Библиотека

Теология

Конфессии

Иностранные языки

Другие проекты







Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

ЛИТОВСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА
(Государственный академический театр оперы и балета Литовской С С
Р)-крупнейший музыкальный театр Литвы. Осн. в 1919 в Каунасе литов.
композиторами А. Качанаус-касом, Ю. Таллат-Келпшой, М. Петраускасом,
певцом К. Петраускасом. Первый спектакль т-ра - литов. опера "Бируте" М.
Петраускаса. Официально т-р был открыт 31 дек. 1920 премьерой
"Травиаты", в к-рой осн. партии пели К. Петраускас (Альфред), А.
Галаунене (Виолетта), А. Содейка (Жермон). На сцене т-ра в 1922-40 были
пост.: "Демон", "Евгений Онегин", "Пиковая дама", "Лоэнгрин", "Аида",
"Борис Годунов", "Сказка о царе Салтане" и литов. нац. оперы "Гражина"
(1933) и "Радвила Перкунас" (1937) Карнавичюса, "Эгле, королева ужей"
Петраускаса и Дамбраускаса (1939). В т-ре работали дирижеры Ю.
Таллат-Келпша, Ю. Груодис, М. Букша; режиссеры Ф. Павловский, А.
Олека-Жилинскас, П. Олека; художники В. Диджиокас, М. В. Добу-жинский,
О. И. Дубенецкене, В. И. Дубенецкий, Л. Труйкис; артисты оперы К.
Петраускас, А. Содейка, Ю. Белюнас, В. Ионушкайте-Заунене, В.
Григайтене, А. Кучингис, Ю. Мажейка, А. Ста-шкевичюте, В. Дагелите, П.
Занаускайте, К. Гутаус-кас и др. Гастролировали дирижеры Э. А. Купер, Н.
А. Малько, артисты Ф. И. Шаляпин, В. В. Барсова, М. П. Максакова и др.
Первым балетным педагогом и постановщиком танцев в операх была О. И.
Дубенецкене. В 1925 в т-ре создана балетная труппа. Ее первый спектакль
- балет "Коппелия" (4 дек. 1925), пост. П. Петровым. До 1940 пост.
балеты:
"Лебединое озеро", "Спящая красавица"; "Сильвия" Делиба, "Раймонда";
"Бахчисарайский фонтан", "Кавказский пленник" Асафьева, нац. балеты
"Литовская рапсодия" Карнавичюса (1928), "Юрате и Касти-тис" Груодиса,
"Сватовство" Дварионаса (оба- в 1933). В балетной труппе работали
балетмейстеры И. Кякштас, Н. Зверев, первый литов. классич. танцовщик Б.
Келбаускас, солисты балета: Я. Иовай-шайте, О. Малеинайте, М.
Иозапайтите, Э. Жаленке-вичайте, П. Баравикас, Г. Ягминас, В. Аукщюнас,
Г. Сабаляускайте, Т. Свентицкайте.
С воссоединением Литвы с СССР (1940) были созданы все условия для
развития нац. муз. театр. иск-ва. Этапными спектаклями явились пост. в
1940 опера "Тихий Дон" (дирижер М. Букша, реж. С. Даутартас) и балет
"Красный мак" (дирижер
Ю. Пакальнис; балетм. Б. Кедбаускас). После освобождения Литвы от
нем.-фаш. оккупации т-р был переведен в Вильнюс (1948) и стал одним из
центров литов. муз. культуры (с 1955 носит совр. название). В т-р пришли
молодые исполнители: В. Чясас, Ю. Индра, Р. Тумалевичюте, И. Илене, Р.
Сипарис, Я. Петрашкевичюте. Были восстановлены классич. оперы, в т. ч.
"Русалка", "Мазепа", "Борис Годунов", "Князь Игорь". На декаде литов.
лит-ры и иск-ва в Москве (1954) показаны первая литов. сов. опера
"Марите" Рачюнаса о борьбе литов. народа с фашистами и первый литов.
сов. балет "На берегу моря" Юзелюнаса о послевоенной жизни, о классовой
борьбе в Литве, о новых сов. людях. На сцене т-ра были пост. оперы: "В
бурю" Хренникова, "В низинах" ("Долина") д'Альбера, "Дон Карлос" Верди.
В тесном сотрудничестве коллектива т-ра с композиторами рождались и нац.
оперы: историч. опера "Пиленай" о борьбе литовцев с крестоносцами,
опера-легенда "Вайва", "Дочь" о борьбе литов. партизан против фашистов
(все - Кловы), опера "Даля" Дварионаса (все пост. И. Густайтис).
Балетная труппа т-ра после Великой Отечеств, войны была сформирована из
молодежи, учеников балетной студии. Их росту помогали балетм. нар. арт.
Литов. ССР Б. Келбаускас, педагог К. Сальникова и балетм М. Моисеев. В
1960 в театр пришла группа артистов окончивших хореографич. школу в
Ленинграде. Среди балетов, пост. на сцене т-ра: "Лебединое озеро",
"Спящая красавица", "Раймонда", "Лауренсия";
"Пер Гюнт" на музыку Грига, "Жизель"; "Мнимый жених" Чулаки,
"Шехеразада" на муз. Римского-Корсакова, а также литов. нац. балеты "На
берегу моря" Юзелюнаса, историч. балет "Аудроне" Индры о борьбе литовцев
с крестоносцами, балет-сказка "Эгле, королева ужей" Бальсиса. В т-ре
работали дирижеры: И. Альтерман, А. Калинаускас, А. Жюрай-тис.
В труппе т-ра (1963): дирижеры - засл. деятели иск-в Лит. ССР Ю.
Генюшас, X. Поташинскас, В. Виржонис; режиссеры - нар. артист Лит. ССР
И. Густайтис, засл. деятели иск-в Лит. ССР А. Заука и И. Грибаускас;
художники-нар. художник Лит. ССР Ю. Янкус, засл. художник Лит. ССР Р.
Сонгайлайте; хормейстер - нар. арт. Лит. ССР И. Даутартас; солисты
оперы: нар. артисты Лит. ССР - Ю. Стасюнас, К. Гутаускас, засл. артисты
Лит. ССР - М. Алешкевичюте, В. Чясас, Э. Чудакова, И. Илене, А.
Летувнинкас, Р. Сипарис, К. Шилгалис, Г. Забуленас, В. Адамкявичюс, Р.
Ма-риошюс, Л. Мурашко, В. Рубацкис, Э. Саулевичюте и др.;
балетмейстерынар. арт. Лит. ССР Б. Келбаускас, засл. деят. иск-в Лит.
ССР В. Гривицкас; солисты балета - нар. артисты Лит. ССР Г.
Сабаляускайте, Т. Свентицкайте, Г. Кунавичюс, засл. арт. РСФСР Ч.
Жебраускас, засл. артисты Лит. ССР Г. Банис, Г. Ягминас, Р. Янавичюте,
артисты С. Билида, А. Рузгайте, Р. Тумалевичюте, И. Кал-вайтите, Р.
Григоровайте, Л. Швейкаускайте, Л. Ашкеловичюте, Р. Баранаускайте, Г.
Самайтите, Р. Миндерис, В. Никулаев и др.
РЕПЕРТУАР ТЕАТРА
(новые постановки) 1940. "Тихий Дон", "Красный мак".
1947. "Аида", "Отелло" Верди.
1948. "Ромео и Джульетта" Гуно, "Пиковая дама", "Демон", "Риголетто",
"Чио-Чио-сан", "Лебединое озеро".
1949. "Русалка", "Красный мак".
1950. "Борис Годунов", "Тоска", "Проданная невеста", "Лауренсия",
"Бахчисарайский фонтан".
1951. "Мазепа"; "Галька" Монюшко, "Богема"; "Светланах Клебанова,
"Раймонда".
1952. "Травиата", "Князь Игорь", "Царская невеста".
1953. "Марите" Рачюнаса, "На берегу моря" Юзелюнаса.
1954. "В бурю" Хренникова, "Евгений Онегин"; "Доктор Айболит"
Морозова, "Дон Кихот".
1955. "Запорожец за Дунаем"; "Отелло" Верди, "Лакме", Спящая
красавица".
1956. "Пиленай" Кловы, "Севильский цирюльник", "В низинах" д'Альбера,
"Жизель"; "Пер Гюнт" на муз. Грига.
1957. "Похищение из Сераля" Моцарта, "Аудроне" Индры.
1958. "Вайва" Кловы, "Двенадцать месяцев" Битова, "Голубой Дунай" на
муз. Штрауса.
1959. "Дон Карлос" Верди, "Даля" Дварионаса, "Красная шапочка"
Гокиели, "Тийна" Аустер, "Шехеразада" на муз.
Римского-Корсакова,"Приглашение к танцу" на муз. Вебера, "Болеро"
Равеля.
1960. "Дочь" Кловы, "Фра-Дьяволо" Обера, "Сказки Гофмана" Оффенбаха,
"Эгле, королева ужей" Бальсиса, "Ригон-да" Гринблата.
1961. "Ромео и Джульетта" Гуно, "Сицилийская вечерня" Верди,
"Шурале"; "Северный сон" Аустер, "Сильвия" Делиба.
1962. "Иоланта"; "Все они таковы" Моцарта, "Франческа да Римини" на
муз. Чайковского, "Мнимый жених" Чулаки, "Эсмеральда".
1963. "Моцарт и Сальери" Римского-Корсакова, "Пери-"кола" Оффенбаха,
"Любовь к трем апельсинам" Прокофьева, "Аида", "Щелкунчик". А. Руз.
ЛИТОВСКИЙ ЦИРКОВОЙ КОЛЛЕКТИВ -см. Цирковые коллективы.
ЛИТОВЦЕВА (наст. фам. -Левестамм, по мужу -Качалова), Нина Николаевна
(12.1. 1878-8. IV. 1956) - русская советская актриса и режиссер. Нар.
арт. РСФСР (1948). По окончании драм. отделения Моск. филар-монич. уч-ща
(класс В л. И. Немировича-Данченко) служила в провинции. С труппой M. M.
Бородая работала в Казани, Саратове, Астрахани. Роли: Роксана ("Си-рано
де Бержерак" Роста-на), Сюзанна ("Безумный день, или Женитьба Фигаро"),
Нора и др. С 1901- в труппе МХТ. Исполнила роль трепетной, тянущейся к
радости Веры Павловны в "Иване Мироныче" Чирикова (1905), в
острохарактерной манере играла горничную Фиму в "Детях солнца" (1905).
Среди др. ролей: Ирина ("Три сестры"), Наташа и Анна ("На дне"), Варя
("Вишневый сад"), Сарра ("Иванов"), Наталья Дмитриевна ("Горе от ума") и
др. В 1908-16 Л. не работала в т-ре из-за болезни; вела педагогич.
работу в театр. школах. В 1916-19 была режиссером-педагогом во 2-й
Студии МХТ; исполнила роль матери Финочки ("Зеленое кольцо" Гиппиус).
