Театральная Энциклопедия

ОГЛАВЛЕНИЕ

Энциклопедия включает статьи о всех видах театрального искусства - драме, опере, балете, оперетте, музыкальной комедии, детском и кукольном театре, а также статьи о цирке и эстраде. Эти статьи посвящены формам и жанрам театрального искусства, вопросам драматургии, искусства актера, режиссуры, музыки в театре, декорационного искусства, техники сцены, организации театрального производства, архитектуры и устройства театральных зданий, театральной печати, образования, научно-исследовательской работы в области театра.

КНЯЗЕВА, Лидия Николаевна (р.9.II.1925)- русская советская актриса.
Засл. арт. РСФСР (1954). Чл. Коммунистич. партии с 1954. Училась на
театроведческом ф-те ГИТИСа (1943-45). В 1945 поступила в Студию при
Моск. ТЮЗе (МТЮЗ). В 1947 с успехом исполнила в этом т-ре роль Королевы
в спектакле "Двенадцать месяцев" Маршака. По окончании Студии (1948) К.
была принята в труппу МТЮЗа. Иск-во К. отмечено острой
наблюдательностью, добрым юмором.
Роли: Красная Шапочка (о. п. Шварца), Козетта и Тео-дюль
("Отверженные" по Гюго), Оля ("Королевство кривых зеркал" Губарева и
Успенского), Федя ("Павлик Морозов" Губарева), обезьяна Чичи, Пузырек
("О чем рассказали волшебники" и "Кукла Надя и другие" Коростылева),
Петя ("Именем революции" Шатрова) и др.
Лит.: Аренская М., Становление характера, "Театр", 1953, ;ј 7, с.
108-116; Р ы ж о в а В., Конкретные, неповторимые, "эти"...,
"Театральная жизнь", 1961, JSft 4 с; 19-20. С. Г.
"КНЯЗЬ ИГОРЬ" - опера А. П. Бородина, его же либр. на материале рус.
эпич. поэмы 12 в. "Слово о полку Игореве". Соч. оперы начато в конце
60-х гг., завершено после смерти Бородина Н. А. Римским-Корсаковым и А.
К. Глазуновым, 1888. Пост. 23 окт. 1890, Мариинский т-р (дирижер Кучера,
художники Янов, Андреев, Бочаров, балетм. Иванов; Игорь - Мельников,
Ярославна - Ольгина, Кончак - Корякин, Кончаковна - Славина, Половецкая
девушка - Долина, Скула - Стравинский, Ерош-ка - Угринович). В 1892
пост. Рус. оперным товариществом под упр. И. П. Прянишникова, Москва
(дирижер Прибик; Игорь - Гончаров, Ярославна - Цветкова, Владимир -
Михайлов, Кончак - Антоновский), в 1898 - в Большом т-ре (дирижер
Авранек; Игорь - Хохлов, Ярославна - Дейша-Сионицкая, Владимир -
Собинов, Га-лицкий - Власов, Кончак - Трезвинский, Кончаковна -
Азерская, Овлур - Успенский, Скула - Тютюнник, Ерош-ка -
Михайлов-Стоян), в 1904 - там же (дирижер Рахманинов), в 1914-там же
(худ. Коровин), в 1915 - в Мари-инском т-ре (дирижер Малько, балетм.
Фокин; Игорь - Андреев, Галицкий - Шаляпин, Ярославна -
Ермоленко-Южина).
За рубежом пост. впервые в Праге, 1899, Нац. т-р. В 1909 пост. в т-ре
"Шатле", Париж (Галицкий - Шаляпин). Опера пост. во мн. городах мира, в
т. ч. в Лондоне (1914, на рус. яз.; 1919), Милане (1915, 1940),
Нью-Йорке (1915, на итал. яз.), Буэнос-Айресе (1919, на итал. яз.),
Софии (1922), Загребе (1922), Барселоне (1922, на итал. яз.), Брюсселе
(1924, на франц. яз.), Лионе (1926), Женеве (1928, на рус. яз.),
Хельсинки (1929), Бухаресте (1929), Любляне (1930), Берлине (1930),
Таллине (1932), Стокгольме (1933), Каунасе (1935), Антверпене (1936),
Риге (1936), Будапеште (1938).
На сов. сцене пост. 23 апр. 1920, Большой т-р (дирижер Голованов,
реж. Санин, худ. Коровин, балетм. Горский);
13 дек. 1923 - Петрогр. т-р оперы и балета (дирижер Дранишников, худ.
Коровин; Игорь - Андреев, Владимир - Большаков, Кончак - Боссе,
Кончаковна - Мшан-ская), 1944 - Большой т-р (дирижер Мелик-Пашаев, пост.
Лосского, худ. Федоровский, балетм. Голейзовский;
Игорь - Батурин, Ярославна - Панова, Владимир - Козловский, Галицкий
- Пирогов, Кончак - Михайлов, Кончаковна - Давыдова); 1953 - там же
(дирижер Жуков, пост. Баратова; Игорь - Ал. Иванов, Ярославна -
Покровская, Галицкий - Пирогов, Кончак - Михайлов, Кончаковна -
Гагарина, Владимир - Кильчевский); 1954 - Т-р оперы и балета им. Кирова
(дирижер Ельцин, пост. Соков-нина, балетм. Фокин и Лопухов);
1962Кремлевский Дворец съездов (спектакль Большого т-ра, дирижер
Светла-нов, реж. Баратов).
Пост. в др. городах Сов. Союза: Алма-Ата (1939, 1947, 1960), Саратов
(1940, 1952), Баку (1941), Ташкент (1942, 1945), Одесса (1946, 1959),
Казань (1948), Минск (1949), Ереван (1949), Харьков (1950, 1954), Таллин
(1951),. горький (1951. 1958), Рига (1952, 1961), Львов (1952), Киев
(1953),
Вильнюс (1952), Фрунзе (1954), Улан-Удэ (1959), Ашхабад (1959),
Новосибирск (1960), Куйбышев (1962) и др.
Издания: "К. И." - партитура, Лейпциг, Белпсв, [1888]; М., Музгиз,
1954; Клавир, Лейпциг, Беляев, 1У88; последнее издание, М., Музгиз,
1953. [J /n
КОБАХИДЗЕ, Давид Степанович (4. III. 1885- 5. VII. 1947) - грузинский
советский режиссер. Нар. арт. Груз. ССР (1929). Впервые выступил на
провинциальной сцене в 1902. В 1903 основал передвижной театр. коллектив
"Демос", к-рый ставил пьесы, насыщенные революционным пафосом
(просуществовал до 1920). После установления в Грузии Сов. власти (1921)
К.организовал театр-студию, в 1929-37 рук. колх. т-ром, работал как
режиссер и руководитель т-ров в Зестафони, Кварели и др. В 1933 основал
первый самодеятельный драм. коллектив в Местпн (Сванетия). Т. И.
КОБАХИДЗЕ, Пьер Калистратович (29.VI.1907- 20.VIII.1963)-грузинский
советский актер. Нар. арт. Груз. ССР (1946). Чл. Коммунистич. партии с
1946. Окончил в 1924 театр. студию в Тбилиси под рук.
А. Н. Пагава. В 1924-30 - актер Т-ра имени Руставели, с 1930 - Т-ра
имени К. Марджанишвили. Ученик Марджанишвили, К. развивал в своем иск-ве
его творч. принципы. Игра К. была отмечена благородством, внутр.
собранностью, обаянием, внешней импозантностью.
Роли: Уриэль Акоста (о*.п. Гуцкова, 1932), Фердинанд ("Коварство и
любовь", 1935),Арман ("Маргарита Готье" Дюма, 1940), Петруччио
("Укрощение строптивой", 1944), Паратов ("Бесприданница", 1944), Чонта
("Изгнанник" Пшавела, 1945), 'Онисэ ("Пастырь" Казбеги, 1948), Антоний
("Антоний и Клеопатра" Шекспира, 1951), Вашадзе ("Его звездам Мосашвили,
Гос. пр. СССР, 1952). К.-один из первых актеров" создавших на груз.
сцене образ В. И. Ленина ("Кремлевские куранты", 1941; "1917 год"
Асатиани и Чиаурели, 1947).
Лит.: Гугушвили Э. Н., Джанелидзе Д. С., Грузинский Государственный
драматический театр имени К. Марджанишвили. (Краткий очерк), Тбилиси.
1958. Эт. Г.
КОБЕЦ, Григорий Яковлевич [р. 12(24).VII. 1898] - белорусский
советский драматург. Засл. деят. иск-в БССР (1935). Пьеса К. "Гута"
(1930, Т-р им. Я. Купалы), посвященная рождению нового отношения к
труду, борьбе за социалистич. индустриализацию, преодолению пережитков
прошлого, стала значит, этапом в развитии белорус. т-ра и драматургии.
Пьеса ставилась также в т-рах Ленинграда, Украины, Армении, Узбекистана,
Польши" Чехословакии, Австрии, Венгрии. К. написал сценарии для кино,
муз. комедию "Счастливый берег" (1940, совм. с С. Бытовым, Хабаровский
т-р муз. комедии).
Лит.: Н я ф е д Ул., Беларуск? тэатр. Нарыс г?сторы? М?нск, 1959. О.
С.
КОБРИНСКИЙ, Илья Григорьевич (р. 23. XIL 1904) - украинский советский
режиссер. Нар. арт.
УССР (1960). Чл. Коммунистич. партии с 1943. В 1935 окончил ГИТИС и
начал работать как режиссер в Днепропетровском т-ре им. Т. Шевченко
(1935- 1944, 1950-55 и 1961). В 1944-50, 1955-60 и с 1962-гл. режиссер
Днепропетровского рус.т-ра. Пост.:
"Анна Каренина" (1936); "Правда" Корнейчука (1937), "Последние"
(1938), "Гроза" (1940); "Навеки вместе" Дмитерко(Гос.пр.СССР, 195 !);"
Ревизор" (1952),"Враги" 1955), "Кремлевские куранты" (1956); "Грозовой
год" Каплера (1957), "В поисках радости" Розова (1958), "Коллеги"
Аксенова (1962). В 1935-41 и 1944-56 вел педагогическую работу в
Днепропетр. театр. уч-ще. В. Ник.
КОБУЛАДЗЕ, Сергей Соломонович (р. 7.II.1909)- грузинский советский
художник. Засл. деят. иск-в Груз. ССР (1946). Нар. художник Груз. ССР
(1958).
Чл. Коммунистич. партии с 1947. Член-корр. Академии художеств СССР
(1958). В 1930 окончил Тбилисскую академию художеств (учился у Г.
Габашвили, Е. Е. Лансере, И. А. Шарлеманя). Работу в т-ре начал в 1932 в
Т-ре им. К. Марджанишвили. С 1933 оформлял спектакли: в Т-ре им.
Руставели создал эскизы костюмов к спектаклю "Разбойники" (1933),
оформил спектакли "Платон Кречет" (1935), "Хозяйка гостиницы" (1936),
"Король Лир" (1948); в Т-ре оперы и балета им. 3. П. Палиашвили -
"Дареджан Коварная" Баланчивадзе (1936), "Сказание о Тариэле" Мшвелидзе
(Гос. пр. СССР, 1947), "Абесалом и Этери" Палиашвили (1946), "Синатле"
Киладзе (Гос. пр. СССР, 1948), "Невеста севера" Торадзе (1958); в
Большом т-ре-"Раймонда" (1945). Декорации К. отличаются
монументальностью, историч. конкретностью, богатством колорита. К. -
автор замечат. книжных иллюстраций, в т. ч. к произв. Шекспира,
Руставели, Пушкина. С 1938 ведет педагогич. работу в Тбилисской академии
художеств (с 1957 - профессор).
Лит.: Урушадзе И. А., С. Кобуладзе, М., 1956;
Арманд Т., Кобуладзе, М., 1962. Я. Ш.
"КОБЫЛКА" - один из элементов приспособления, при помощи к-рого перед
началом спектакля или в антрактах соединяются между собой высокие стенки
сценич. павильона. "К."'изготовляется из металла или дерева и крепится
шурупами к одному из вертикальных брусьев стенки (с тыльной стороны) на
расстоянии 500 мм от ее верха. Ген. Ш.
