учился в Кембриджском ун-те, затем работал журналистом.
Инсценировка первого романа П. "Добрые товарищи", сделанная в 1931 совм.
с Э. Кноблоком, положила начало драматургич. деятельности П. Первая его
пьеса "Опасный поворот" (1932) выдвинула автора в число ведущих англ.
драматургов. Острое восприятие драматизма совр. жизни определяет в
творчестве П. стремление разрешить большие социальные и нравственные
проблемы современности. П. обличает пороки англ. бурж. общества,
лицемерие господствующего класса и лживость его морали ("Опасный
поворот", "Инспектор пришел", 1947), осуждает стяжательство
("Сокровище", 1953), показывает недовольство обездоленных, их ненависть
к богатой верхушке общества ("Люди в море", 1937). Но П. призывает к
проведению постепенных реформ, считая, что они должны привести к
установлению более справедливых форм общественной жизни ("Они подошли к
городу", 1944). Вместе с тем в образе героя пьесы "Семейство Линден"
(1947) П. с сочувствием показывает человека, не идущего на компромиссы с
реакционными тенденциями совр. капиталистич. Англии.
По драматургич. методу пьесы П. распадаются на две группы. В
традиционной реалистич. манере написаны: "Корнелиус" (1935), "Когда мы
женаты" (1938), "Семейство Линден" и др. Сюда же относятся пьесы
"Ракитовая роща" (1934) и "Райский уголок" (1934), проникнутые глубоким
лиризмом и носящие следы влияния драматургии Чехова. Пьеса "Странное
происшествие, случившееся с мистером Кеттлом и миссис Мун" (1955) носит
фарсово-комедийный характер. Другую группу составляют пьесы, в к-рых
смело применяются театр. условности, в первую очередь - смещение во
времени. Этот прием встречается уже в "Опасном повороте", где в действие
включаются эпизоды, возвращающие персонажи к прошлому. "Время и семья
Конвэй" (1937) также имеет ретроспективное развитие сюжета. В пьесе
"Джонсон над Иорданью" (1939) этот прием доведен до крайности: герой
умер, и уже после его смерти происходит как бы переоценка всей его
жизни. В "Музыке ночью" (1947) удачное применение условных приемов
позволяет П. создать ряд острых психологич. ситуаций. Персонажи пьесы
слушают концерт, и в то время, как играет музыка, они, предаваясь
размышлениям, в больших монологах раскрывают свои мысли и чувства,
отношение к присутствующим здесь лицам, с к-рыми связаны их судьбы. Эта
драматургич. условность, как и появление таинств, потустороннего
персонажа - инспектора полиции в пьесе "Инспектор пришел", служит П. для
постановки острых нравств. вопросов, и утверждения ответственности
каждого человека за свои поступки.
Пьесы П. ставятся в т-рах Сов. Союза: "Опасный поворот" (1939 -
Ленинград, Казань, Днепропетровск и др.; 1940 - Ашхабад, Ереван,
Куйбышев, Тбилиси, Петрозаводск, Харьков и др.; 1957 - Москва); "Он
пришел" ("Инспектор пришел") (1945 - Ленинград, Москва, Киев, Баку,
Саратов, Пермь и др.). Соч.: The plays, v. 1-3, L., 1948-50. Лит.:
История английской литературы, т. 3, М., 1958, с. 412-14, 709-10;
Современный английский театр. Сб., сост. Ф. Крымко, М., 1963; В г о w n
I., J. В. Priestley, L. 1957. A. A. ПРИСЯЖНЮК, Андрей Александрович fp.
5(18). VII.1912] - рус. сов. актер. Нар. арт. РСФСР (1964). Чл.
Коммунистич. партии с 1945. Сценич. деятельность начал во
Владивостокском ТРАМе (1930-32). Работал в Благовещенске, Спасске
(1932-37), Уссурийске (1937-38). С 1938 - арт. Владивостокского т-ра.
П.- комедийный актер, обладает пластичностью, музыкальностью, мягким
юмором, обаянием.
Лучшие роли: Счастливцев; Робинзон ("Бесприданница"), Васька Окорок
("Бронепоезд 14-69"), Крым ("Калиновая роща" Корнейчука), Кисель ("Много
шума из ничего"), Часовщик ("Кремлевские куранты"), дед Слива
("Стряпуха", "Стряпуха замужем" Софронова), Шельменко
("Шельмен-ко-денщик" Квитки-Основьяненко), Перфишка ("Трое" по
Горькому), Ефимов ("Фальшивая монета" Горького), Гулам ("Глубокая
разведка" Крона), Пикалов ("Любовь Яровая"), Бельтран ("Мадридская
сталь" Лопе де Вега).
Лит.: "Театральная жизнь", 1960, ј12, с. 23. А. Лоб.
ПРИТХВИРАДЖ КАПУР - см. Капур Лритхви1јЙТЧАРД (Pritchard), Ханна
(1711-1768) -англ. актриса. Работала в т-ре "Хеймаркет), позже- в т-ре
"Друри-Лейн". П. принадлежала к старой напыщенно-декламационной школе.
Д. Гаррик высмеивал ее "горестный рев" при исполнении Волумнии
("Кориолан" Шекспира). Однако в роли леди Макбет П. потрясала публику
силой и естественностью страсти. Когда актриса в 1768 оставила сцену,
тот же Гаррик, ее постоянный партнер, игравший Макбета, больше не
возвращался к этому спектаклю. С успехом исполняла роль королевы
Гертруды ("Гамлет") и королевы Катерины ("Генрих VIII" Шекспира). П.
много играла в комедии, где ее исполнение обретало простоту и легкость
(Розалинда - "Как вам это понравится", Миллимент - "Светские обычаи"
Конгрива). Ее лучшей комедийной ролью считалась Беатриче ("Много шума из
ничего"), где она, по словам X. Уолпола, играла лучше Гаррика -
Бенедикта.
Лит.: D a v i е s Т., Dramatic miscellanies, v. 1-3, L., 1783-84; Do
ran J., Their Majesties'servants..., 2 ed., L.,1865. А.ВВ.Ю.
ПРОВО (Provost), Жан Батист Франсуа (29.1. 1798-24.XII.1865) - франц.
актер, театр. педагог. Окончив класс драм. иск-ва парижской
Консерватории (1818), был принят в т-р "Одеон", где с успехом играл
комедийные роли. С 1829, перейдя в т-р "Порт-Сен-Мартен", выступал в
мелодрамах и романтич. драмах- "Нельская башня", "Катерина Говард"
Дюма-отца, "Марион Делорм", "Лукреция Борджа" Гюго и др. В 1835 П.
дебютировал в т-ре "Комеди Франсез" (роль Оргона), а в 1839 стал
"сосьетером" этого т-ра. Прославился исполнением характерных ролей -
Арнольфа ("Урок женам" Мольера) и др. По словам А. Антуана, игра П.
отличалась "немного холодной и академической виртуозностью". С 1836 был
руководителем драм. класса Консерватории. Среди учеников-Э. Ф. Ж. Го,
Сара Бернар, П. Ф. Бовале и др.
Лит.: Bouffe [H.-M.-D.], Mes souvenirs. 1800- 1880, P., 1880; Р о г е
1 P. et M о n v a 1 G., L'Odeon, histoire... du second Theatre francais,
t. 2, P., 1882; L a f e r-r i e r e A., Souvenirs d'un jeune premier,
P., 1884; D e 1 a-u n a y [L.-A.], Souvenirs..., P., 1901; H e y 1 1 i
G. d'. Journal intime de la Comedie francaise (1852-1871), P., 1879.
A. Мое.
ПРОГОН (прогонная репетиция)- проверочный просмотр спектакля (или
отдельной сцены, акта). Обычно предшествует генеральной репетиции. Во
время П. спектакль (сцена, акт) идет в декорациях, при соответствующем
освещении, актеры играют в костюмах и гримах. Практикуются также
актерские П. (только с исполнителями), монтировочные (см. Монтировочная
репетиция). А. Шн.
ПРОГРАММЫ ТЕАТРАЛЬНЫЕ - i) Содержание концерта, эстрадного
представления, циркового зрелища. 2) Печатный указатель по спектаклю,
концерту, эстрадному или цирковому представлению. В программе содержится
указание названия пьесы, номера и автора, перечень действующих лиц и их
исполнителей, постановщика, художника и пр. В программе-либретто, помимо
указанных сведений, излагается краткое содержание спектакля, номера. П.
т. часто издавались как приложение к период ич. изданию (журналу,
газете): "Репертуар СПБ и московских русских т-ров (приложение-вкладка к
ж. ,, Репертуар русского т-ра")", СПБ, 1839-1841; "Текущий репертуар
русской сцены" (приложение к ж. "Пантеон русского и всех европейских
театров"), СПБ, 1840-41; "Театральные афиши и антракт", М., 1864-65;
"Суфлер", "Театральный мирок", "Театральные известия", "Новости сезона",
М., 18Э6- 1918; "Театральный курьер", М., 1903-06; "Обозрение театров",
СПБ, 1906-18, "Журнал театра Литературно-художественного общества". П.,
1907-10; "Театр", 1907-19; "Киевский театральный курьер", 1908-16, и мн.
др. Среди сов. изданий этого типа: "Записки Передвижного общедоступного
театра", "Репертуар государственных петроградских театров"
(приложение-вкладка к "Бирючу петроградских государственных театров").