Пост. "Младость" Андреева (1919). С 1922 - режиссер и актриса МХАТ.
Пост.: "Николай I и декабристы" Кугеля (1926, худ. рук. Станиславский),
"Наша молодость" Карташева (1930); участвовала в пост. спектаклей
"Бронепоезд 14-69" (1927), "Таланты и поклонники" (1933), "Три сестры"
(1940), "Дядя Ваня" (1947), "Плоды просвещения" (1951). Последние
актерские работы Л.-Кар-тасова и графиня Вронская ("Анна Каренина"),
Войницкая ("Дядя Ваня") - отмечены графич. сухостью, точностью и
язвительностью характеристик.
Соч.: Из прошлого Московского Художественного театра, в кн.:
Ежегодник МХАТ. 1943, M., 1945, с. 383- 400; [Воспоминания], в сб.: О
Станиславском, M., 1948, с. 300-304.
ЛИТТОН, Э. Дж. -см. Булвер-Литтон.
ЛИТУРГИЧЕСКАЯ ДРАМА -вид средневекового, преимущественно
западноевропейского, религиозного представления (9-13 вв.). Входила в
состав пасхальной или рождественской церковной службы (литургии) и
представляла собой инсценировку отдельных евангельских эпизодов. Истоком
Л. д. были т. н. антифоны (певческий диалог двух полухорий) или
респонсории (ответ хора на слова священика), из к-рых в 9-10 вв.
возникли тропы (диалогизированный пересказ евангельского текста). Первые
Л. д., писавшиеся по-латынп, отличались краткостью диалога,
ритуально-символич. характером исполнения. Постепенно Л. д. стала более
действенна, в нее начали проникать бытовые черты, нар. язык (напр., Л.
д. "Жених, или Девы мудрые и неразумные", Франция, 11 в.), комич.
элементы. Усилилась зрелищная сторона представления, появились технич.
приспособления (блоки для "вознесения", люки и пр.). На этой стадии
развития Л. д. вступила в противоречие с общим характером литургии.
Указом папы римского Иннокентия III (1210) представления в церквах были
запрещены, и Л. д. стала разыгрываться на паперти, перед храмом (т. н.
полулитургическая драма). Реалистич. бытовые элементы в ней постепенно
усиливались; это сказывалось в тематике, стиле исполнения, организации
представления. В Л. д. утвердился принцип симультанного оформления.
Церковные драмы стали исполняться преим. на нар. языке. Помимо
духовенства, в представлениях принимали участие миряне и даже проф. нар.
актеры - жонглеры, к-рым обычно поручались комич. роли чертей. Наиболее
значит. Л. д. этого периода-"Действо об Адаме" (12 в.). Л. д. была одним
из источников формирования площадного мистериального т-ра (см.
Мистерия).
Лит.: История западноевропейского театра, под общей ред. С. С.
Мокульского, т. 1, M., 1956; CoussemakerE. de, Drames liturgiques du
Moyen age (Texte et musique),. Rennes, 1860; Cohen G., Histoire de la
mise en scene dans. le theatre religieux francais du Moyen age, nouv.
ed., P., 1926
Гр. Б.
ЛИФАРЬ (Lifar), Серж (наст. имя - Сергей Михайлович) (р. 2. IV..
1905)-французский артист балета и балетмейстер. По национальности
русский. В 1921 поступил в киевскую студию Б. Ф. Нижинской. В 1923
эмигрировал в Париж и поступил в труппу С. П. Дягилева. В антрепризе
Дягилева выступал до 1929, пройдя путь от артиста кордебалета до первого
танцовщика и балетмейстера труппы.
Среди партий: Борей ("Зефир и Флора" Дукельского), Зигфрид
("Лебединое озеро"), Иван-Царевич ("Жар-птица" Стравинского), Фавн
("Послеполуденный отдых фавна" на муз. Дебюсси), Аполлон ("Аполлон
Мусагет" Стравинского), Арап ("Петрушка" Стравинского), Блудный сын (о.
п. Прокофьева) и др.
В 1929 впервые выступил как балетмейстер, поставив балет "Байка о
лисе..." Стравинского. Позднее работал как балетмейстер в т-ре
"Гранд-Опера".
Пост.: "Прометен" на муз. Бетховена (1929), "Вакх и Ариадна" Русселя
(1931), "На Днепре" на муз. Прокофьева (1932), "Давид торжествующий" на
муз. Дебюсси и Мусоргского (1936), "Сюита в белом" Лало (1943),
"Видения" Core (1947), "Наутеос" Леле (1954), "Белоснежка" Ивена (1951),
"Жар-птица" Стравинского (1954), "Ромео и Джульетта" (2 акта, 1955) и
др. Исполнял в этих балетах гл. партии. Позднее Л. ограничил репертуар
балетной труппы "Гранд-Опера" пост. собственных балетов, изломанных и
жеманных по стилю. В 1958 ушел из "Гранд-Опера". Вел педагогич.
деятельность. В 1947 Л. основал в Париже Институт хореографии, с 1955
преподает основы хореографии в Сорбонне. Л. пытался создать собственную
танцевальную систему, теоре-тич. положения к-рой высказал в ряде своих
книг.
Соч.: Le Manifeste du choregraphe, P., 1935; La danse, P., [1938];
Traite de choregraphie, [P.], 1952; Auguste Vestris..., P.,[1950];
CariottaGrisi, P., 1941; Giselle. Apotheose du ballet romantique, P.,
1942; Les trois graces du XX siecle. Legende et verite [Anna Pavlova,
Tamara Karsavina, Olga Spessivtzeva], P., 1957; Pensees sur la danse,
P., 1946;
Au service de la danse. P., 1958.
Лит.: Плещеев А., Сергей Лифарь, Paris, 1938. Ham. P.
ЛИФТОВАЯ СЦЕНА, лифтовая двухэтажная сцена (от англ. lift -
поднимать),- одна из разновидностей подъемно-опускной сцены.
Представляет собой жесткую конструкцию (из ме-таллич. ферм или балок),
верхняя и нижняя части к-рой являются самостоятельными сценич.
планшетами. Вся конструкция, подвешенная на стальных канатах и
уравновешенная противовесами, может подниматься на высоту портальной
арки и настолько же опускаться вниз. В то время как на нижнем планшете,
расположенном на уровне игровой площадки, происходит сценич. действие,
на верхнем планшете, связанном с верхними декорац. сараями и подсобными
помещениями, устанавливаются следующие картины (включая бутафорию, свет
и др. аттрибуты). После окончания действия сцена-лифт опускается до
совмещения верхнего планшета с игровой площадкой и на нижнем планшете (к
к-рому примыкает нижнее подсобное помещение) начинается разборка
прошедшей картины и установка следующей.
Л. с. впервые была построена в 1879 в Нью-Йорке, в т-ре на
Мэдисон-сквере. Л. с. оснащены: драм. т-р в г. Хемнице (ныне г.
Карл-Маркс-Штадт), оперный т-р в Гамбурге, т-р "Пигаль" в Париже и др.
Ген. Ш.
ЛИФШИЦАЙТЕ, Нехама (р.7.Х.1927) - еврейская сов. певица
(лирико-колоратурное сопрано). Чл. Ком-мунистич. партии с 1945. Окончила
Вильнюсскую консерваторию (1951). С 1956 исполняет евр. нар. песни. В
иск-ве Л. высокая муз. культура сочетается с артистизмом актерского
мастерства. Лауреат Всесоюзного конкурса артистов эстрады (1958).
Лит.-'"Музыкальная жизнь", 1959, ј 13, с. 17. А. Шн.
ЛИ ХАМ ДЕК [р. 13(26). III. 1914] - корейская советская актриса. Нар.
арт. Казах. ССР (1962). Чл. Коммунистич. партии с 1952. С 1925 принимала
участие в спектаклях драматич. кружка Корейского клуба во Владивостоке.
С 1934 - актриса Корейского т-ра (во Владивостоке, с 1937 - в
Казахстане). Играла роли основных героинь: Чун Хян ("Сказание о девушке
Чун Хян" Лим Ден Нима и Ен Сен Нена), Сим Чен ("Сим Чен Ден" Цай Ена),
Жена Хын Бу ("Хын Бу и Нор Бу" Тхай Дян Чуна), Сун Тхан ("До Ри и Сун
Тхан" Цай Ена), Енлик ("Енлик и Кебек" Ауэзова), Катерина ("Гроза"),
Панова ("Любовь Яровая"), Маша ("Кремлевские куранты"), Дездемона;
Беатриче ("Слуга двух господ"). Н. Л.
ЛИХОВИЧ-ШАМШЕВА, Евгения Михайловна [р. 8(20). I. 1887] - советская
артистка оперы (сопрано), оперетты и драмы. Нар. арт. Узб. ССР (1949).
Пению училась в Петерб. консерватории. Творч. путь начала в Ташкенте в
1906 как драматич. актриса, выступала в спектаклях драм. об-ва "Волна" и
Нар. т-ра. Роли: Катерина, Лариса; Лпзавета ("Горькая судьбина"
Писемского), Юдифь ("Уриэль Акоста" Гуцкова), Луиза ("Коварство и
любовь") и др. Работала в труппе П. Н. Орленева, с к-рой разъезжала по
городам России.
В 1918 стала солисткой оперного т-ра в Узбекистане. Партии: Татьяна,
Лиза, Тамара, Ярославна;
Наташа ("Русалка"), Маргарита ("Фауст") и др. В 1923-35 Л.-Ш. играла
в оперетте. С 1939- актриса ТЮЗа и т-ра Советской Армии в Ташкенте.
Роли:
Мурзавецкая, Шаблова ("Волки и овцы", "Поздняя любовь" Островского),
Мария Николаевна ("Русские люди"), Констанция ("Обыкновенный человек"
Леонова) и др. В 1951 оставила сцену. В. Д.
ЛИХУТИНА (по мужу - Люстих), Анастасия Андреевна (1802-10. IV.
1875) - русская артистка балета. В 1819 окончила Петерб. театр. школу
(класс К. Дидло). Будучи ученицей выступила в балете "Ацис и Галатея"
Кавоса. Партии: Муска ("Венгерская хижина" Венюа), Маргарита ("Рауль де
Креки, или Возвращение из крестовых походов" Кавоса), Зелия
("Приключения на охоте" Кавоса), Зетюльба ("Калиф Багдадский"
Антонолини) и др. Л.- лирико-коме-дийная танцовщица. Ее танец отличался
воздушностью, изяществом, высокой техникой. Л. успешно выступала и в
пантомимич. партиях, обладала сценич. обаянием и тонким артистизмом. С
1826 преподавала танцы в Петерб. театр. школе, продолжая традиции К.
Дидло. В числе ее учениц-M. Д. Новиц-кая-Дюр, Т. П. Смирнова и др. В
1841 оставила сцену.
Лит.: Борисоглебский М. [сост.], Материалы по истории русского
балета, т. 1, Л., 1938; Слонимский Ю., Дидло, Л.-М., 1958; Красовская В.