КОБЫЛЯНСКАЯ, Ольга Юлиановна (27. XI. 1863-21.III.1942)-украинская
советская писательница. Написала ряд повестей и новелл из крестьянской
жизни, посв. людям труда, обличению социальной несправедливости,
калечащей душу человека. Повесть К. "Земля" (1902) была инсценирована и
пост. режиссером В. Василько в Черновицком укр. т-ре им. О. Кобылянской
(1947) и др. В 1950 Василько инсценировал повесть К. "В воскресенье рано
зелье собирала" ("Девушка счастье искала", 1952, моек. т-р "Ромэн").
Соч.: Твори. В 3 тт., [Л?т.-критич. нарис О. Бабиш-к?н], т. 1-3, Кив,
1956.
Лит.: Ольга Кобилянська. Б?бл?огр. покажчик, Кив, бО. в. Ник.
КОВАЛЕВА, Ольга Васильевна [23. VII (4. VIII). 1881-2. I.
1962]-русская советская артистка оперы (контральто). Нар.арт.РСФСР
(1947). В 1903-06 училась музыке в Самаре, в 1907-09 - на оперных курсах
И. П. Прянишникова в Петербурге. В 1909-11 в составе частной оперной
труппы гастролировала в разл. городах России; пела партии Вани ("Иван
Сусанин"), Ольги ("Евгений Онегин") и др. К. известна как замечат.
исполнительница рус. нар. песен (в 1920-х гг. выступала в Швеции,
Норвегии, Финляндии, Франции, Германии).
Лит.: Глазкова Л., Народная русская певица О. В. Ковалева, "Советская
музыка", 1948, ј 3.
КОВАЛЕНКО, Евгений Кондратьевич [р.29.Х (11. XI). 1910] - русский
советский театральный художник. Засл. деят. иск-в РСФСР (1958). В
19281934 учился в Худ. ин-те в Харькове у А. В. Хвастова. В т-ре
работает с 1936. С 1940 К.- гл. художник моек. Камерного т-ра, с
1949-Т-ра им. Пушкина.
Оформил спектакли: "Дума о Британке" Ю. Яновского (1937), "Мадам
Бовари" по Флоберу (1940, оба совм. с Кривошеиной), "Старик" Горького
(1946), "Жизнь в цитадели" Якобсона (1947) - в Камерном театре; "Поезд
можно остановить" Маккола (1954), "Белый лотос" Вин-никова и Осноса по
поэме Шудраки (1956) - в Театре им. Пушкина.
В 1950-52 пост. ряд спектаклей в т-рах Бухареста. Стремление
художника к театральности, архитектур-но-пространственному решению
сценич. площадки (с помощью света и неск. деталей оформления) особенно
ярко выражено в декорациях, созданных К. (совм. с В. Ф. Кривошеиной) к
спектаклям моек. Т-ра им. Маяковского: "Садовник и тень" Леонова (1957),
"Фауст и Смерть" Левады (1961), "Проводы белых ночей" Пановой (1961),
"Современные ребята" Шатрова (1962). Декорации К., графичные,
жестковатые по цвету, современны по форме и выразительным средствам
(использование новых материалов, задники-фотографии и др.). В. Б e р.
КОВАЛЬ (наст. фам. - Ковалев), Мариан Викторович [р.4(17).VIII.1907]
- русский советский композитор. Засл. деят. иск-в РСФСР (1947) и засл.
деят. иск-в Лит. ССР (1954). Чл. Коммунистич. партии с 1940. В 1925-30
учился в Моск. консерватории по кл. проф. М. Ф. Гнесина, позднее брал
уроки у Н. Я. Мясковского. В 1957-61 был художеств. руководителем (совм.
с П. М. Казьминым) Гос. рус. нар. хора им. Пятницкого. Автор оратории
"Емельян Пугачев" (1939) и созданной позднее одноименной оперы (1942,
Пермь, Ленинградский т-р оперы и балета им. Кирова, Гос. пр. СССР,
1943), оперы "Се-вастопольцы" (1946, Пермский т-р оперы и балета) о
защитниках города-героя, участниках Великой Отечеств, войны, детской
оперы "Волк и семеро козлят" (1939, Центр. Дом художеств. воспитания
детей, Москва), оперы "Земля встает" (1932), комич. оперы "Граф Нулин"
по поэме Пушкина (1949), а также музыки к спектаклям "Чапаев" по
Фурманову (1930, Т-р МОСПС), "Снег" Погодина (1933, там же), "Слава"
Гусева (1936, Т-р им. Леси Украинки), "Бранденбургские ворота" Светлова
(1946, Т-р киноактера, Москва) и произв. в др. жанрах. В сценич. произв.
К., так же как и во всем его творчестве, ярко выражена связь с
реалистич. традициями Даргомыжского и Мусоргского. В BOK. партиях
речитативно-декламац. начало, своеобразный напряженный говор сочетаются
с широкой распевностью.
Лит.: Брук М., Мариан Коваль, M.-Л., 1950. КОВАРЖОВИЦ (Kovarovic),
Карел (9. XII. 1862, Прага,-6.XII.1920, там же) - чешский дирижер п
композитор. Музыке учился у 3. Фибиха. Окончил Пражскую консерваторию. С
1886 - дирижер т-ра в Пльзене, в 1900-20- дирижер и худ. рук. оперной
труппы пражского Нац. т-ра. К. воспитал здесь выдающихся исполнителей
(Б. Бенони, В. Климент Р. Ма-турови и др.), создал сценич. ансамбль
певцов, замечательный оперный оркестр, популяризировал произв. Сметаны,
Дворжака, Фибиха, Моцарта, Вагнера, Рим-ского-Корсакова и др.
К. является автором опер и одного из первых чеш. нац. балетов "Гашиш"
(1884). Увлечение франц. лирич. оперой сказалось в первых комедийных
операх К. "Женихи" (1884, Пражский Нац. т-р), "Путь через окно" на
франц. текст (1886, там же), "Ночь Шимона и Юды" (1892, там же). В 1900
К. написал оперу Ша старой белильне" (на сюжет повести Б. Немцовой
"Бабушка"), к-рая долгое время сохранялась в репертуаре Нац. т-ра.
Выдающимся явлением чеш. музыки была пост. в 1898 в Нац. т-ре оперы К.
"Псоглавцы" по сюжету одноим. романа классика чеш. лит-ры А. Ирасека. К.
принадлежат также мелодрамы, балетные феерии, снмф., камерно-инструмент.
и др. соч.
Лит.: Nejedly Z., Dejiny opery Narodniho divadla, dl I, II, Praha,
1949 (Sehr. spisy, sv. XXVIII-XXIX);
Vzpominane K. Kovarovice, Praha, 1940; Teichman J.,
Pestavy ceskeho divadla a hudby, 2 wyd., Praha, 1941, с. 205-15.
Л.Ф.Л.
"КОВАРНАЯ ДАРЕДЖАН" - см. "Дареджан Коварная".
КОВАРРУВЬЯС (Covarrubias), Франсиско (5. X. 1775-22.VI.1850) -
кубинский актер, драматург, певец. С 17 лет участвовал в любит,
спектаклях. В 1801 дебютировал в т-ре "Сирко". Затем работал в т-рах
"Колисео" (с 1803- "Принсипаль"), "Сирко", "Провисьональ де
Экстрамурос", "Диорама", "Такой ле сирко" (Гавана) и др. Выступал в
комич. операх "Калиф Багдадский" Буальдье, "Счастливая случайность",
"Деревенские часы" Гарсиа и др. В 1847 оставил сцену. С 1810 до конца
жизни писал и ставил сайнете и комедии (ни одна из пьес не сохранилась,
дошли только названия), в к-рых показывал совр. ему жизнь, использовал
популярные нар. песни и романсы.
Лит.: Tolon E. Т., Gonzalez J. A., Historia del teatro en la Habana,
t. 1, Santa Clara, 1961. Л X
"КОВАРСТВО И ЛЮБОВЬ" ("Kabale und Liehe", первоначально - "Luize
Millerin") - мещанская трагедия в 5 д. Ф. Шиллера. Соч. 1784 (на нем.
яз.). Пост. 9 марта 1784 в Мангеймском т-ре (Фердинанд - Век, леди
Миль-форд - Реншюб, Вурм - Иффланд, Миллер - Бейль, Луиза - Бауман). В
1784 пьесу пост.: труппа Деббелина, Берлин (Фердинанд - Флекк),
Геттингенский т-р, т-р во Франкфурте-на-Майне и др. "К. и л." ставили в
18-19 вв.: Гдань-ский т-р (конец 80-х гг. 18 в.), "Фрейхаузтеатр", Вена
(1788), "Ландштрастеатр", Вена (1791), Придворный т-р, Дессау (1801),
т-р "Комеди Франсез", Париж (1801, 1826), "Ковент-Гарден" (под назв.
"Дочь арфиста", 1803), "Бург-театр", Вена (1808; 1814; 1847; 1850;
1876), т-ры Польши (1818, 1823, 1875), т-р Стрэнд, Лондон (под назв.
"Власть и принцип", 1850), Мюнхенский т-р (1854), Королевский т-р,
Берлин (1872, 1878, 1883, 1889), Хельсинкский т-р (1874), т-р "Основа",
София (1889, 1890), т-р "Слеза и смех", София (1892, 1901), Нем. т-р,
Берлин (1883; реж. ферстер) и др. В 20 в.: т-р "Польски", Варшава (1902;
1952), "йозеф-штадттеатр", Вена (1924, реж. Рейнхардт), Нар. т-р, София
(1924, 1940), Т-р им. Богуславского" Варшава (1926), т-р "Комеди
Франсез" (1939; реж. Дюллен), Нем. т-р, Берлин (1946, реж. Вангенхейм,
1955), Потсдамский т-р (1949), нем. Нац. т-р, Веймар (1950), Камерный
т-р, Лейпциг (под назв. "Луиза Миллер", 1951), "Т-р дружбы", Берлин
(1952), т-р в Дес- cay (1953), Т-р молодежи, Дрезден (1953), "Бургтеатр"
(1955), Нац. т-р, Будапешт (1955) и мн. др. Среди исполнителей "К. и л."
в 19-20 вв.: Л. Барнай, М. Девриент, Л. Леве, М. Ротт (Президент), Г.
Аншюц, Э. Девриент, А. Зонненталь, И. Кайнц, В. Кирков, А. Матковский
(Фердинанд), Ф. Га-азе, Р. Аслан (фон Кальб), Ш. Вольтер, П. Герганова
(леди Мильфорд), И. Левинский, К. Ларош, Ф. Миттервурцер, С. Огнянов
(Вурм), И. Левинский, К. Сарафов (Миллер), X. Моджеевская, X. Тимиг
(Луиза) и др.
По пьесе Шиллера композитором Верди была написана опера "Луиза
Миллер" (либретто С. Каммарано, пост. в 1849 в т-ре "Сан-Карло",
Неаполь).
В России "К. и л." впервые ставилось (в искаженных переводах и
переделках) в конце 80-х гг. 18 в. крепостными т-рами и Университетским
т-ром в Москве. Первая пост. "К. и л." без искажений состоялась 10 нояб.
1827 в Петерб. Большом т-ре в бенефис Вальберховой (Фердинанд- В.
Каратыгин, фон Кальб - Сосницкий, леди Мильфорд - Семенова, Вурм -
Хотинцев, Миллер - Брянский, Луиза - Вальберхова). В Малом т-ре в 1829
(Президент - Козловский, Фердинанд - П. Мочалов, леди Мильфорд -
Львова-Синецкая, Вурм - Усачев, Миллер - Щепкин), 1845 (Фердинанд -
Самарин, Вурм - Щепкин, Миллер - Мочалов, Луиза - Е. Мочалова), 1868
(Президент - Самарин, Фердинанд - Вильде, леди Мильфорд - Медведева,
Вурм - Шумский, Миллер - Дмитревский, Луиза - Федотова), 1874 (леди
Мильфорд - Федотова, Миллер - Самарин, Луиза - Ермолова).
Александрийский т-р (1845, 1869;
1887, Президент -Далматов, Фердинанд - Аполлонский, Луиза -
Мичурина), 1893 (Фердинанд - Дальский), 1897 (леди Мильфорд - Яворская,
Луиза - Комиссаржевская), 1909 (Фердинанд - Юрьев, Миллер - К. Яковлев),
"Ар-тистич. кружок" Москва (1879), Т-р Корша (1882; 1892, Президент -
Киселевский; 1907, Фердинанд - Чарин), Моск. об-во иск-ва и лит-ры
(1889, Фердинанд - Станиславский), Т-р Горевой, Москва (1889),
Василеостровский т-р, Петербург (1898), т-р Шабельской, Петербург
(1901), т-р Нар. дома, Петербург (1914, Фердинанд - Юрьев, Луиза -
Ведринская). В Петербурге и в Москве со спектаклем "К. и л."