Л., 1918-19; "Программы московских театров" (приложение-вкладка к ж.
"Вестник театров"), М., 1919-20; "Культура т-ра", "Эрмитаж"
(программа-журнал), 1922; "Зрелища", "Силуэты", "Новый зритель",
"Рабочий зритель", М., 1923-25; "Программы ленинградских театров" (назв.
менялись). Л., 1924-29; 1930-36; "Искусство трудящимся", "Рабочий и
театр"; "Программы государственных академических театров", М., 1925-27;
"Современный театр", М., 1927-29; "Кому-куда", М., 1927-33, "Театральная
декада", Киев, 1936-40; "Декада московских зрелищ", М., 1938-40;
"Театральный Ленинград" с 1957; "Театральная Москва" с 1959; аналогич.
издания выходят и в Тбилиси, Риге и др. А. Шн.
"ПРОДАННАЯ НЕВЕСТА" ("Prod ana nevesta")- опера Б. Сметаны, либр. К.
Сабины. Пост. 30 мая 1866, Временный т-р, Прага (дирижер Сметана, реж.
Колар, худ. Макурка; Марженка - Эренбергова, Еник - Поляк, Кецал -
Гинек, Крушина - Палечек, Вашек - Кисела, Людмила - Прохазкова, Миха -
Шебеста, Гата - Писар-жовицова, Хозяин балагана - Мошна, Эсмеральда -
Леде-рерова. Индеец - Кржтин). Опера пост. во мн. городах мира. Во 2-й
ред. опера не ставилась.
В 3-й ред. пост. 30 дек. 1870, Мариинский т-р (пер. П. Калашникова,
дирижер Направник; Марженка - Плато-нова, Еник - Комиссаржевский, Кецал
- Палечек, Вашек - Булахов).
На сов. сцене пост. 25 мая 1937, Ленингр. Малый оперный т-р (либр. в
пер. Ф. Кубка и переработке А. Н. Толстого и Вс. Рождественского,
дирижер Штидои, реж. Румянцев, худ. Басов, балетм. Анисимова; Крушина -
Козбанов, Марженка - Кристи, Текла - Адрианова, Миха - Аббаку-мов,
Урсула - Комиссарова, Еник - Гефт, Вашек - Чес-ноков, Кецал - Райков,
директор цирка - Эдуардов, Эсмеральда - Шестакова, Индеец - Лисициан),
1946, там же (дирижер Рабинович, пост. Горяинова, худ. Шорр, балетм.
Анисимова). 1948, Большой т-р (рус. текст С. Михалкова, дирижер
Кондрашин, реж. Покровский, худ. Дмитриев, хормейстеры Рыбнов и Шумский,
балетм. Вайнонен;
Марженка - Л. Масленникова, Еник - Нэлепп, Вашек - Орфенов, Кецал -
Щегольков, Миха - Соловьев, Гата - Вербицкая, Эсмеральда - Фирсова).
Пост. в др. городах Сов. Союза: Саратов (1949), Минск (1949), Таллин,
Киев, Рига (1950), Вильнюс (1950, 1955), Горький (1953), Фрунзе (1955),
Львов (1955). В 1955 исполнялась в Москве пражским Нац. т-ром.
И з д а н и я.-"П. н."-партитура, [t.]l-3, Praha, Statni
Nakladatelstvi, 1932-1936 и 1953; клавир, Praha, "Orbis", 1951, клавир,
рус. текст С. Михалкова, под общ. ред. К. Кондрашина, М., Музгиз, 1949.
Н. Г р.
"ПРОДЕЛКИ СКАПЕНА" ("Плутни С к а пен a", "Les Fourberies de Scapin")
- комедия в з д. Ж. Б. Мольера. Соч. 1670. Пост. 24 мая 1671 в т-ре
"Пале-Рояль", Париж (Октав - Барон, Леандр - Лагранж, Зер-бинетта -
Боваль, Скапен - Мольер). В 20 в. "П. С." пост. т-ры: "Комеди Франсез"
(1922; 1957, реж., худ. и исполнитель роли Скалена - Р. Гирш, 1959,
1961), т-р "Квирино". Рим (1927), т-р "Ателье", Париж (1940, реж. и худ.
Барсак), труппа М. Рено - Ж. Л. Барро (1949, реж. Жуве; Скапен- Барро),
Нов. т-р, Милан (1951), Т-р королевы Марии II, Лисабон (1956),
марокканский Нар. т-р (1956, араб. вариант "П. С." под назв. "Плутни
Йохаси").
Первые пост. "П. С." в России: 25 сент. 1757 в Головкин-ском доме под
назв. "Скапиновы обманы", Петербург. 4 июня 1760 - в Москве. Из
последующих постановок: Малый т-р (1866, Жеронт - П. Садовский, Скапен -
Шумский, Сильвестр - Дмитревский), Александрийский т-р (1868;
1914, Аргант - Лерский, Жеронт - К. Яковлев, Скапен -
Горин-Горяинов), Т-р Корша (1911, Жеронт - Борисов, Скапен - Кригер) и
др. т-ры.
На сов. сцене"П. Составили св. 50 т-ров, среди них т-ры для детей:
ЛенТЮЗ (1924, реж. Брянцев, Октав - Макарь-ев, Леандр - Зон, Скапен -
Гаккель), Калининский и Петрозаводский ТЮЗы (1935), Третий моск. т-р для
детей (1937), Архангельский, Волгоградский, Иркутский, Ростовский ТЮЗы
(1940), Минский и Саратовский ТЮЗы (1941), Фронтовая бригада Центр,
детского т-ра (1942), Куйбышевский (1945), Омский (1947), Одесский
(1951), Астраханский (1952), Латвийский (Рига, 1953) ТЮЗы, Львовский и
Ташкентский узб. ТЮЗы,Киевский ТЮЗ (все в 1954), Владивостокский ТЮЗ
(1960). "П. С." ставили: Малый т-р (1918), Киевский т-р трагедии и
классич. комедии (1919, реж. Мард-жанов), Костромской т-р (1921), Студия
им. Грибоедова в Москве и Ростовский-на-Дону т-р (1922), Т-р им.
Сундукяна, Ленингр. "Молодой т-р" (все в 1924), Т-р им. Азизбекова
(1936), Якутский рус. т-р (1939), Балкарская студия ГИТИСа (1940),
Кировоградский т-р (1941), Калужский т-р (1946), Рус. т-р им.
Маяковского, Душанбе (1951), Абаканский т-р (1952, 1958), Минский рус.
т-р (1955), Аварский т-р, Буйнакск, Ереванский т-р Муз. комедии и
Таганрогский им. Чехова т-р (все в 1956), Кишиневский т-р "Лучафэ-рул",
Лакский т-р, Кумух (оба в 1962), Моск. т-р Сатиры (1963) и мн. др.
Издания: Первая публикация - 1671, первый рус. перевод: "Скапиновы
обманы", пер. Василия Теплова, 1752. Из последующих переводов-Н.
Дарузес, в кн. Ж. Б. Мольер, Собр. соч. в 2 тт., т. 2, M., 1957. А. Шн.
ПРОЗОРОВ, Николай Захарович (р. 27. VII. 1907) - рус. сов. актер.
Нар. арт. РСФСР (1957). Чл. Коммунистич. партии с 1941. На проф. сцену
пришел из самодеятельности - начал работать в Бий-ском т-ре в 1925.
Затем играл в т-рах Якутска, Иркутска, Тайги. С 1932 - актер
Красноярского т-ра. Сценич. герои П. отличаются простотой,
непосредственностью, полны жизнерадостности.
Роли: Швандя; Дундич ("Олеко Дундич" Каца и Ржешев-ского), Хлебников
("Персональное дело" Штейна), Орамай Ara ("Медвежий лог" Кильчичакова),
Октавио ("Дурочка" Лопе де Вега), Скворец ("Ленинградский проспект"
Штока), Литвинов ("На диком бреге Иртыша" Полевого), Яки-мов ("Совесть"
Павловой), Охотников ("Потерянный сын" Арбузова), Труффальдино ("Слуга
двух господ"), Хлестаков и др. Э. К.
ПРОЗОРОВСКИЙ (наст. фам.- Ременников), Лев Михайлович [22. IV (4. V).
1880-16. VI. 1954]- рус. сов. режиссер и актер. Нар. арт. РСФСР (1949).
Проф. деятельность начал в 1899 в товариществе драм. актеров под рук. М.
Н. Строителева. С 1905 работал в т-рах Каменец-Подольска, Винницы,
Пензы, Саратова, Костромы, Вологды, Киева, Одессы и др. С 1908 занимался
режиссурой. После Октябрьской революции был гл. реж. т-ра Солдатской
секции Моссовета ("Аквариум", 1917), худ. рук. и актером т-ра
Рогож-ско-Симоновского района Москвы (1918), актером Т-ра б. Корш
(1919), Т-ра Революц. сатиры (1921), Т-ра им. МГСПС и Моск. т-ра
Революции (1922), с 1923 - реж. Малого т-ра.
Роли: Любим Торцов; Подхалюзин ("Свои люди - сочтемся"), Протасов
("Живой труп"), Городничий, Франц Моор;
Брадобрей ("Королевский брадобрей" Луначарского) и др.