М., Русский балетный театр от возникновения до середины XIX века, Л.М.,
1958. Г. Д.
ЛИЦЕДЕЙ (устар.) - древнерусское название актера. Отсюда лицедейство
- театр. представление.
"ЛИЦЕУМ" ("Lyceum") - английский театр. Здание было построено в
Лондоне в 1765 арх. Дж. Пейном как зал для об-ва художников. В 1794
композитор Арнолд перестроил его под т-р. В 1809- 1812 здесь
обосновалась (после пожара) труппа т-ра "Друри-Лейн". С. Арнолд (сын)
получил лицензию на показ в летние месяцы спектаклей англ. оперы. С 1810
т-р назывался "Инглиш Опера Хаус". Здесь ставились оперы, фарсы,
мелодрамы. Среди актеров были Ф. Келли, Э. Кин, Т. Кук, Дж. Гловер и др.
В 1830 т-р сгорел. В 1834 построено новое здание. Регулярные спектакли
на сцене "Л." давались с 1844. До 1847 здесь играла труппа под рук. М. и
Р. Кили. Затем т-р возглавляли Э. Вестрис, Ч. Диллон, К. А. Фехтер и др.
С 1871 -X. Л. Бейт-мен, в труппе к-рого ведущими актерами были его дочь
Нейт и Г. Ирвинг; пост.: "Колокольчики" Льюиса, "Гамлет". После смерти
Бейтмана (1875) т-ром руководила его жена С. Ф. Бейтман. В 1878-98 "Л."
возглавлял Ирвинг, пригласивший в труппу Э. Тер pu. В эти годы "Л." стал
одним из ведущих лондонских т-ров. Все пост. осуществлял Ирвинг"
утверждавший вслед за У. Ч. Макреди и Ч. Кином пышные зрелищные
спектакли. В т-ре работали художники Л. Алма-Тадема и Берн-Джонс. Среди
спектаклей этого периода: "Венецианский купец" (1879);
"Кубок" Теннисона (1881), "Много шума из ничего", "Ромео и Джульетта"
(1882); "Пигмалион и Галатея" Гилберта (1883), "Оливия" Уилса по
Голдсмиту (1885), "Зимняя сказка" Шекспира (1887), "Макбет" (1888);
"Беккет" Теннисона (1893), "Ричард III" (1896). С уходом Ирвинга "Л."
утратил свое значение. Нек-рое время был мюзик-холлом. В 1909-34 Ф. и У.
Мелвилл ставили здесь пантомимы. Последние спектакли на сцене "Л." были
осуществлены в 1939 театр. компанией X. М. Теннента ("Гамлет" с Дж.
Гилгудом в заглавной роли и др.). С 40-х гг. здание т-ра используется
как танц. зал. Ф. А\
"ЛИЦЕУМ" ("Lyceum") - американский театр. Открылся 11 сент. 1873 в
Нью-Йорке. Первоначально был известен под назв. "Французский т-р". Его
директор - актер Ч. Фехтер, стремился создать нац. драм. т-р США (по
образцу лондонского т-ра "Лицеум"), но в т-ре ставились гл. обр. легкие
муз. спектакли. 6 апр. 1885 открылся новый т-р под этим названием,
построенный антрепренером С. Маккеем. В 1902 здание было снесено. 2
ноября 1903 открылся т-р "Л.", построенный антрепренером Д. Ф романом.
Этот т-р славился спектаклями, отличавшимися высоким исполнительским и
постановочным мастерством. В т-ре работал режиссер Д. Беласко, выступали
актеры Д. Уорфилд, Э. Барримор. Среди пост. т-ра были "Школа злословия"
Шеридана, "Антоний 'и Клеопатра" Шекспира и др. произв. классич.
драматургии. Я. Б.
ЛИЧИУ (Liciu), Петре (19. III. 1871-1912)-румынский актер. В 1893
окончил Бухарестскую консерваторию драм. иск-ва (у Ш. Веллеску).
Совершенствовался в Париже. В 1909 дебютировал в Нац. т-ре (Бухарест).
Играл драматические и комедийные роли. Л. создавал яркие реалистические
портреты, раскрывая социальную сущность образа. Считался одним из
крупнейших румынских актеров начала 20 в.
Роли: Рикэ Вентуриано ("Бурная ночь" Караджале), Стефэницэ ("Ураган"
Делавранчи), Хлестаков, Шейлок;
Исидор Легат ("Деньги" Мирбо) и др.
ЛИ ШАО-ЧУНЬ (р. 1920) - китайский актер. Чл. Коммунистич. партии
Китая с 1958. В 6-летнем возрасте начал учиться иск-ву т-ра цзинъси. В
1932 становится актером-профессионалом, выступает в амплуа ушэн. С
1951-директор и актер 1-й труппы т-ра цзиньцзю. Роли: царь обезьян Сунь
У кун ("Скандал в небесном дворце"), Ли Сян-жу ("Примирение генерала с
канцлером"), Линь Чун ("Кабаний лес") и др. Виртуозное владение традиц.
приемами соединяется в творчестве Л. Ш.-ч. с художеств. новаторством.
Гастролировал в странах Азии, Зап. Европы, Лат. Америки и др. И. Г.
ЛИШИН (псевд.-Н и в л я н с к и и), Григорий Андреевич [11 (23). IV.
1854 - 3 (15). VI. 1888]-русский композитор, дирижер, пианист,
либреттист. Был антрепренером и дирижером оперной труппы,
гастролировавшей в провинц. рус. городах. Л. принадлежат оперы "Дон
Сезар де Базан" ("Испанский дворянин", либр. Л. по о. п. Деннери и
Дюмануара;
1888, Городской т-р, Киев), "Граф Нулин" (1882) по Пушкину, и др. Был
автором ряда мелодекламаций, с к-рыми выступал на эстраде. Большой
популярностью пользовались романсы Л. ("Она хохотала" и др.). Перевел
ряд либретто опер ("Африканка" Мейер-бера, "Кармен"; "Тангейзер"
Вагнера, и др.-всего св. 10) и оперетт.
Лит.: Памяти Г. А. Лишина, Самара, 1892; Памяти Г. А. Лишина, "ЕИТ".
Сезон 1907-08, вып. 18. Ю. Быч.
ЛИШИН, Михаил Ефимович (18.XI.1892-25.IX. I960)- русский советский
актер, режиссер, педагог. Засл. арт. РСФСР (1935). Окончил театр. школу
под рук. А. П. Петровского в Петербурге (1912). Работал в петерб. Т-ре
муз. драмы под рук. Лапицкого (1912-15), харьковском Т-ре Синельникова
(1915-17) и др. С 1920 играл в Москве - в Т-ре Корша, Т-ре им.
Мейерхольда, Т-ре Революции, Камерном т-ре, Т-ре им. Пушкина, Т-ре для
детей и др. Был режиссером и актером Первого художественного колхозного
т-ра (1934-36, г. Венев), Т-ра под рук. Ю. А. Завадского в
Ростове-на-Дону и др.
Роли: Фриц Штарк ("Канцлер и слесарь" Луначарского), Иван Коромыслов
("Воздушный пирог" Ромашова), Гранатов ("Человек с портфелем" Файко),
Сорокин ("Павел Греков" Войтехова и Ленча), Несчастливцев; Растегин ("На
берегу Невы" Тренева), Пастор ("Привидения") и др. Д Шн.
ЛИ ЮЙ-ЖУ (р. 1924) - китайская актриса. В 1940 окончила "Специальное
уч-ще т-ра сицюй Китая" у Чэнь Ян-пю. Дарование актрисы позволило ей уже
тогда выступать с такими мастерами, как Чжоу Синь-фан, Ли Шао-чунь. В
1953 вступила в Экспериментальную труппу т-ра цзиньси Вост. Китая (ныне
Т-р цзиньцзю г. Шанхая). Л. Ю.-ж. стремится развивать традиц. нац.
иск-во, приближает его к совр. зрителю. Она сочетает утонченный внешний
рисунок с глубиной чувств, сценич. условность с жизненной правдой. Роли:
Сельская девушка ("Пастушок"), наложница Ян Гуй-фэй ("Опьянение Ян
Гуй-фэй") и др. И. Г.
ЛбА (исп. 1оа - хвала) - часть театрального представления в испанском
театре 16-17 вв. В 1-й пол. 16 в. называлась интроито. Первоначально -
похвала пьесе, зрителям, городу, заканчивавшаяся просьбой о
снисхождении. В дальнейшем Л. превратилось в драматизированный пролог с
муз. номерами, в к-ром кратко излагалось содержание пьесы. Л. произносил
один из актеров, главным образом директор труппы.
Лит. см. при ст. Интроито. В. С.
ЛОБАНОВ, Андрей Михайлович [28. VII
(10.VIII). 1900-18. II. 1959] - русский советский режиссер. Нар. арт.
РСФСР (1947). В 1922 окончил школу при 2-й Студии МХТ. В 1924-25- актер
Т-ра им. В. Ф. К омисса ржевской в Москве. Режиссерскую деятельность
начал в профклубной мастерской, затем работал в Театре-студии под рук.
Р. Н. Симонова. Уже первый крупный спектакль Л. - "Таланты и поклонники"
(1931, Театр-студия под рук. Симонова) - отличался свежестью трактовки,
социальной заостренностью характеристик. Стремление к новаторскому
истолкованию классики привело, однако, молодого режиссера в его
следующей работе ("Вишневый сад", 1934, Театр-студия под рук. Симонова)
к упрощенности, вульгарному социологизму. В Студии Симонова Л. пост.
также: "Поднятая целина" по Шолохову (1934), "Дети солнца" (1937). В
30-е гг. Л. руководил Моск. т-ромдля детей, работал в Моск. т-ре
Революции. В 1945-56 - гл. режиссер Моск. т-ра им. Ермоловой.
Л. отстаивал в иск-ве "реалистичность, одухотворенную поэзией",
художеств. правду как "микроскоп, поставленный перед глазами зрителя,
позволяющий ему разглядеть жизнь во всех ее изгибах, извилинах, деталях,
важнейших моментах" ("Работа над современным спектаклем"). Сценич.
поэмой о добром сердце, богатстве духовных сил простого человека был
спектакль Л. "Таня" Арбузова (1939, Моск. т-р Революции). О чистоте,
цельности, высоких идеалах сов. молодежи рассказывал спектакль "Старые
друзья" Малюгина (1945, Моск. т-р им. Ермоловой). Героич. подвигу сов.
народа в войну были посв. спектакли: "Далеко от Сталинграда" Сурова
(1946), "Спутники" Пановой и Дара (1947), "Люди с чистой совестью" по
Вершиго-ре (1947), "Счастье" по Павленко (1948) (все-в Т-ре им.
Ермоловой).
Значительный вклад внес Л. в освоение советским т-ром русской
классики. Его пост. пьес классич. драматургии отличаются глубиной
психологич. анализа, новаторским раскрытием историч. конфликтов, ярким
театр. воплощением быта. Пост. Л. пьес М. Горького относятся к лучшим
сценич. интерпретациям пьес драматурга.