неоднократно выступали нем. гастрольные труппы - 1848; 1868; 1882; 1887
(с Поссартом в ролях Вурма и камердинера).
На рус. провинц. сцене "К. и л." ставили: Казанский (1829),
Воронежский (1840, Фердинанд - Мочалов), Новочеркасский (1871),
Харьковский (1874, 1875), Одесский
(1876), Киевский (1878), Ярославский (1882), Екатеринбургский (1890),
Екатеринославский (1897), Омский и Иркутский (1906) т-ры, т-р "Эстония",
Таллин (1908), Ростов-ский-на-Дону (1909), Харьковский (1910), Одесский,
Киевский (1910) т-ры, т-р Артистич. об-ва, Тифлис (1910),
Екате-ринодарский (1912), Псковский (1913) т-ры и др. Среди
исполнителей: Ф. П. Горев, M. E* Дарский, К. А. Зубов, Н. Д. Красов, А.
К. Любский, А. А. Остужев, В. М. Петипа, Н. П. Россов, П. В. Самойлов,
В. В. Чарский (Фердинанд);
С. П. Волгина, М. М. Глебова, В. Н. Ильнарская (леди Миль-форд); Н.
М. Радин, Н. X. Рыбаков (Вурм), А. П. Андросова, М. И. Велизарий
(Луиза).
На сов. сцене "К. и л." ставили: Драматич. т-р Нар. дома, Петроград
(1917), Саратовский (1917, реж. Канин; 1919), Харьковский (1918; реж.
Синельников; Луиза - Тиме), Т-р Корша (1918), воронежский т-р (1918),
Т-р агитпоезда "Трудфронт" (1920), Петроградский академический театр
драмы (1921, Фердинанд - Юрьев, леди Мильфорд - Мичурина-Самойлова,
Миллер - Давыдов, К. Яковлев), Т-р им. Сафонова, Москва (1924), Т-р им.
Вахтангова (1930), Воронежский т-р (1933, 1941, 1959), Крымгостеатр.
Симферополь (1934, 1949), Горьковский т-р (1935; реж.
Соболыци-ков-Самарин), Ленинаканский т-р (1935), Т-р им'. Марджанишвили
(1935), Иркутский (1936, 1950), Калужский (1936, 1950), Куйбышевский
(1936, 1940) т-ры, Т-р им. Хамзм (1936), Т-р им. Лахути (1937), Малый
т-р (1937, Фердинанд - Лепштейн, леди Мильфорд - Гоголева),
Петрозаводский т-р (1937, 1940), Тбилисский т-р им.Грибоедова (1937),
Т-р им. Азизбекова (1938), Т-р им. Сундукяна (1938), Киевский т-р им.
Леси Украинки (1940), Харьковский т-р им. Ленинского комсомола (1940),
Ярославский (1940, 1955), Днепропетровский (1941), Мурманский (1941)
т-ры. Одесский т-р им. Октябрьской революции (1941, 1948), Туркменский
т-р драмы (1943), Т-р им. Я. Купалы (1946, 1953), Бакинский рус. т-р
(1948), Калининский (1948), Тувинский (1949), Фрунзенский (1949) т-ры,
Таллинский рус. т-р (1950), Якутский (1952), Костромской (1954) т-ры.
Корейский т-р, Талды-Курган (1954), Саратовский (1954), Краснодарский
(1955), Марийский русский (1955), Моск. драм. (1955) т-ры, Уфимский
(1955), Киргиз, драм. (1956) т-ры и мн. др.
"К. и л." ставили ТЮЗы: Рязанский (1940), МТЮЗ (1941), Тбилисский
русский (1944), Николаевский (1948), Рижский (1949), ЛенТЮЗ (1952),
Армянский (1956), Казанский (1957), Свердловский (1960), Горьковский
(1962). Пьеса Шиллера шла в районных, передвижных, колхозно-совхозных
театрах.
Издания: Первое нем. изд. "К. и л.", Mannheim, 1784. Первый рус.
пер.- С. Смирнова, М., 1806. Из последующих дореволюц. переводов-Ш и л л
е p Ф., Полн. собр. соч., т. 2, СПБ, 1884. Сов. переводы - А. И.
Тихомировой, [М.], 1930; М. Михайлова, М., 1936; Н. А. Славятинского,
М.-Л., 1937-; Н. Любимова-Шиллер Ф., Избр. произв., т. 1, М., 1959.
Лит.: Русский театр. Коварство и любовь, "Московский телеграф", 1829,
.Ns 14, июль, с. 233-50; "ЕИТ". Сезон 1893- 1894гг., СПБ, 1895, с.
131-34; "Театр", М., 1940, .ј 12, с. 43- 46; Schiller-Buch, Dresd.,
1860; Re а Т h., Schiller's dramas and poems in England, L., 1906;
Borkowsky Е., Goethes und Schillers Dramen, Breslau, 1926; Fontane Th.,
Plaudereien uber Theater, B., 1926; Peterson О. Р., Schiller in
Russland. 1785-1805, N. Y., 1934; Jacobs M. (сост.). Deutsche
Schauspielkunst, Lpz., 1913, В., 1954;
Samokov К. Н., Schiller auf der bulgarischen Buhne, Munch., 1957, с.
40-51. А. Шн.
КОВАЧ (Kovacs), Дьердь (р. 22.II.1910) - румын ский актер. Нар. арт.
РНР (1957). По национальности венгр. Дебютировал в 1933 в Клужском венг.
т-ре, играл в классич. трагедиях и опереттах. После 1945 работал в
"Театрул Секуйеск" в г. Тыргу-Муреш. Принимал активное участие в
реорганизации венг. т-ра в Румынии. К. играет роли (драматич. и
комедийные) в сдержанной, естеств. манере, усиливает гума-нистич.
содержание образа.
Роли: Драгомиреску ("Разрушенная цитадель" Ловине-ску), Букаш
("Последний час" Себастьяна), Кацавенку ("Потерянное письмо" Караджале),
Тартюф; Тетерев ("Мещане"), Тригорин ("Чайка") и др.
Преподает в Театр, ин-те в г. Клуже. Гос. пр. (1952, 1954).
Соч.: Гага sufleur, "Teatrul", 1956, .ј 6. Лит.: Teatrul in Rominia
dupa 23 august 1944, [Вис.], 1959.
KOBE, Михаил Алексеевич (р. 1914) - абхазский советский актер. Нар.
арт. Абх. АССР (1958). Учился в студии под рук. В. И. Домогарова в
Сухуми в 1930- 1933. По окончании студии вошел в труппу Абх. т-ра.
Роли: Ахма ("Анзор" Шаншиашвили), Ганди ("Краски мира" Микава и
Абашидзе), Максимов ("За тех, кто в море!" Лавренева), Кяазим ("Сабыда"
Лакербая), Элизбар ("Дана-кай" Лакербая), Яков ("Последние" Горького),
Ф. Э. Дзержинский ("Кремлевские куранты"), Стрыжень ("Гибель эскадры"),
Сулейман-хан ("Измена" Сумбатова). М. Л.
"КОВЕНТ-ГАРДЕН" (Covent Garden) - английский оперный театр. Назв.
т-ра происходит от наименования р-на Лондона, в к-ром был построен
"К.-Г.". Открылся 7 дек. 1732 пьесой У. Конгрива "Светские обычаи", в
том же месяце была пост. "Опера нищих" Гея и Пепуша. Т-р получил
монополию на пост. драм. произв., к-рой пользовался до 1843. Основатель
т-ра - англ. актер и театр. деятель Дж. Рич, руководивший до этого т-ром
"Линкольне Инн Филдс".. Вместе с ним в новый т-р перешли и актеры Дж.
Куин,. Пег Уоффингтон, Дж. Энн Беллами и др. После смерти Рича (1761)
т-р вскоре перешел к его зятю, певцу Дж. Бэрду, и репертуар стал преим.
оперным. Здесь ставились оперы Генделя, Моцарта, Вебера (опера "Оберон"
была написана специально для "К.-Г.") и др. В 1770-90 на сцене "К.-Г."
играли Ч. Маклин,. Р. Бенсли, Г. Вудворд, Дж. Хентерсон. В нач. 19 в. в
т-ре выступали прославленные англ. актеры Дж. Кембл, С. Сиддонс, Ч.
Кембл (возглавлял т-р в течение неск. лет), Ф. Кембл, Э. и Ч. Кин, У. Ч.
Ма-креди (возглавлял т-р в 1837-39). В 1834-42 руководителем т-ра
"К.-Г." была Э. Вестрис (Л. Э. Мэтыос).
Примочат, событием в истории т-ра были пост. пьесы Голдсмита
"Унижение паче гордости, или Ночь ошибок" (1773), выступление Э. Терри в
роли Дездемоны и'А. Олдриджа в роли Отелло.
В 1847 "К.-Г." окончательно превращается в оперный т-р. На сцене т-ра
пели знаменитые вокалисты:
М. Малибран, Дж. Гризи, М. Альбони, А. Тамбури-ни, Дж.* Марио, П.
Виардо-Гарсиа, А. Патти, К. Ниль-сон, Ж. Фор, П. Лукка, Я. Решке, Н.
Мелба, Л. Нор-дика, Э. Тамберлик, А. Котоньи и др. Прочное место-в
репертуаре занимают оперы итал. и франц. композиторов (Россини,
Леонкавалло, Масканьи, Пуччини,. Визе, Сен-Санса и др.). Здание дважды
отстраивалось заново (после пожаров 1808 и 1856). Спектакли в ныне
существующем здании были открыты 15 мая 1858 оперой Мейербера
"Гугеноты". В 90-х гг. 19 в. т-р получает назв.- "Королевский оперный
театр Ковент-Гар-ден". С конца 19 в. в "К.-Г." вводится в практику
обычай исполнения опер на языке оригинала. Событиями большой художеств.
значимости явились пост. Г. Малером, Ф. Мотлем и Г. Рихтером тетралогии
"Кольцо Нибелунга" Вагнера (1892, 1898, 1903), опер "Электра" Р. Штрауса
(1910), "Деревенские Ромео и Джульетта" Делиуса (1910), "Парсифаль"
Вагнера (1914), "Дон Жуан" Моцарта (1926), "Фиделио" Бетховена (1927),
"Борис Годунов" (с Шаляпиным" 1928). В нач. 20 в. на сцене "К.-Г." пели
Э. Карузо" М. Баттистини, Л. Тетраццини, Дж. Мартинелли.
В 1914-19 "К.-Г." был закрыт. Во время войны Т. Бичем, к-рый с 1910
был муз. руководителем "К.-Г.", организовал "Британскую нац. оперную
труппу", пост. с ней в 1919-20 на сцене "К.-Г." оперы "Золотой петушок",
"Хованщина", "Борис Годунов" и др. В 1924-39 проходили сезоны итал.,
франц., нем. оперной классики под рук. дирижеров В. Фурт-венглера, Ф.
Вейнгартнера, Б. Вальтера, Ф. Рей-нера, Т. Бичема и др. В 1939-43 здание
т-ра использовалось как танц. зал.
12 дек. 1946 вновь открылся оперный т-р "К.-Г.". В 1946-51 муз.
руководителем т-ра был К. Ранкл, с 1956 гл. дирижер и худ. рук.- Г.
Шолти. Среди пост. т-ра 40-60-х гг.- "Королева фей" Перселла (1946),
"Олимпийцы" Блисса (на либр. Дж. Пристли в пост. П. Брука, 1949), "Троил
и Крессида" Уолтона (1954), "Питер Граймс" (1958, пост. Т. Гатри), "Сон
в летнюю ночь" (1961, пост. Дж. Гилгуда) Бриттена, "Катерина Измайлова"
Шостаковича (1963, 1-я пост. за рубежом). В 1950-60-х гг. в т-ре
проходили гастроли М. Каллас, Т. Гобби, М. Дель Монако, Р. Тебальди, В.