Пост. в Малом т-ре спектакли: "Уриэль Акоста" Гуцкова (1924),
"Женитьба Белугина" Островского и Соловьева, "Анна Кристи" О* Нила,
"Женитьба Бальзаминова" Островского (все в 1925), "Лево руля"
Билль-Белоцерковского, "Смерть Петра I" Шаповаленко (оба в 1926); "1917
год" Суханова и Платона (1927), "Огненный мост" Ромашова (1929), "Ясный
лог" Тренева (1931), "Бойцы" Ромашова (1934, совм. с Хохловым), "Лес"
(1937), "На белом свете" Нилина (1947, совм. с Цыгановым), "Снегурочка"
(1954).
В своем актерском и реж. творчестве П. следовал реалистич. традициям
рус. т-ра. Создал один из выдающихся спектаклей сов. т-ра "Любовь
Яровая" (1926, совм. с И. С. Платоном). П.- автор пьес "Сигнал" (1928,
Малый т-р, совм. с С. Поливановым) и др.
Соч.: Режиссерский комментарий [к "Горе от ума"], в кн. : Грибоедов
А. С., Горе от ума, М.-Л., 1937;
[О работе над спектаклем "Любовь Яровая" в Малом т-ре], в кн.: Тренев
К., Любовь Яровая, М.-Л., 1937; Из прошлых лет. Театральные мемуары, М.,
1958.
Лит.: Никольский Б., Л. М. Прозоровский (1880-1954), в сб.- Ежегодник
Малого театра, 1953-1954, M., 1956. В. Мае.
ПРОКЛЕМЕР (Proclemer), Анна (р. 30. V. 1923) - птал. актриса. В 1942
дебютировала в "Театре делле арти" под рук. А. Дж. Брагальи. Работала в
разл. т-рах, в т. ч. в "Пикколо-театро" (Милан), в труппе В. Гасмана и
Л. Скуарпины (Рим). Роли: Мирра (о. п. Альфьери), Виола ("Двенадцатая
ночь"), Нина Заречная ("Чайка"), Офелия; Иокаста ("Эдип-царь" Софокла) и
др. С 1954 возглавляет вместе с актером Дж. Альбертацци театр.
коллектив; играет роли Гертруды ("Гамлет"), Антигоны ("Антигона Ло Кашо"
Гатти-Феррини) и др. Одна из ведущих актрис итал. т-ра, П. четко
разрабатывает внешний рисунок роли, находит виртуозные сценич. детали.
Я. Каг.
ПРОКОПОВИЧ, Феофан - см. Феофан Проко-пович.
ПРОКОФЬЕВ, Владимир Николаевич [р. 2(15). VII. 1910] - рус. сов.
театровед. Чл. Коммунистич. партии с 1932. Кандидат искусствоведения
(1945). В 1933 окончил театроведч. ф-т ГИТИСа. Работал в Комитете по
делам иск-в, в Оперно-драматич. студии им. Станиславского. С 1950 - рук.
научно-ис-следоват. комиссии по изучению и изданию наследия K.C.
Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Автор ряда статей и книг,
поев. К. С. Станиславскому. Редактор, составитель и комментатор трудов
К. С. Станиславского.
Соч.: Эстетическое наследство Станиславского, "Октябрь", 1940, ј 3;
Историк о-бытовая линия в Александрийском театре, в кн.: Ежегодник МХАТ.
1945, т. 1, М., 1948;
Легенда о первой постановке "Чайки", "Театр", 1946, ј 11:
К. С. Станиславский о творческом процессе актера, там же, 1948, ј 1,
3, 10; Проблема сценического образа в системе Станиславского, там же,
1950, ј 12, 1951, ј 1; Борьба Станиславского за идейность и реализм в
театральном искусстве, в сб.: Станиславский К. С., Статьи, речи. беседы,
письма, М., 1953; О последних творческих исканиях Станиславского, М.,
1954; О режиссерской работе М. Н. Кедрова над спектаклем "Плоды
просвещения" Л. Н. Толстого, в кн.: "Ежегодник МХАТ". 1951-1952, М.,
1956; К спорам о "системе Станиславского" (совм. с Г. Кристи), "Театр",
1958, ј 8; Станиславский и проблемы современного театрального метода, в
сб.: Творческий метод, М.. 1960; В спорах о Станиславском, М., 1962.
ПРОКОФЬЕВ, Всеволод Александрович [31. III (12. IV). 1898 - 17. III.
1942] - рус. сов. музыковед, историк музыки. В 1923 окончил ф-т истории
музыки Петрогр. ин-та истории иск-в. С 1922 вел науч. работу, занимался
исследованием истории рус. оперы конца 18-1-й пол. 19 вв., творчества
композиторов этого периода (А. Н. Титова, М. А. Матинского, О. А.
Козловского, В. А. Пашкевича и др.). Работал над составлением партитур и
фп. переложениями старинных опер и муз. водевилей. Умер в Ленинграде во
время блокады.
Соч.: Из истории русского просвещенного музыкального дилетантизма. "К
материалам о семье Титовых". Алексей Николаевич Титов (1769-1827), в
сб.: "De Musica. Временник отдела истории и теории музыки", 1927, вып.
3. с. 97-116; Михаил Матинский и его опера "Санктпетер-бургский Гостиный
Двор", в кн.: Музыка и музыкальный быт старой России, т. 1, Л., 1927, с.
58-69; Клавираусцуг увертюры и монолога. Orfeo e Euridica. Melodrama.
Posto in musica da E. I. Fomi-ne, в кн.: История русской музыки в нотных
образцах, т. 1, Л.- М., 1940, с. 320-46.
ПРОКОФЬЕВ, Сергей Сергеевич [11(23). IV. 1891. с. Сонцовка,
Екатеринославской губ., - 5. HI, 1953, Москва] - рус. сов. композитор,
пианист, ;ш рижер. Нар. арт. РСФСР (1947). Род. в семье агронома. Уже в
раннем детстве обнаружил выдающееся муз. дарование. С 5 лет обучался
игре на фортепьяно под рук. матери, с 6 лет начал сочинять музыку. В
1902-03 брал уроки композиции у Р. М. Глиэра. В 1904 поступил в Петерб.
консерваторию, к-рую окончил в 1909 по классу композиции А. К, Лядова
(занимался также у Н. А. Римского-Корсакова и Я. Витола), в 1914-по
классам фортепьяно А. Н. Есиповой и дирижирования
Н. Н. Черепнина. В 1908 начал выступать как пианист с исполнением
своих произв. в Петербурге, Москве, а позднее и за рубежом.
Лучшие ранние произв. П. - фп., симф., вок.- отличаются острой
характерностью муз. образов, то дерзко-насмешливых, то
темпераментно-волевых. В рус. и мировой музыке тех лет иск-во П.
выделялось молодой энергией, задором, жизнерадостностью, свежестью и
обаянием. В то же время в нек-рых его соч., написанных для балетной
труппы С. П. Дягилева, отразились устремления, типичные для
модернистского иск-ва предреволюц. лет. П. увлекался экстравагантными
"варварскими" сюжетами, остро саркастич., гротескными образами; музыка
его была порой отмечена нарочитой гармонич. жесткостью, изломанностью
-мелодии. Таковы нек-рые страницы "Скифской сюиты" для симф. оркестра
(1915), созданной на основе музыки балета "Ала и Лоллий" (соч. 1914,
пост. В. Ни-жинским, 1927, т-р "Колон", Буэнос-Айрес), "скоморошьего"
балета "Сказка про шута, семерых шутов перешутившего" (1921, труппа
"Рус. балет С. Дягилева", т-р "Гете лирик", Париж). В лирико-драма-тич.
опере "Игрок" по о. п. Ф. М. Достоевского (соч. 1916, 2-я ред. 1927,
пост. 1929, т-р "Де ла Мон-не", Брюссель; 1964, Дом Союзов, Москва,
концертное исполнение) П. стремился развить декламационные оперные
традиции Даргомыжского и Мусоргского.
В 1918-32 П. жил за рубежом, сначала в США, а с 1921 во Франции. В
начале этого периода П. создал остроумную оперу-сказку "Любовь к трем
апельсинам" по К. Гоцци (1921, Чикаго; 1926, ГАТОБ), задуманную вместе с
В. Э. Мейерхольдом. Условно-иронич. драматургия оперы пародирует штампы
нату-ралистич. и псевдоромантич. т-ра. Значит, интерес представляет
опера "Огненный ангел" по одноим. роману В. Я. Брюсова (соч. 1927,
концертное исполнение 1928, Париж; пост. 1955, фестиваль в Венеции),
воскрешающая образ Германии 16 в. в экспрессивной, остро драматич.
манере. В Париже были пост. новые балеты П. "Стальной скок" (1927),
"Блудный сын" (1929, оба пост. труппой "Рус. балет С. Дягилева", Т-р
Сары Бернар, Париж) и "На Днепре" (1932, "Гранд-Опера", пост. С.
Лифаря).
В 20-30 гг. П. выступал как пианист с авторскими концертами во мн.
странах мира, в т. ч. в СССР (с 1927). В 1932 П. возвратился на родину.
Тесная связь с новой, сов. действительностью, постоянное сотрудничество
с мастерами сов. лит-ры, т-ра и кино обогатили творч. деятельность
композитора значит, идеями, благородными этич. замыслами. П. занял одно
из почетных мест в ряду активных строителей сов. муз. культуры.