Исторически и социально точные картины жизни рус. бурж. общества
находят в них злое, меткое, совр. выражение. Среди лучших пост.
Л."Бешеные деньги" (1945, Т-р им. Ермоловой), "Невольницы" (1948, там
же) Островского, "Дачники" (1949, там же), "Достигаев и другие" (1952,
там же). Бичующий, негодующий и веселый Островский предстал перед
зрителями в последней работе Л. - "На всякого мудреца довольно простоты"
(1958, Моск. т-р Сатиры). Л. - мастер действенного анализа пьес,
скульптурно выразительных, динамичных мизансцен. Не отделяя мысль и
мизансцену, Л. писал: "если интонация есть мысль, выраженная голосовыми
средствами человека,- мизансцена - есть интонация, выраженная в
движении". Л. умел достигать естественного, непрерывного движения
мизансцен, образующих своего рода зрительную партитуру спектакля.
Л. с 1933 вел педагогич. работу. Преподавал в ГИТИСе (до 1959).
Профессор (1948).
Соч.: Работа над современным спектаклем, в кн.: Работа режиссера над
советской пьесой, М.- Л., 1950; Мысли о режиссуре, в сб.: Режиссерское
искусство сегодня, М., 1962.
Лит.: Блок В., Репетиции Лобанова, М., 1962. . О.
ЛОБАНОВ, Иван Карпович (1797 -ок. 1840-х гг.)- русский артист балета
и балетмейстер. В 1816 окончил Моск. театр. уч-ще (класс А. П.
Глушковского) и был зачислен солистом в балетную труппу Большого т-ра.
Л. был известен как исполнитель народно-характерных танцев, современники
отмечали "особую прелесть его пляски". Самобытное дарование Л. позволило
ему быть преемником II. М. Аблеца в стремлении отразить на сцене нац.
танцевальный фольклор. Выступал также в пантомимных партиях, был
постановщиком дивертисментов "Деревня на берегу Волги" и
"Цыганский табор" (1819), "Возвращение храбрых донцов из похода"
(1830) и др. Л. занимался педагогич. деятельностью, преподавал бальные
танцы по собственному усовершенствованному методу. В 1837 закончил
сценич. деятельность.
Лит.: Селиванов В.В., Предания и воспоминания, СПБ, 1881; Красовская
В., Русский балетный театр от возникновения до середины XIX века, Л.-М.,
1958. Юр. Ь.
ЛОБАНОВ, Иван Петрович [р. 21. VII (2. VIII). 1891] - русский
советский актер. Нар. арт. РСФСР (1950). Чл. Коммунистич. партии с 1937.
Депутат Верховного Совета РСФСР 3-го и 4-го созывов. В 1919 учился в
театр. студии ХПСРО (Москва). В г919 начал проф. деятельность. Работал в
Опытно-героич. т-ре под рук. Фердинандова, мастерских Мейерхольда, т-ре
"Романеск" и др., с 1928-актер Калининского т-ра. Сценич. образы Л.
исполнены гражд. пафоса, драматизма, актеру близки сильные
целеустремленные характеры.
Роли: Платон Кречет; Иван Шадрин ("Человек с ружьем");
Вершинин ("Бронепоезд 14-69"); Годун ("Разлом"), Отелло;
Харитонов ("За тех, кто в море!" Лавренева), Рябиннн ("Мужество"
Березко), Егор Булычев; Макар Дубрава (о. и. Корнейчука), Комиссар
("Повесть о настоящем человеке" Лондона по Полевому), Забродин
("Ленинградский проспект" Штока). Э. К.
ЛОБАНОВ, Михаил Евстафьевич (1787-1846) - русский писатель,
драматург, переводчик. Член Российской академии (с 1845 - академик).
Переводчик пьес Расина ("Ифигения в Авлиде", 1815, "Федра", 1823). Автор
трагедии "Борис Годунов" (соч. 1825-35), написанной в классици стеком
стиле. Оригинальные произв. Л., так же как и его переводы, отличались
ходульностью, риторичностью, ложной патетикой. Особенное возмущение
современников своей монархп-ческо-религиозной направленностью,
высокопарным языком вызвала трагедия Л. "Борис Годунов" (опубликованная
одновременно с нар. трагедией Пушкина). Л. принадлежал к реакц. крылу
Российской академии, придерживался консервативно-охранительных позиций.
В своих выступлениях, статьях он резко порицал новую литературу и науку,
считая, что они проникнуты ядом безверия и разврата. Попытка актера и
режиссера К. Эггерта в 1923 поставить трагедию Л. "Борис Годунов" в
экспрессионист, духе (моек. т-р "Красный петух") окончилась провалом.
Спектакль был подвергнут резкой критике в печати. Дм. Д.
ЛОБАНОВА, Лилия Даниловна (р. 30. VII. 1922)- украинская советская
артистка оперы (лирико-дра-матич. сопрано). Нар. арт. УССР (1954). Чл.
Коммунистич. партии с 1954. В 1948 окончила Киевскую консерваторию. С
этого же года - солистка Т-ра оперы и балета им. Шевченко.
Партии: Гелена ("Богдан Хмельницкий" Данькевича), Лиза, Ярославна,
Тамара. Аида, Тоска; Милана, Марьяна ("Милана", "Арсенал" Майбороды),
Дидона ("Энеида" Лысенко) и др. Выступает также как камерная певица.
ЛОВ‚РО (Lovero), Онофре (р. 1919) - аргентинский актер и режиссер.
Еще учеником Нац. колледжа организовал театр. труппу, пост. спектакль "В
семье" Санчеса (1942). В 1943 работал в Аргент. экспериментальном т-ре,
затем в т-ре "Тингладо", где играл гл. роль в спектакле "Гигант Амаполас
Альберди. В 1947 участвовал в реорганизации т-ра "Флоренсио Санчес", в
к-ром сыграл роль доктора Штокмана ("Враг народа" Ибсена). Л.-основатель
(совм. с группой актеров ) и руководитель прогрессивного т-ра
"Независимые" (1952). Ставит также спектакли в "Театре универсаль".
В числе реж. работ Л.: "Фемистокл в Саламине" Гомеса Масии (1957),
"Сеньор Перес не согласен" Мирласа (1958), "Трехгрошовая опера" Брехта
(1959), "Косматая обезьяна" О'Нила, "Строитель Сольнес" Ибсена (1961).
JJ pep
ЛОВИНЕСКУ (Lovinescu), Хория (р. 7. VIII'. 1917) - румынский
драматург. Окончил Бухарестский ун-т. Д-р филологич. наук (1946). В
конце 40-х гг. писал одноактные пьесы для радио. Первые пьесы для т-pa -
драмы "Свет в Улмах" (1953, Бухарестский муниципальный т-р) и
"Разрушенная цитадель" (1955, Нац. т-р, Бухарест) - были отмечены Гос.
пр. Затем были написаны: "Гостиница на перекрестке" (1955, Нац. т-р,
Бухарест), "Сестры Бога" (1957, там же), "Лихорадка" (1962, Клужский
нац. т-р). Осн. проблематика драматургии Л. - столкновение старой и
новой морали и показ процесса осознания социальных сдвигов, происшедших
в стране. Пьесы Л. строятся на острых психологич. конфликтах, написаны
образным языком. В СССР пост. "Ночной гость" (1955, Москва, Радио,
подназв. "Чтобы этого не случилось с другими"), "Свет в Улмах" (1957,
там же), "Разрушенная цитадель" (Моск. т-р им. Ленинского комсомола, под
назв. "В доме господина Драгомиреску") и др.
Соч. в рус. пер.-Гостиница на перекрестке, в сб.:
Современные румынские пьесы, М., 1959; "И на нашей улице...", в сб.:
Одноактные пьесы зарубежных драматургов, М., 1961; "Лихорадка", в
альманахе: Современная драматургия, кн. 6(28), М-, 1962.
Лит.: "Viata rominesce", 1964, .Ne 1, с. 128-45; "Teat-ru]", [Bue.],
1957, .ј 9, с. 27-33. Д.Ш.
ЛОВИТОР (в цирке) - исполнитель в гимнастических и акробатических
номерах. В воздушных полетах Л. обычно исполняет свои задания, повиснув
вниз головой на "ловиторке" (трапеции) или "рамке". В номерах,
называемых в цирке "летающие акробаты", Л. работают, стоя на ногах, на
специальных приспособлениях. В жанрах "плечевые акробаты-прыгуны" и
"ручной вольтиж" артисты, к-рые ловят партнеров на плечи или в руки,
называются тоже Л. Ал. Ш.
ЛОГАР (Logar), Миховил (р. 6. X. 1902) - югославский композитор и
педагог. Учился архитектуре и музыке (в Пражской консерватории), в 1926
окончил в Праге "Школу мастеров" по классу композиции И. Сука. Автор
опер: "Четыре сцены из Шекспира" (1930), "Привидение в Шентфлорианской
долине" (1937), "Спесивый глупец" (1956), "Песня" (1958) и др. (все
пост. в Белградском т-ре оперы и балета), балета "Золотая рыбка" (1953,
там же), музыки к фильмам и др. соч. С 1926 Л. занимается педаго-гич.
деятельностью (с 1945 - проф. Муз. академии в Белграде). Д. М.
ЛОГАЧ‚ВА, Нина Алексеевна (р. 1931) - советская артистка цирка. Засл.
арт. РСФСР (1958). Воспитанница Гос. уч-ща циркового иск-ва, к-рое
окончила в 1950. Создала сольный номер "танцы на проволоке",
отличающийся пластичностью, изяществом, артистизмом. 3. Г.
ЛОГЕЙОН (древнегреч. ?????? - место, с к-рого говорят, от ?????
-слово, речь) -в античном театре эллинистической и римской эпох помост,
на к-ром играли актеры. Л. соединял оба параскения и представлял собой
крышу проскения. В греч. т-ре клас-сич. эпохи местом выступления актеров
была орхестра. Впервые термин "Л." засвидетельствован для 279 до н. э.
Позднеэллинистич. и римские авторы используют вместо этого термина
имевшее первоначально более широкий смысл слово "скена" (?????, scaena),
чем подготавливалось его совр. значение (сцена -площадка, на к-рой
происходит театр. представление). Для передачи слова "Л." римляне
пользовались также термином "пульпитум". С'. А.
ЛОГОТЕТИДИС, Василис (1893- 21. II. 1960) - греческий
актер. Образование получил в Константинополе, где юношей выступал на
любительской сцене. В 1919, переехав в Грецию, вступил в труппу актрисы
М. Котопули (Афины), к-рая оказала большое влияние на формирование его
актерской индивидуальности. С небольшими перерывами Л. работал в этой
труппе до 1947. В 1947-60 возглавил собств. труппу. Л. был комедийным
актером большого, самобытного дарования. Роли: Волпоне (о. п. Джонсона),
Перришон ("Путешествие господина Перришона" Лабиша) и др.; успешно
выступал в греческих бытовых комедиях: Проко-пис Колаузос
("Перевоспитание отца" Меласа), Лам-бис Стратис ("Страсть барана"
Катифориса), Дален-гос ("Местный деятель" Кайаса) и др. Снимался в кино.