де Лоб Анхелес, Э. Шварцкопф, Д. Ди Стефано, 3. Милановой, Б. Христова и
др. В сезоне 1961-62 на сцене "К.-Г." впервые выступил сов. дирижер А.
Ш. Мелик-Пашаев, руководивший пост. оперы "Пиковая дама", в 1962 в
"Аиде" выступила Г. П. Вишневская. В труппе т-ра (1963): певицы Дж.
Сатерленд, Э. Шуард, М. Кольер, Э. Морисон, Э. Коутс, У. Гейл, певцы П.
Пирс, Д. Эванс, О. Краус, Д. Шоу, А. Терп, Ч. Крэг, Л. Куилико, Д. У
орд, У. Макалпин и др. С 1946 на сцене "К.-Г." выступает также балетная
труппа "Сэдлерс-Уэллс балле" (с 1957 носит назв. Королевский балет).
, Лит.: Northcott R., Covent Garden and the Royal opera, L., 1924;
Shawe-Taylor D., Covent Garden, L., 1948; Rosenthal Н., Two centuries of
opera at Covent Garden, L., 1958. Be. Т., Ф. К.
"КОВЕРНЫЙ" - цирковой артист, клоун, выступающий в паузах между
номерами в то время, когда подготавливается реквизит, аппаратура для
следующего номера, служители (униформисты) раскатывают или убирают
ковер. Первые "К.", появившиеся в 70-80-х гг. 19 в., играли роли
неловких униформистов, к-рые все делали невпопад и этим вызывали смех.
Носили криво застегнутые ливрейные фраки, короткие или преувеличенно
широкие штаны, рыжие парики, делали причудливо-комический грим. Затем
артисты сменили ливреи униформистов на карикатурные костюмы. В Германии
"К." называли Августами, в России - Рыжими. Среди первых "К.":
Т. Беллинг, Чадвиг, Дж. Гюион и др. В дореволюц. рус. цирке в роли
"К." с успехом выступали В. Лаза-ренко, А. Цхомелидзе, итальянец Ч.
Джакомино.
В сов. цирке "К." занимают большое место в программах, они пародируют
номера программы, разыгрывают буффонные и сатирич. сценки. Не
отказываясь от эксцентрики, буффонады, артисты стремятся к реалистич.
трактовке образа-маски. Среди сов. артистов цирка, выступающих в амплуа
"К.",- Павел Алексеевич (Алексеев), Н. Антонов и В. Бартенев, Карандаш,
X. Мусин, А. Сергеев, Н. и К. Берман, Е. Бирюков, А. Юсупов, Р. М. и А.
Ширман, О. Попов, Ю. Никулин и М. Шуйдин, Э. Середа, В. Бай-дин, В.
Мозель и О. Савич, Л. Енгибаров, И. Девяткин и Е. Кружков, Орлов и
Тряпинцын, Ю. Котов, Г. Маковский и Г. Ройтман.
Лит.: Кузнецов Е. М., Цирк, М.-Л.,1931;
Дмитриев Ю. А., Русский цирк, М., 1953; его же, Советский цирк, М.,
1963. 70. Д.
"КОВЕР-САМОЛЕТ" - площадка, подвешенная на тросах в центре сцены и
задрапированная под "ковер". Служит для горизонтального пролета одного
или нескольких артистов с одной стороны сцены на другую. Поднятый на
нужную высоту "К.-с." с помощью выкрашенной в черный цвет веревки
отводится в кулису, затем включаются подсветка артистов (смонтированная
для большего эффекта на самом "К.-с."), снизу - вентилятор, ослабляется
отводная веревка: подчиняясь законам маятника, "К.-с.", устремившись к
центру подвески, пролетает через всю сцену с необходимой скоростью.
Пролет на "К.-с." применяется обычно в темных картинах перед самым
закрытием занавеса. Ген. Ш.
КОВНЕР, Иосиф Наумович [17(29). XII. 1895- 4.1.1959] - русский
советский композитор. В 1914 окончил Вильнюсское муз. уч-ще. Учился в
Петрогр. консерватории у В. П. Калафати, брал уроки композиции у Г. Л.
Катуара. В 1923-42 работал зав. муз. частью, композитором и гл.
дирижером Гос-центюза (Москва). В 40-е гг. К. обратился к жанру
оперетты. Музыка его лучшей оперетты "Акулина" (либр. Адуева по мотивам
повести Пушкина "Барышня-крестьянка", 1948, Свердловский т-р муз.
комедии) характеризуется жизнерадостностью, напевностью, рус. нар.
колоритом. Среди др. работ К.- оперетты "Бронзовый бюст" (1945,
Свердловский т-р муз. комедии), "Жемчужина" (1954), "Неземное создание"
(1955). К. является также автором ряда ка-мерно-инструмент. и вок.
произв., музыки к фильмам и др. Ю. Быч.
КОВРОВ (наст. фам.- Кувшинов), Георгий Иванович
[3(15).II.1891-8.VII.1961] - русский советский актер. Нар. арт. РСФСР
(1949). Сценич. деятельность начал в Ярославле в 1907. Затем работал в
Великом Устюге, Ставрополе, Пензе, Кисловодске. С 1919 играл в моек.
т-рах - б. Корш (1919-24), им. МГСПС (1924-29, 1931-34), им. Революции
(1930-31). В 1934-59 - в Малом т-ре. Был одним из первых актеров,
создавших образ героя эпохи гражд. войны: Братишка ("Шторм"
Билль-Белоцерковского, 1925), Караваев ("Мятеж" по Фурманову, 1927),
Вершинин ("Бронепоезд 14-69", 1936).
Среди ролей К.: Никитин ("Жизнь зовет" Билль-Белоцер-ковского),
Андрей Белугин ("Женитьба Белугина" Островского и Соловьева), Войницкий;
Пепел ("На дне"), Лука Сан-дуков ("Волк" Леонова), Котов ("На берегу
Невы" Тренева), Подколзин ("На белом свете" Нилина), Досужев ("Доходное
место"), Бессеменов ("Мещане"), Каркунов ("Деньги" Софро-нова), Кузьма
Дерюков ("Наш современник" Паустовского). В. Мас
КОВРОВАЯ ЩЕЛЬ - узкая щель (не более 50 мм) в планшете Сцены,
расположенная за красной линией параллельно портальной арке и закрытая
деревянной планкой. Служит для закрепления в ней передней кромки т. н.
декоративных "ковров" (расписанных холстов), к-рые благодаря этому
аккуратно растягиваются на сцене и не сбиваются в складки во время
.действия. К. щ. предусматривается при конструировании несущих балок
планшета сцены и при укладке щитов планшета. Ген. Ш.
КОВЬЕЛЛО (Coviello) - маска неаполитанского театра комедии дель арте.
Появилась в конце 16 в. Один из первых исполнителей ролей К.- Яковьелло
Джакометто, от имени к-рого и пошло назв. маски. Принадлежал к юж.
группе масок. К. был глуп, труслив и безмерно хвастлив, позднее его
характер несколько изменился. Тип К. получил развитие в пьесах мн.
драматургов, в т. ч. у Мольера (слуга Клеон-та в "Мещанине во
дворянстве"), Гольдони. Среди исполнителей роли К.- популярный актер
Буономо (конец 16 - нач. 17 вв.), поэт и художник Сальватор Роза. В
конце 17 - нач. 18 вв.-Дж. Сакки, Т. Ри-стори, А. Костантини, Дж.
Рагоццино.
Лит.: Дживелегов А. К., Итальянская народная комедия...,М., 1954, 2
изд., M., 1962; Ademollo A.,I teatri di Roma nel secolo decimosettimo.
Roma, 1888; M a r t u c-ci G., Salvator Rosa nel personaggio di Formica,
"Nuova Antologia", 1885, 16 seti.; Sand M., Masques et bouffons, P-,
1860. Д. Л.
КОВЯЗИН, Николай Александрович (15. IX. 1900-9.III.1950) -
белорусский советский режиссер, засл. арт. БССР (1949). Организатор и
худ. рук. (1931 -37) Белорус. ТЮЗа. Работал худ. рук. в Полесском,
Бобруйском, Гродненском т-рах. Спектакли, пост. К., отличались
театральностью, яркостью характеристик.
Пост.: "Наш" Зныка (1934), "Дружина" Бруштейн (1935), "Великая сила"
Ромашова (1948), "Счастье" по Павленко (1949), "Правда хорошо, а счастье
лучше" Островского (1946), "На дне" (1950).
Лит.: Н я ф е д У., Беларуск? тэатр..., М?нск, 1959, с. 202-204, 209,
266, 298. В. Н.
КОГАН, Петр Семенович (20.V.1872-2.V.1932)- русский советский
литературовед и театровед. Профессор. Президент Гос. академии художеств.
наук (1921). Окончил историко-филологич. ф-т Моск. ун-та (1896).
Печататься начал в 1895. Автор крупных исследований по истории
зап.-европ. лит-ры и т-ра. Работал в театр. отделе (ТЕО) Наркомпроса.
Много выступал (особенно в первые годы революции) с публичными лекциями.
Вел преподавательскую .работу (Петерб. ун-т, Высшие женские курсы, Моск.
ун-т). К. принадлежит ряд статей в новом энцикло-педич. словаре
Брокгауза и Ефрона ("Классицизм", "Лессинг", "Гуцков", "Ибсен",
"Зудерман" и др.), в 1-м издании Большой Сов. Энциклопедии ("Бомарше",
"Гауптман", "Юшкевич" и др.).
Соч.: Очерки по истории зап.-европ. театра. Л., 1934;
В преддверии грядущего театра, М., 1921; А. С. Грибоедов, М.-Л.,
[1929]; Обществ, значение M XT, [M.], 1929; Вильям Шекспир, M.-Л., 1931;
Бомарше и его герой, "Русская мысль", М., 1899, кн. 8, с. 107-122;
Южин-писатель, в сб. :
А. И. Южин. 1882-1922, М., 1922, с. 80-88; Театр в эпоху реакции.
1881-1905 гг., в кн.: Сто лет. Александрийский театр -театр госдрамы,
Л., 1932, с. 199-296. С. Г.
КОГОУТ (Kohout), Павел (р.20.VII.1928) - чехословацкий поэт,
журналист и драматург. В 1947 поступил учиться в Карлов ун-т (Прага). В
1952 вышла первая пьеса К.-"Хорошая песня" (1952, Центральный т-р
Чехословацкой армии, Прага). Воинам чехословацкой армии посв. пьеса
"Сентябрьские ночи" (1955, там же), летчикам - "Прощай, печаль!" (1957,
Т-р им. И. Тыла, Пльзень, и Центральный т-р Чехословацкой армии, Прага).
Пьеса К. "И меня называли товарищем" была неудачей автора, слабой как в
идейном, так и в художеств. отношении. Популярность получила пьеса К.
"Такая любовь" (1957, Реалпстич. т-р им. 3. Неедлы, Прага), поэтично и
остро ставящая проблему ответственности нового общества за судьбу
каждого человека, за воспитание социалистич. морали. В этой пьесе
раскрылась гл. особенность творчества К.-'слияние лиризма и
публицистичности. Пьеса пост. в 60 т-рах СССР, в ГДР, Венгрии, Румынии,
Польше, Болгарии, Греции, Франции и др. К. выступал и как режиссер,
пост. свою пьесу "Третья сестра" (1960, Реалистич. т-р им. 3. Неедлы,
совм. с реж. Р. Ведралом; эта пьеса в 1963 пост. в МХАТе под назв. "Дом,
где мы родились") и "Месяц над рекой" Шрамека (1962, Т-р им. С. К.
Неймана).
Соч.: Dobra pisen, Praha, 1955; Tri hry, Praha, 1958, в рус. пер. -
"Хорошая песнь", М., 1957; Такая любовь, в сб.: Современные
чехословацкие пьесы, М., 1960 (см. также с. 339-40, 575-76 и 587-88).
Лит.: Солнцева Л., Чехословацкий театр сегодня, М., 1962. Л. Сол.
КОДА [итал. coda (от лат. cauda), букв.-хвост]- в классич. танце
быстрая заключительная часть па-де-де па-де-труа. В па д'аксьон иногда,
в гран па обязательно в К. принимает участие ансамбль артистов.