Композитор с особым увлечением работал в области оперы и балета,
применял оригинальные муз.-сценич. приемы динамизации оперной формы,
обогащал ее новейшими достижениями симфонизма и вок. декламации. Для
сов. т-ра П. написал оперы: "Семен Котко" по повести В. П. Катаева "Я
сын трудового народа" (1940, Оперный т-р им. Станиславского, Москва),
"Обручение в монастыре" по комедии "Дуэнья" Шеридана (1946, Т-р оперы и
балета им. Кирова), "Война и мир" по роману Л. Толстого (концертное
исполнение, Ансамбль сов. оперы ВТО, 1944, 2-я ред. оперы, там же, 1953;
пост. 1-я часть 1946, Ленингр. Малый оперный т-р; полностью пост. 1959,
Большой т-р), "Повесть о настоящем человеке" по о. п. Б. Полевого (1948,
Т-р оперы и балета им. Кирова); балеты:
"Ромео и Джульетта" по Шекспиру (1938, Брно; 1940, Т-р оперы и балета
им. Кирова), "Золушка" (1945, Большой т-р), "Сказ о каменном цветке" по
мотивам уральских сказов П. П. Бажова (1954, там же). П. написал также
оратории ("На страже мира", "Иван Грозный"), музыку к фильмам, симф.,
вок. и камерно-инструмент. произв. Нек-рые инструмент, произв. П. были
положены в основу балетных инсценировок (сюита к фильму "Поручик Киже",
симф. сказка "Петя и Волк", "Классич. симфония").
Поворот к подлинно реалистич. иск-ву, проникнутому глубокой
человечностью, лирич. одухотворенностью и драматизмом, с наибольшей
силой сказался в таких произв. П., как балет "Ромео и Джульетта" и
кантата "Александр Невский" (1938, создана на основе музыки П. к одноим.
фильму). Балет "Ромео и Джульетта", отмеченный шекспировской мощью
образов и ярким реализмом музыки, явился крупным достижением сов. и
мирового балетного иск-ва; кантата "Александр Невский" по-новому
раскрыла в музыке тему патриотизма рус. народа. Рус. нац. начало е
большой силой и своеобразием воплощено также и в др. произв. П., поев.
героич. прошлому России (опера "Война и мир", музыка к фильму "Иван
Грозный"), темам сов. современности (опера "Повесть о настоящем
человеке", кантата "Здравица", 1939), образам нар. сказки (балеты
"Золушка", "Сказ о каменном цветке").
П.- художник-новатор ярко индивидуального склада. Интерес к живой
натуре, эпич. жанрам, умение скупыми штрихами воплощать человеч.
характеры сближают П. с М. П. Мусоргским, А. П. Бородиным, Н. А.
Римским-Корсаковым. К сильным сторонам творчества П. относятся
живописная конкретность и меткость муз. образов - эпически величавых,
лирически мягких или заостренно сатирических. Музыке П. свойственны
богатство и выразительность мелодий, то мечтательных, то суровых или
характерно скер-цозных, стремит, энергия ритмов, нередко маршевых или
танцевальных, свежесть и изобретательность модуляц. приемов, мастерство
и блеск инструментовки. П. обогатил нац. стиль совр. рус. музыки новыми
оригинальными гармониями, активными волевыми ритмами. В своих лучших
вок. произв. П. метко воспроизводил речевые интонации, продолжив в этой
области опыт рус. классиков Даргомыжского и Мусоргского. Наиболее
значит, оперы П., в первую очередь монументальная историч. эпопея "Война
и мир", отмечены правдивостью характеристик, обаянием лирич. эпизодов,
богатством и живостью речитативов, динамичностью действия.
Творчество П. оказало заметное влияние на советских, а также
зарубежных композиторов. Его оперы и балеты с успехом идут на мн. сценах
СССР и зарубежных стран. Гос. пр. СССР (1943, в янв. и июне 1946, в
1947, 1951). Ленинская пр. (поем., 1957).
Лит.: С. С. Прокофьев, Материалы, документы, воспоминания, М., 1956;
Глебов И. [Асафьев Б. В.], Сергей Прокофьев. Очерк, Л., 1927; Нестьев
И., Прокофьев, М., 1957; Сабинина М., Сергей Прокофьев, [М., 1957J; L i
fa r S., La musique par la dance de Luily a Prokofiev, P., 1955. Из. Я.
"ПРОЛЕТАРСКИЙ ТЕАТР" - см. "Политический театр".
ПРОЛЕТКУЛЬТ - сокращенное наименование пролетарской
культурно-просветительной организации, созданной в Петрограде в сент.
1917. Возникнув в пору, когда у власти стояло бур/к, правительство, П.
закономерно противопоставлял себя органам последнего, подчеркивая свою
независимость. Однако и после Октябрьской революции руководство П. под
влиянием идеалистич. теорий А. А. Богданова пыталось отстаивать
"независимость" П. по отношению к пролетарскому гос-ву и его органу
Нарком-просу, при к-ром П. продолжал свою деятельность как обществ,
организация пролетарской самодеятельности в области художеств. культуры
(П. возникли во мн. городах; в 1920 они объединяли ок. 80 тыс. чел.).
Противопоставление П. как "чисто пролетарской" организации Наркомпросу
вытекало из ошибочных положений пропагандировавшейся Богдановым
"организационной науки" - т. н. тектологии. В основу создания
пролетарской культуры, согласно идеям Богданова и шедших за ним др.
руководителей П. П. И. Лебедев-Полянский- 1-й председатель П., В. ф.
Плетнев, Ф. Калинин и др.), должен был быть положен "процесс организации
коллективного опыта", накапливаемого прежде всего при участии в
индустриальном производстве. Фетишизация коллективного труда на
насыщенном техникой пром. предприятии приводила к утверждению особой
"однородной" "коллективистической" пролетарской культуры, создаваемой
якобы только самими индустриальными рабочими (путем своеобразного
лабораторного выращивания), отрицающей полиостью использование
культурного наследия прошлого. В. И. Ленин неоднократно критиковал эти
теории руководителей П. В окт. 1920 В. И. Ленин написал проект резолюции
"О пролетарской культуре" для Всероссийского съезда П., в к-ром
осуждались попытки создания "чистой" пролетарской культуры при отказе от
усвоения и переработки культурных ценностей, накопленных человечеством.
В проекте резолюции говорилось: "... Всероссийский съезд Пролеткульта
самым решительным образом отвергает, как теоретически неверные и
практически вредные, всякие попытки выдумывать свою особую культуру,
замыкаться в свои обособленные организации, разграничивать области
работы Наркомпроса и Пролеткульта или устанавливать ,,автономию"
Пролеткульта внутри учреждений Наркомпроса и т. п." (Соч., т. 31, с.
292).
В Письме ЦК РКП "О Пролеткультах" отмечалось, что нек-рые художники и
философы, работая в П., навязывали рабочим "...свои собственные
полубуржуазные философские ,, системы" и выдумки" (сб. "О партийной и
советской печати", 1954, с. 221). Однако осуждение ошибочных теорий
руководства П. и декадентских влияний не означало к.-л. ограничения
деятельности П., к-рый был массовой организацией, насчитывавшей уже к
1919 ок. 100 ячеек, разбросанных по всей стране. "ЦК не только не хочет
связать инициативу рабочей интеллигенции в области художественного
творчества, - говорилось в Письме ЦК, - но, напротив, ЦК хочет создать
для нее более здоровую, нормальную обстановку и дать ей возможность
плодотворно отразиться на всем деле художественного творчества" (там
же). В 1921 ЦК партии вновь вернулся к обсуждению вопроса о П. и
отметил, что подавляющее большинство пролет-культовцев не пошло за
руководством П. и сторонниками "платформы т. н. "коллективистов"" (см.
В. В. Горбунов, Борьба В. И. Ленина с сепаратистскими устремлениями
Пролеткульта, в журн.: "Вопр. истории КПСС", 1958, ј 1, с. 38).
На деятельности т-ров П., возникавших с 1918 ("Арена Пролеткульта" в
Петрограде, Центр, театр. студия П. в Москве, преобразованная в 1920 в
1-й Рабочий т-р П., Студия П. в Иваново-Вознесенске и др.), сказывались
те противоречия, к-рые рождались из столкновения ошибочных теорий
руководства П. с требованиями жизни. Т-ры П. ставили перед собой, как
правило, агитационные задачи. Однако в их спектаклях нередко проявлялись
отзвуки символистских влияний (напр., "Каменщик" П. Бес-салько, 1918,
"Легенда о коммунаре" Козлова, 1919, т-р "Арена Пролеткульта"),
риторичность, склонность к использованию условно-аллегорич. образов, к
растворению индивидуального образа в массе, трактованной как целое
(инсценировки стихотворений "Европа" Уитмена в "Арене П."; "Восстание"
Верхар-на в Центр, театр. студии П. в Москве). На нек-рых спектаклях
т-ров П. сказывалось влияние футуризма (напр., поставленная С. М.
Эйзенштейном в 1923 в 1-м Рабочем т-ре П. пьеса Островского "На всякого
мудреца довольно простоты" была трактована как "агитгротеск", режиссер
использовал в спектакле приемы цирковой эксцентриады и акробатики).
Вместе с тем т-ры П., с присущим им стремлением откликаться на
требования революц. современности, ставили и революц. реалистич.