Д. С.
ЛОДЗЕЙСКИЙ, Константин Иванович (р. 6. VI. 1913) - советский
театральный художник. Засл. деят. иск-в Молд. ССР (1958). Окончил
Херсонское театр. уч-ще. Работу в т-ре начал с 1944 в Уманском укр.
муз.-драм. т-ре. С 1951 работал в Кишиневском рус. т-ре, с 1960 - в
Молдавском т-ре оперы и балета.
Оформил спектакли: "Кремлевские куранты" (1957), "Дети солнца"
(1958), "Уриэль Акоста" (1958);
"Каменное гнездо" Вуолийоки (1959), "Пушкин в Молдавии" Комаровского
и Сумарокова (Кишиневский рус. т-р, 1960), оперу "Севильский цирюльник"
(1960), балеты "Сестры" Когана, "Тропою грома" Караева (1961),
"Лауренсия" (1962), "Голубой Дунай" Штрауса (1963). Работы Л. отличаются
творч. изобретательностью, особенно удаются художнику живописные
декорации, д. п.
ЛОДИЙ, Петр Андреевич [3(15). VIII. 1855- 20. V. 1920] - русский
артист оперы (тенор). Пению учился в Петерб. консерватории первоначально
у Дж. Кореи, затем у К. Эверарди, по классу к-рого окончил курс в 1878.
Пел в Мариинском т-ре с 1876 по 1884 (с перерывом 1880-82), выступал в
т-рах др. городов России.
Партии: Собинин ("Иван Сусанин"), Бонн ("Руслан и Людмила"), Князь
("Русалка"), Дон Жуан ("Каменный гость" Даргомыжского), Шут ("Рогнеда"
Серова), Ленский, Альмавива; Фауст (о. п. Гуно), Лоэнгрин, Канио и др.
Л. часто выступал в концертах. Был другом П. И. Чайковского, М. А.
Балакирева, М. П. Мусоргского, часто первый исполнял их вок.
произведения. Оставив сцену, занимался педагогич. работой.
Лит.: "Бирюч Петроградских госуд, акад. театров", 1920, сб. 2, с.
413.
ЛОЖА (франц. loge; первоисточн. - древневерхне-нем. laubja - хижина)
- группа мест в зрительном зале, выделенная перегородками или барьерами.
Л. расположены по сторонам и сзади партера (Л. бенуара) и на ярусах. Они
расчленяют и как бы расширяют зал. Л. получили распространение с 16-17
вв. с возникновением в европ. городах крупных обществ. т-ров.
ЛОЖКИН, Кузьма Алексеевич [р. 4(17). X. 1909]- удмуртский советский
актер и режиссер. Нар. арт. РСФСР (1958) и засл. деят. иск-в Удм. АССР
(1952). Окончил Удм. педагогич, техникум (1928) и режиссерское отделение
ЦЕТЕТИСа по классу Б.Е. Захавы (1932). Один из организаторов удм. проф.
т-ра. Л. был актером и режиссером этого т-ра. С 1932 -- худ. рук. Играет
роли положит. героев, а также комедийные, характерные и бытовые роли. С
большой тра-гич. силой сыграл роль Самсона в спектакле "Старый Мултан"
Петрова.
Роли: Азин (о. п.Гаврилова), Роман ("Аннок" Гаврилова), Олеша ("Иго
содрогается" Петрова), Юрмег ("Свадьбам Садовникова), Хлестаков, Любим
Тордов, Труффальдино;
Тихон ("Гроза"), Пискалов ("Любушка" Корепанова-Камско-го), Нечипор
("Свадьба в Малиновке"), Булды ("Наталь" Корепанова), Боцман
("Севастопольский вальс" Листова).
Пост.: "Ревизор" (1932); "Сквозь огонь" (1936), "Италмас" (1939)
Петрова, "Русские люди" (1943); "На крутом берегу" (1952), "Огненное
моление" Садовникова (1936), "Кампт Усманов" Гаврилова (1937), "Слуга
двух господ" (1935), "Как закалялась сталь" (1939); "Если нет любви"
Широ-бокова(1961) и др.
Лит.: Пять лет Удмуртскому театру. 1931-36, Ижевск, 1936, с. 8,
12-14, 23, 27-30 (текст на рус. и удм. яз.). Л. Ив.
ЛОЗИНСКИЙ, Михаил Леонидович (20. VII. 1886 - 1. II. 1955) - русский
советский поэт, переводчик. Окончил филологический ф-т Петерб. ун-та. С
1912 выступал как поэт и лит. критик. Л. переводил с англ., неп., итал.,
нем., франц., иранского и др. яз. Создал переводы классич. драматургии
высокого художественного достоинства. Впервые перевел на рус. язык:
"Испанский священник" Флетчера (М., 1935; M.-Л., 1938), "Дуэнья"
Шеридана (М-,1956, в кн.: Р. Б. Шеридан, Драматич. произв.),
"Валенсианская вдова" Лопе де Вега (М.-Л., 1939), "Сомнительная правда"
Аларкона (Л.-М., 1941). Гос. пр. СССР (1946) за перевод "Божественной
комедии" Данте.
С о ч. : Основные драматургические переводы: Го ц ц и К., Сказки для
театра , М., 1956 ("Любовь к трем апельсинам", "Турандот", "Зеленая
птичка", "Ворон"); Шекспир В., Гамлет, М.- Л., 1933; М.- Л., 1938;
Двенадцатая ночь, или что угодно, М., 1953; Сон в летнюю ночь, М., 1954;
К ор-нель П., Сид, М.-Л., 1938; "Глупая для других, умная для себя", в
кн.: Лопе де Вега, Избр. драматич. произведения, т. 1, М., 1954; Мольер
Ж. Б., Тартюф, М.-Л., 1938; Тирсо де Молина, Дон Хиль Зеленые Штаны, в
кн.: Три испанские комедии, М.- Л., 1951 и др.
Лит.: Томашевский В., Мастер перевода, "Искусство и жизнь", 1940,
ј8;Эткинд Е., Искусство переводчика "Иностранная лит-ра", 1956, .ј 3.
ЛОЙТЕР, Наум Борисович [р. 28. XII. 1890 (9. 1.1891)] - советский
режиссер. Засл. деят. иск-в БССР (1945). В 1919 учился в театр. студии
(Киев) у К. Марджанова. В 1922 окончил Гос. высшие режиссерские
мастерские (Москва), одновременно работал как режиссер-лаборант у В. Э.
Мейерхольда. В 1925- 1929 Л.-гл. реж. моек. т-ра Пролеткульта. С 1930
возглавлял евр. т-р в Харькове, с 1936-евр. т-р в Одессе, с 1937 -
Киевский евр. т-р. В 1940-57 Л. работал в белорус. Т-ре им. Я. Коласа
(Витебск). В Т-ре им. Я. Коласа Л. пост. "Нестерку" Вольского (1941,
Гос. пр. СССР, 1946). Воплощая белорус. фольклор, Л. использовал
традиции нар. представлений, их комедийную красочность. Героич. звучание
получили спектакли "Фронт" (1942); "Так и будет" Симонова (1945).
Пост.: "Егор Булычев и другие" (1942); "Испытание огнем" Крапивы
(1943), "Ревизор" (1945); "На белом свете" Нилина (1947), "Сердце не
прощает" Софронова (1954), "Счастье" Дорского (1956), "Крепость над
Бугом" С. Смирнова (1956), "Униженные и оскорбленные" по Достоевскому
(1957) и др.
Лит.: H я ф е д У., Беларуск? тэатр, М?нск, 1959; его ж е, Тэатр у
вогненныя гады, М?нск, 1959; его же, Сучасны беларуск? тэатр, М?нск,
1961 С. Пет.
ЛОИТЕР, Эфраим Борисович (3. XII. 1889- 10.ХП. 1963) - еврейский
советский режиссер, педагог, театральный деятель. Засл. арт. Узб. ССР
(1943). Брат Н. Б. Лойтера. В 1910 начал выступать как театр. рецензент.
После Окт. революции стал одним из руководителей и режиссером студии
"Культурлига" (Киев-Москва, 1919-24), на основе к-рой в 1925 был создан
Госет УССР. В 1925-28 Л. был гл. режиссером этого т-ра; пост. спектакли:
"Пуримшпиль", "В огне" Даниэля и Лойтера, "Загмук" Глебова, "Кунелемлех"
Гольдфадена. В 1935-41 и 1945-49- художественный руководитель Одесского
евр. т-ра; пост.: "Овечий источник" Лопе де Вега (1935), "Мать" по
Горькому (1938), "Блуждающие звезды" по Шолом Алейхему (1940), "Яков
Свердлов" Дэля (1941) и др. Л. ставил также спектакли в др. т-рах:
"Поджигатели" Луначарского (1924), "1881 год" Шаповаленко (1924).
Преподавал в студии Моск. евр. т-ра(1929-35), в ГИТИСе (1933-35).
Соч.: Мастерство советского актера. Лекция 1-2. M., 1933 ; Слово на
сцене и эстраде, М., 1954; Словона сцене. Сборник, М., 1958 (Сост. и
вступ, ст.).
Лит.: Зб?рник, присвячений XXX р?чному юв?лею... Е. Б. Лойтера,
[Одесса, 1941 ] (на укр. и идиш. яз.). А. Шн.
ЛОКАТЕЛЛИ (Locateli), Джованни Баттиста (1715-85) - итальянский
антрепренер. В 1757 приехал в Петербург для организации итал. оперы и
балетных спектаклей. Открыл сезон 3 дек. 1757 пастушеской драмой
"Убежище богов" (собств. сочинения). Успех Л. принесли многочисл. балеты
с участием балерин Сакко и Беллуппи. В янв.
1759 Л. открыл Оперный дом в Москве. Однако моек. зрители не
проявляли большого интереса к представлениям итал. труппы. В 1760
произошло объединение итал. труппы с любительской рус. труппой,
состоявшей из студентов Моск. ун-та. Общее руководство Оперным домом
возглавил, поэт и драматург М. М. Херасков, административные и хозяйств.
функции возлагались на Л. Представления в объединенном театре состояли
обычно из трагедии, маленькой комедии и 1-2 балетов. В Оперном доме на
рус. яз. были пост.: "Хорев", "Синав и Трувор", "Гамлет" Сумарокова,
"Безбожник" Хераскова, "Жорж Дапден" и "Скапиновы обманы" ("Проделки
Скапена") Мольера. В конце 1761-нач. 1762 Оперный дом закрылся. Л. уехал
в Петербург, где организовывал маскарады и др. увеселения, преподавал
франц. и итал. яз. в театр. уч-ще.