КОДАЙ (Kodaly), Зольтан (р. 16. XII. 1882, г. Кечке-мет) - венгерский
композитор, фольклорист, музыкально-общественный деятель. С 1945-действ
ит. чл. ив 1946-49-президент Венгерской АН. Музыке учился в 1900-05 в
Будапештской консерватории по кл. Я. Кесслера, одновременно занимался на
филос. ф-те Будапештского ун-та и в колледже им. Этвеша. Крупнейший
знаток и исследователь венг. нар. музыки, К. написал комич. оперу "Харп
Янош" (1926, Будапештский т-р оперы; 1963, Моск. муз. т-р им.
Станиславского и Немировича-Данченко), в которой создал яркий образ
легендарного нац. героя, овеянный нар. юмором. К.-автор опер "Секейская
прядильня" (1932, Будапештский т-р оперы), "Цинка Панна" (1948, там же);
"Балетной музыки" для оркестра (1925), симф. камерно-пнстру-мент., BOK.
и др. соч. Муз.-сценич. произв. К., так же как и все его творчество,
характеризуются органичной связью с нар. иск-вом, ярким мелодич.
началом, глубоким проникновением в ладо-метрич. строй венг. нац. музыки.
Большое влияние на творчество К. оказала музыка Мусоргского. С 1907
К.проф. Будапештской консерватории, воспитал неск. поколений венг.
музыкантов. Автор мн. трудов, очерков и статей по нар. музыке. Почетный
доктор Оксфордского ун-та (1960). Нац. пр. им. Кошута (1948, 1952,
1957). Лит.: Золтан Кодай [Сб. статей], Будапешт, 1952, Szabolcsi В.
esBartha D. (сост.), Emlekkonyv Kodaly Zoltan, Bdp., 1953; Kodaly
Zoltan. 75. szuletes, nap-jara, szerk. Szaboicsi Bencce es Bartha Denes,
Bdp., 1957;
Kodaly Zoltan, Bdp., 1959.
КОДАН - вид устного рассказа в Японии. Получил развитие в 16 в.,
когда странствующие монахи-сказители рассказывали эпизоды из исторпч.
хроники "Тайхэйки". В 17-18 вв. были распространены сказания о битвах,
исполнявшиеся странствующими ронинами (самураями, покинувшими свой
клан). Рассказчики К. выступали в храмах или под навесами у проезжих
дорог. Во время исполнения рассказчики обычно сидели на помосте, для
усиления выразительности прибегали к жестикуляции, время от времени
ударяли сложенным веером об пол перед собой. К. получил широкую
популярность и явился одним из истоков театр. иск-ва. Сохранился до 20
в. (включается в программы радио и телевидения). Л. Г.
КОДОНА (Codona), Альфредо (1893-1937) -- мексиканский цирковой
артист; воздушный гимнаст. В 1912 с братом Лало дебютировал в цирке
Вирта в Австралии в номере "Воздушный полет". В 1919, выступая в США
(штат Луизиана), К. впервые в мире сделал тройное сальто-мортале при
перелете с трапеции в руки к ловитору (исполнял этот трюк ежедневно).
Также исполняла полете два с половиной сальто-мортале с пируэтом.
Выдающийся гимнаст-полетчик, К. выступал во мн. странах мира. М. Зон.
КОЖАМКУЛОВ, Сералы (Серке; р. 1896)-казахский советский актер.' Нар.
арт. Казах. ССР (1936). В годы гражд. войны, будучи бойцом партизанского
отряда А. Джангильдина, выступал в любительских спектаклях. В 1920
приехал учиться в Оренбург, здесь участвовал в студенческой театр.
самодеятельности. С 1923 работал судебным следователем в Кустанае. В
1925 был привлечен как актер и режиссер в только что организованный
Казахский т-р драмы и стал одним из основоположников этого т-ра, был его
первым художеств. руководителем. К. известен как исполнитель характерных
ролей. С исключит. меткостью передает он яац. черты характера сценич.
персонажей, замечательно владеет словом. К. создал яркие портреты
представителей старого феод. мира, давая им острую сатирич.
характеристику. Жестокий бий Еспембет ("Енлик и Кебек" Ауэзова, 1926),
коварный родовой старшина Кыдыш ("Ночные раскаты" Ауэзова, 1935),
черствый скряга Карабай ("Козы-Корпеш и Баян-Слу" Мусрепова, 1940), хан
("Алдар-Косе" Хусаинова, 1942), феодал Майбасар (инсц. романа "Абай"
Ауэзова, 1949; Гос. пр. 1952), купец Малтабар ("Чокан Валиханов"
Муканова, 1956). Образы представителей бедноты старого аула и образы
совр. колхозников пронизаны в исполнении К* сочным юмором: колхозник
Арпабай ("Каменное оперение" Ауэзова, 1935), жалкий старик Конкай
("Ахан-сере и Актокты" Мусрепова, 1942), шахтер Тайман ("Дружба и
любовь" Абишева, 1947), старик-повстанец Тауке. ("Амангельды" Мусрепова,
1952). С яркой комедийностью играл роли: Земляники ("Ревизор", 1936),
Сляя и Педанта ("Укрощение строптивой", 1943). С 1937 снимается в кино.
Лит.: А но в Н., Два актера. Очерки, "Казахстан", 1946, ј 2. Я. Л.
КОЖЕВНИКОВ, Семен Васильевич (p.l.IV.1913)- советский цирковой
артист; акробат. Засл. арт. РСФСР (1955). Чл. Коммунистич. партии с
1940. В 1933 окончил уч-ще циркового иск-ва и начал выступать как
партерный акробат. Создал ряд новых акробатич. комбинаций, в т. ч. трюк
сальто-мортале с подкидной доски на плечи акробату, стоящему на перше,
к-рый держит в зубах нижний партнер (К. был нижним). Возглавляет труппу
акробатов-прыгунов с подкидной доской. Автор книги "Акробатика" (1955).
M. Зон.
КОЖЕНЕВСКИЙ (Korzeniewski), Богдан (р. 12. IV. 1905) - польский
режиссер, театровед и педагог. В
1931 окончил Варшавский ун-т. С 1934 выступал с театр. рецензиями. В
1934 опубликовал свою докторскую работу - книгу о т-ре "Народовы",
написал ряд статей и исследований, преим. о польской т-ре 18 в. Во время
оккупации Польши нем.-фашистскими войсками разработал совм. с Л.
Шиллером и др. польскими актерами программу восстановления и обновления
послевоен. театр. жизни в Польше. И 1940 был узником концентрационного
лагеря в Освенциме. В нар.-демократич. Польше начал режиссерскую
деятельность; в 1948 работал в т-ре "Камеральны" (пост. "Школа жен"
Мольера). В 1949-59- в т-ре "Польски" (Варшава); в 1952-55- директор
т-ра "Народовы" (Варшава). С 1955 работает как режиссер в т-рах Варшавы,
Лодзи, Кракова, Гданьска. Лучшие пост. К. отличаются глубиной мысли,
тонкой иронией, чувством меры, тщательным отбором выразит, средств,
высокой театр. культурой. К. считается одним из лучших интерпретаторов
пьес Мольера, Жироду, Фредро в польском т-ре.
Пост.: "Амфитрион 38" Жироду (1948, Краков), "Смерть Тарелкина"
Сухово-Кобылина (1949, Варшава), "Муж и жена" Фредро (1949, Варшава),
"Грех" Жеромского (1951, Варшава, Гос. пр.), "Ревизор" (1952, Варшава),
"Месть" Фредро (1953, Варшава, Гос. пр.), "Дон Жуан" Мольера (1951,
Варшава), "Небожественная комедия" Красиньского (1959, Лодзь), "Троил и
Крессида" Шекспира (1960, Краков), "Дело" Сухово-Кобылина (1961, Лодзь),
"Дзяды" Мицкевича (1963, Краков).
В 1934-39 вел педагогич. работу в Гос. ин-те театр. иск-ва в Варшаве
(по истории т-ра). С 1946- проф. Высшей театр. школы.
Соч.: Drama w warszawskim Teatrze Narodowym (1814- 1831), Warsz.,
1934; Bezdomna nauka, "Scena Polska", 1938, ј l; Poeta ciagle zywy,
"Teatr", 1949, .ј 11; W obronie aniolow, "Pamietnik Teatralny", 1956,
.No l; Posmiertna tragedia Stanislawskiego, там же, "No 4;Tworca czy
odtworca?, там же, 1961, ј l; Rozmowa z Bohdanem Korzenie wskim, "Nowa
Kultura", 1961, ј 8.
Лит.: Gruda J., Portret rezysera: Bohdan Korzeniewski, "Dialog",
1959, .ј 5; Le Theatre dans le Monde, 1957, t. 6, [ј] 2, p. 110-12; К о
e n i g J-, Propozycje Korzeniews-kiego, "Nowa Kultura", 1961, .ј 48; P
о с т о ц к и и Б., Образы классики, "Театр", 1954, ј 12, с. 52-53. Еж.
Т.
КОЖЕНЕВСКИЙ (Korzeniowski), Юзеф (19.111. 1797-17.IX.1863) - польский
писатель, драматург. Лит. деятельность начал в 1825. Написал нар. драму
из жизни гуцулов "Карпатские горцы" (1844, Львов), в к-рой выражен
протест против социальной несправедливости, насилия, нац. гнета (в 1897
пост. в Варшаве под назв. "Над Черемошем"). Остальные драмы и комедии К.
рисуют дворянско-помещичий быт, показывают разлагающую власть денег,
обличают сословные предрассудки и др. Популярностью пользовались комедии
К.: "Замужняя панна" (1845), "Мастер- и подмастерье" (1846), "Усы и
парик" (1852), "Богатство или имя" (1860) и др.
Соч.: Dziela wybrane, t. 1-8, Krakow, 1954; в рус. пер.- "Карпатские
горцы", в кн.: Классическая драматургия стран народной демократии, т. 1,
М., 1955, с. 221-272, 576-578.
Лит.: Czarnik В., Korzeniowski i teatr Lwowski (1822-1844), Lwow,
1896; Chmielowski Р., Jozef Korzeniowski, в его кн.: Nasza literatura
dramatyczna, t. l, Petersburg, 1898. p. B.
КОЖИЧ, Владимир Платонович (1896-9.1.1955)- советский актер и
режиссер. Засл. деят. иск-в РСФСР (1951). Работу в т-ре начал в 1918 как
актер и режиссер в Т-ре студийных постановок (под рук. А. Д. Попова). С
1923-гл. реж. и актер Киевского т-ра студийных постановок. С 1931
работал в ленингр. т-рах: в Красном т-ре, в ТРАМе, Т-ре им. Ленинского
комсомола (худ. рук. в 1936-40), в Т-ре драмы им. Пушкина (с 1941).
Режиссерские работы К. характеризуются смелыми экспериментаторскими
поисками, эмоциональной сценич. атмосферой, в ряде спектаклей отличаются
острой формой.
Пост.: "Начало жизни" Первомайского (1935, ТРАМ), "Земля"
Вирты(1937,Т-р им. Ленинского комсомола),"Фронт" (1942, Т-р драмы им.
Пушкина). Героико-романтич. направленность обрела в пост. К. пьеса
Чирскова "Победители" 1946, там же, Гос. пр. СССР, 1947). Широта
замысла, острота социально-психологич. характеристик отмечает спектакли,
осуществленные К. в Т-ре им. Пушкина: "Лес" (1936, 1948), "Таланты и
поклонники" (1938); "Горячее сердце" (1942), "Живой труп" (1950)-оба
совм. с Даусоном; "Пучина" Островского. (1955, пост. закончена А. Н.
Даусоном). Соч.: Заметки режиссера, "Театр", 1938, .ј 1.
Лит.: Черкасов Н. К., Записки советского актера, М., 1953; Борисов А.
Ф., Из творческого опыта, М., 1954; Попов А. Д., Воспоминания и
размышления, "Театр", 1960, ј 3. С. Др.
КОЖУХОВА, Мария Алексеевна [10(22).II. 1897-13.XI.1959] - русская
артистка балета и педагог. Засл. деят. иск-в (1937). По окончании
Петерб. театр. уч-ща (ученица К. М. Куличевской и А. X. Иогансон) в 1915
была принята в труппу Мариин-ского т-ра. В 1916-33 исполняла в этом т-ре
партии: Авроры; Лизы ("Тщетная предосторожность"), Царь-Девицы
("Конек-Горбунок" Пуни), одной из подруг Флер де Лис ("Эсмеральда") и
др. С 1919 начала преподавать в Петрогр. хореографич. уч-ще и 1-м
хо-реографич. техникуме. В 1933 оставила сцену и переехала в Москву, где
стала одним из ведущих педагогов классич. танца Моск. хореографич.