произв., что, несомненно. содействовало развитию сов. драматургии, ее
утверждению на сцене (пост. "Кр'асная правда" Верми-шева, 1919,
"Марьяна" Серафимовича, 1920, "Власть" Глебова, 1927,- все в Центр,
студии и 1-м Рабочем т-ре П. в Москве). В т-рах П. работали крупные сов.
режиссеры - В. С. Смышляев, М. А. Терешкович, Н. Б. Лойтер;
кинорежиссеры-Г. В. Александров, И. А. Пырьев; актеры-Э. П. Гарин, Ю. С.
Глизер, С. И. Папов, А. А. Ханов, М. М. Штраух и др.
С 1922 организации П. начали распадаться, и т-ры П. перешли в ведение
профсоюзов. В 1932 в связи с ликвидацией РАПГГ и др, обособленных
пролетарских организаций в области лит-ры и иск-ва окончательно отошло в
прошлое и само название т-ров П.
Лит.: Ленин В. И., Письмо президиуму конференции пролетарских
культурно-просветительных организаций, Соч., 4 изд., т. 28; его же, 1
Всероссийский съезд по внешкольному образованию, там же, т. 29; e г о
же. Задачи союзов молодежи, там же, т. 31; e г о ж е, О пролетарской
культуре 6-19 мая 1919 г., там же; его же. Записка Бухарину, там же, т.
35; О Пролеткультах. Письмо ЦК РКП, в сб.: О партийной и советской
печати, М.. 1954; Луначарский А. В., Ленин и искусство, в сб.: Ленин о
культуре и искусстве, М., 1956; История советского театра, т. 1, Л.,
1933, с. 238-44; Мгебров А., Жизнь в театре, т. 2, М.- Л., 1932, с.
301-500;
Марголин С., Первый рабочий театр Пролеткульта, М., 1930; У истоков,
сб. статей, М., 1960, с. 30-77, 102-05, 446-49; Т а м а ш и н Л.,
Советская драматургия в годы гражданской войны, М., 1961, с. 51-53
85-103. Б. Рос.
ПРОЛОГ (греч. - тсроос, от тсро - перед и Хоуо; - слово) - 1)
Вступительная часть пьесы (спектакля, представления). В др.-греч.
драматургии и т-ре в П. излагался миф, положенный в основу произв. или
рассказывались предшествующие началу пьесы события. В церковной ср.-век.
драме (мистерия, миракль, моралите) П. носил характер церковной
проповеди или молитвы. В т-ре эпохи Возрождения П. часто являлся кратким
изложением содержания драмы. Своеобразным видом П. было лоа исп.
комедии. П. использовался также авторами для выражения политич. и
эстетич. взглядов и для полемики со своими противниками, особенно в т-ре
17-18 вв. П. наз. также аллегорич. представление, к-рым открывался
торжественный спектакль (напр., П. на открытие Большого т-ра -
"Торжество муз" Дмитриева с музыкой А. А. Алябьева, А. Н. Верстовского и
Ф. Е. Шольца, пост. 1825). В 19-20 вв. П. стал одним из видов
вступительной части лит. произв. разл. жанров, в т. ч. и драматических
("Снегурочка" Островского, "Мистерия-Буфф" Маяковского и др.). 2) В
цирке-парад-пролог. А. Шн.
3) В опере и балете - картина (иногда акт), пред варяющая осн.
действие. П. либо имеет аллегорич. характер (b больших итал. и франц.
операх 17-18 вв. Ж. Б. Люлли, К. Монтеверди, А. Скарлатти и др.), либо
передает события, подготавливающие осн. действие (в операх и балетах 19
в., напр. П. в операх "Борис Годунов", "Фауст", "Снегурочка", балете
"Спящая красавица"). Иногда П. приобретает значение самостоят, произв.
(напр., одноактная опера "Боярыня Вера Шелога" Римского-Корсакова - П. к
его опере "Псковитянка"), решается как моносцена (сцена одного героя -
П. в опере "Паяцы") и т. д.
ПРОНАШКО (Pronaszko), Анджей (31. XII. 1888- 15.1.1961) - польский
театр. художник. Учился в Кракове в Академии изящных иск-в. В 1917-18 и
1920-22 - в т-ре в Лодзи; в 1920-24 - в Т-ре им. Словацкого в Кракове; в
1924-26-в Т-ре им. Богуславского в Варшаве; 1932-37 - в городских т-рах
Львова; 1937-39 - в "Т-ре Народовы" в Варшаве. В годы гитлеровской
оккупации принимал участие в работе подпольного Театр. совета (совм. с
Л. Шиллером, Б. Коженевским и др.). В 1945-46 работал в "Т-ре Стары" в
Кракове (директор и худ. рук.); в 1946-47 - в Т-ре им. Выспянского в
Катовице; в 1947-57-в Т-ре им. Словацкого и "Т-ре Стары" в Кракове; в
1957-61 - в "Т-ре Польски" в Варшаве. В своих работах стремился к
архитектонич. построению декораций (сложные площадки), ввел жесткие
костюмы, влияющие на движения и жесты актеров. Оформлял спектакли гл.
обр. польской поэтич. драмы - Ю. Словацкого, А. Мицкевича, Красиньского,
а также Норвида и С. Выспянского. Наиболее значит, работы П.: "Ахилл" и
"Возвращение Одиссея" Выспянского (1925, 1932), "Пленники" Маринетти
(1933), "Дзяды" Мицкевича (1934), "Человек, который был Четвергом"
Честертона (1937), "Фантазий" и "Кордиан" Словацкого (1954, 1956),
"Небожественная комедия" Красиньского (1958).
С 1957 - профессор Гос. высшей театр. школы в Варшаве.
Лит.: "Pamietnik Teatralny", Warsz., 1964, ј 1-2.
Еж. Т.
"ПРОРОК" ("Le Prophete") - опера Дж. Мейербера, либр. Э. Скриба.
Пост. 16 апр. 1849, Париж. Затем опера обошла сцены всего мира, в т. ч.:
Лондон (1849, на итал. яз.;
1854), Гамбург, Амстердам, Вена, Берлин, Будапешт, Брюссель, Прага
(1850), Стокгольм (1852), Нью-Йорк (1853, на итал. яз.; 1872, на нем.
яз.; 1892, на франц. яз.), Милан (1855), Хельсинки (1856, на нем. яз.),
Барселона (1863), Варшава (1867) и др.
В России впервые шла на итал. яз. в Петербурге в 1852. 24 дек. 1869
пост. в Мариинском т-ре под назв. "Иоанн Лейденский" (пер. П.
Калашникова, дирижер Направник;
Фидес - Лавровская, Иоанн Лейденский - Никольский, Берта - Платонова,
Захарий - Васильев 1-й, Оберталь - Кондратьев). Опера была в репертуаре
Мариинского т-ра с перерывами до 1905 и Большого т-ра (Москва) - до
1900. 1915, Оперный т-р Зимина, Москва (дирижер Плотников, реж.
Ивановский, худ. Маторин; Иоанн Лейденский - Да-маев). 25 нояб. 1916
возобн. в Мариинском т-ре (дирижер Асланов, пост. Боголюбова, балетм.
Романов; Иоанн Лейденский - Алчевский, Фидес - Маркович).
И з д а н и я.- "П." - клавир, Р., Brandus, [s. d.]; с рус. текстом,
пер. М. А. Д., М., Юргенсон. [1891]. Н. Г р.
ПРОСКЕНИЙ (греч. тгрогхлгюм - место перед сценой). 1) В др.-греч.
т-ре классич. эпохи - фасад скены или особая декорированная стена,
сооруженная перед скеной. П. играл большую роль в оформлении спектакля.
Он изображал фасад дворца, храма, дома, переднюю стену палатки
военачальника, вход в пещеру и т. д. В др.-греч. трагедии, где действие
обычно происходило перед дворцом или храмом, П. мог иметь форму
колоннады или портика. В 5-4 вв. до н. э. П. сооружались из дерева. 2) В
т-ре эллини-стич. эпохи-каменное строение перед зданием скены (в виде
колоннады или портика) с плоской деревянной крышей, расположенной на
уровне 2-го этажа скены. На кровлю П. было перенесено в элли-нистич.
т-ре действие драмы. Высота П.-ок. 3-3,5 м, такова же примерно и глубина
сценической площадки (логейона). См. также ст. Древнегреческий театр.
Лит.: Варнеке Б. В., История античного театра, М., 1940. См. также
ст. Логейон, илл. и лит. к ст. Древнегреческий театр и Древперимский
театр.
ПРОСТАК - актерское амплуа, исполнитель ролей простодушно-наивных или
недалеких (порой - кажущихся таковыми) людей. Ранние прообразы П.- 2-й
дзанни в итал. комедии дель арте, "дурацкие" персонажи (см. "Дурак") в
старых нем., рус. и др. нар. представлениях. Позднее это амплуа получило
распространение в комедийном, в частности водевильном, и опереточном
жанрах. В классич. репертуаре к ролям П. могут быть отнесены: сэр Эндрю
в "Двенадцатой ночи" Шекспира, Родриго в "Отелло";
Митрофанушка в "Недоросле" Фонвизина, Вася в "Талантах и поклонниках"
Островского; в сов. пьесах - Лариосик в "Днях Турбиных" Булгакова,
Сенечка Перчаткин в "Чужом ребенке" Шквар-кина и др. А. Шн.
ПРОСТОЕ, Евгений Александрович [р. 18(31). XII. 19001 - рус. сов.