Лит.: Ш т e л и н Я-, Продолжение краткого известия о театральных в
России представлениях от начала их до1768 г., "Санкт-Петербургский
вестник", сентябрь 1779 г., с. 164-66;
В и p e н В., Университетский театр в Москве, в кн.: Ежегодник Ин-та
истории искусств. 1958. Театр. М., 1958, с. 174-82;
Гозенпуд А., Музыкальный театр в России, М., 1959, с. 76-78, 80-82.
В. Вир
ЛОКК-ИЛЛИОТ (Lock-Elliot), Самнер (р. 1921)-' австралийский
драматург. Лит. деятельность начал в 40-х гг. В 1943 в Репертуарном т-ре
(г. Аделаида) была пост. комедия Л.-Э. "Антракт" о закулисной жизни
т-ра. Лучшая пьеса Л.-Э.-"Ржавые горны" (1948, Независимый т-p, Сидней),
отражает антивоен. настроения австрал. солдат в период 2-й мировой
войны, проникнутые безнадежностью, неверием в будущее. Пьеса была
запрещена цензурой, но по настоянию общественности запрет был снят.
"Ржавые горны" - первая австрал. пьеса, получившая широкое признание
зрителей. Ставилась в т-рах Мельбурна, Новой Зеландии. Среди др. пьес:
"Незримый друг" (1946, Репертуарный т-р, Аделаида), "Купи мне голубые
ленты" (1950, Нью-Йорк).
Лит.: R e e s L. C., Towards an Australian drama, Sydney - L., 1953.
Л. К.
ЛОКТИН, Борис Владимирович [р. 2(15). II. 1903]- русский советский
театральный художник. Засл. деят. иск-в РСФСР (1954) и Груз. ССР (1950).
Чл. Коммунистич. партии с 1949. Деятельность в т-ре начал в 1920 как
пом. режиссера. С 1927 работал художником-постановщиком в т-рах
Грозного, Таганрога, Калуги, Ашхабада, Ярославля, Тбилиси и др. городов.
С 1950- гл. художник Владивостокского т-ра. В поэтичных декорациях Л.
живописность сочетается с удачными технически-конструктивными решениями.
Оформил спектакли: "Разлом" (1927, Брянск), "Платон Кречет" (1935 ,
Калуга), "Ревизор" (1936, Ашхабад), "Гроза" (1938, Ярославль), "Человек
с ружьем" (1938, Тбилиси);
"Офицер флота" Крона (1942,Тбилиси); "Русские люди" (1944, Тбилиси);
во Владивостокском т-ре: "Живой труп" (1951);
"Сергей Лазо" Бондаревой (1952), "Великий государь" Соловьева (1953),
"Кремлевские куранты" (1956), "Оптимистическая трагедия" (1956); "Битва
в пути" по Николаевой (1959) и др. А. Лоб.
ЛОМБАРДИ (Lombardi), Бернардине (гг. рожд. и смерти неизв). - актер
итальянской комедии дель арте 16 в. Один из создателей и первый
исполнитель роли Доктора в труппе "Конфиденти". Имя Л. настолько тесно
сплелось с созданным им образом, что Гольдони в своих комедиях называл
всех докторов Ломбарди. Автор пьесы "Алхимик" (1583). Р. К р.
ЛОМНИЦКИЙ (Lomnicki), Тадеуш (р. 18. VII. 1927) - польский актер. В
1945-47 учился в руководимой Ю. Остэрвой театр. студии при т-ре "Стары"
(Краков). В 1947-49 играл в Краковском т-ре им. Словацкого. Роли: Мазепа
(о. п. Словацкого). Эрик ("Инспектор пришел" Пристли), Шут ("Двенадцатая
ночь") и др. В 1949-51 работал в варшавском т-ре "Вспулчесны", затем
окончил курс режиссуры в варшавской Гос. высшей театр. школе (1951-53).
Играл в варшавском т-ре "Народовы", с 1955- вновь в т-ре "Вспулчесны".
Роли: Антонио ("Женщина-дьявол" Мериме), Кордиан (о. п. Словацкого),
Орест ("Мухи" Сартра), Орест ("Ифигения в Авлиде" Гете), Артуро Уи
("Карьера Артуро Уи" Брехта). Л. продолжает лучшие традиции польск.
реалистич. школы. Снимается в кино. Лауреат Гос. пр. (1957). Л. - автор
пьес "Ной и его зверинец" (1948), "Плевел и пшеница" (1951), а также
киносценариев. Еж. К.
ЛОМОНОСОВ, Михаил Васильевич [8(19). XI. 1711, дер. Мешанинская
Архангельской губ., -4(15). IV. 1765, Петербург] - русский ученый, поэт.
Учился в Славяно-греко-латинской академии, Киевской Духовной академии,
Петерб. ун-те. Поборник отечественного просвещения, Л. своими открытиями
обогатил почти все отрасли знаний, заложил основы совр. рус. лит. языка.
Крупнейший представитель рус. классицизма, Л. написал две трагедии -
"Тамнра и Селим" (1750, пост. в янв. 1751 при дворе кадетами Шляхетного
корпуса) и "Демофонт" (1751).
Драматургия Л. противостоит придворной трагедии сумароковской школы.
Преодолевая идеологию дворянского классицизма, Л. наметил новый тип
трагедии, где личные судьбы героев определяются ходом историч. событий,
в к-рые они вовлечены. В трагедии "Тамира и Селим", из эпохи освободит.
борьбы Димитрия Донского с ханом Мамаем, центр. проблемой является
защита естеств. прав человека. Типичную для классицизма коллизию долга и
чувства Л. стремится разрешить гармонич. примирением, он доказывает, что
бороться надо только с противоестественными страстями человека
(алчность, деспотизм и т. п.). Л. сумел придать трагедии "Тамира и
Селим" черты политич. злободневности. Однако сочетание нового идейного
содержания с традиц. формами (гл. действующие лица - цари, соблюдение
классич. "единств", декламационно-разговорный характер диалога)
обусловило недостатки трагедии, лишенной драм. действия; в репертуаре
"Тамира и Селим" не удержалась.
Соч.: Тамира и Селим, СПБ, 1750; Демофонт, СПБ, 1752; Сочинения М. В.
Ломоносова с объяснительными примечаниями акад. М. И. Сухомлинова, т. 2,
СПБ, 1893; Полное собр. соч. в 10 тт., М.-Л., 1950-59 (т. 8, М.-Л.,
1959).
Лит.: Асеев Б. Н., Русский драматический театр XVII-XVIII веков, М.,
1958; Моисеева Г. Н., К вопросу об источниках трагедии М. В. Ломоносова
"Тамира и Селим", в кн.: Литературное творчество М. В. Ломоносова.
Исследования и материалы, М.-Л., 1962, с. 253-57;
Касаткина Е.А., Трагедия Ломоносова "Тамира и Селим", "Уч. зап.
Томского гос. пед. ин-та",1949, т. 7, с. 116-42;
Лурье М., Драматургия М. В. Ломоносова, "Театр", М., 1945, ј 3-4, с.
43-47. С. Г.
ЛОНГИНОВ, Михаил Николаевич (1823-75)- русский библиограф, историк
литературы. Выступал как поэт. С 1854 в журн. "Современник", "Русский
архив", "Русский вестник", "Русская старина" печатались его
"Библиографич. заметки" о малоизвестных писателях и драматургах 18-нач.
19 вв. В 1859-64 был секретарем Об-ва любителей российской словесности,
вел борьбу за свободу печати, но в пореформенный период стал ярым
реакционером, возглавляя Главное управление по делам печати (1871-75).
Был автором-переводчиком (совм. с Тарновским) переделок франц.
комедий - "Испанский дворянин", "Волонтер", "Герцогиня де Шеврез" и др.
Соч.: Драматические сочинения Екатерины II, М., 1857; Несколько
заметок для истории русского театра и для биографий некоторых старинных
русских актеров, "Русский архив", М., 1870, с. 348-66; Последние годы
жизни А. П. Сумарокова, там же, М., 1871, с. 1637-1717; Русский театр в
Петербурге и Москве (1749-74), СПБ, 1873; Михаил Матвеевич Херасков,
"Русский архив", М., 1873, кн. 2, с. 1453-79; "Управление русскими
театрами в Петербурге и Москве", там же, М., 1870, с. 1551-58. С. Г.
ЛОНДОН (London), Джордж (р. 30. V. 1921) - американский артист оперы
(бас-баритон). Пел в оперетте. В 1949 стал солистом Венской оперы, где
достиг мировой известности. С 1951 Л. - солист т-ра
"Метрополитен-опера". Гастролировал во мп. странах, в 1952 пел в т-ре
"Ла Скала"; в 1960 выступал в СССР. Л. - певец высокой вок. культуры.
Исполнение его отличается выразит, фразировкой, разнообразием тембровых
и эмоциональных оттенков.
Партии: Дон Жуан (о. п. Моцарта), Вотан, Амфортас ("Валькирия",
"Парсифаль" Вагнера), Скарпиа ("Тоска"), Голо ("Пеллеас и Мелизанда"
Дебюсси), Амонасро ("Аида"), Евгений Онегин, Борис Годунов. Исполнил
четыре роли (Линдорф, Коппелиус, Даппертутто и доктор Миракль) в
оперетте Оффенбаха "Сказки Гофмана", ffc. Т.
ЛОНДОН, Теодор Исаакович (р. 16. VI. 1914) - русский советский актер
и драматург. Засл. арт. РСФСР (1955). В 1933 поступил в "Т-р рабочей
молодежи" (Горький), затем работал в Горьковских т-рах (передвижном и
им. Чкалова). В 1951-60 - актер Дзержинского т-ра, с 1961 - актер
Ногинского т-ра. Играл преим. в пьесах сов. драматургии. Значит.
актерскими удачами Л. были роли Мересьева и Давыдова в написанных им
самим инсценировках по произв. Б. Полевого ("Повесть о настоящем
человеке", 1954, Дзержинский т-р) и Шолохова ("Поднятая целина", 1956,
там же). Играл также роли Трояна ("Гостиница "Астория"" Штейна), Антона
("Юность отцов" Горбатова), Андрея ("В добрый час" Розова), Незнамова.
Драматургич. деятельность Л. начал в 1940. Л. также автор инсценировки
романа Чернышевского "Что делать?" (1961) и водевиля "Девушка любит
меня" (совм. с Н. Г. Куличенко, 1962, Ногинский т-р). Инсценировки Л.
широко ставились в сов. т-рах. "Повесть о настоящем человеке" переведена
на укр., кит. и чеш. яз. (пост. Т-ром нар. армии в Пекине, Пражским
молодежным т-ром и др.).
Др. роли: Фигаро; Вальгаи ("Битва в пути" Николаевой), А. Б.
("Дамоклов меч" Н. Хикмета).
Соч.: Горьковский театр драмы. "Козьма Минин", Горький, 1942 (совм. с
В. Костылевым); Поднятая целина. По роману М. Шолохова, М., 1958.

ЛОНДОН - столица Великобритании (3195 тыс. жит. в 1961; Большой Л.-ев
8 млн.).