уч-ща. К. была в числе инициаторов создания 6-летнего курса обучения для
особо одаренных детей. С 1947 вела класс совершенствования артистов
балета Большого т-ра и Т-ра им. Станиславского и Немировича-Данченко.
Среди учениц К.: И. Зубковская, Л. Богомолова, Эл. Власова, Р.
Карельская, Б. Кариева и др.
Лит.: Борисоглебский М. [сост.], Материалы по истории русского
балета, М.-Л., т. 2, 1939. /7. Л.
КОЗАК, Сергей Давыдович (р.14.III.1921) - украинский советский артист
оперы (баритон), композитор. Нар. арт. УССР (1960). Чл. Коммунистич.
партии с 1942. В 1950 окончил Моск. консерваторию по кл. проф. Л. Ф.
Савранского. С этого же года - солист Т-ра оперы и балета им. Шевченко.
Партии; Остап, Микола, Чуб, Эней ("Тарас Бульба", "Наталка-Полтавка",
"Рождественская ночь", "Энеида" Лысенко), Султан ("Запорожец за
Дунаем"), Богдан ("Богдан Хмельницкий" Данькевича), Мартин, Горбенко
("Милана", "Арсенал" Майбороды), Андрей ("Судьба человека"
Дзержинского), Онегин, Грязной, Риголетто и др.
К. занимается концертной деятельностью. Автор вок. произв. на тексты
укр. поэтов. Р. Рад.
КОЗАЧЕНКО, Григорий Яковлевич (р. 27.1. 1901)- украинский советский
актер. Нар. арт. УССР (1953). Чл. Коммунистич. партии с 1942. В 1924
окончил студию т-ра "Березшь" (Белая Церковь). С 1924 К.-актер этого
т-ра (с 1934 - харьковский Т-р им. Шевченко). Игра К. отличается мягким
юмором, психологич. достоверностью, яркостью сценич. характеристик.
Роли: боцман Кобза, Берест, Хрипун, полковник Лубенко ("Гибель
эскадры", "Платон Кречет", "Фронт", "Богдан Хмельницкий" Корнейчука),
отец Юлиан ("Любовь на рассвете" Галана), Сильвестр ("Ярослав Мудрый"
Кочерги), Котенко ("Талан" Старицкого), помещик Шпак
("Шельмен-ко-денщик" Квитки-Основьяненко), Кнур ("Лимеривна" Мирного),
Осип ("Ревизор"), Достигаев ("Егор Булычев и другие"). Снимался в кино.
Лит.; Укр. драм. т-р, т. 2, К., 1959, с. 234, 351, 504, 516. Р. Б.
КОЗАЧКОВСКИЙ, Дамиан Иванович [р.1(13). XI. 1896] - украинский
советский актер и режиссер. Нар. арт. УССР (1954). Чл. Коммунистич.
партии с 1947. Впервые выступил в укр. проф. труппе Л. И. Леонидова и П.
И. Каганца в 1914. В 1915-17 возглавлял Полтавское театр. товарищество.
После Октябрьской революции принимал активное участие в организации
драматич. и муз. т-ров в Донбассе, Харькове, Сумах и пр. Работал в
т-рах: им. Франко, "Березшь", им. Щепкина (Сумы), с 1951 - актер Т-ра
им. Заньковецкой (Львов). К.- яркий комедийный и характерный актер. Игра
его отличается эмоциональностью, темпераментом, четкостью внешнего
рисунка и психологич. глубиной, мастерством сценич. речи, мимики.
Роли; Возный и Выборный ("Наталка Полтавка" Котля-ревского), Карась
("Запорожец за Дунаем"); Микола ("Украденное счастье" Франко), Гордей,
Бычок ("Пока солнце взойдет, роса очи выест", "Мироед" Кропивницкого),
Го-лохвостый ("За двумя зайцами" Старицкого), Бублик, Тарас;
Голота ("Платон Кречет", "Правда" Корнейчука), Глеба ("Русские
люди"); Петлеванный ("Поют жаворонки" Крапивы), Тартюф, Хлестаков;
Подколесин ("Женитьба"), Лука;
Расплюев ("Свадьба Кречинского") и др.
Пост. спектакли: "Фуэнте овехуна" (Т-р им. Заньковецкой, 1927), "Кто
смеется последним" Крапивы (Т-р им. Заньковецкой, 1953) и др. Выступает
как чтец, снимается в кино.
Лит.: К о р д и а н и Б., Д. I. Козачковский, Льв1в, 1956. Я. Д. и Б.
Кор.
КОЗЕЛЛ, Владимир Георгиевич (р. 1919) - русский советский актер и
режиссер. Нар. арт. РСФСР (1960). Сценич. деятельность начал в 1937 в
Астраханском ТЮЗе. Работал в Новомосковском, Краснодарском и др. т-рах.
С 1954 - актер Приморского драм. т-ра им. Горького (Владивосток), с
1962- в Рижском т-ре рус. драмы. К. играет преим. героич. роли, придавая
своим сценич. образам романтич. и лирич. черты.
Роли: Артур Риварес ("Овод" по Войнич), Ромео ("Ромео и Джульетта"
Шекспира), Фердинанд; Треплев; Вронский ("Анна Каренина"); Клайд Грифитс
("Американская трагедия" по Драйзеру), Воропаев ("Счастье" по Павленко),
Сй-рано де Бержерак (о. п. Ростана), Джексон ("Не склонившие головы"
Гибсона) и др. Играл также характерные роли:
Карандышев; Доменико ("Филумена Мартурано" Де Филиппе), Царь Федор
Иоаннович о. п. А. К. Толстого).
К. исполнил роль В. И. Ленина в спектакле "Цветы живые" Погодина, был
режиссером этого спектакля. А. Поб.
КОЗЕРАЦКИЙ, Василий Феодосиевич [р. 31.Х1Г. 1905
(13.1.1906)]украинский советский артист оперы (драматический тенор) и
оперетты. Нар. арт. УССР (1957). Чл. Коммунистич. партии с 1940. В 1931
окончил Одесский муз.-театр. ин-т им. Бетховена. В этом же году впервые
выступил в Харькове в т-ре оперетты, работал в разл. т-рах оперетты
Украины. В 1951-59 К.- солист Т-ра оперы и балета им. Шевченко. С 1961
занимается педагогич. деятельностью.
Партии: Андрий, Вакула ("Тарас Бульба", "Рождественская ночь"
Лысенко), Андрий ("Запорожец за Дунаем"), Лыков ("Царская невеста").
Торопка ("Аскольдова могила" Верстовского), Герман, Радамес; Ричард
("Бал-маскарад" Верди), Каварадосси, Канио; Василий ("Милана"
Майбороды), Богун ("Богдан Хмельницкий" Данькеви-ча) и др. Р. Б.
"КОЗЙ ФАН ТУТТЕ" - опера В. А. Моцарта. См.
"Так поступают все".
КОЗЛИНСКИЙ, Владимир Иванович (р. 24. IV. 1891) - русский советский
театральный художник. Засл. арт. Узб. ССР (1943). Занимался у Л. С.
Бакста и М. В. Добужинского, затем у Д. Н. Кардовского 1907-11). В 1917
окончил петерб. Академию художеств. Как театр. художник впервые выступил
в 1928 ("Квадратура круга" Катаева, МХАТ). Pa-Соты К. отмечены тонким
пониманием стиля драм. произв., эпохи; особое внимание уделяет театр.
костюму.
К. занимается педагогич. деятельностью (с 1918). С 1952 - проф. и
зав. кафедрой рисунка в Высшем художественно-промышленном уч-ще.
Спектакли: в Ленин гр. т-ре драмы им. Пушкина-"Фландрия" Сарду
(1937); "Макбет" (1940); в Малом т-ре-"Евгения Гранде" по Бальзаку
(1939), "Пигмалион" Шоу (1943), Рюи Блаз" Гюго (1949); в Моск. т-ре им.
Ленинского комсомола - "Валенсианская вдова" Попе де Вега (1940), "Живой
труп" (1942); "Новые люди" по Чернышевскому (1952); в Большом т-ре -
"Ромео и Джульетта" Гуно (1941), "Фра-Дьяволо" (1955). АН. Ш.
КОЗЛОВСКАЯ, Фанни Федоровна [наст. фам.- Петренко, по мужу Лисовская;
1850- 27.11(11.111). 1878, Харьков] - русская актриса. Отец К.- суфлер
петерб. т-ра, сестра (Ольга Федоровна, по сцене также К.) - актриса. В
1863 К. начала выступать на клубной сцене в Кронштадте. В 1864-66
работала в труппе М. И. Огарева во Владимире, исполняла роли "травести"
и "инженю" в водевилях и комедиях; под наблюдением жены Огарева -
актрисы А. М. Читау, прошла в этом т-ре хорошую школу. Среди первых
удачных ролей К.- Верочка ("Шутники" Островского). В 1868-78 была
актрисой т-ров в Вильно, Одессе, Харькове, Саратове, Новочеркасске,
Таганроге, Орле, Киеве и др. городах. Много играла на клубных частных
сценах Петербурга и его пригородов. К. обладала хорошими -сценич.
данными (грациозная фигура, подвижное лицо, мелодичный голос), большим
обаянием, много л серьезно работала над ролями. Ее творчество пленяло
одухотворенностью, светлым, жизнеутверждающим началом, человечностью,
психологии. глубиной, тонкостью, чувством меры, изяществом формы.
Лирич., поэтич. дарование актрисы наиболее полно раскрылось в ролях
Катерины ("Гроза"), Нины ("Маскарад"), Дездемоны; Луизы ("Коварство и
любовь"). Искрометным весельем было проникнуто исполнение К. комедийных
ролей.
Роли: Полина ("Доходное место"), Лиза ("Горе от ума");
Марьица ("Каширская старина" Аверкиева), Амалия ("Разбойники"),
Краснова ("Грех да беда на кого не живет"
Островского), * Елена Васильевна ("Женитьба Белугина" Островского и
Соловьева, 1878, последняя роль К.) и др.
Лит.: Ленский А. П., Статьи. Письма. Записки, М., 1950; Ш у б е р т
А. И., Моя жизнь. Л., 1929; Синельников Н. Н., 60 лет на сцене. Записки,
Харьков, 1935; Я р о н С., Воспоминания о театре, Киев, 1898;
Николаев Н., Драматический театр в г. Киеве, Киев, 1898. Е. Фил.
КОЗЛОВСКИЙ, Алексей Федорович [р.2(15).X. 1905] - советский
композитор, дирижер и педагог. Нар. арт. Узб. ССР (1955). В 1931 окончил
Моск. консерваторию по классу Н. Я. Мясковского. В 1931-33 - дирижер
Оперного т-ра им. Станиславского, в 1938-41 - Т-ра оперы и балета им.
Навои (Ташкент). Основные муз.-сценич. произв. К. были созданы им в
Узбекистане. Среди них - опера "Улуг-бек", посв. великому узб. ученому и
гуманисту 15 в. (1942, Т-р оперы и балета им. Навои, 2-я ред. 1958, там
же), балет "Слава Октябрю" (1947, там же), муз. драмы "Даврон-ота"
(совм. с Садыковым, 1941, там же), "Шерали" (совм. с Василенко и Ашрафи,
1942, там же). К. написал музыку к спектаклям Ташкентского т-ра им.
Горького. Автор вок., симф. и др. соч. В музыке К. ярко претворены
характерные особенности узб. муз. фольклора. В 1949-57 и с 1960 К.-гл.
дирижер и худ. рук. Узб. филармонии. С 1944 - преподаватель, с 1958 -
проф. Ташкентской консерватории.
Лит.: В ы з г о Т., А. Ф. Козловский, М.,1964 (в печати).
КОЗЛОВСКИЙ, Иван Семенович [р. 11 (24). III. 1900] - русский
советский артист оперы (лирический тенор). Нар. арт. СССР (1940). В 1920
окончил Киев. муз.-драм. ин-т по кл. проф. Е. А. Муравьевой. Впервые
выступил на сцене в Полтаве в 1918. Пел в оперных т-рах Харькова (1924),
Свердловска (1925). С 1926 - солист Большого т-ра. Голос К.-прозрачного
серебристого тембра со свободным верхним регистром (до ми 2-й октавы).