режиссер. Засл. деят. иск-в
Тат. АССР (1948), засл. деят. иск-в РСФСР (1950). Сценич. деят. начал
как актер в Калужском т-ре, где работал в 1921-22, затем до 1932 был
пом. режиссера в разл. т-рах. С 1932 выступает как режиссер. Наиболее
плодотворный период работы П. связан с Казанским рус. т-ром, гл. реж.
к-рого он был в 1943- 1953 ив 1959-63. Работал также в т-рах Челябинска.
Ташкента, Калуги, Омска, Архангельска, Куйбышева, Минска. Как режиссер
П. особое внимание уделяет работе с актерами, добиваясь психологич.
глубины раскрытых характеров, целостного исполнительского ансамбля.
Спектакли: "Правда - хорошо, а счастье лучше"-Островского (1944),
"Иван Грозный" А. Н. Толстого (1945). "Русский вопрос" (1946), "На дне"
(1949); "Семья" Попова (1952), "Враги"; "Персональное дело" Штейна (оба
в 1954). "Вишневый сад"; "Иркутская история" Арбузова (1960). "Океан"
Штейна (1961), "Кремлевские куранты" (1962);
"Буре навстречу" Ишмуратова (1963) и др.
С 1938 П. занимается педагогич. работой; с 1962 преподает в Казанском
театр. уч-ще.
Лит.: Тальников Д.. Искусство режиссуры и спектакль, "Театр", 1950, ј
2. ff. Mo D"
ПРОСТЯКОВ, Сергей Михайлович (p.6(19).IL 1911)- рус. сов. актер. Нар.
арт. РСФСР (1960). Чл. Комму-нистич. партии с 1944. В 1937 стал проф.
актером. Работал в Камерном т-ре, МТЮЗе, Моск. т-ре им. Баумана. С
1950-в Т-ре Сев. флота. Сыграл здесь роли: Отелло, Войницкий; Тетерев
("Мещане"), профессор Полежаев ("Беспокойная старость"), Са-гайдачный
("Песня о черноморцах" Лавренева),. поручик Борейко ("Порт-Артур"
Степанова и Попова), Сердюк ("Иркутская история" Арбузова), Вожак
("Оптимистическая трагедия"), Неделин ("Перед ужином" Розова). А. Ник.
ПРОСЦЕНИУМ (лат. proscaenium, от греч. тгро-xTJvrov) - передняя,
ближайшая к зрителям часть сцены, расположенная перед порталом (см.
Портал сцены). В др.-рим. т-ре П. наз. площадка для игры актеров (др, ее
назв.: пульпитум-pulpitum), находившаяся перед зданием сцены (греч.
скена). Римский П.получил дальнейшее развитие в Италии в эпоху
Возрождения в 16 в. (т-р Юлимпико" в Виченце, арх. П. Палладио). Итал.
арх. С. Серлио, описав в своем трактате об архитектуре (1545) три вида
сцены, сделал первый шаг к созданию ренессансной сцены-коробки и впервые
разделил сцену на планы. В Англии 16-17 вв. развивался иной тип П.,
отделенного от сцены не портальной аркой, а раздвижным занавесом или
просто-колоннами, поддерживающими навес над задней сценой. Этот
просторный, глубоко вдающийся в зрительный зал П. перешел в англ. т-р
конца 17 и 18 вв. ("Дру-ри-Лейн" в Лондоне, 1663). Постоянные наружные
П. имеются в Ленингр. т-ре юных зрителей (1921), в Шекспировском
Мемориальном т-ре в Стратфорде-он-Эйвон (Англия, 1932) и др.
Лит.: Извеков Н. П., Сцена, т. 1, М., 1935;
Мокульский С. С., История западноевропейского театра, т. 1-2, М.,
1936-39; Бархин Г. Б., Архитектура театра, М., 1947.
ПРОТАГОНИСТ (греч. тсротагмклс) - в др.-греч. т-ре 1-й из трех
актеров-участников драмы. П. исполнял лучшие, наиболее трудные роли и
выполнял функции режиссера. Первоначально выбор актеров производился
самим драматургом. В 449 до н. э. назначение П. было поручено
архонту-эпопи-му-руководителю Дионисийских торжеств (см. Дионисии).
Выбранные им П. по жребию распределялись между тремя драматургами.
Каждый П. сам подбирал себе 2-го (девтерагонист) и 3-го актера
(три-тагонист). С 443 П., занятые в трагедиях, могли принимать участие в
конкурсах; возможно, что первое состязание комедиографов и актеров
произошло впервые на Ленеях в 442. Имя П. вносилось в список жобедителей
вместе с именами поэтов и хорегов. Лит.: Варнеке Б. В., История
античного театра, М.- Л., 1940; Колобова К. М., Древний город Афины и
его памятники, Л., 1961. Над. М.
ПРОТОДЬЯКОНОВ (псевдоним - Кулантай), Василий Андреевич [р. 1(14).
XI. 1912] - якутский сов. писатель. Чл. Коммунистич. партии с 1941. Деп.
Верх. Советов СССР 2-3-го созывов и ЯАССР 2-3-го созывов. В 1941-47 -
министр финансов ЯАССР, в 1947-49 - пред. Президиума Верх. Совета ЯАССР.
В 1949-53 - пред. Совета Министров ЯАССР. Лит. деятельность начал в
1932. Написал пьесы: "В золотой тайге" (1940) о геологах-патриотах,
открывающих золото в якутской тайге, "Партизан Морозов" (1942) об
Отечеств, войне, "Манчары" (1945) - трагедия, поев. якутскому
легендарному герою, "Золотое зерно" (1947) о новаторах сел. х-ва,
"Молодые сердца" (1955) о сел. молодежи, "На ледяных просторах" (1947,
совм. с Д. Сивцевым) об охотниках Заполярья, "Первые подснежники" (1960)
о градостроителях Севера, "Кто твой друг?" (1963) о воспитании детей,
либретто для оперы "Манчары" (1963), одноактные пьесы и др. Все пьесы П.
пост. якутскими т-рами. П. написал ряд литературно-критич. статей о
якутских драматургах, в т. ч. о Н. Мординове, Д. Сивцеве, о реж. С.
Григорьеве и др.
Соч.: Кулантай, Партизан Морозов, Якутск, 1943;
В золотой тайге, Якутск, 1947 (обе на якут. яз.); Золотое зерно, пер.
с якут., Якутск, 1957; Манчары. На ледяных просторах, в кн.: Пьесы
якутских драматургов, М., 1957. М. Лифш.
ПРОТОДЬЯКОНОВ, Иван Константинович (р. 1.Х.1922) - удм. сов. актер.
Нар. арт. Удм. АССР (1964). В 1951 окончил Ленингр. театр. ин-т по
классу проф. Л. Ф. Макарьева. С 1951 - актер удм. т-ра (Ижевск).
Дебютировал в ролях Мики ("Волнуется синее море" Садовникова) и
Перчихина ("Мещане"). Выступает в муз. комедиях. П. принадлежит муз.
оформление ряда спектаклей.
Роли: Горей, Макар ("На крутом берегу", "Свадьба" Садовникова),
Санчо, Генрих ("Если нет любви...", "Волчья тропа" Широбокова), Бабанов
("Азин" Гав-рилова), Эдик ("Не забывайте этого" Перевощико-ва), Лыков
("Настя Колосова" Овечкина), Антон {"Любушка" Корепанова-Камского),
Джонни ("Поцелуй Чаниты" Милютина), Вели ("Аршин мал алан" Гаджибекова)
и др. А. Ив.
ПРОТОПОПОВ, Владимир Васильевич [р. 30. VI (13. VII). 1908] - рус.
сов. музыковед, педагог. Доктор искусствоведения (1960). В 1937 окончил
истори-ко-теоретич. ф-т Моск. консерватории. Автор книг л статей о
кдассич. и сов. музыке. Редактор лит. соч. А. П. Бородина, В. Ф.
Одоевского, В. В. Стасова, С. И. Танеева, Н. А. Римского-Корсакова, П.
И. Чайковского, муз. соч. М. И. Глинки ("Иван Сусанин"). С 1938 ведет
педагогич. работу в Моск. консерватории (с 1961 - профессор).
Соч.: Вариации в русской классический опере, М., 1957;
Глинка. Творческий путь, т. 1-2, М , 1955 (совм. с Т. Ливановой);
Оперное творчество Чайковского, М., 1957 (совм. с Н. Туманиной);
Некоторые особенности оперной формы Римского-Корсакова, в сб.: Советская
музыка, ј 3, М.-Л., 1945, с. 87-104; Творческий путь С. И. Танеева, в
сб.:
Памяти Сергея Ивановича Танеева, М.- Л., 1947, с. 60- 101; "Иван
Сусанин" Глинки, М., 1961; Статьи в журн. "Советская музыка"Музыкальный
язык "Золотого петушка", 1938, ј 6; Образ Бориса в опере Мусоргского,
1939, .ј 4; "Декабристы" Ю. Шапорина, 1950, " 11. В. Кис
ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ СОЮЗ РАБОТНИКОВ ИСКУССТВ - см. Рабис.
ПРОФКЛУБНАЯ МАСТЕРСКАЯ (Государственная драматическая показательная
профессиональн о-к л у б н а я мастерская) - театр. организация.
Работала в 1927-30 в Москве под рук. Наркомпроса и ВЦСПС. Худ. рук. - Н.