С конца 12 в. в Л. устраивались представления мираклей, а с 14
в.мистерий; карнавальные шествия и др зрелища организовывались на
празднествах в честь королевского дома. Публичные спектакли давались во
время Варфоломеевской ярмарки (с 1133), исполнителями были клирики и
ремесленники. С 14 в при пост. мистерий использовались передвижные
сценич. площадки, т. н. "пэдженты". В 15 в. в Л. появились бродячие
"актеры интермедий", выступавшие в частных домах и во дворах таверн. В
конце 1576 в Л. по инициативе Дж. Бербеджа осн. первая пост. труппа
"Театра, существовавшая до 1597; здесь был пост. "Доктор Фауст" Марло.
Вскоре появились т-ры в пригородах Л., т. к. муниципальные власти
возражали против организации спектаклей в самом городе. В 1576 построен
первый крытый т-р - "Блэкфрайерс". Первоначально и после 1609 в нем
работала детская труппа. В 1599-1642 в Л. работал публичный т-р
"Глобус", осн. Дж. Бербеджем. Здесь выступала труппа "Слуги
лорда-камергера", ставившая пьесы Шекспира, к-рый был членом этой
труппы. В 1642 пуританский парламент запретил театр. представления. В
1660 после аннулирования запрета Карл II выдал театр. деятелям У.
Давенанту и Т. Киллигру патенты, положившие начало системе монопольных
театр. представлений.
В 18 в. право ставить лит. драматургич. произв. сохранялось за двумя
королевскими т-рами - "Ноеент-Гарден" (осн. 1732) и "Друри-Лейн" (осн.
1663); все отступления преследовались законом о театр. цензуре (1737).
Монополия косвенно благоприятствовала развитию легкого жанра, не
ограниченного монополией; балладные оперы, балеты, пантомимы, водевили,
фарсы ставились в т-рах "Сэдлерс- Уэллс" (осн. 1683) и "Хеймаркет" (осн.
1720). Смешанный репертуар ставил и т-р "Ковент-Гарден", к-рым руководил
постановщик и исполнитель пантомим Дж. Рич. В 18 в. в т-ре
"Ковент-Гарден" ставились гл. обр. оперы. В 1734-37 и 1742-59 им
руководил Г. Ф. Гендель В "Друри-Лейн" в 18 в. работали лучшие актеры
Англии: Ч. Маклин, Д. Гаррик (возглавлял т-р в 1747-76) и др.; в
1776-1809 т-ром руководил Р. Шеридан. Отмена театр. монополии (1843)
привела к быстрому росту новых т-ров. В 1844-62 особое значение приобрел
т-р "Сэдлерс-Уэллс", руководители к-рого С. Фелпс и Уорнер внедряли в
сценич. иск-во принципы реалистич. режиссуры.
В 1840 был создан т-р ТТринсесс", к-рым в 1850-59 рук. Ч. Кин. В
1830-38 особой популярностью пользовался т-р Юлимпик" (существовал в
1806-90), возглавлявшийся Э. Вестрис. Здесь ставились пантомимы,
мелодрамы и сентиментальные драмы (т. н. "олимпик драмас"). В 1847-54
работал т-р "Лииеум" под рук. Вестрис. Фарсы и комедии ставили т-ры
"Корт" (осн. 1870), "Гейети тиэтр" (1868- 1939). В 1854 создан
крупнейший мюзик-холл и т-р "Алъ-гамбра", ставивший в 70-80-х гг.
оперетты и муз. комедии. Одним из ведущих т-ров Европы стал
реконструированный после пожара т-р "Ковент-Гарден". С 20-х гг. 19 в. в
нем все большее место занимает опера (в 1824-26 им рук. К. М. Вебер), и
с 1847 "Ковент-Гарден" стал исключительно муз. т-ром. "Друри-Лейн" в
конце 19 в. утратил свое прежнее значение. Здесь начали выступать
гастрольные труппы, ставились пантомимы и т. д.
Театр, жизнь оживилась в конце 19 в. В 1865-80 на сцене т-ра принца
Уэльского, а в 1880-85 - т-ра "Хеймаркет" выступала труппа С. и М.
Банкрофт, утверждавшая принципы ансамбля, реалистич. актерской игры.
Событием театр. жизни Л. была организация в 1870 нового т-ра
"Лицеум", продолжившего художеств. принципы Ч. Кина. В 1878-98 т-ром
руководил Г. Ирвинг, его пост. партнершей была Э. Терри. Ведущее место в
репертуаре занимали произв. Шекспира, в 1898-1908 серию шекспировских
спектаклей пост. Г. Бирбом Три.
В 1891-97 в Л. работал "Независимый театр", впервые пост. пьесы
Ибсена и Шоу. В 1894 организован шекспировский т-р "Олд Вик",
существовавший до 1963. В этом т-ре выступали: С. Торндайк, Э. Эванс,
Дж. Гилгуд, Л. Оливье, В. Ли, М. Редгрев и др. В нач. 20 в. переживает
свой расцвет т-р "Корт", к-рым в 1904-07 руководил X. Гренвилл-Баркер.
Т-р ставил значительный по содержанию репертуар.
В 1911-29 в Л. проводились (гл. обр. в здании мюзик-холла
"Альгамбра") т. н. "Русские сезоны за границей". С 1911 в б. т-ре
варьете "Колизеум" (осн. 1902) выступали М. Рейнхардт, Сара Бернар и др.
Кроме т-ра"0лд Вик", в 1-й пол. 20 в. в Л. не было постоянных
репертуарных т-ров. Существовало ок. 30 театр. зданий, где играли разл.
труппы.
В период между двумя мировыми войнами возникают малые и клубные т-ры,
в к-рых шли пьесы, отвергнутые цензурой. После перерыва и реконструкции
(1916-31) вновь открывается т-р "Сэдлерс-Уэллс", во время войны здесь
шли оперные спектакли; в 1946, после основания труппы "Сэдлерс-Уэллс
балле",- также и балеты. Во время 2-й мировой войны мн. т-ры были
разрушены, позже частично восстановлены. Росту новых т-ров препятствует
высокая стоимость земельных участков в Л., а также конкуренция кино и
телевидения. В 1956 организовано сценич. об-во ."Инглиш стейдж компании,
где впервые пост. пьесы Дж. Осборна и А. Уэске-ра. В 1959 в лондонском
Сити основан репертуарный т-р "Мермейд" ("Русалка") под рук. актера и
режиссера Б. Майл-са, ставящий пьесы Брехта, 0'Кейси и др. Актуальную
совр. драматургию пропагандируют т-ры "Юпити" (осн. 1937) и "Уоркшоп"
(осн. 1948, рук. Дж. Литлвуд), рассчитанные на массового демократич.
зрителя.
До конца 1963 в Л. не было ни одного гос. т-ра, что вызывало протесты
видных театр. деятелей Англии. В окт. 1963 (в помещении т-ра "Олд Вик")
открылся первый гос. т-р Англии - "Национальное театральное общество"
(Национальный т-р, рук. Л. Оливье), в состав к-рого вошла часть труппы
закрывшегося т-ра "Олд Вик".
Лит.: Современный английский театр. М., 1963; В а-ker Н. В., History
of the London stage... (1576-1903), L.- N. Y., 1904; Or dish T. F.,
Early London theatres, L., 1894; S h e r s о n E., London's lost
theatres of the nineteenth century, L., 1925; N о Ь 1 e P., British
theatre, L., 1946;
S с h о 1 e s P. A., The mirror of music. 1894-1944..., v. 1-2, L.,
1947; Theatre in review, L., 1956. Э. Г., Ю. К.
ЛОНЖА (от франц. longe, букв.- веревка) (в цирке)- специальное
приспособление для страховки и помощи при обучении различным акробатич.
движениям. Ручная Л. представляет собой широкий пояс с двумя надежно
укрепленными веревками по сторонам. Используется гл. обр. при обучении
акробатич. прыжкам. Два человека страхуют исполнителя, придерживая
веревки и передвигаются одновременно с ним. Одинарная Л.- веревка,
пропущенная через один блок. Подвесная Л.- две веревки, пропущенные
через укрепленные блоки. Они прикреплены к поясу исполнителя, а два
свободных конца держит страхующий; используется при отработке трюков,
к-рые исполняются на значительной высоте.
ЛООРИНГ (Looring), Лилиана Юрьевна (15. IX. 1899 - 2. V. 1963) -
эстонская артистка балета. Одна из первых эстонских балерин. Училась в
Таллине у E. В. Литвиновой. В 1918-27 - солистка балетной труппы т-ра
"Эстония" (Таллин). Владея иск-вом классич. и характерного танца, Л.
утверждала в Эстонии традиции русского классического балета.
Партии: Гл. партия (Шопениана"), Илька ("Очарованный лес" Дриго),
Пахита (о. п. Минкуса) и др.
С 1931 вела педагогия, деятельность. Леа Т.
ЛОПАТИНСКАЯ (наст. фам.- Кравчуков н а), Филомена Николаевна
(1873-26. III. 1940) - украинская артистка оперы (сопрано). В 1904
окончила Львовск. консерваторию. Сценич. деятельность начала в 1890,
выступив во Львовск. укр. театре при об-ве "Русска бесща". В 1896-1914
выступала в спектаклях польск. и нем. опер во Львове. В 1915 играла в
укр. труппе "Тернопольские театральные вечера"; в 1916-18 была актрисой
"Товарищества украинских артистов", возглавлявшегося М. Зань-ковецкой и
П. Саксаганским. В 1919-23 Л. работала в укр. труппах Галиции и
Буковины. В сер. 20-х гг. переехала в Сов. Украину. Вскоре в связи с
болезнью оставила сцену. Иск-во Л. покоряло своей задушевностью,
лиризмом, тонким ощущением стиля.
Партии: Оксана ("Запорожец за Дунаем"), Наталка, Оксана, Ганна
("Наталка-Полтавка", "Рождественская ночь", "Утопленница" Лысенко),
Катерина (о. п. Аркаса на сюжет поэмы Шевченко), Роксолана (о. п.
Сичинского), Виолетта, Чио-Чио-сан, Аида; Маргарита ("Фауст") и др.
Р./7.
ЛОПЕ ДЕ ВЕГА - см. Вега
ЛОПУХИНА (по мужу -Ришар), Дарья Сергеевна [1806 - 16 (28). IV. 1855]
- русская артистка балета. В 1812 была принята в Моск. балетное уч-ще,
к-рое окончила в 1821. Ученица А. П. Глушковского. Дебютировала в 1815 в
дивертисменте, исполнив рус. пляску. Л. в совершенстве владела техникой
классич. танца, выступала также и как драматич. актриса.
Партии: Сандрильона (о. п. Сора), Элиза ("Пажи герцога Вандомского"
Жеровита), Лизабета ("Лизабета и Миллер, или Девушка-солдат"), Виргиния
("Павел и Виргиния" Дорандо), Лиза ("Тщетная предосторожность") и др.