Творчеству К. присущи эмоциональная теплота, искренность; он превосходно
владеет вок. техникой, с большим вниманием относится к слову, его
исполнение отличается тонкой, филигранной фразировкой. Высоким
мастерством сценич. перевоплощения и поэтичностью отмечены муз.-сценич.
образы, созданные К. в операх рус. классиков: Ленский;
Берендей ("Снегурочка"). По глубине психологического раскрытия образа
и остроте сценического рисунка в репертуаре К. выделяется партия
Юродивого ("Борис Годунов"). К лучшим творч. достижениям К. относятся
также ведущие лирич. партии в операх Гуно, Верди, Вагнера (в т. ч.
Ло-энгрин) и др. композиторов. В 1938-41 К. руководил созданным им
концертным Ансамблем оперы, участвовал в операх "Орфей и Эвридика"
Глюка, "Вер-тер" и др. К. стремился создать оперу-концерт, сохраняя
напряженность действия и сюжетного ра вития. К. является также
выдающимся камерным певцом, тонким истолкователем романсов рус. и
зап.-европ. композиторов, укр. и рус. нар. песен. Гос. пр. СССР: 1941 -
за достижения в области театр.-вок. иск-ва; 1949 - за исполнение партии
Юродивого.
Др. партии: Левко, Петро ("Утопленница", "Наталка-Полтавка"
Лысенко)., Андрий ("Запорожец за Дунаем"), Моцарт, Звездочет ("Моцарт и
Сальери", "Золотой петушок" Римского-Корсакова), Синодал; Владимир
("Князь Игорь"), Принц ("Любовь к трем апельсинам" Прокофьева), Ионтек
("Галька" Монюшко), Орфей ("Орфей и Эвридика" Глюка), Альмавива,
Альфред, Герцог, Фауст, Вертер, Хозе.
Лит.: П о л я н о в с к и и Г., Иван Семенович Козловский, М.-Л.,
1945; Слетов В. С., И. Козловский, М.- Л., 1951.
КОЗЛОВСКИЙ, Осип (Иосиф) Антонович [1757- 27.11(11.111). 1831
]-русский композитор, дирижер и музыкальный деятель. В 1799-1803 К. был
инспектором придворных т-ров в Петербурге, в 1803- 1819 руководил их
муз. частью.
Осн. место в творчестве К. занимает театр. музыка разл. жанров, в т.
ч. опера, музыка к драм. спектаклям ("трагедия на музыке") и водевиль.
К. написал музыку к трагедиям В. А. Озерова: "Эдип в Афинах" (1804),
"Фингал" (1805); к пьесам "Владисан" Княжнина (1809), "Дебора" (1810),
"Царь Эдип" (1811) Шаховского (все пост. в Петербурге), к пьесе Расина
"Эсфирь" в пер. Катенина (1816).
В музыке К. к трагедиям есть осн. муз. формы будущей рус. классич.
оперы -хор, речитатив, ария, программная увертюра и связанные с
действием оркестровые номера. К. принадлежат оперы "Взятие Измаила, или
Зельмира и Смелой" (1795, Останкинский дворцовый т-р Шереметевых) и
"Новорожденный" (на франц. текст). Писал и в др. жанрах (известный
полонез "Гром победы раздавайся" на стихи Державина, 1791, и др.).
Лит.: Грачев П. В., О. А. Козловский, в кн.:
Очерки по исторр1И русской музыки, 1790-1825, Л., 1956;
Асафьев Б. В., Памятка о Козловском, в кн.: Музыка и музыкальный быт
старой России. Материалы и исследования, т. 1, Л., 1927. Ю.Быч.
КОЗЬМА ПРУТКОВ - литературный персонаж, созданный А. К. Толстым и
братьями Алексеем и Владимиром Жемчужниковыми (иногда к ним
присоединялись и другие литераторы). Сочинения, подписанные именем К.
П., были созданы как бы от лица тупого бюрократа николаевской эпохи,
вообразившего себя поэтом и философом. Авторы разработали его подробную
биографию и выступали от его имени в разных лит. жанрах. Афоризмы,
стихи, воспоминания, басни, пьесы К. П. (печатались в передовых рус.
журналах "Современник", "Искра" и др.) представляют собой преим. пародии
на пошлые и глупые произведения совр. ему бездарных реакц. писателей.
Среди драм. сочинений К. П.: комедия "Фантазия" (1851, Александрийский
т-р, была снята Николаем I после первого представления) - пародия на
бездумные, тупые водевили, "Блонды" ("пословица в 1 действии", 1854) -
поле-мич. выпад против журнала "Москвитянин", проявлявшего
восторженность перед т. н. высшим обществом, оперетта "Черепос-лов,
сиречь Френолог" (1860, пост. 1909, "Веселый т-р", Петербург),
осмеивающая сторонников теории "искусства для искусства", драма "Любовь
и Силин" (1861), направленная против увлечения мистицизмом и
таинственностью, "Сродство мировых сил" (изд. 1884) - пародия на
мистерию. Иногда
К. П. нападал и на художников прогрессивного лагеря. Так, напр., в
1913 в т-ре "Кривое зеркало" было пост. его "естественно разговорное
представление" - "Опрометчивый турка, или Приятно ли быть внуком?",
пародирующее творческую манеру А. Н. Островского.
Соч.: Полное собр. соч., M.-Л., 1933 (имеется библиография); Полное
собр. соч., М., 1959. Ю. Д
КОЗЬМЯН (Kozmian), Станислав (7.V.1836, Пет-ровице, ок. Люблина,-3.VI
1.1922, Краков) - польский театральный деятель, режиссер, критик. Учился
в Кракове, в 1855-60 - в Париже. С 1866- худ. рук. и директор (1871-85)
Краковского т-ра. Деятельность К. имела прогрессивное значение для
развития польского театр. иск-ва. К. был одним из основоположников совр.
режиссуры. Под его руководством сформировалась передовая реалистич.'
актерская школа (краковская школа). Стремясь к сце-нич. правде, К.
противопоставлял сдержанную, построенную на разнообразных психологич.
оттенках актерскую игру рутинным приемам, эффектной де-кламационности,
процветавшим на польской сцене. К. боролся за актерский ансамбль, уделял
большое внимание репетиционной работе (вводил ана-литич. репетиции,
связанные с лит. и психологич. разбором произведения, отдельных
образов), выступал за расширение репертуара т-ра. К. придавал большое
значение драматургии А. Фредро, осуществив на сцене Краковского т-ра
постановку основных его комедий. Среди др. пост. К.: "Барские
конфедераты" Мицкевича (1872), "Мария Стюарт", "Мазепа" (1868), '"Лилла
Венеда" (1870) Словацкого, "Венецианский купец" (1866), "Ричард III",
"Гамлет", "Ромео и Джульетта", "Король Лир" (1868), "Макбет" (1869)
Шекспира, "Вильгельм Телль" Шиллера (1868), "Эгмонт" Гете (1868),
"Женитьба Фигаро" (1870), "Ревизор";
"Смерть Иоанна Грозного", "Царь Федор Иоаннович" А. К. Толстого. В
Краковском т-ре ставились пьесы польских классиков (В. Богуславский, Ф.
Заблоц-кий, И. Красицкий, А. Мицкевич, Ю. Словацкий, А. Фредро) и совр.
драматургов (Ю. Близиньский, М. Балуцкий, Ю. Нажнмский и др.), мировая и
русская классика (Шекспир, Мольер, Шиллер, Гоголь и др.). В 1885 К.
отошел от т-ра; в 1897 уехал в Вену. Вернулся на родину в конце 1-й
мировой войны.
Соч.: Rzeczy teatralne, Krakow, 1904; Teatr. Wybor pism, t. 1-2,
Krakow, 1959.
Лит.: Сельский Л., Воспоминания, пер. с польского, М., 1961 (см.
указатель имен); Estreicher К. Teatra w Polsce, t. II, Krakow, 1876,
переизд., 1953-56;
Bar A., Teatr krakowski pod dyrekcja Kozmiana, Lwow, [1939т,
Zelazowski R., Piecdziesiat lat teatru polskiego, Lwow, 1921. Б Рос
КОЙДУЛА, Лидия (наст. имя и фам.- Лидия Эмилия Флорентина Я ннсе н)
[12(24).XI 1.1843, Вана-Вяндра,-30. VII (11.VIII). 1886,
Кронштадт]эстонская поэтесса и драматург. Род. в семье учителя.
Занималась в Пярнуской высшей женской школе (1854- 1861), где начала
свою лит. деятельность. Обществ, и лит. взгляды К. формировались в
условиях усиления борьбы против ига нем. помещиков. Была связана с
деятелями эст. нац.-демократич. движения 2-й пол. 19 в. Получила
известность как поэтесса. К. приняла участие в организации (1870) и
стала одним из основоположников эст. нац. т-ра. Написала пьесу
"Двоюродный братец из Са-аремаа", к-рую сама пост. на сцене осн. ею т-ра
"Ванемуй-не" (24 июня 1870). В пьесах "Сваты-березки, или Марет и
Мийна" (1870) и "Этакий мульк, или Сто пудов соли" (1871) К.
разоблачает реакц. политику прибалт. баронов, утверждает необходимость
просвещения народа. Пьесы К. положили начало развитию эст. сценич.
иск-ва, придав ему реалистич. и демокра-тич. направленность. Первые
пост. этих пьес в об-ве "Ванемуйне" называют "театром Койдулы". В 1880
написала драму "Сватовство" (пост. в Пярнуском драм. т-ре им. Л.
Койдулы, 1953). В сов. время пост.: "Сваты-березки" ("Ванемуйне", 1945),
"Этакий мульк" (т-р "Эстония", 1945, и др.).
Соч.: Teosed, 1-2, Tallinn, 1957 (Пьесы - т. 2); Naidendid, Tallinn,
1946; в рус. пер.-Избранное, Таллин, 1950. Лит.: Театральный альманах,
кн. 7, M., 1948 (ст. 3. Троицкого, с. 251-258); Lydia Koidula. Valimik
L. Koi-dula 100 sunnipaeva ja 60. surmapaeva, Tallinn, 1947; Винкель A.,
O жизненном и творческом пути Лидии Койду-ла, в сб.: Об эстонской
литературе, Таллин, 1956, с. 49-78;
Vinkel A., Koidula Elu - ja luuletajateest, в кн.: Koidula L.,
Teosed, l, Tallinn, 1957, c. 383-409; S o o t B., Lydia Koidula,
Tallinn, 1961. Я. Каск.
КОЙТ, Артур, (р.19.XII.1908) - эстонский советский артист балета.
Засл. арт. Эст. ССР (1957). С 1926- солист т-ра "Эстония". Вначале
выступал в лирич. партиях классич. балетов, впоследствии создал
разнообразные характерные образы.
Партии: Альберт ("Жизель"), Зигфрид ("Лебединое озеро"), Фентон
("Виндзорские проказницы" Оранского), Батрак ("Кратт" Тубина),
Надсмотрщик ("Тийна"Аустер) и др. К. выступает и как балетмейстер; пост.
"Итальянское каприччио" на муз. Чайковского (1948); танцы в опере
"Фауст" (1949) и др. С 1951 ведет педагогическую работу в Эст.
хореографическом уч-ще. Два Т.
КОЙЧУБАЕВА,
Рахия (1913-26.1. 1963)-казахская советская актриса. Нар. арт. Казах.
ССР (1947). Сценич. деятельность начала в Карагандинском т-ре (1933-37).
С 1938 работала в Казах, т-ре драмы в Алма-Ате. На его сцене К. создала
образы, характеризующиеся нац. своеобразием. Ее исполнение драматич.
ролей отличалось яркой эмоциональностью, комедийных ролей -'сочным
юмором, ми-мич. выразительностью.
Особой задушевностью отмечены образы простых женщин из народа,
матерей: Макпал ("Козы-Корпеш и Баян-Слу" Мусрепова), Дамелы ("Ахан-сере
и Актокты", его же), Зере ("Абай" по Ауэзову, Гос. пр., 1952), Улсуйген
("1двети, степь!" Тажибаева). Острые сатирич. характеристики даны в
ролях вздорной ханской дочери Менслу ("Алдар-Косе" Ху-саинова),
разбитной свахи Фрозины ("Скупой"), Играла роли Анны Андреевны
("Ревизор"), Домны Пантелевны ("Таланты и поклонники"). Мавры Тарасовны
("Правда - хорошо, а счастье лучше" Островского). 77. Л.