О. Волконский. Цели II. м.: помощь клубным драм. кружкам в освоении ими
проф. театр. культуры, поиски наиболее эффективных путей создания
клубного спектакля. 11. м. составляла т. н. "иллюстрированные лекции" по
осн. вопросам театр. иск-ва, программы по повышению квалификации
руководителей кружков, давала устные и письменные консультации драм.
кружкам и др. При П. м. был т-р (Гос. драм. показательный профклубный
т-р), показывавший спектакли на клубных сценах Москвы и др. городов.
Пост. агитзрелище "Всем... Всем!" (1927, в осн. по повести Дж. Рида "10
дней, которые потрясли мир", авторы инсц. Волконский и В. Северов, реж.
Волконский). В спектакле "На всякого мудреца довольно простоты" (1928,
реж. Волконский) т-р пытался трактовать пьесу Островского как
условно-гротесковую комедию. Просуществовав неполных 2 года, П. м., не
справлявшаяся с поставленными перед ней задачами, была закрыта.
Лит.: "Материалы для клубной сцены", М., 1929, ј 1, с. 44. А. Шн.
ПРОЦЕНКО, Александр Иванович [р. 11(23).X. 1909] - рус. сов. артист
балета, балетмейстер. Нар. арт. Каб.-Балк.АССР (1964). Засл. деятель
иск-в Тадж. ССР (с 1945). Чл. Коммунистич. партии с 1945. В 1930, по
окончании Моск. хореографич. уч-ща (класс Е. И. Долинской, С. В.
Чудинова и П. И. Тарасова), был принят в балетную труппу Большого т-ра.
С 1939 занимается балетмейстерской деятельностью. В 1939-51- гл.
балетмейстер Тадж. т-ра оперы и балета (од-новрем. выступал как артист
балета).
Пост.: "Тщетная предосторожность" (1943), "Бахчисарайский фонтан"
(1945), "Лебединое озеро" (1947), "Золушка" (1948) и др. В 1951-56
П.-гл. балетмейстер Моск. филармонии; в 1956-58 - гл. балетмейстер Молд.
т-ра оперы и балета. С 1960 работает в Кабардино-Балкарии. Организовал
здесь хореографич. отделение при культпросветучилище, где пост. первый
нац. балет на совр. тему "Люлюца" Когана (1964, автор либретто П.). А.
Шор,
ПРОШЬЯН, Перч (1837-1907)-армянский писа-тель. Один из создателей
новой армянской лит-ры и организаторов арм. проф. т-ра в Тифлисе (1862);
перевел для этого т-ра ряд пьес. Автор историч. драмы "Агаси" по роману
X. Абовяна "Раны Армении" и воспоминаний о становлении арм. т-ра. После
смерти П. были инсценированы нек-рые его романы - "Сое и Вардитер",
"Из-за хлеба".
Соч.: Собр. соч. в 7 томах, т. 1-7, Ереван, 1962-64 (на арм. яз.). В.
Т.
ПРУДЕИН, Марк Исаакович [р.2(14).1Х.1898]-рус. сов. актер. Нар. арт.
СССР (1961). Чл. Коммунистич. партии с 1941. В 1918-24 - актер 2-й
Студии МХТ. С 1924 П. работает в МХАТе. На сцене 2-й Студии П. исполнял
роли романтич. героев в классич. репертуаре - Карл Моор (1923), Дон Луис
("Дама-невидимка" Кальдерона) и др. Впоследствии диапазон актера
значительно расширился, список его ролей обширен и разнообразен. П.
особенно удаются сценич. образы, в к-рых он может через острую внутр. и
внешнюю характерность раскрывать психо-логич. и социальную сущность
персонажа. Актер уделяет большое внимание костюму, гриму, мимике,
интонации, достигает мастерства полного перевоплощения. П. использует
богатые и смелые сценич. приемы, позволяющие ему создавать различные и
порой противоположные образы - от яркой и легкой комедийности до
углубленного драматич. психологизма. П. подчеркивал легкомыслие
беззаботного Шервинского ("Дни Турбиных" Булгакова, 1926), мрачную
истеричность капитана Незеласова ("Бронепоезд 14-69", 1927), трусливость
Кастальского, прикрывающегося наглой самоуверенностью и маской
"непонятого" интеллигента ("Страх", 1932); честолюбие инженера Мехти-Ага
("Глубокая разведка" Крона, Гос. пр. СССР, 1946). К числу значит. работ
П. последних лет относится роль Федора Павловича Карамазова ("Братья
Карамазовы" по Достоевскому, 1961). Гос. пр. СССР (1947, 1949) за
участие в спектаклях "Победители" Чирскова и "Зеленая улица" Сурова.
Др. роли: Чацкий (1925, 1939), Фигаро (1930), прокурор Бреве
("Воскресение" по Л. Н. Толстому, 1930), Вронский ("Анна Каренина",
1937), Дульчин ("Последняя жертва", 1946), Басов ("Дачники", 1953),
Кареев ("Золотая карета" Леонова, 1957), Каренин ("Анна Каренина",
1957), Дости-гаев ("Егор Булычев и другие", 1963), Бейкер ("Зима тревоги
нашей" по Стейнбеку, 1964) и др. ff Лит.
ПРУТ, Иосиф Леонидович [р.5(18).X.1900] - рус. сов. драматург. Лит.
деятельность начал в 1919 как журналист. Первое драматургич. произв. П.
- пьеса "Князь Мстислав Удалой" (1932, Центр, т-р Красной Армии, реж. Ю.
А. Завадский). Эта и последующие пьесы П. поев. г-л. обр. событиям
гражд. войны; Отечеств, войны 1941-45, жизни пограничников в мирное и
военное время. Пьесы П.:
"Я вас люблю" (1935), "Год девятнадцатый" (1936, реж. А. Д. Попов),
"Артиллеристы" (1939), "Тихий океан" (1947), "Западная граница" (1949) -
пост. в Центр, т-ре Красной (ныне Советской) Армии и др. "Дорога на юг"
пост. в 1938 в Ростовском т-ре им. Горького.
П. выступал также как автор инсценировок - "Разгром" (по одноим.
роману Фадеева, 1955, Астраханский, Петропавловский-на-Камчатке т-ры),
"Господин Дюруа" (по роману "Милый друг" Мопассана, 1950, Моск. т-р
Сатиры), писал сценарии к фильмам "Тринадцать", "Моя любовь", "Секретарь
райкома" и др.
Соч.: Пьесы, М., 1951; М., 1963.
Лит.: "Театр", 1939, ј 9. ff. Мор.
ПРУХА (Prucha), Ярослав (24. IV. 1898-25.1 V'. 1963) - чехословацкий
актер, режиссер. Нар. арт. ЧССР (с 1953). Чл. Коммунистич. партии ЧССР с
1945. С юношеских лет выступал в любительских кружках, был организатором
любительских спектаклей. В 1920-24 - актер труппы реж. Я. Мартина (г.
Рокицани); в 1924-28 - Гор. т-ра в Кладно. Играл роли: Войнара, Дивишека
("Войнарка", "Отец" Ирасека), Валенты ("Дочь поджигателя" Тыла),
Лопахина, Муромского ("Вишневый сад", "Свадьба Кречинского") и др., П.
стремился заострить в них социальное начало. В 1927 исполнил роль Глеба
Чумакова в собственной инсц. "Цемента" Гладкова. С 1931 работал в
Нац. т-ре (Прага), где в 1936 создал впервые на чеш. сцене образ
рабочего пролетария - горняка Догани-ча ("Цена человеческой жизни"
Немечека). Не менее значит, была роль солдата Мартина Кабата в пьесе Я.
Дрды "Шутки с чертом" ("Чертова мельница", написанной для П.). В этом
спектакле актер прославлял простого человека, его доброту, оптимизм. В
1946 впервые на чехословацкой сцене создал образ Ленина ("Кремлевские
куранты"). П. часто обращался к сов. драматургии, он играл роли: Бублика
("Платон Кречет"), Макара Дубравы (о. п. Корнейчука), Вершинина ("Три
сестры"), Левшина ("Враги"), Боцмана ("Оптимистическая трагедия") и др.
Страстная вера в человека, борьба за его права, за развитие его творч.
способностей - гл. тема творчества П. Гуманистич. пафосом исполнен образ
доктора Галена в "Белой болезни" Чапека, ставший одной из лучших работ
П.
П. выступал и как режиссер, пост. на сцене Нац. т-ра "Русские люди"
(1945), "Нашествие" (1947), "Макар Дубрава" (1949), "Плоды
просвещения" (1955). Особая заслуга принадлежит ему в пост. пьес И. К.
Тыла. В этих пост. П. стремился выявить характерные для Тылабезыскусную
простоту, целостность, патриотич. страстность; за пост. "Упрямой
женщины" был удостоен Гос. пр. (1952). П. был также популярным
киноактером. В 1963 Союз деятелей т-ра и кино Чехословакии установил
премию им. Ярослава Пру-хи. В 4951 за исполнение роли Яна Жижки (о. п.
Ирасека) был удостоен Гос. пр.
Соч.: Hrdinove okamziku, Praha, 1948. Лит.: С олнцева Л., По театрам
Чехословакии, М., 1958, с. 45-53; Ежегодник Института истории искусств,
1959. Театр. М., 1959, с. 246-64; Palenicek L., Jaroslav Prucha, Praha,
1961. Л. Сол.