В 1832 Л. из-за болезни оставила сцену. С 1848 преподавала в
Петербурге. Среди ее учениц: М. Н. Муравьева, М. С. Суровщикова-Петипа,
3. И. Ришард.
Лит.: Красовская В., Русский балетный театр от возникновения до
середины XIX века, М.-Л., 1958. Юр. Б.
ЛОПУХОВ, Андрей Васильевич (1888-23. V. 1947) - русский советский
артист балета и педагог. Засл. арт. РСФСР (1939). В 1916 окончил Петерб.
театр. уч-ще (ученик М. М. Фокина и А. М. Монахова) и в этом же году был
принят в Мариинский т-р (позднее Ленингр. т-р оперы и балета), где
прослужил до 1947.
С 1918 - Л. ведущий характерный танцовщик этого т-ра. Обладал
отточенной техникой, танец его был экспрессивным, порывистым. Лучшие
партии:
Нурали ("Бахчисарайский фонтан") и Меркуцио ("Ромео и Джульетта"). С
1927 Л. вел в т-ре класс усовершенствования солистов. В 1939 совм. с А.
И. Бочаровым и А. В. Ширяевым опубликовал книгу "Основы характерного
танца". Ham. Ч.
ЛОПУХОВ, Федор Васильевич [р. 7(19). X. 1886]- русский советский
артист балета, балетмейстер и педагог. Нар. арт. РСФСР (1956). Еще
учеником Петерб. балетной школы выступал в балетах М. И. Петипа, Л. И.
Иванова, А. А. Горского. В 1905 окончил школу и бь л принят в Мариинский
т-р. Впервые выступил как балетмейстер в 1916, пост. "Мексиканский
кабачок" на муз. Гончарова. В годы реакцги (1907-11), распространения
упадочного, модернистскою танца Л. сохранял и развивал в своем
творчестве классич. традиции. В поисках новых средств хореографич.
выразительности Л. обращался к смежным видам иск-в, пытался развить и
обогатить систему классич. танца. В 1922-ЗОЛ. руководил балетной труппой
Гос. академич. т-ра оперы и балета (Петроград), где пост. спектакли
"Жар-птица" Стравинского, "Величие мироздания" на муз. Четвертой
симфонии Бетховена (1923), "Красный вихрь" Де-шевова (1924) - аллегорич.
синтетич. спектакль в форме массового празднества (сочетание танца,
акробатики, речи, пения), "Ночь на Лысой Горе" на муз. Мусоргского
(1924, пост. под назв. "лице-дейская потеха Древней Руси"), в форме
старорусской скоморошьей игры пост. балет "Байка про лису..."
Стравинского (1927). Один из лучших балетов Л. - "Ледяная дева" на муз.
Грига (1927), в к-ром элементы акробатики сочетаются с классич. танцем.
В 1929 Л. пост. танец кули в балете "Красный мак" ("Красный цветок"). В
1931-36 руководил балетной труппой Ленингр. Малого оперного т-ра. Среди
пост. Л. в этом т-ре: "Болт" на муз. Шостаковича (1931), "Арлекинада"
Дриго (1933), "Коппелия" (1934). В 1938 пост. "Ночь перед рождеством"
Асафьева совм. с Бурмейстером, Муз. т-р им. Станиславского и
Немировича-Данченко). В пост. балета "Тарас Бульба" Соловьева-Седого
(1940, Т-р оперы и балета им. Кирова) Л. сочетал классич. и нац. укр.
танец. Пост. также балеты: "Весенняя сказка" на муз. Чайковского (1947,
там же), "Картинки с выставки" на муз. Мусоргского (1963, Муз. т-р им.
Станиславского и Немировича-Данченко). В 1944--56-гл. балетмейстер Т-ра
оперы и балета им. Кирова. С 1922 (с перерывами) занимался педагогич.
деятельностью, с 1962 - художественный руководитель балетмейстерского
отделения при режиссерском ф-те Ленингр. консерватории.
Соч.: Величие мироздания. П., 1922; Пути балетмейстера, Берлин, 1925.
Лит.: Слонимский Ю., Советский балет, М.- Л., 50. Ham. Ч.
ЛОРДКИПАНИДЗЕ, Григорий Давидович (р. 19. X. 1927) - грузинский
советский режиссер. Засл. деят. иск-в Груз. ССР (1961). В 1950 окончил
режиссерский ф-т ГИТИСа. Работал режиссером Вильнюсского рус. т-ра,
Горийского т-ра им. Г. Эристави. В 1952-54 и 1956-63 - режиссер Т-ра им.
К. Марджанишвили, в 1954-56-гл. реж. Кутаисского т-ра, с 1963 -
Тбилисского рус. т-ра им. А. Грибоедова.
Пост.: "Возвращение" Клдиашвили (1951), "У пропасти" Габескирия
(1953), "Тариел Голуа" Киачели (1955), "Я, бабушка, Илико и Илларион"
(1960) и "Я вижу солнце" (1961) Дум.бадзе и Лордкипанидзе; "Любовь
Яровая" (1955), "Нашествие" (1958), "Гибель эскадры" (1957), "Отел-ло"
(1956), "Хозяйка гостиницы" (1951); "Американская трагедия" по Драйзеру
(1959), "Пятая колонна" по Хемингуэю 1962, моек. т-р "Современник").
ЛОРЕНС (Lawrence), Марджори (р. 17. II. 1909) - австралийская
артистка оперы (сопрано). В 1932 с успехом дебютировала в Монте-Карло и
была приглашена на ведущие партии в т-р "Гранд-Опера". С 1935 - солистка
т-ра "Метрополитен-опера". Одновременно гастролировала по Америке и
Европе. В 1941 оставила сцену из-за болезни. Л. с особым успехом
выступала в операх Вагнера; пела партии Зиглинды, Брунгильды, Эльзы,
Елизаветы и Венеры ("Валькирия", "Гибель богов", "Лоэнгрин",
"Тангейзер"). Экспрессивное, прочувствованное исполнение, мягкий голос
широкого диапазона (в репертуаре Л . были и партии меццо-сопрано)
принесли Л. широкую известность.
Соч.: Interrupted melody: the story of my life, N. Y., 1949, L.,
1952. Be. T.
ЛОРИНГ (Loring), Юджин (наст. имя и фам. Лерой Керпестейн;
Kerpestein; p. 1914) - американский артист балета и балетмейстер. Один
из создателей нац. амер. балета. Учился в "Школе американского балета",
в 1935-38 вступил в труппу "Амери-кан балле", где вскоре стал солистом.
Как балетмейстер получил известность постановкой "Билли-малыш" Копленда
(1938), исполнял загл. партию. В этом балете Л. стремился найти форму
амер. нац. сценич. танца. Балет "Билли-малыш" вошел в репертуар многих
амер. балетных трупп. В 1941-42 был организатором (также танцовщиком и
балетмейстером) труппы "Данс Плейере".
Пост.: "Американский верзила" Бранта (1941, "Балле тиэтр"), "Кармен
Джонс" на муз. Бизе (1943), "Мировая столица"'Антея (1953, "Балле тиэтр"
и др.). С 60-х гг. преподает и ставит танцы в Голливуде.
Лит.: A m b е г g G., Ballet in America, N. Y., 1949;
Balanchine G., Balanchine's complete stories of the great ballets, N.
Y., 1956, с. 42-47. Ham. P.
ЛОРКА, Федерико - см. Гарсиа Лорка, Ф. ЛОРТЦИНГ (Lortzing), Альберт
(23. X. 1801 - 21. I. 1851) - немецкий композитор и певец (тенор). В
1820 Л. стал проф. оперным и драм. артистом, выступал в разл. городах
Германии (с 1834 - в Лейпциге) на ролях тенора-буфф. После 1844 работал
дирижером в т-рах Лейпцига, Вены и Берлина. Как композитор Л. не был
достойно оценен современниками, несмотря на то, что его лучшие оперы:
"Царь и плотник, или Два Петра" на сюжет о Петре I (1837, Лейпциг),
"Браконьер" (1842, Лейпциг), романтич. опера "Ундина" (1845, Магдебург),
"Оружейник" (1846, Вена)- до сих пор ставятся в т-рах. Творчество Л.
непосредственно связано с нем. театр. иск-вом, в нем заметны влияние
Моцарта и черты нем. зингшпиля. Л. усвоил опыт итал. комич. оперы с ее
подвижностью и энергией и лиризм французской.
Др. оперы: "Два стрелка" (1837), "Карамо" (1839), "Ганс Сакс" (1840),
"Казанова" (1841), "У гроссадмирала" (1847), "Пажи Роланда" (1849) (все
пост. в Лейпциге), "революционная опера" "Регина" (поем. 1899, Берлин),
лидершпили "Поляк и его дитя", "Рождественский вечер", "Сцены из жизни
Моцарта" (все пост. 1832, Оснабрюк), "Али Паша" (1838, Мюнстер). Л.
принадлежит также музыка к спектаклям, оратория, хоры (в т. ч. посв.
революции 1848) и соч. в др. жанрах.
Соч.: Gesammelte Briefe, hrsg. von G. R. K ruse, Regensburg, [1913].
Лит.: Laue H., Die Operndichtung Lortzings, Bonn,
1932; Dippel P. G., A. Lortzing..., B., 1951. Ал. M.
ЛОС АНХЕЛЕС (Los Angeles), Виктория де [собств.- Виктория Гомес Сима
(Gomez Cima)] (p. l. XI. 1923) - испанская артистка оперы (сопрано).
Пению обучалась в Барселонской консерватории. Творч. деятельность начала
в 1944. С 1949 Л. А. гастролирует во Франции (т-р "Гранд-Опера"), Италии
(т-р "Л а Скала"), Юж. Америке (т-р "Колон", Буэнос-Айрес), Англии (т-р
"Ковент-Гарден") и др. странах.С 1951- солистка т-ра "Метрополитен -
опера". Считалась лучшим интерпретатором музыки М. де Фальи; в 1961
участвовала в междунар. премьере его оперы "Атлантида" на сцене т-ра
"Ли-сео". Одна из видных совр. певиц, Л. А. обладает голосом яркого
тембра, сочного и мягкого звучания, обширного диапазона (поет партию
Розины в перво-нач. авторской ред. для меццо-сопрано). Сценич. образы,
созданные Л. А., исполнены искреннего и светлого чувства, повышенной
экспрессии.
Партии: Манон (о. п. Массне), Маргарита ("Фауст"), Мими ("Богема"),
Чио-Чио-сан, Виолетта; Елизавета ("Тангей-зер"), Мелизанда ("Пеллеас и
Мелизанда" Дебюсси), Недда ("Паяцы") и др. Выступает и как камерная
певица.
Лит.: D a v i d s о n G., Opera biographies, L., 1955;
Brook D., Singers of today, 2 ed.. L., [1958].


Обратно в раздел культурология











 





Наверх

sitemap:
Все права на книги принадлежат их авторам. Если Вы автор той или иной книги и не желаете, чтобы книга была опубликована на этом сайте, сообщите нам.