КОКА, Евгений Константинович [3(15). IV.1893- 9.1.1954] - молдавский
советский композитор. Засл. деят. иск-в Молд. ССР (1946). Автор первой
молд. муз. комедии "Марийкино счастье" (1951, Кишинев), муз. комедии
"Счастье мое" (1960, там же) (обе - совм. с К. Бенцем), детской оперы
"Жар-птица" ("Принц Ионел и волшебный волк", 1926, там же), балета
"Цветы маленькой Иды" по сказке Андерсена, музыки к пьесе Л. Корняну и
Я. Кутковецкого "В долинах Молдавии" (пост. под назв. "Освобождение идет
с Востока", 1945, там же), а также симф., камерно-инструмент., вок. и
др. соч. Д. П.
КОКАНДСКИЙ УЗБЕКСКИЙ МУЗЫКАЛЬНО-ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР ИМЕНИ ХАМЗЫ
-создан в конце 1918. Организаторами т-ра были Хам-за и М. Миракилов.
Первыми актерами - И. Сады-ков, Ш. Карванов и др. Разъезжая по фронтам
Туркестанской республики, т-р показывал красноармейцам и местному
населению спектакли: "Бай и батрак" Хамзы, "Туркестанский лекарь" Уйгура
и концерты. В 1922 на кокандской сцене впервые на узб. яз. была пост.
"Женитьба" Гоголя. В 1927 т-р получил наименование "Ферганская окружная
государственная труппа". Помимо Коканда, он обслуживал население городов
и кишлаков всего Ферганского округа. В труппу т-ра вошли М. Кузнецова,
Б. Бохады-ров, С. Ходжаев, Н. Азимов, У. Абдуллаев, Л. Са-рымсакова.
Здесь ставились драматич. ("Шторм" Билль-Белоцерковского) и
муз.-драматич. спектакли ("Фархад и Ширин" Хуршида, "Аршин Мал Алан" У.
Гаджибекова) и др. В 1930 коллектив был реорганизован в постоянный узб.
муз.-драм. т-р. Были пост. спектакли: "Разгром" (1936), "Честь и любовь"
(1937) Яшена, "Бай и батрак" Хамзы (1939), "Предатели" Фатхуллина
(1938), "Коварство и любовь" (1937). В годы Отечеств, войны т-р пост.
спектакли, посв. борьбе сов. народа с фашистскими захватчиками, -
"Курбан Ума ров" Яшена, "Месть" Туйгуна и У мари и др.
В спектаклях 40-50-х гг. гл. темой стала совр. действительность,
коллектив осуществил пост. пьес "Новбахор" (1949) и "Алтын-куль" (1950)
Уйгуна, "Шелковое сюзане" (1952) и "Больные зубы" (1955) Каххара,
"Сердечные тайны" Рахманова (1954) и др. Совр. теме были посв. и пьесы,
написанные актерами т-ра,- "Дочь пастуха" Мирзатова, "Урок жизни"
Арифджанова (1957). Успехом пользуются спектакли о революционном прошлом
узб. народа: "Священная кровь" по роману Айбека (1954), "Абдулла Набиев"
Рахмата (1956). Среди лучших работ т-ра: "Дочь Ганга" по роману Р.
Тагора "Крушение" (1957), "Разбойники" (1956) и др. В составе т-ра
(1963): засл. арт. Узб. ССР А. Хасанов, 3. Мирзатов, П. Рахманова. Гл.
режиссер -А. Б. Молчанов.
Лит.: Рахманов М., Хамза и узбекский театр. Ташкент, 1960, с. 186-88,
216-18; Уварова Г., Узбекский драматический театр. М., 1959. В. Д.
"КОКЕТ" (франц. coquette) - актерское амплуа: роли красивых, изящных,
задорных молодых женщин. "Гр анд-кокет"- тот же характер ролей, но
женщин старше по возрасту.
КОККИ (наст. фам.- Яковлев), Михаил Федорович (1908-42) - чувашский
советский актер и режиссер. Окончил ГИТИС. Работал в Чуваш. гос. т-ре,
позднее - в Чуваш. ТЮЗе. В 30-х гг. лост. спектакли: "Мощь" Агакова,
"После бала", "Аристократы" Погодина, "Волки и овцы", имевшие значение
для становления чуваш, т-ра. Погиб на фронте Великой Отечеств, войны. Ф.
Р.
КОКЛЕН (Coquelin) - семья французских актеров.
1) Бенуа Констан (К.-старший) (23.1.1841, Булонь,-27.1.1909,
Куйи-Сен-Жер-мен). Родился в семье булочника. В юности увлекся театром,
выступал в любительских кружках. В 1859-60 учился в парижской
Консерватории (драм. класс Ф. Ж. Ренье), по окончании к-рой 7 дек. 1860
дебютировал в т-ре "Комеди Франсез" (роли: Гро-Рене - "Любовная досада"
Мольера, Пти-Жан - "Сутяги" Раси-на). Был принят в труппу на амплуа
"слуги". С 1864 - "сосьетер" т-ра. Получил широкое признание в ролях
Фигаро ("Женитьба Фигаро", 1862, "Севильский цирюльник", 1863, Бомарше).
"Великолепный пыл, искрометное веселье и легкость молодости", как писал
о нем Т. Готье (цит. по кн.: Heylli G., Journal intime de la Comedie
Francaise, P., 1879, с. 370), тонкое ощущение авторского стиля дали
возможность К.-старшему создать в первые же годы его сценич.
деятельности блестящие по остроумию, задору, остро найденной
индивидуальной характеристике образы в пьесах Мольера - Любен {"Жорж
Данден"), Пьеро ("Дон Жуан"), Лука ("Лекарь поневоле"), Луайаль
("Тартюф"), Триссотен "Ученые женщины"), Маскариль ("Смешные жеманницы"
и "Сумасброд"); А. Р. Лесажа - Криспен ("Криспен, соперник своего
господина"); Ж. Ф. Рень-яра - Фронтон ("Единственный наследник") и др.
Поэтич. и драматич. черты его таланта проявились в исполнении ролей
принца Мантуанского ("Фан-тазио" Мюссе, 1866), Дон Сезара де Базана
("Рюи-Блаз" Гюго, 1879). Сблизившись с рядом совр. поэтов и драматургов,
он играл в пьесах Т. де Банвиля - Гренгуар (о. п., 1866), Сократ
("Сократ и его жена", 1876); Ф. Konne-Филиппе ("Кре-монский скрипач",
1876); П. Ферье - Табарен (о. п., 1874); Ж. Ришпена - Скапен ("Господин
Скапен", 1886); Э. Пайерона - Жорж ("Ложный рак", 1869) и др. В 1886
оставил "Комеди Франсез", создал собств. труппу и гастролировал по
Европе (в 1882, 1884, 1889, 1892, 1903 - в России) и Америке. С 1895
выступал в парижском т-ре "Ренессанс", с 1897 до конца жизни возглавлял
т-р "Порт-Сен-Мартен". После ухода К. из "Комеди Франсез" его репертуар
значительно расширился. Исполнял остро сатирич. роли в нац. классич.
комедии: Сганарель ("Лекарь поневоле"), Журден ("Мещанин во
дворянстве"), Тартюф, Гарпагон и др. Играл также в драмах и комедиях Э.
Ожье - Адольф де Бобур ("Поль Форестье"), Аннибал ("Авантюристка"),
Вальтравер ("Львы и лисицы"), Пуарье ("Зять г-на Пуарье");
А. Дюма-сына - герцог де Сетмон ("Иностранка");
Э. Лабиша - Перришон ("Путешествие г-на Пер-ришона"); Ж. Сандо -
Детурнель ("М-ль де ла Сег-лиер"); Эркмана-Шатриана - Зихель ("Друг
Фриц") и др. Вершиной творчества К.-старшего был образ
Сирано де Бержерака (о. п. Ростана), в этой роли он с триумфальным
успехом выступал с 1897. Это был, по словам А. В. Луначарского,
"..гасконскийбреттер, богема с острой шпагой, острым умом, острым
языком..." и в то же время поэт и "золотое сердце".
К.-старший - один из самых ярких реалистических актеров франц. т-ра,
следовавший, однако, традициям классицистской актерской школы в плане
преобладания логически-рационального начала над чувством. Блистательно
владея иск-вом сценич. перевоплощения, он находил для каждой роли
выразительные речевые характеристики, образные детали, точно
разрабатывал характер, социальный облик и поведение героя, определявшие
неповторимую индивидуальность сценич. образов. В то же время для него
характерна объективистская позиция, ограничивавшая его реализм,
безразличное отношение к большим социально-политич. проблемам, уход в
круг чисто проф. интересов.
Большой интерес представляют теоретич. статьи К.-старшего -
"Искусство и актер" (1880), "Искусство актера" (1886), "Искусство
произносить монолог" (написана совм. с К.-младшим, 1884) и др. В этих
статьях он резко выступал против натурализма, требовал от актера
разностороннего интеллектуального развития, перевоплощения, глубокого
раскрытия замысла и стиля автора, пытливого анализа текста. В статьях
содержатся ценные практич. советы, важные замечания по поводу внутр. и
внешней техники актера. Отрицая необходимость подлинного сценич.
переживания, он пропагандировал то, что К. С. Станиславский называл
"искусством представления".
С о ч.:-L'art et le comedien. P., 1880; L'art du comedien, P., 1886,
2 ed., P.. 1894; в рус. пер. -Искусство актера, Л.-М., 1937(см. вступ.
статью А. Г. Мовшенсона).
Лит.: Веселовский А., Коклен в Москве, "Артист", 1889, кн. 4, с.
107-112; е г о ж е. Гастроли Кокле-на, "Дневник артиста", 1892, ј 1, с.
22-28; Швыров А. В., Знаменитые актеры и актрисы в характеристиках,
воспоминаниях и анекдотах. Очерки, СПБ, 1902, с. 211-218; Стан и с
лавский К. С., Собр. соч., т. 5, M., 1958; Станиславский К. С., Статьи.
Речи. Беседы. Письма, М., 1953 (Письмо к Л. Бернару 20. VII [1897]);
Луначарский А., Сирано первый и Сирано второй, в сб.: Театр и
революция, М., 1924; S a r с е у F., Coquelin, в кн.: La Comedie
Francaise. Notices par F. Sarcey, P., 1876 (Comediens et comediennes,
ser. 1); Journal intime de la Comedie Francaise (1852-1871), publ. par
G. d'Heylli, P. 1879; Joannides A., La Comedie Francaise. 1904, P.,
1905, с. 123-39; K er r A., Schauspielkunst, В., 1905.
2) Эрнест Александр Оноре (К.-младший) (16.V.1848-18.II.1909) - брат
Б. К. Коклена. По окончании Парижской консерватории вступил в 1867 в
труппу т-ра "Одеон", в 1868 перешел в т-р "Комеди Франсез", где
оставался до конца жизни (в 1875-76 работал в т-ре "Варьете"). С 1879 -
"сосьетер" т-ра. Игра К.-младшего отличалась буффонным, остро
карикатурным комизмом. Исполнял роли в классич. комедии: Пур-соньяк
("Господин де Пурсоньяк" Мольера, 1888), Фигаро ("Севильский цирюльник"
Бомарше, 1889), Гарпагон (1893), Тартюф (1899) и др. Выступал в совр.
репертуаре: Фредерик ("Друг Фриц" Эркмана-Шатриана, 1876), Селестен
("Франсильон" Дюма-сына, 1887) и др. Широкой популярностью пользовались
его выступления с чтением специально для него написанных комич.
монологов. Написал (вместе с К.-старшим) статью "Искусство произносить
монолог" и др.
3) Ж а н (1.XII.1865-2.X.1944) - сын Кокле-на-старшего. Начал сценич.
деятельность в гастрольной труппе своего отца. С 1890 входил в труппу
т-ра "Комеди Франсез". В дальнейшем выступал в т-рах "Ренессанс",
"Порт-Сен-Мартен".
4) Жан Поль (р. 3.1.1924) - сын Ж. Коклена. Учился в Парижской
консерватории. В 1942 начал сценич. деятельность в т-ре "Ноктамбюль".
Выступает на сцене различных парижских т-ров и на радио.
Обратно в раздел культурология