ПРЫГУНОВ, Михаил Данилович (1889-1934) - рус. сов. театр. критик,
историк т-ра. Автор книг и статей по истории рус. т-ра (о П. Самойлове,
Ст. Кузнецове, И. А. Слонове и др.). Занимался преподавательской
деятельностью.
Соч.: Русская сцена за последние 40 лет (1880-1920), Казань, 1921; А.
П. Чехов - драматург. Конспект-программа очередной лекции с приложением
библиографии, Казань, 1923; К истории жизни и творчества П. А.
Стрепе-товой, в кн.: Стрепетова П. А., Воспоминания и письма, М.- Л.,
1934. Е. X.
ПРЫЖКИ (акробатические) - один из видов цирковой акробатики. В
отличие от спорта, где прыгают в высоту, в длину, акробатич. П. основаны
на повороте тела, исполняются в воздухе в разных направлениях и в разных
положениях корпуса ("прогнувшись", в "группировке"). П. демонстрируются
на ковре и на разл. аппаратах (подкидных досках, трамплинах, батуте).
Плечевые акробаты демонстрируют П. на плечах партнеров,
наездники-акробаты - на спине лошади. П. входили в представления
скоморохов и др. бродячих артистов, исполнялись на нар. празднествах.
Кит., япон., араб. артисты исполняли своеобразные П.
Рекордсменами в акробатич. П. являются сов. прыгуны. Среди артистов
сов. цирка - Сосины, Довейко, Федосовы, Россини, бр. Маслюковы, Павловы,
Девяткины, Осташенко, Самолетовы, Пону калины, Беляковы, Канагины,
Кожевниковы, Быковские. Ал. Ш.
ПРЮНЬЕР (Prunieres), Анри (24. V. 1886-11.IV. 1942) - франц. историк
музыки. Ученик Р. Роллана. Автор крупных трудов по истории музыки и
т-ра. В центре внимания П., во многом разделявшего интересы Р. Роллана и
близкого его культу рно-исто-рич. методу, стояли проблемы формирования
оперы в Италии и Франции в 17 в. Издавал полное собр. соч. Люлли, осн.
журнал "Revue musicale" (1919). Соч.: Nouvelle histoire de la musique,
t. 1-2, P., 1934- 1936 (в рус. пер.-Новая история музыки, т. 1, M.,
1937);
Luily, P., 1910, 1927; L'Opera italien en France avant Luily, P.,
1913;Le ballet de cour en France avant Benserade et Luily, P., 1914; Cl.
Monteverdi. [2] ed.. P., 1931; Cavalli et l'opera venitien au XVII
siecle. P., 1931.
Лит.: "La Revue musicale", 1952-1953 (Hommage a H. Prunieres, 1952)
(спец. номер). См. также лит. при ст. Люлли Ж. Б., Моптеверди К. Ал, М.
ПРЯНИШНИКОВ, Ипполит Петрович [14 (26). VIII. 1847 - 11. XI. 1921] -
рус. артист оперы (баритон), режиссер, педагог, муз .-обществ, деятель.
Учился в Петерб. консерватории (1873-74), совершенствовался в Милане. В
1875-77 выступал в оперных т-рах Италии. В 1878-86- солист Мариинского
т-ра (дебютировал в партии Демона), затем был (до 1889) солистом и
режиссером Тифлисского оперного т-ра. В 1889 гастролировал в Праге.
Организатор и руководитель первого в России оперного товарищества
(1889-92 - Киев, см. Киевское оперное товарищество; 1892-93-Москва),
спектакли к-рого отличались целостностью ансамбля, художеств. вкусом. В
апр. 1892 неск. спектаклями товарищества ("Фауст", "Демон", "Евгений
Онегин") дирижировал П. И. Чайковский, к-рый ценил ум, энергию и
энтузиазм П.
Занимался педагогич. деятельностью. Ученики:
Г. А. Бакланов, Е. К. Катульская, Е. К. Мравина, М. А. Славина, H. H.
Фигнер и др.
Партии: Лионель ("Орлеанская дева" Чайковского, 1881), Мизгирь
("Снегурочка", 1882) - первый исполнитель;
Мазепа, Онегин (1884) - первый исполнитель в Петербурге; Руслан; Петр
("Вражья сила" Серова), Риголетто и др. Пост.: 1890-"Пиковая дама" (за
год до пост. в Москве);
1892 - "Каменный гость" Даргомыжского, "Князь Игорь", "Майская ночь"
(впервые в Москве), "Паяцы" (пер. либр. П.) и др.
Соч.: Советы обучающимся пению, СПБ, 1899, нов. изд., М., 1958.
Лит.: "Русская муз. газета", 1896, .ј11; Чайковский на Моск. сцене.
Первые постановки в годы его жизни, M.- Л., 1940, с. 226-228, 244. Б.
Яг.
ПСАТАС (фоас), Димитрис (р. 1907) - греч. писатель, драматург" С 1925
выступал как журналист-фельетонист. Материал фельетонов послужил основой
для первых комедий П.: "Брюзга" (1940, т-р Аргиропулоса), "Моя персона"
(1941, т-р Котопули), "Мадам Сусу" (1942, т-р Андреади-Веакиса). В
комедии "Фон Димитракис" (1946, т-р "Объединенных артистов") сатирически
изображен шкурник-коллаборационист, сочувственно показано Движение
Сопротивления. Несмотря на идейную непоследовательность авторской
позиции и на притупление социально-критич. направленности в комедиях
"Требуется лжец" (1953, т-р Котопули), "Заколдованный круг" (1954, там
же), "Набитый дурак" (1956, т-р Логотетидиса), "Общество чудес" (1959,
т-р Хорна), "Давайте разденемся" (1962, т-р Андреади) и др., эти пьесы
пользовались успехом благодаря остроте комедийных ситуаций, правдивому
отражению быта, нравов современной Греции. Пьеса "Требуется лжец"
ставилась в т-рах Киева, Тбилиси, Ташкента и др. городов СССР. Д. С.
"ПСКОВИТЯНКА" - опера H. А. Римского-Корса-кова, либр. композитора по
одноим. драме Л. А. Мея. Пост. 1 янв. 1873 в Мариинском т-ре (дирижер
Направник; Иван Грозный - О. Петров, Токмаков - Мельников, Матута -
Васильев 2-й, Туча - Орлов, Ольга - Платонова, Влась-евна - Леонова,
Вяземский - Соболев). В 3-й ред. опера пост. 6 апр. 1895 в Петербурге в
Панаевском т-ре силами участников С.-Петерб. об-ва муз. собраний; в
1896- в Моск. частной рус. опере (дирижер Бернарди, художники Васнецов и
Коровин; Иван Грозный - Шаляпин). В 1901 пост. в Большом т-ре вместе с
муз.-драм. прологом "Боярыня Вера Шелога" (дирижер Альтани; Иван Грозный
- Шаляпин); в 1903 - в Мариинском т-ре с прологом "Боярыня Вера Шелога"
(дирижер Направник, реж. Василевский, худ. Головин; Иван Грозный -
Шаляпин). За рубежом впервые пост. 11 мая 1909 в Париже в т-ре "Шатле" в
исполнении рус. артистов (дирижер Черепнин, пост. Санина, хорм. Авранек;
Иван Грозный - Шаляпин, Ольга - Липковская, Туча - Дамаев, Матута -
Давыдов, Токмаков - Касторский, Юшко - Шаронов, няня - Петренко). Опера
была пост. на сценах европ. городов: Милан (1912), Лондон (1913, на рус.
яз.; 1917), Манчестер (1918), Кре-фельд (1924), Барселона (1927, на рус.
яз.), Бирмингем (1955), Брюссель (1956), Палермо (1959).
На сов. сцене впервые пост. 4 окт. 1919 в Петрограде в Акад. т-ре
оперы и балета (сценич. возобн. Шаляпина, дирижер Купер, худ. Головин;
Иван Грозный - Шаляпин). В 1932 пост. в Большом т-ре (дирижер Кубацкий,
реж. Баратов, худ. Федоровский); в 1933 -в Ленингр. т-ре оперы и балета
с прологом "Боярыня Вера Шелога" (дирижер Похитонов, реж. Шкафер, худ.
Головин; Иван Грозный - Рейзен, Ольга - Талонкина, Токмаков - Плешаков,
Матута - Кабанов, Туча - Нэлепп, Надежда - Смирнова, Вера Шелога -
Павловская); в 1945 - в Большом т-ре (дирижер Сахаров, реж. Баратов,
худ. Федоровский, хормейстеры Рыбнов и Луковников); в 1952 - там же; в
1952- в Т-ре оперы и балета им. Кирова (дирижер Ельцин, реж. Соковнин,
худ. Федоровский, хорм. Михайлов). Среди исполнителей на рус. и сов.
сцене: А. Пирогов, Яшугин (Иван Грозный), Трезвинский, Серебряков
(Токмаков), Успенский, Угринович (Матута), Куза, Жуковская, Каше-варова
(Ольга), Донской, Ершов (Туча) и др.
Издания: "П."- партитура, СПБ, Бессель, [1892]; клавир, СПБ, Бессель,
[1872]; нов. обработка [1894], СПБ, Бессель, [б. г.]; сов. изд.-М.,
Музгиз, 1932.
Обратно в раздел культурология